色彩在民間美術中的表現力

色彩是一種視覺語言，是表達情感的一種方式。在民間美術中色彩強烈的視覺沖擊力和色彩感染力所產生的不同情感，被賦予了象征性的特殊涵義，呈現出民間藝術質樸的情懷。因此，色彩作為象征手段加以比附，在情感延伸和傳遞內在信息方面，色彩語言增強了民間美術藝術創作的生命力和感染力，正如塞尚所說的：只有色彩是真實的……它能使萬物生機勃勃。

色彩在民間美術中的設色觀念

民間美術中的色彩是在原始宗教信仰中萌發的，它最直接地表明了人類原始時期本質的色彩需要，其內涵和寓意遠遠超過了一般色彩的審美功能。其中五行色彩體系中的赤、青、黃、白、黑作為民間美術的基本原色，在潛移默化中已成為民間藝術的色彩基礎，并以鮮明飽滿的色彩性格傲然矗立，成為民間美術設色體系中的重要構成

要素。

在民間美術色彩美學被納入“五行”哲學的“五色”觀念中時，便將青、赤、黃、白、黑視為正色。通過色彩的具象聯想和抽象聯想，賦予了五行色特殊的精神涵義，其中最具典型特征的赤色，象征生命、吉祥、喜慶、積極、熱情、勇敢、忠誠和正義等，常常用做體現鮮明、積極調子的主動色彩;青色，是一種莊重、沉穩、典雅的顏色，代表物體生長的色彩，是欣欣向榮、充滿生機的一種色彩表現元素;黃色，代表大地之色，同時，它也是佛教常用的色彩，是色彩中地位最高的顏色，它象征著權力、富貴、光明和智慧;白色，象征死亡、兇惡、陰險，同時白色也象征高貴與美麗;黑色，則是支配萬物的天帝之色，象征著力量，但有時又意味罪惡。這些千百年傳承下來的五色象征意義，潛移默化地成為民間美術色彩的應用觀念，例如，民間社火中的臉譜，紅為忠，白為奸，黑為正，綠為草莽，藍為妖邪，金銀為神仙佛道的觀念。可見，色彩觀念在民間美術創造中的深刻體現是與民間文化觀念相重疊的，是與人們的生活態度、價值標準、審美情趣一致的。當然，對于一些富有政治功能、宗教功能的“正色”的象征意義而言，是一定要加以遵循的，因為封建社會等級制度的色彩觀念秩序在民間美術色彩的設置中也是不得逾

越的。

色彩設色的象征性

色彩作為一種視知覺的對象，總是要符合人們的視覺心理因素，因此設色的觀念也只是對色相的選擇，它是依據人們對色彩的審視而產生的聯想和心里感受。在一般情況下，色彩觀念除了在色彩的搭配與襯托的基礎上組合產生的視覺美感之外，還是十分注重色彩的視覺效果。如：色彩塊面的對比、明暗的對比、冷暖色相的對比等。雖然民間美術的色彩沒有高深的理論依據，但在遵循傳統思想觀念的下，又將色彩設色理論總結成淺顯平易的口訣，如，“紅紅綠綠、圖個吉利”、“紅靠黃、亮晃晃”等，便是心理直接情感的表述，表明了色彩的冷暖對比豐富，能夠強烈地討人歡喜，使人心情愉悅。在這種色彩設色的要求中，色彩完全按照審美趣味在不違背傳統的既定的色彩觀念的情況下，進行主觀的創造做出符合意愿的創造與闡釋，也正是這種色彩的主觀認識和創造形式成就了民間繪畫色彩熱烈的象

征性。

色彩作為一種象征性的符號，在許多場合下運用是不可逾越的。《周易》書中將色彩作了更為神秘、具體的附會和指代，將色彩轉換成一種邏輯推理方式和思想認知圖式，賦予特殊的情感和文化理念，更多地擁有色彩觀念的象征意義和寓意效果，這類用色并非是完全從民眾的視覺好惡和視覺形式美感出發，而是傳統民間文化的另一種寫照。例如，民間剪紙常常是以紅色為主，色彩雖然顯得較為單調，但其色彩的選用，既遵循了色彩的象征意義，又突出了剪紙的功用目的;而喪俗剪紙則以深藍、淡黃、白色為主，這些不同的色彩感覺不僅襯托了不同氣氛，同時也是傳統文化觀念的結構。在戲曲臉譜中，色彩的設色也同樣富有象征寓意，如，紅色象征忠勇如關公，白色象征奸詐如曹操，黑色象征剛直如包拯，黃色象征猛烈如秦瓊，藍色象征草莽如竇爾敦。而在傳統建筑的寺廟中則以紅、黃、金色為主色調，那種宗教特定的色彩象征著莊嚴、華貴和震懾的色彩意義不言而喻。雖然民間美術中也有素雅委婉、深沉清淡的設色規范，但是這類用色大都是一些特殊的題材或形象，在主題的運用和色彩視覺情感的表達上都能產生象征作用。

當色彩的觀念性和象征意義被納入設色觀念的框架中，色彩皆被賦予了特殊的涵義，這是傳統五色觀念與色彩的哲學意識、等級意識、宗教觀念、倫理思想相互交融的結果，其形成的傳統藝術風貌，讓色彩的設色象征性具有深厚的文化底蘊和豐富的

內涵。

色彩的裝飾性特征

民間美術的色彩裝飾風格很少受表現對象的局限，它往往根據民間生活的環境以及信仰進行色彩選擇，在裝飾性的色彩設色中，色彩搭配往往重視相互間的對比與協調。正如流傳的口訣所說的：“要想精、加點青;紅搭綠、一塊玉;紅忌紫，黃愛綠，綠喜紅”，意思是說色彩通過五行色的搭配，所形成的明度對比、色相對比、純度對比，體現出民間美術豐富色彩的效果與裝飾性。例如武強木板年畫在具體的設色中，色彩的搭配正好是紅、綠、紫、黃等色塊的間隔，在營造熱烈喜慶的氣氛中，又突出了年畫驅邪鎮惡的神力。當這些強烈鮮艷的色彩同時出現時，色彩間的差別就會顯而易見，給人以更強烈的視覺上的沖擊與心靈上的觸動。色彩體現出的明度、冷暖以及用色面積大小等方面的對比，讓年畫作品在和諧統一中又有了新的節奏

變化。

民間美術使用色相的對比構筑了豐富絢麗色彩的裝飾性，在色彩的運用中，民間美術雖不重視理性的分析，但它是由直覺來把握色彩的變化。其中最具典型特征的民間刺繡，就以色彩豐富多樣的裝飾性應用在生活中。刺繡工藝主要用于裝飾服裝，在色彩的選用上基本都是對比色，像紅和綠、黃和紫、墨色和空白底色，所形成的鮮艷強烈的對比，讓刺繡作品既有色彩的視覺對比，又有傳統色彩的隱喻和象征觀念。由于刺繡在配色時與色彩的明度、冷暖、面積的對比之間的互相呼應，所產生的色塊強與弱的變化，突出了主體紋樣中的主要色塊，達到主次分明、層次清晰的藝術效果，更加豐富了刺繡作品色彩的質樸美和裝飾風格。

結語

從民間美術設色的整體觀念和特征來看，色彩不僅遵循了象征、比附意義和裝飾性的內涵，還在生活中呈現出對精神情感的表達。因而對色彩的認識就不能僅訴之于在視知覺表象上的描述，而是要對其觀念性涵義和文化歷史內容予以領悟和把握。

（作者單位：成都藝術職業學院環境藝術設計學院）