中國傳統圖案融入基礎圖案教學新探

沈美華

摘要：中職美術專業中的基礎圖案課是學生學習設計的基礎課程，也是學習設計的轉折點。文章根據基礎圖案課教授的內容和基礎圖案創作與設計的現存教學問題，針對中職院校學生學習的一些特點，提出教學改革的措施，通過將中國傳統圖案融入基礎圖案設計教學，以及圖案創作教學“三步走”教學方法引導學生進行創作。

關鍵詞：傳統圖案；基礎圖案；教學方法

基礎圖案課程在中職美術專業已有多年歷史，是我?；釉O計專業的必修課程。它使學生能了解圖案的內容特點與變形設計方法，并運用于花型設計中。在現有基礎圖案教學中，教師往往重技能，輕理論；教學形式呆板、不靈活，不能根據學生現狀靈活采用教學方法。且教學多注重圖案技能技法，不注重學生設計創新素質的培養與素材的積累。在教授圖案時只講授圖案變形常用的方法，不注重引導學生的創作過程。部分學生根本不能創作或很難進行創作，更談不上培養學生的想象力與創新能力。

基礎圖案作為設計專業必修學科，部分教師上課圖案知識一成不變，常年用同樣的模式進行教學，導致學生上課習慣灌輸式，被動吸收，課堂學習氣氛差，學生學習主動性缺乏。因而，在基礎圖案課程教學中，一方面，我們通過傳統圖案學習基礎圖案的教學內容，激發學生學習興趣，形成新的教學方法，另一方面，我們運用基礎圖案課程中設計與創作方法，對傳統文化、傳統圖案進行再設計，再創造。

一、通過傳統圖案學習基礎圖案

1.中國傳統圖案融入基礎圖案單獨紋樣設計教學

在完成了簡單變形及技法訓練后可開始單獨紋樣圖案的，即把花頭、葉瓣、根基等結合起來形成完整的折枝花圖形。中國傳統圖案中的折枝花圖案正好運用此章節，折枝花作為傳統裝飾紋樣的一種。指截取某種花卉的一枝或一部分作為裝飾紋樣。是單獨紋樣中的基本單位。如寶相花，是將某些自然形態的花朵（主要是荷花），進行藝術處理，變成一種裝飾化的花朵紋樣。可以單獨使用，也可以連續使用，或配合蟲鳥等應用。民間藍印花布、刺繡等工藝品常用這種紋樣。

2. 中國傳統圖案融入圖案二方連續紋樣設計教學

二方連續和四方連續即屬于連續圖案，也是具有民族藝術風格的傳統圖案。以一個或幾個單位紋樣，在兩條平行線之間的帶狀形平面上，作有規律的排列并以向上下或左右兩個方向，無限連續循環所構成的帶狀紋樣，這就是二方連續紋樣。

在教學中，展示中國古代的彩陶，少數民族的服飾花邊，古代建筑等帶有二方連續的圖片，引出二方連續紋樣概念。讓學生體會傳統圖案中的二方連續紋樣的美。同時我將傳統二方連續形式的剪紙帶入課堂，手工剪紙學生都非常喜歡，通過剪紙方式直觀地將二方連續的格式深入淺出地展示給學生，便于學生掌握，同時也增加了課堂氣氛。

展示彩陶與青花瓷后，課后我請學生設計一個二方連續紋樣裝飾的瓶子，瓶子的造型，二方連續紋樣的圖案設計與裝飾位置，請學生自己布置繪畫好。學生喜歡這個創作過程，設計出的瓶子豐富多彩、琳瑯滿目。這堂課效果非常好。通過這些形式教學，比傳統死板地臨摹二方連續，更讓學生喜歡。

3. 中國傳統圖案融入基礎圖案適合紋樣設計教學

所謂適合紋樣即適合一定形狀的圖案。在教學中，我以圓形為例，讓學生從這個傳統圖案著手，形成自己的創作構思。（圖1）團花，傳統裝飾紋樣的一種。呈四周放射狀或旋轉式的紋樣，有大團花及小團花，后者又叫“皮球花”。團花是造型方式就是適合紋樣，有此種團花裝飾。 傳統紋樣中這樣圓形造型的很多，諸如飛天、青龍、白虎、朱雀、玄武四個圖騰、太極S造型等。在教學活動中，我展示了《太極圖》和《飛天》（圖2），讓學生進行仔細的分析、對比。教師提出問題，這幾張圖片有什么共同點與區別，分別采用了什么樣的圖案骨骼方式來構成？讓學生自己思考找出圖案造型語言的特點和構成骨骼。課堂上采用了分析、討論的方法，在課堂上同學們踴躍參加，同學們各抒己見，每個同學都有自己的觀點，然后讓同學們進入到圖案創作當中，提出創作的要求，最后展示適合紋樣圓形的創作作品。在創作過程中同學們積極性很高，設計出了許多好的作品。

二、圖案創作“三步走”

第一步，臨摹。通過臨摹教學提高學生的審美認識，從臨摹中積累創作的素材。臨摹的方法，尤其對于初學者來說尤為重要。教師第一階段可以通過臨摹，讓學生對傳統圖案從形式到技法，甚至是創作構思，由外到內，層層深入，通過引導對于傳統圖案的學習，以較直觀的形式加強學生對于傳統圖案的學習和對于傳統文化的認識和理解，從而提高學生的學習和創作的熱情。但是課程時間有限，不能臨摹很多作品，教師可以課前挑選一些有代表性的優秀的傳統圖案及布置學生課后收集一些相應課程內容的圖案的作業，比如，到圖書館閱讀或在網上存儲一定量的作品。通過收集傳統圖案這個作業，學生可以用較少的時間閱讀大量作品，提高知識面與閱讀量，積累一定量的素材，無形中提高了審美能力。胸中有“竹”，創作起來就會更加得心應手。

臨摹也要注意方法。唐代寶相花是唐代創造的一種獨具特色的花卉圖案。但是在臨摹當中我發現，有些學生雖然形畫出來了，但是把寶相花的特點給丟了。在臨摹作品之前，應要求學生先讀畫，體會圖案形式美感，再找出臨摹的方法、技巧。比如，初畫者可先打個米字格，這樣就不會把寶相花畫得變形了。經過這樣的講解之后，同學們的作品就有了寶相花的特點，有了神韻，變得生動了。

第二步，借鑒再創作。（半創作形式）引導學生創作。何為半創作形式？即讓學生做同一主題作業，學生找一個跟自己想法相似的優秀傳統圖案作品作為參考，然后對其中某一部分根據優秀圖案運用的一些方法和自己的想法進行修改，以完成自己的半創作作品。如通過基礎圖案設計的表現方法結合表現，一方面要求學生從形態上提取傳統圖案元素和基礎圖案設計結合；另一方面，要求學生從傳統圖案文化內涵、意境上面提取元素和現代圖形設計結合。靈活應用解構和重構的現代圖形設計方法對于傳統圖案進行重新構成。這樣一來，學生創作難度降低，能循序漸進地接受創作的方法。在教學實踐中，筆者用此法進行教學，效果比直接讓學生創作明顯要好。這種方法就是讓學生學會借鑒別人的作品，以達到自己創作的目的，這不是抄襲，是以舊換新法。例如，作業菊花花頭變形，學生可以用幾何法、摹似法或是意象法等常用設計方法進行設計。又如作業青花瓷盤設計（圖3），學生可以借鑒傳統的單獨紋樣、二方連續、適合紋樣等，組合設計一個盤子。此次課既做了一次圖案綜合設計，學生也很享受這個過程。

第三步，進入全創作。前面兩步使學生對創作有了進一步認識，繼而進入全創作階段，就會更順其自然了。頭腦中有了一些素材的積累，技能上更熟練，也具備了設計的理念。教師此時再設計一個主題，布置一些創作作業，要求學生在設計時多畫幾個方案進行對比、選擇，教師給予指導，說出一些方案的優缺點，使學生對設計的方案有深刻的認識。選擇好設計方案，就可以做正稿了。教師在指導學生創作時注意不能說得太全，以引導的方式較好，避免讓學生全按教師的意思去改，這樣會限制學生的創造力，不利于今后的學習。

三、適時培養學生的創造性思維

創造性思維是圖案創意的靈魂。花樣專業學生的創新意識與能力尤為重要。在教學中，應引導學生將兩種以上的思維對象納入思維的軌跡，將互不關聯的事物或觀念重新組合，就會產生新的形象、意象和意念。在眾多的民間圖案當中，最引人注意的是“異物同構”的圖案。如“龍”的造型是鱷魚嘴、鯉魚須等動物形象的聚合體。因此引導學生從不同的思維方向來思考問題，產生奇思妙想，從而可以得到與眾不同的藝術效果。

總之，中國傳統圖案融入基礎圖案設計教學中，有利于學生對傳統文化的學習和傳承，激發學生對傳統圖案的學習和創新的興趣，為圖案設計課程注入新的活力。教學有法但教無定法，通過我們的課堂教學能使學生獲得一種可持續發展的能力，為以后的發展提供了可能，這才是教學的最終目標。同時也希望學生能夠學以致用，設計出更多更好的花型。

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