龐澤欣
“音樂是一種維度,它以和時間、空間、萬有引力、光線同樣的形式存在于宇宙之中。”俄羅斯著名鋼琴家Maxim Mogilevsky是這樣定義音樂的,“音樂一直獨立存在,我們只是偶爾駐足傾聽而已。音樂就像是星系之間通用的語言,我們借助音樂和聲音與其他世界溝通交流?!?/p>
作為藝術表演者,Maxim Mogilevsky在俄羅斯鋼琴界聲名顯赫。他師從于音樂巨匠也曾和老師們合作演出,包括貝拉·達維多維奇,馬爾塔阿格里齊,亞歷山大·柯桑蒂亞,基塔延科。
Maxim Mogilevsky的驚人音樂天賦令他成為莫斯科傳奇音樂家塞巴蒂安的關門弟子,這位大師還曾教過著名鋼琴家弗拉基米爾·阿什肯納齊。他在13歲時就與契塔恩科指揮的莫斯科愛樂樂團合作完成了個人首次演出,并師從列夫·瑙莫夫教授在柴可夫斯基音樂學院學習。他在1990年獲得了柴可夫斯基獎學金,獲得了在茱莉亞音樂學院學習并進入貝拉·達維多維奇師門的機會。2007年12月,他與著名指揮家瓦列里·捷吉耶夫合作,首次在卡內基音樂廳(以鋼琴獨奏的身份與基洛夫管弦樂團合作)舉行演出。
Maxim Mogilevsky告訴《留學生》記者,他是家族中第四代的音樂家,家族出過鋼琴家、小提琴家、小號演奏家、指揮家以及大提琴家,“在我的祖國(俄羅斯)專業音樂訓練從一個孩子還小的時候就正式開始了。但是也需要相信自己的能力,我的父母以及祖父母幫了我很多?!?/p>
Maxim Mogilevsky曾在全球各地演出。他曾在歐洲的巴黎音樂節、瓦隆音樂節、安特衛普音樂節、瓦倫西亞音樂節舉辦過個人獨奏會,澳大利亞的悉尼音樂節、日本的橫濱音樂節,美國的吉爾莫鍵盤音樂節、拉維尼亞音樂節也曾留下過他的身影。
留學生:要成為一名鋼琴家,需要什么品質?
Maxim Mogilevsky:鋼琴是唯一一種能夠抗衡并挑戰整個管弦樂團的樂器。鋼琴家要有拉赫瑪尼諾夫那樣的圖形記憶能力,聽力訓練和聽力控制也是非常重要的,最好有指揮家一般的節奏感,對美聲唱法的熱情,對聲音的色彩和圖像的想象力,并擁有表演能力以及健壯的體魄。鋼琴家也需要了解其他的音樂作品,例如歌劇、交響樂,熟悉包括當代音樂在內的不同風格的音樂,甚至還要熟悉其他種類的藝術,如繪畫、文學、詩歌、雕刻等等。
留學生:在亞洲流行著一種跨界音樂的趨勢?;旧暇褪侨我庖魳放c古典音樂的一種混合物,比如說阿里克斯·伊古德斯曼與朱鉉基的令人印象深刻的演出就引起了廣泛的關注與討論。你是怎么看待這種東西的?
Maxim Mogilevsky:我們現在活在21世紀,很幸運能享受到當代藝術的新趨勢與新風格。巴赫在他的時期也寫過跨界的作品,向音樂注入了流行歌曲與生機,而海頓、舒伯特、莫扎特、肖邦、勃拉姆斯也這樣干過。德彪西用爵士樂進行了認真的實驗,拉威爾是大型爵士樂隊之父,普羅科菲耶夫一開始是音樂上的壞小子,帶來了富侵略性的、粗魯的元素,斯特拉文斯基創造了一些不可思議的“野蠻的”旋律,喬治·安塞爾和卡爾海因茨·施托克豪森分別用飛機警報聲及直升飛機的聲音作為音樂元素。
留學生:與你孩提時期的教育相比,現在的趨勢與過去有何不同?
Maxim Mogilevsky:在俄羅斯與亞洲對于小孩的音樂教育有著不同的價值觀。這些與開始學習的時間、對于學習音樂的投入以及父母一開始給予的支持有著很大的關系。我對鈴木鎮一的音樂教育法很感興趣,他曾經是我曾祖父亞歷山大·莫吉勒夫斯基在日本的學生。我崇尚老一套的價值觀,我也認為俄羅斯與亞洲將會源源不斷地涌現出新的鋼琴天才。
留學生:在指導學生時有發生一些令你難忘的事嗎?
Maxim Mogilevsky:教學生時,我希望我的學生能夠在文化和情感方面充實自己,將音樂、美術、流行樂、爵士樂、劇院、現代藝術以及文化并列看待。有一次我帶著我9歲大的美國學生卡森——一名優秀的鋼琴家和作曲家,去看瓦列里·捷吉耶夫的演出,他給這位大師看了他自己寫的新的交響樂的第一、二樂章。捷吉耶夫認真看完了,很激動地說:“你寫好了最后樂章嗎?我下次來的時候你一定得寫好,說不定我們很快就可以演出這部交響樂?!边@的確是個很美妙的時刻。
留學生:你最近有什么計劃嗎?
Maxim Mogilevsky:我正著手組織一個在紐約的大型鋼琴計劃,與頂點音樂節合作在曼哈頓維爾學院的校園里開展。我也期待與中國合作,因為我對中國的教育發展進程和音樂傳統有信心,它們與我在俄羅斯所學的既相似又相關。我的11歲大的中國學生小于上周在費城的佛瑞森音樂廳演出了莫扎特《A大調第23鋼琴協奏曲》,令她贏得了費城管弦樂團格林菲爾德協奏曲大賽的冠軍。她被列為費城管弦樂團下一個音樂季的獨奏者。我還將會在法國南部、意大利、德國、韓國以及日本指導一些高級講習班和音樂節。我正準備錄制新的《鋼琴協奏曲》和《普羅米修斯》以紀念斯克里亞賓逝世100周年。我也是一個芭蕾愛好者,準備與一些舞者一道創造新的舞蹈形式,并把新芭蕾和新的舞蹈表演融合到一起。
Maxim Mogilevsky正著手組織一個在紐約的大型鋼琴計劃——美國音樂大師營,這是與Summit Music Festival及廣州音樂協會合作創辦的教育項目,將在在曼哈頓維爾學院的校園里開展。
Q:美國音樂大師營是一個怎樣的夏令營?
A:美國音樂大師營共三周,包括私人音樂課程、大師級音樂課程、音樂研討會、名勝古跡游覽。課程由Maxim Mogilevsky親自教授,此營是Summit Music Festival的一部分。
Q:將于什么時候在哪里進行?
A:美國音樂大師營將于7月19日至28日進行,安排在曼哈頓維爾學院。
Q:參加美國音樂大師營的學生實際練琴的機會多嗎?
A:參加音樂大師營的學生每天會有6個小時的密集的鋼琴培訓課程。每個學生將固定每天下午1點到3點安排大師級音樂課程,而且每人都有機會實際演練兩次。
Q:參加美國音樂大師營的學生有公開演出的機會嗎?
A:每個學生都可以參加最后的畢業音樂會演出,每個人都有10-15分鐘的演出時間。
Q:對招生有什么要求嗎?
A:美國音樂大師營是僅限10人參加的精品小團,要求學生是15-20歲的青少年,鋼琴8級以上。
Q:除了鋼琴訓練以外,還有什么行程?
A:我們將組織學生游覽紐約市,包括費城、音樂長廊5th Avenue、長島海灘、圣路加教堂等,免費觀看Maxim Mogilevsky大師的鋼琴演奏會,和選擇觀看百老匯歌舞秀或卡內基音樂廳音樂會,另外還能參觀林肯中心區的茱莉亞音樂學院。
Q:畢業后,學生可以得到什么證書嗎?
A:每個參加美國音樂大師營的學生都可以獲得榮譽證書及音樂大師推薦信。
Q:參加美國音樂大師營需要費用多少?
A:美國音樂大師營的價格是1萬美金(含機票、簽證、保險、學吃住行全套)。咨詢電話:4009-902-113。