專訪郎朗：音樂(lè)是真正的橋梁

河西

郎朗，國(guó)際著名鋼琴家。1982年生于遼寧沈陽(yáng)。被數(shù)家美國(guó)權(quán)威媒體稱作“當(dāng)今這個(gè)時(shí)代最天才、最閃亮的偶像明星”，是受聘于世界頂級(jí)的柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)和美國(guó)五大交響樂(lè)團(tuán)的第一位中國(guó)鋼琴家

“我覺(jué)得自己還是有一些天賦的吧。”電話那頭身處美國(guó)的郎朗在與《留學(xué)生》記者的交談中，不乏自信。

紐約愛(ài)樂(lè)的音樂(lè)總監(jiān)洛林·馬澤爾稱贊說(shuō)：“郎朗的技巧和音樂(lè)都令我十分震驚，他是個(gè)非常有魅力的年輕人。”著名鋼琴家、傅雷之子傅聰對(duì)于郎朗這樣的后生小子也沒(méi)有掩飾褒美之意：“中國(guó)100年才出現(xiàn)這樣一個(gè)天才。”

1991年，郎朗進(jìn)入中央音樂(lè)學(xué)院。6年后赴美進(jìn)入美國(guó)費(fèi)城著名的科蒂斯音樂(lè)學(xué)院（The Curtis Institute of Music），獲得全額獎(jiǎng)學(xué)金并跟隨該院院長(zhǎng)格拉夫曼學(xué)習(xí)。從第一次聽(tīng)到郎朗的演奏開(kāi)始，格拉夫曼就喜歡上了這個(gè)來(lái)自遙遠(yuǎn)東方的年輕人。他把郎朗視作自己的孩子，和他一起談中國(guó)文化，送他去普通學(xué)校學(xué)語(yǔ)言，這一切都讓他們的感情親密無(wú)間。郎朗說(shuō)：“格拉夫曼先生是我見(jiàn)到的最和善的人中的一位。”

1999年，在8月份的拉維尼亞音樂(lè)節(jié)（Ravinia Festival）上，為了替代音樂(lè)家安德列瓦茨（Andre Watts）的表演，指揮大師艾森巴赫找到了郎朗。原本郎朗彈給艾森巴赫聽(tīng)的時(shí)間只有20分鐘，但后來(lái)他要求郎朗彈奏了各種不同的作品，從海頓、勃拉姆斯到肖邦、拉赫馬尼諾夫和貝多芬……差不多彈了3個(gè)小時(shí)，就像一次個(gè)人獨(dú)奏會(huì)，即便是“久經(jīng)沙場(chǎng)”的艾森巴赫，面對(duì)這個(gè)年輕人，也大為驚訝，暗暗問(wèn)自己：“一個(gè)17歲的中國(guó)少年，怎么可以拋棄他的中國(guó)身份，將海頓和勃拉姆斯彈奏得如此純正？”

艾森巴赫對(duì)《留學(xué)生》記者這樣評(píng)價(jià)他的愛(ài)徒：“我認(rèn)識(shí)他的時(shí)候他還是個(gè)小男孩，之后我也見(jiàn)證了他的成長(zhǎng)，不論是身高還是藝術(shù)修養(yǎng)方面，他都漸漸成長(zhǎng)為一名優(yōu)秀的藝術(shù)家。整個(gè)過(guò)程也是比較平穩(wěn)、比較安全的，沒(méi)有什么危機(jī)，沒(méi)有什么特別大的改變，是一個(gè)漸進(jìn)的過(guò)程。他現(xiàn)在已經(jīng)是一個(gè)比較成熟的音樂(lè)家，至今還沒(méi)有對(duì)他來(lái)說(shuō)比較負(fù)面的沖擊。郎朗正在成長(zhǎng)為一個(gè)非常慷慨的藝術(shù)家。大家都知道，他是聯(lián)合國(guó)教科文組織的愛(ài)心大使，也為邊遠(yuǎn)地區(qū)的兒童做很多事情，所以他人性的這一面也是漸漸成長(zhǎng)起來(lái)的。對(duì)于一位藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，我覺(jué)得很重要的一點(diǎn)是他不應(yīng)該和整個(gè)世界隔絕。在這一點(diǎn)上，郎朗做得是非常好的。”

2007年，郎朗獲得世界著名的音樂(lè)殿堂—紐約卡內(nèi)基音樂(lè)廳評(píng)選的“2007—2008年度世界最偉大的藝術(shù)家”的殊榮，全世界一共五位，郎朗位居其一。而且，他還成了卡內(nèi)基音樂(lè)廳有史以來(lái)最年輕的董事。也是在2007年，全球著名的鋼琴制造商斯坦威推出“郎朗牌鋼琴”，這是斯坦威150年的生產(chǎn)歷史上第一次以一位鋼琴家的名字來(lái)命名鋼琴品牌，即使鐘情于斯坦威的魯賓斯坦都沒(méi)有得到過(guò)這樣的殊榮。

這一切似乎都來(lái)得太快。當(dāng)《留學(xué)生》記者試圖讓艾森巴赫將郎朗和霍洛維茨、魯賓斯坦這兩位鋼琴大師做一番比較看看差距時(shí)，他的回答卻幾乎完全是贊揚(yáng)：“在鋼琴家之間進(jìn)行評(píng)價(jià)是困難的。但事實(shí)上，他和這兩位大師也是可以平起平坐的。郎朗的演奏非常好，不同于任何人，和我們樂(lè)團(tuán)的法國(guó)風(fēng)味也配合得非常默契。我和他合作一向很有成果，也非常開(kāi)心。”

學(xué)會(huì)在音樂(lè)面前的謙卑

留學(xué)生：在拉威亞的獨(dú)奏廳演奏巴赫的《哥德堡變奏曲》，被《芝加哥日?qǐng)?bào)》稱為“音樂(lè)史上的奇跡”，你是時(shí)隔兩年多未彈后用1小時(shí)10分鐘背譜完成的？

郎朗：這是基本功。當(dāng)時(shí)必須這樣，不然當(dāng)場(chǎng)就給淘汰了。因?yàn)閺男〗邮苓@樣的訓(xùn)練，所以很多技巧性的東西不容易忘。我剛到美國(guó)的時(shí)候?qū)W了巴赫的《哥德堡變奏曲》，但是我沒(méi)有經(jīng)常彈這首曲子。作品有1小時(shí)20分鐘長(zhǎng)，從前彈的時(shí)候我曾經(jīng)能夠不看譜，但如今我還能全部背下來(lái)嗎？我有些懷疑。就在那一刻，我意識(shí)到了梅塔先生和大師的意圖。他們想要突顯這一個(gè)夜晚的歷史意義。安德烈·瓦茲16歲的時(shí)候曾為格倫·古爾德做替補(bǔ)，而古爾德標(biāo)志性的曲目就是《哥德堡變奏曲》，如今他們想要將古爾德、瓦茲和我連成一脈。

留學(xué)生：喜歡格倫·古爾德版本的《哥德堡變奏曲》嗎？

郎朗：我特別喜歡。雖然他彈得很慢，但是他的韻律把握得特別好，彈巴赫的鋼琴家多如牛毛，但是古爾德獨(dú)樹(shù)一幟。

留學(xué)生：在追隨格拉夫曼學(xué)習(xí)的過(guò)程中，你最深的感受是什么？

郎朗：格拉夫曼先生是我們?nèi)鐗?mèng)一般的新生活的設(shè)計(jì)師。他和他的妻子內(nèi)奧米把我當(dāng)自己的孩子一樣對(duì)待。是他勸我不要參加太多的比賽，靜下心來(lái)練琴，更深地理解音樂(lè)的內(nèi)涵。我能師從于他，是我的幸運(yùn)。

他對(duì)我影響非常大。他是我耐心、慈愛(ài)、學(xué)識(shí)淵博的向?qū)В麖膩?lái)不將自己的要求強(qiáng)加在我身上，不會(huì)對(duì)我說(shuō)一定要這么來(lái)，一定要那么來(lái)，沒(méi)有。像以前老師要你怎么彈你就得怎么彈，不聽(tīng)他的就像犯法，他不會(huì)。不要以為美國(guó)、歐洲就不會(huì)這樣教育，事實(shí)上也都有這樣死板的老師，主要還是看人。

另外一點(diǎn)，格拉夫曼是個(gè)實(shí)戰(zhàn)家。他本身就是著名的鋼琴大師，他曾是霍洛維茲的學(xué)生，是世界上優(yōu)秀的鋼琴老師。一個(gè)會(huì)彈鋼琴的老師和一個(gè)只會(huì)教學(xué)生的老師是兩碼事，他會(huì)教會(huì)你許多其他老師無(wú)法教給你的東西。

留學(xué)生：在你心目中，霍洛維茲和魯賓斯坦的區(qū)別何在？

郎朗：我對(duì)魯賓斯坦特別崇拜，霍洛維茲是穿透性的，而魯賓斯坦是滲透性的，他的溫暖、他的音色能把你的心彈出來(lái)。他不會(huì)用那種強(qiáng)勢(shì)讓你激動(dòng)，而是用音色來(lái)溫暖你的心靈。我覺(jué)得這一點(diǎn)是非常難的，也正是像魯賓斯坦這樣一位鋼琴大師所表現(xiàn)出的真正的音樂(lè)才華。

留學(xué)生：你幾乎與同時(shí)代的所有指揮大師都有過(guò)合作，柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)音樂(lè)總監(jiān)西蒙·拉特爾爵士、著名指揮家巴倫勃伊姆等人甚至都把與你合作看成一件值得自豪的事，你是怎么和這些大師交流的？巴倫勃伊姆會(huì)經(jīng)常跟你談藝術(shù)和哲學(xué)？

郎朗：我跟他們聯(lián)系都很密切。現(xiàn)在活躍在樂(lè)壇上的指揮大師，很多我們都私交甚篤。我和柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)的首次同臺(tái)演出由西蒙·拉特爾爵士指揮；還有費(fèi)城交響樂(lè)團(tuán)沃爾夫?qū)に_瓦利什，在他退休前的最后一次亞洲巡演中，我有幸和他同臺(tái)演出。

我從巴倫勃伊姆那里學(xué)到非常多的東西，他這個(gè)人想到什么就說(shuō)什么，他喜歡藝術(shù)和哲學(xué)，也喜歡政治，屬于非常開(kāi)放性的人。藝術(shù)處理方面，作為一位指揮大師，他可能更多地從指揮的角度來(lái)看待問(wèn)題。讓我印象最深刻的是，他的態(tài)度非常認(rèn)真，對(duì)年輕人來(lái)說(shuō)，他樹(shù)立了一種楷模，他像一面鏡子，他讓你知道你處在一個(gè)什么樣的位置，讓你學(xué)會(huì)在音樂(lè)面前的謙卑，讓你知道學(xué)無(wú)止境。

在很多層次上，我都對(duì)巴倫勃伊姆大師有認(rèn)同感。首先，他是他那一代人中最受推崇的童星。在他的腳還碰不到踏板的時(shí)候，他就開(kāi)始舉行鋼琴獨(dú)奏會(huì)了。他的鋼琴技巧是無(wú)與倫比的，他演奏的曲目側(cè)重德國(guó)流派的作曲家。作為指揮家，他的保留曲目多得讓人震驚，古典音樂(lè)幾乎每一首重要曲目他都有細(xì)致的了解。

巴倫勃伊姆大師還因?yàn)樯朴谶\(yùn)用音樂(lè)調(diào)和政治沖突而聞名。他是一位出生在二戰(zhàn)時(shí)期、在以色列長(zhǎng)大的猶太人，讓他出名的是和兩大杰出樂(lè)團(tuán)的合作：芝加哥交響樂(lè)團(tuán)和柏林國(guó)家歌劇院管弦樂(lè)團(tuán)。他曾經(jīng)以和平與理解的名義和已故的哥倫比亞大學(xué)教授、美籍巴勒斯坦人愛(ài)德華·薩義德展開(kāi)一系列合作，受到外界贊揚(yáng)。

巴倫勃伊姆大師精心地指導(dǎo)我學(xué)習(xí)西歐音樂(lè)經(jīng)典作品，這是我得以拓寬我的保留曲目的關(guān)鍵。

一開(kāi)始不喜歡貝多芬

留學(xué)生：在你心目中，艾森巴赫先生是個(gè)怎么樣的人？

郎朗：第一次見(jiàn)到艾森巴赫先生是在1999年，拉維尼亞舉行“世紀(jì)明星音樂(lè)會(huì)”，音樂(lè)總監(jiān)克里斯托夫·艾森巴赫和執(zhí)行總監(jiān)扎林·梅塔負(fù)責(zé)組織，然后，我得了一個(gè)機(jī)會(huì)去拉維尼亞音樂(lè)節(jié)所在地和艾森巴赫先生見(jiàn)面，到了那里，我看到一個(gè)留著徹底的光頭，雙手交叉在胸前的、很有威嚴(yán)的人，他就是艾森巴赫先生，這是我們第一次見(jiàn)面。

我們?cè)趪?guó)外合作過(guò)很多次，每一次都很有默契。他總是能對(duì)我的演奏提出善意的建議，敦促我在彈奏每一首曲子時(shí)注意表達(dá)自己的音樂(lè)個(gè)性。他給我信心，也總是在保護(hù)著我，他的支持一直堅(jiān)定不移。

留學(xué)生：在你17歲時(shí)，你們就合作過(guò)貝多芬第四鋼琴協(xié)奏曲，后來(lái)也合作過(guò)貝多芬的第一、第五鋼琴協(xié)奏曲等，你是不是很早就開(kāi)始彈奏貝多芬的曲目了？

郎朗：這是艾森巴赫選擇的曲目。貝多芬《第四鋼琴協(xié)奏曲》是一部非常有畫(huà)面感、色彩感和意象非常豐富的作品，艾森巴赫覺(jué)得這正是我擅長(zhǎng)的，所以他就選擇了這個(gè)曲目。我在十一二歲的時(shí)候就開(kāi)始彈奏貝多芬的《第四鋼琴協(xié)奏曲》，但當(dāng)時(shí)我對(duì)貝多芬曲目的理解還比較淺。

留學(xué)生：那時(shí)還不太能理解貝多芬？

郎朗：貝多芬的曲目太大，不太適合小孩彈的，他給人的感覺(jué)是比較古板，他太強(qiáng)，所以一開(kāi)始我并不太喜歡彈。后來(lái)巴倫勃伊姆（他是貝多芬專家）教我的時(shí)候，他覺(jué)得我長(zhǎng)大了，可以學(xué)這個(gè)曲目，我才逐漸領(lǐng)會(huì)到貝多芬曲目的美好，我不再害怕，才可以去彈它。

現(xiàn)在如果不擅長(zhǎng)是不會(huì)去彈它的，我每年都在學(xué)習(xí)彈貝多芬的曲目，我有幸?guī)煆脑S多貝多芬專家來(lái)學(xué)習(xí)彈奏貝多芬曲目的技巧，理解他的內(nèi)涵。貝多芬不是個(gè)很感性的音樂(lè)家，他很理性，你不能想怎么彈就怎么彈，你都得依照一定的規(guī)矩。

我覺(jué)得貝多芬是個(gè)非常復(fù)雜的作曲家，在年少時(shí)，我雖然也彈奏貝多芬的曲目，但隨著年齡和閱歷的增長(zhǎng)，我對(duì)貝多芬的理解也更深入了。貝多芬是我崇拜的偶像，他很嚴(yán)肅，他音樂(lè)中激昂的旋律、熱情奔放的曲調(diào)、豐富的想象力，都曾讓我沉醉其中。

歐洲音樂(lè)學(xué)院也很保守

留學(xué)生：你每年演出約140場(chǎng)，而其中25場(chǎng)左右為慈善義演，你同時(shí)還擔(dān)任聯(lián)合國(guó)親善大使，這些是否會(huì)加重你的負(fù)擔(dān)，影響到你練琴的時(shí)間？

郎朗：不會(huì)。其實(shí)，每一次演出也都是練習(xí)的機(jī)會(huì)，它能讓你高度集中，將全部的感情都投入其中。每一次演出都是一次難得的經(jīng)驗(yàn)，讓你體會(huì)與不同的音樂(lè)家、指揮大師的合作是怎么樣的狀態(tài)，對(duì)于音樂(lè)會(huì)有怎樣新的領(lǐng)會(huì)。這都是一個(gè)音樂(lè)家在成長(zhǎng)過(guò)程中不可或缺的部分。音樂(lè)家就像作家一樣，長(zhǎng)期呆在家里就一定能寫(xiě)出好的小說(shuō)？如果那樣就能成為一個(gè)優(yōu)秀的小說(shuō)家的話，那每個(gè)人在家就可以了。

我希望能以音樂(lè)為起點(diǎn)，幫助兒童實(shí)現(xiàn)他們的夢(mèng)想。音樂(lè)是真正的橋梁，音樂(lè)的世界是一個(gè)真正沒(méi)有國(guó)界的世界。在這個(gè)意義上，我覺(jué)得慈善義演和聯(lián)合國(guó)親善大使的工作對(duì)我來(lái)說(shuō)都非常有意義。

留學(xué)生：據(jù)說(shuō)你希望成為一位音樂(lè)教育家，是這樣的嗎？

郎朗：我希望成為鋼琴表演藝術(shù)家、理論家和教育家，我有很多夢(mèng)想，我希望我能全面一些。現(xiàn)在我已是多家音樂(lè)學(xué)院的客座教授，當(dāng)然我現(xiàn)在還暫時(shí)不會(huì)將全部精力都放在教育方面，但這會(huì)是我努力和發(fā)展的一個(gè)方向。

一個(gè)音樂(lè)家不能教育學(xué)生，也是很遺憾的事。我昨天還在上大師課，這是給音樂(lè)學(xué)院的博士生上的。我現(xiàn)在時(shí)間還有限，以后呢，可以在大學(xué)里多上一些課。

就國(guó)內(nèi)的音樂(lè)教育而言，基礎(chǔ)教育很扎實(shí)，我覺(jué)得并不比西方差，但是對(duì)音樂(lè)內(nèi)涵的理解可能沒(méi)有西方來(lái)得深入。而且中國(guó)的音樂(lè)教育常常為比賽所左右，我希望他們能真正地去喜歡音樂(lè)，而不僅僅是為了得到一個(gè)名次。

留學(xué)生：雖然這兩年國(guó)內(nèi)的音樂(lè)人才輩出，但是似乎問(wèn)題也不少，你對(duì)國(guó)內(nèi)的音樂(lè)教育有什么看法？

郎朗：國(guó)內(nèi)的教育有些地方太死板了（當(dāng)然這不是一概而論的）。應(yīng)試不能成為音樂(lè)教育的首要問(wèn)題，美國(guó)的音樂(lè)教育強(qiáng)調(diào)的是個(gè)性，更寬容一些，也更能讓我理解音樂(lè)的內(nèi)涵。

當(dāng)然，也不是說(shuō)西方的就完全好，維也納這個(gè)音樂(lè)之都這些年為什么沒(méi)有太大的亮點(diǎn)？有些歐洲的音樂(lè)學(xué)院也比較保守，守著教條，我覺(jué)得這是問(wèn)題的關(guān)鍵。