難混的時尚圈

梁瑩菲

時尚圈，是很多人趨之若鶩的神圣之地，看那些瘦成一道閃電的模特在T字臺上昂首闊步，再看那些設計師們一個比一個有型有格，周旋在每個聚光燈交匯的地方，這是否就是理想中的后樂園呢？或許那些尚在時尚圈門口打轉的留學生們最有發言權，半夜的工作室，混亂的時裝秀后臺，都能看到他們忙碌的身影。時尚圈好玩嗎？他們說看上去很美，背后都是一把辛酸淚。

留學生：你接受了非常正統的關于時尚和時裝的教育，并堅持在這條路上一直走到現在了，很不容易，想問一下當初你是怎么踏上了時裝這個行業的呢？

Lavender Xu：其實和你預期的或許不同，我加入這行剛開始是非常隨機的。高中時我只是希望出國留學，而學校申請之后就得選專業，因為國外大學大一大二是通課，之后想轉專業也容易，同時對畫畫比較感興趣，覺得“學設計”聽起來很酷，多種原因之下就決定先選“fashion design”這個專業了。

后來就去了倫敦那個學校，接受了比較正統的時尚概念，所以就想學下去吧，由于我是一個比較學術的人，于是就把時裝當成一種學問來研究了。大家喜歡談論的各種時裝周，或是由時尚而衍生出來的職業比如公關、編輯、時尚攝影什么的，看起來很炫，但我想做的事情跟他們不同，我希望更關注時裝本身，而這一點都不炫。

留學生：作為行內人，能說說你眼中的時裝周嗎？

Lavender Xu：很多人都很關注時裝周，但對整個時裝產業來說，時裝周只是一個很小很小的部分，說白了就是一個產品發布會，尤其對設計師來說簡直是nothing，我們真正的生活其實是一年四季坐在辦公室里研發產品，做新的設計，反復修改。現在時裝周這個東西變成了娛樂行業的載體，時裝周上有很多名人、明星、潮人時尚博主什么的，他們都紛紛來到這里想要火一把，想要被鏡頭對準，這讓參加時裝周變成為一種自我宣傳的方式，當然如果產品發布會沒有關注度，沒有明星名人的帶動，讓這堆衣服成為“潮流”，時裝也會賣不好。

留學生：你在時裝周里具體的工作是什么？

Lavender Xu：我從assistant到fashion coordinator都干過。比較考驗人的是fashion coordinator這個職位。當時真的瞬間就明白了“臺上一分鐘，臺下十年功”這句話了，前期我需要參與服裝的研發制作過程，然后走秀開始前一周要安排好模特試衣，衣服的整理搭配設計整體風格，并將模特跟服裝的最終配搭方案一一拍照，記錄好。最后我還得統籌走臺當天的流程，以便整個show的有序進行，不出差錯，這整個忙活了一周，最后就是臺上十五分鐘的精彩。干好這份工作，需要強大的溝通能力，組織能力，對細節的敏感度，還得是個樂觀開朗，能協調大家情緒的人。

留學生：和這么多知名設計師合作過，你有什么樣的感覺？

Lavender Xu：說實話，做服裝這行的人，大多是完美主義者，眼里揉不進沙子。所以他們做事常常不太按時間進度走。這時便需要一個coordinator來控制住局面，一邊照顧搭配師和總監的完美主義，一邊調整總體進度，盡量在限期前完成。這是一個高強度并且勞心的事。

留學生：這種狀況挺讓人崩潰吧？

Lavender Xu：特別崩潰。整個做下來感覺人都要癱了，經常是從早上7點做到晚上10點，但還必須時刻保持微笑，滿足他們各種奇怪的要求。比如搭配服裝的時候，設計師會突然看一條褲子不順眼，然后覺得換同款的裙子會比較好，于是從設計到版師到樣衣室都要開始精神緊張地修改設計，甚至重做。總之吧，不像外人覺得的那么高端大氣上檔次。光鮮亮麗的那一面見多了 也就沒那么好玩了， 剩下的全是工作。

留學生：情緒不好或者壓力太大的時候，你會怎么調節呢？尤其是一個人在國外，遇到這種情況會不會感覺特別不好？

Lavender Xu：看看那些一架子一架子的衣服，包包鞋子，還有原本只能在照片雜志上看到的可心兒美人們，還是很難不心情愉悅的，時裝周過后，公司一般會休息一周 。所以會給自己放個假。

留學生：你的工作環境里中國人多嗎？

Lavender Xu：幾乎沒有，上學時，年級里只有我，和一個日本女孩是國際學生。 后來又轉來一個香港女生。我很幸運地成為專業里第一個大陸學生。 后來畢業后去紐約工作，認識了一些做服裝的中國人，但大多都是早年移民過來的阿姨叔叔，做版師和樣衣工職位的。像年輕的設計師，中國人是非常少的。 所以我們這些人要加油啦！

留學生：作為服裝行業里稀有的中國人，你會感覺自己很特殊，或者會感覺到別人有特殊地對待你嗎？特別是中國是個山寨如此猖獗的國度，而你們在從事如此有創造性的工作。

Lavender Xu：所以有點懼怕回國，擔心回來之后會面臨找工作難的問題。作為一個“稀有”的中國人，在時裝行業中一開始總有不被待見的感覺。但假如能拿出好作品來，大家還是會給予一樣的尊敬。 所以還是看人吧，如果我們做的設計不好，就很難在這個圈子里混。

我在美國常跟一些華人朋友聊天，每當大家互相談起自己專業的時候，我總被問得特別多。有的問題會有意思，但有的問題卻會讓我感覺很荒謬，他們覺得這個行業很特殊，經常會問我模特在后臺是不是不穿衣服之類的莫名其妙的問題，總歸就是帶著好奇和偏見。讓我覺得這是一個并沒有對華人廣泛開放的行業。

留學生：現在你對自己的職業是一種什么樣的態度？

Lavender Xu：雖然不像那些設計大師把時裝當成是畢生的事業，但我也努力做好自己該做的事情。這個行業確實特別難，很多學服裝設計的人最終都走了零售管理的方向。我的很多同學也告訴我，很想繼續做設計啊，可是卻得不到合適的工作機會。其實在這里，不論哪個種族的人都會遇到這種情況。就目前來說，這個行業在中國是個啟蒙階段。幸運的是中國擁有數量龐大的潛在消費者，我看到很多年輕的設計師都選擇回國發展品牌，這令人非常欣慰。

A-JING

倫敦時裝學院 服裝紡織系 大二學生

留學生：：作為一個設計工作室的實習生，你具體的工作是什么呢？

A-JING：跑工廠，買布料，做一些針織圖案的縫接，手工縫制，剪布，剪紙樣，各種繁瑣活。總的來說就是為這次的時裝周做準備。

留學生：可以描述一下你當時每天的工作流程和作息時間嗎？

A-JING：早上十點到晚上十一點。加班是家常便飯，工作量也大。通常看到有沒完成的東西就要主動去做，一個早上連三件毛衣，要快要好要完美，做得不完美他們會要求你不斷做不斷練，他們不容易相信實習生。

留學生：能描述一下工作室里的工作模式？

A-JING：工作室里的人有各自的分工，有管樣品銷售的，有管理市場的，還有一個主設計師，兩到三個兼職剪裁紙樣，管理雜物的工作室助理，剩下的就是我們這些實習生了，由工作室助理管理。

留學生：說說實習中不愉快的經歷？

A-JING：在工作室實習的人挺多，但中間不斷有人離開。管理我們的人有時會有很多無理要求，某些根本達不到的效果硬是讓你想辦法弄，記得有一個英國其他城市來的女生快走的時候還哭了，因為覺得設計師講話太過火了，我們覺得我們花了時間金錢過來你們工作室，多多少少肯定是對你們有幫助的，但他們有種不領情的感覺，他們反而會覺得你們作為學生也能去體驗時裝周，應該感到榮幸。

主要他們設計師壓力都好大，每天吸煙喝酒的。如果設計沒有上一季精彩，便會很沒面子，如果有一件衣服毀了，那整個系列也會受影響。做時裝的不管是針對哪種類型的市場群，競爭都大。

留學生：：能找個詞來形容你所在的工作室的氛圍？

A-JING：低氣壓。

留學生：能談談在實習中，你真正得到了什么？

A-JING：更深切地體會到這個行業激烈的競爭。還有西方高端服裝市場對手工藝的要求究竟有多嚴謹。

Alina Mak

美國雪城大學 時裝設計系畢業現為香港某設計師工作室設計助理

留學生：請問你參加了哪一次時裝周？當時的實習內容是什么？

Alina Mak ：我參加了紐約2014的春夏時裝周，當時是在一個設計工作室實習，內容主要是協助創意總監找相關資料，找物料，也要幫忙設計artwork 及整件衣服。

留學生：工作室的氛圍是怎么樣的？工作強度有多大？

Alina Mak ：氣氛很緊迫，必須在走show前把衣服都預備好。也要在買家來前把衣服的任何細節都顧及上，令買家可以細心挑選。所有人都十分認真和專業。

留學生：你們是如何合作準備好一個show的衣服的？能否介紹一下工作流程？

Alina Mak ：主要由創意總監給出一個主題，我們作資料收集，依據指示，我們設計再經他們指導。他們通過后再根據設計去買材料及生產。生產后還要再得到創意總監認可了才算結束。一般設計會不停地被修改。也試過在show開始前兩小時，因為設計師改變了注意，所以有些衣服得立刻重新做。設計師臨時改變主意的事情常常發生。

留學生：結束這段實習之后，你對這個行業有沒有什么改觀或者體會更深的地方？

Alina Mak ：感覺到這行業是由很多人的努力才會造就了華麗。一場show是需要很多人合作才成事這點讓我有很深體會。而且時尚界真的一刻不停地在變動著。

留學生：有這么多大牌大設計師在上面，會感覺很難跟得上么？

Alina Mak ：會的，有時會感覺到才華難施展，因市場提供的位置有限，在國外還感到好點，在國內的感受就會深很多，因為本土設計工作室大多小型，在資金跟市場占有率有限的情況下設計師一人要身兼數職，會很累。而在大品牌內做，工會分得很細，所以很多東西就沒辦法學習到。而且，大品牌里會很緊迫，很大壓力。

時裝界里亮眼的中國臉孔

1馬可

最近的馬可很紅，因為給彭麗媛女士定制了一套出訪俄羅斯的服裝，而成為眾人關注的熱點。在這之前，她已經在業內廣受肯定，96年她與伙伴成立了國內第一個原創品牌“例外”，后又在珠海成立公益品牌“無用”，致力于研究中國傳統手工藝。和其他將要介紹的設計師不同，馬可的學習經歷，都是在國內完成的，她畢業于蘇州絲綢工學院工藝美術系，是老師眼中喜愛鉆研的好學生。

在“無用”的官網上，馬可對自己的設計理念做了詳細的介紹，她渴望追求那些對現代人來說已落后的手工工藝，不合時宜的簡樸風格，以創作出充滿“人性關懷”的服裝，并使人反思這個縱欲過度的時代。這種對于商業社會的反思與覺悟，注定讓馬可的設計在國內，乃至全球，都是獨一無二的。

2文昊天

今年22歲的文昊天應該算是我國最年輕的高級成衣設計師了，他先后在法國STUDIO BERCOT 服裝學院和馬蘭歐尼學院學習過服裝設計。雖然年紀輕輕，但已經有自己的高級成衣品牌Haotian Wen，2年前在巴黎發布了第一個時裝系列。他說自己16歲就夢想著有自己的品牌，并開始投資，確實是個眼界開闊并敢作敢為的90后。而因為有一個女強人媽媽，文昊天總希望為像他媽媽一樣的“大女人”們設計出品質精良，外表優雅的日常服飾。

3周翔宇

大膽前衛的設計概念，精心裝扮的外形以及淡淡的雌雄莫辨的氣質，設計師周翔宇仿佛更接近國人對新一代時裝設計師的想象。在荷蘭海牙服裝學院畢業后，周翔宇選擇回國發展自己的品牌Xander Zhou。與上一輩的設計師不同，周翔宇并不覺得“中國元素”有什么大不了的，他甚至覺得設計師應該是無國界的，多種的文化符號在他的設計里得到了很好的體現。

4王海震

2012年倫敦時裝周里壓軸揭曉的Fashion Fringe獎項第一次頒給華人設計師，他名叫王海震，而為了這個獎，他已經在國外的時尚圈里苦苦打拼了9年之久。本科學習建筑的他后來遵循了內心的選擇來到英國，但命運仿佛想給更多磨練這個男人。面試中央圣馬丁時他才發現了自己和別人存在巨大的差距，只好輾轉到倫敦時裝學院，經過兩年的學習，2年后他終于成功走進了夢寐以求的中央圣馬丁大門攻讀研究生課程。圣馬丁主張創意，希望學生一出來就成立自己的品牌，有很多學生確實做到了，而王海震不同，他畢業后又去了多個品牌工作，他說這只是為了拿到工作簽證的無奈之舉。

5萬一方

萬一方說，自己常被人錯認為是萬一方的實習生，這個充滿南方人溫婉氣息的姑娘，有著讓人咋舌的牛逼戰績。她在中央圣馬丁藝術學院完成本科課程，并成為了第一個畢業成績第一的中國人，此后她獲得了全額獎學金，繼續在這攻讀研究生課程，她的導師Louise Wilson是著名的英國時尚教母， Alexander McQueen，Jonathan Saunders， Christopher Kane等大牌設計師都曾隨她學習。在萬一方完成了碩士的畢業作品后，她的女裝系列中的兩件服飾被巨星lady gaga借用成為演出服，從此這個小姑娘便一舉成名。