鋼琴教學如何面對新挑戰

王甜

隨著我國社會經濟的快速發展，如何系統地、高效地發展藝術這門教育，是藝術學校教育所面臨的新課題和新挑戰。本文筆者闡述了目前藝術學校鋼琴教學的現狀，提出了加強藝術學校鋼琴教學的策略，望得到各位同仁的指導。隨著社會的進步，我國音樂教育也得到很大的發展，現在藝術學校越來越多，學習藝術的學生也越來越多，當然隨之而來的是競爭也越來越大。我們藝術學校要想使自己的學生在這人才濟濟的社會擁有一席之地，除了培養學生掌握一門技術或技術方面的專業知識以外，還必須讓學生適應社會的需要，這也是藝術學院存在的基礎。

下面筆者根據自己的教學經驗，闡述了目前藝術學校鋼琴教學的現狀，提出了加強藝術學校鋼琴教學的策略，望得到各位同仁的指導。

1 從學生方面來看

（1）文化素質較低。目前，隨著我國經濟和社會的持續快速發展，人們接受高等教育的機會越來越多，許多有條件的中專、高職等院校紛紛升為高等專科或本科院校，還有各地方普通高中的擴招，這些原因導致中等藝術學校招生的門檻越來越低，學生的文化課成績較低成了普遍存在的現象，因此，藝術學校學生文化素質較普通高中學校的學生來說明顯偏低是不爭的事實。

（2）鋼琴專業基礎參差不齊。由于有的學生在上學之前沒有經過系統的鋼琴專業培訓，專業基礎不是很強，所以藝術學校學生的鋼琴水平參差不齊。例如：主修鋼琴專業的學生，這部分學生的鋼琴演奏技能強，鋼琴功底比較扎實，表現出較強的音樂表現能力，學習積極性高，學生自己有向專業鋼琴演奏的方向發展的志向；主修聲樂專業的學生，這些學生雖然有一點鋼琴基礎，但基礎不扎實；有的學生主修管弦樂和民族樂器，這部分學生大多數鋼琴基礎為零，上了藝術學校才開始學習鋼琴。

從上面可以看出藝校的學生鋼琴基礎是參差不齊的，所以在教學中，教師應該因材施教，根據學生的具體情況來分類教學。

2 從教師方面來看

現在，隨著藝術學校生源的不斷增加，藝術教師嚴重短缺，尤其是有經驗的專業教師，這種情況給藝術學校帶來很多不便，以前鋼琴課我們采用的一對一的教學方法，現在很難實行。為了解決專業教師缺失的問題，學校只能改變教學形式，比如：傳統的一對一的教學形式改為一對二，或者個別課程采用集體授課的形式，據調查，集體授課形式被許多藝術學校采用。

3 從教學方面來看

在傳統教學中，鋼琴課程過于注重學生的技巧，過于追求較大難度的樂曲，而忽略了對學生理論知識的傳授，使學生被動地、枯燥地練習。學生普遍存在著技能結構不合理的情況，這種教學方法忽略了對學生音樂審美能力的培養，不利于學生全面發展，而且與現在提出的素質教育相違背。

還有鋼琴教學的幾點注意事項

在教學中，有幾點情況是需要注意的：

1.注意音樂的基本理論。一定要全方位地進行音階、讀譜的輔導，在音階、讀譜中，教師就要把基本樂理、曲式學的知識，音樂史、音樂欣賞等有關知識有層次地、漸漸地向學生講述，并把講述過程貫穿教學始終，反復地向學習復述，在“溫故”中加入新的知識。

2.慢練。有人說：最好的捷徑是慢練。所謂慢練，就是把在練習中易錯、難點、重點段落單獨抽出來反復地、慢慢地練習。應該說，這是我在教學中摸索出的成功經驗，是彈好樂曲的好方法之一。

教師一定切忌，在練習時讓學生一遍一遍地從頭到尾去練習，這對于應該解決的難點沒有益處，對要照顧到的重點一點也沒有照顧到，只顧一味地從頭彈到尾，學生力氣沒少出，時間沒少費，功夫沒少花，卻只能落得個事倍功半的結果，得不償失。

3.注意邊彈、邊唱、邊打拍子同時進行。對于初學者，這是加深記憶、鍛煉視奏的好辦法。也是集視唱、視奏、練耳為一體的訓練方法，對于初學者來說可以說會取得事半功倍的收獲。

4.注意從單手練習開始。無論是音階、琶音還是練習曲、樂曲，尤其是復調音樂，都要首先注意從單手練習開始。在巴赫三部創意曲的前面，編者就明確地寫道：最后是先單手彈奏。沒有單手練習每個聲部獨立的歌唱，要揭示復調音色的內在美是不可能的。 貼

鋼琴作為一種樂器有很強的獨奏性，藝術學校的鋼琴教學，因為學生基礎弱、時間緊、任務重的原因，更是大量運用獨奏曲，而忽視學生合奏能力的培養，這種能力對于鋼琴的演奏以及未來的工作是很有必要的。因此，我們應該在鋼琴教學中適當安排一些合奏的歌曲，以提高鋼琴合奏能力，如鋼琴四手和雙鋼琴四手、八手聯彈、鋼琴三重奏、鋼琴五重奏、鋼琴和其他樂器合奏、鋼琴協奏曲和鋼琴伴奏音樂等。這些形式中，四手聯彈和雙鋼琴、聲樂伴奏等是學校辦學條件容易實現的。通過合奏訓練，激發學生的學習興趣，培養學生的試奏、應變能力，提高他們的整體音樂協調與合作能力，來滿足新形式的人才的需要。

綜上所述，隨著社會的進步，時代的變革，我們藝術學校鋼琴教學也應該與時俱進，不斷發展。在教學中，我們必須實事求是、面對現實、大膽探索、以變制變，探索一種符合藝術學校鋼琴教學自身特點的全新的教學模式。