圖畫書的影視化特征

[摘要]隨著數字媒體的快速發展，圖畫書的影視化應用價值開始受到關注。文章通過比較圖畫書與影視的空間和時間特性，淺析圖畫書的影視化，并比較分析圖畫書與影視在抒寫結構方面的動態性。

[關鍵詞]圖畫書；影視；動態；特性；抒寫結構

[作者簡介]崔清浩，北方民族大學設計藝術學院。

[基金項目]北方民族大學哲學社會科學研究項目《制作影視后的圖像與其原作圖畫書的插畫比較研究》的成果，項目編號：2013XYS020。

一個原作，用不同媒體表現，受到其應用媒體的特性和局限影響。相反，聚攏和收集其他媒體原作的轉型過程，就會了解媒體的特性。如今，美術和影視等多種媒體結合的新文化內涵開始浮出水面，也出現了很多影視和圖畫書相結合的優秀作品。雖然目前圖畫書的影視化作品還不多，但是出版物和影視相結合的形式逐漸被我們接受。

隨著多種媒體的活躍和多種視覺的泛濫，大眾興趣和吸納方式也發生變化。圖畫書的影視化也不例外。圖畫書的影視化過程中，受到導演的主觀、技術、時代和社會背景等多種因素影響，故事會發生相應變化。在比較圖畫書的書面故事展開形式、人物和時間等故事組成因素后，筆者認為，圖畫書在影視化過程中需要強調影視的表現方法——動態。

一、影視與圖畫書的理論背景

我們接觸的影視，可看作圖像的延長線，影視聚集了短片影像，其中動態性是主要特征。影視的定義并不是直接錄制的，而是由一個個的幀（Frame）形成，并且每個動作都是由手繪的幀形成。也就是說，影視是連續銜接手繪的幀，完成每個場景。結合平面靜止畫面和動作連續，這一點可看作新媒體的特殊性。如今，影視超出單純的感情表現，廣泛傳播多種信息，我們對影視也有多種詮釋。

影視故事在具有影視類型自身的藝術價值的同時，被賦予社會性、大眾性和幻想性。影視的主要功能如下：（1）社會文化性。影視作品的時代和場所的社會文化價值觀完全不需要過濾，也可以造就新的文化。（2）娛樂性。影視含蓄了多種素材和幽默。（3）情感性。影視可以解消人們的壓力，緩解人們的緊張。（4）教育性。多種素材可以提高教育效果。（5）創意性。影視是社會和文化的產物，帶給人們多種思考。

圖畫書是大眾藝術，一冊圖畫書是社會性、文化性、歷史性的記錄。圖畫書的文字簡潔，插圖把文字內容以作家的藝術性來表現，以反復技法和變化技法來一貫性地表達主體和各場景內容。如同藝術含蓄多種精神和思想的哲學，圖畫書也含蓄了很多哲學。圖畫書可以說是超出時空的人生真理，是從幼兒到老人都能共享的表現藝術。雖然圖畫書是無動態的靜止圖，但因有文字，讀者可以感受到像影視場景一樣的動作和行為。圖畫書的文字和插圖是相互完善的關系，是溝通不同信息的關系。讀者在客觀空間里感受故事的時間和空間，讀者根據自己翻頁的力度和速度，可以體驗畫面里時空和畫面之間存在的時空移動。

圖畫書與影視在制作、形式、結構角度等方面有以下區別：在制作方面，圖畫書通常從選取紙質（材料、體積、重量）、大幅格式（大小、形態）、編排步驟來進行，而影視從光的幻影、幀、數字化步驟來進行。在形式方面，圖畫書是由封面、內文、封底組成，而影視是由開場字幕、主影視、結束字幕組成。在結構方面，圖畫書以插圖和文字相互協調，而影視是圖像和語音相互協調。

二、圖畫書與影視的關系

在新媒體時代，圖畫書為了生存，需要試圖變化，需要廣泛研究電影、動漫、網絡動畫等新形式。要讓兒童對圖畫書感興趣，圖畫書也需要隨著內容發生變化，圖畫書的影視化就是適應新媒體時代的表現形式。在圖畫書的影視化過程中，兩者的關系有以下不同：

第一，圖畫書一貫以特定人物為中心，如果基于數字技術的影視空間，就會是客觀的，可在圖畫書特定人物的故事里，在原作基礎上添加新故事，這樣與原作故事就會有差異。

第二，圖畫書是通過簡單的語言解釋時間變化，而影視的時間敘述基于平面空間，相較圖畫書解釋時間的力度較弱，因此可代替圖畫書表示時間的文字，添加新場面改編故事。

第三，在影視化過程中，圖畫書傳達故事的解說員會消失，而登場代替解說員的新人物，用自己的語音或者設定代替解說員的新人物，因此人數方面會相應增加。

第四，為了影視能夠發揮視覺效果，圖畫書在影視化過程中可設定突出人物的行為，并且強調這一新因素。例如適當地添加舞蹈、運動等外部變化多端、動態動作大的場面，從而帶來人物性格或者整個故事結構的變化。

三、圖畫書與影視的抒寫結構特征

從時間角度比較，圖畫書與影視的時間性是不同的，前者是相對性的，后者是絕對性的。影視絕對的時間性與影視的事實性和現實性有密切關系。圖畫書的時間性是相對被讀取，隨著讀者的忘卻就會失去作品的時間性。但影視與現實時間同步，與讀者的意圖和過往毫無關聯，因此比圖畫書更具現實性和事實性。影視的時間性完全可以正確地表現時間在哪個時間段發生，可以按照導演的意圖來準確控制作品的時間性。這使讀者采取的不是主動接受事實，而是被動接受。讀者在圖畫書里通過無意識的想象來分配時間，在影視里是按照看什么就接受什么，因此是被動的。

從動作角度比較，圖畫書與影視的最大差異在于動態性。影視是動態的藝術，在影視里，動作是最核心的因素。相比圖畫書，影視更具說明性、事實性和再現性。如果應用圖畫書表現，那就需要根據讀者的主動介入而解釋抒寫，但以影視表現就被動接受。無限的素材和故事具有說服力，如果希望用最有效的方法來傳達，那么就要選擇適合的媒體方式。故事并不是只靠說話來傳遞，也可以通過報紙、雜志、動漫、電視劇、電影等媒體方式來傳遞。

從抒寫角度比較，相同作品應用于不同媒體時，故事改編大致具有某種共同傾向，那就是加強大眾化。激發大眾關心和感興趣的故事因素，如幻想、欣賞、感官、選定、幽默等因素大部分使用在故事改編過程中，原作內在的因素在改變中更強烈地表現。在圖畫書影視化過程中，加強大眾化，這充分說明影視的大眾因素比圖畫書更豐富、更多元化。相比圖像和文本的觀念性而要求積極介入想象的圖畫書，影視提供更加直接的聽覺體驗，影視媒體更加有效地生產符合大眾興趣的故事因素。圖畫書可以影視化，以及圖畫書和影視可以相提并論的原因就是兩個媒體都具有抒寫性，圖畫書和影視都是傳遞故事的方式。

四、圖畫書影視化過程中需加強動作和增加事件

影視是動態的圖。圖畫書只能靠讀者想象人物或行為，而影視可以通過特定演員的實際表演來表現。影視的最明顯特點就是動態圖像的連續，影視是具有新鮮生命力的影像和語音組成的動態圖。動態是影視存在的理由，也是影視固有的基本表現方式。

圖畫書的影視化過程中，我們可通過添加和插入動作場面，如跳舞、奔跑等來展現人物動態動作。影視強調動作是理所當然的，因為影視就是動態圖的連續，動作是影視的核心特征。影視的人物內心是通過外部動作或者行為來表現的。相反，攝影或者繪畫是無動態碎片化的固定圖。為了影視效果，需要展開某種事件和情況，需要將人物的具體行為作為前提。如此影視強調動態動作的原因，就是只有動作才能大大發揮影視效果。也就是說，動態的圖????——這種媒體方式是通過畫面人物和事物的動態動作來最有效地解釋。動作和不斷變化的場面比靜態和不變的場面更能突出影視的特性。

強調動態動作的影視特征，這是因為圖畫書在影視化過程中添加新故事的最主要因素之一。為了突出影視媒體的特性，突出人物的動作，需要添加圖畫書中沒有的插話。在改編的影視中，新添加的內容，尤其是動作，就是圖畫書影視化過程中最主要的因素。在圖畫書的影視化過程中，最重要的課題就是人物的心理動態或者內在情況如何具體地可視化。影視與文字語言不同，思想、感受和情緒等無法直接表現，需要通過人物的行為、對白或者運用多種圖像和語音來推測人物的內在思考。

圖畫書是通過文本和圖像把時間和空間放在一張圖里進行表現，而影視是通過表情、空間、身體動作表現多種角度和時間。圖畫書與影視的最大差異在于動態。相比圖畫書，影視更具說明性、事實性、再現性。基于圖畫書和影視兩個媒體的特性，今后的研究重點是相同原作應用不同媒體過程中的變化與比較。

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