姚曉霞 于宗琴
(嘉興職業技術學院 信息技術分院,浙江 嘉興314036)
眾所周知,雜志是一類以期、卷、號或年、月為序,定期或不定期連續出版的印刷讀物,雜志中包含眾多作者的作品,其中包括文字、照片或插畫(也稱為插圖),隨著人們生活節奏加快,時尚雜志也進入讀圖時代,以圖片為主要表述方式。翻開一本時尚雜志,里面除了讓人目不暇接的攝影作品以外,還有各種形式的插畫,打破了攝影壟斷的局面,也為閱讀增加了不少趣味。我們看過的很多雜志都離不開插畫,可以說插畫不僅能突出主題的思想,更能增強雜志的感染力,隨著信息化的加強,數碼類插畫也漸漸成了各類雜志的新寵。
數碼插畫是指運用繪圖軟件及數位板來完成作品。先進的技術代替了傳統的紙筆手繪,顛覆了過去插畫的工作方式。而數碼繪畫的優越性更在于既可以模仿傳統的繪畫風格,又可以用純粹的數碼風格表現。
說到數碼繪畫,就不得不提到我們繪畫所要運用到的繪圖軟件。比較常見的軟件有Painter、Photoshop 以及SAI 等等。Painter 是一款比較專業的繪圖軟件,它里面的筆刷非常強大,可以畫出傳統紙筆繪畫的那種肌理,畫的好的甚至可以以假亂真。Photoshop 也是相當強大的一款軟件,他的后期圖像處理、合成都是眾所周知的強大。插畫中素材的疊加與合成少不了它的存在。最后說到SAI,這是日本的一款插畫繪制軟件,比起Painter 和Photoshop,它的優勢在于畫筆的抖動修正。用它可以畫出非常流暢完美的線條。
數碼插畫對于作者來說的優勢在于,我們只需要一臺電腦,幾個繪圖軟件,一塊手繪板就可以進行工作;而對于雜志來說,它的優勢則在于修改方便,可以更好地配合雜志的工作,這也是數碼插畫逐漸成為主流的原因所在。
上世紀八九十年代,是時尚雜志的創刊期、成長期和成熟期,這一時期主要有三大雜志,即1988 年,《ELLE 世界時裝之苑》,開創了中國時尚雜志的先河,現代意義上的時尚雜志在中國真正誕生;1995 年中國輕工業出版社和日本主婦之友出版社合作推出的《瑞麗》雜志,其實用、時尚、大眾化的定位使其更適合同樣為亞洲國家的中國。1998 年《時尚》與美國最大的出版集團赫斯特進行版權合作推出《時尚COSMO》,其準確的市場定位和先進的媒體管理理念,使《時尚》逐漸成為一個強勢媒體品牌。
2000 年以來,是時尚雜志的繁榮期,以《時尚》、《瑞麗》為首,出現了產業集團化的經營模式,雜志細分更加明顯,而且作為集團下屬子刊的增長速度也異常迅速,如《瑞麗》雜志相繼推出《瑞麗可愛先鋒》、《瑞麗伊人風尚》、《瑞麗家居》等;《時尚》雜志相繼推出《時尚先生》、《時尚家居》、《時尚旅游》、《時尚健康·女士》、《時尚健康·男士》、《好管家》、《座駕》、《男人裝》、《美食與美酒》等雜志。
時尚類雜志的定位目標人群以女性居多,文章大都站在女性角度,面向女性讀者,所以插圖的主角通常是形形色色的女性。而女性總是與花是分不開的,所以將女性與花結合在一起進行插畫設計更具時尚性。
登載于雜志上的插畫多是現代插畫,不同于純藝術類插畫,其帶有商業性質,也就是我們所說的商業插畫,時代的發展讓插畫與商業的聯系越來越緊密,商業插畫的涉及面也越來越廣,商業插畫有比較強的目的性,商業插畫的作者放棄了作品的所有權,相應的能夠得到比例較大的報酬。
數碼插畫的出現,從某種程度上來說減少了繪畫的成本,加上數碼插畫的表現形式也比較多,因此越來越多的人選擇用數碼繪畫的形式來完成作品并向雜志投稿。如今的雜志多是面向女性,因此,我們要根據我們的閱讀群體來繪制我們的插畫。不同年齡層的女性喜歡不同風格的插畫,而這些各種風格的插畫也為雜志增色不少。
數碼類的插畫可以將色彩運用發揮到極致。我相信任何人都不會排斥美好的事物。數碼插畫在繪制過程中,可以結合作者自身的審美,運用唯美的色調,結合相應文字描述,完成作品。插畫與文字的關聯性對于雜志來說是非常重要的。插畫的美丑也直接反映出一份雜志的檔次。
數碼插畫的色彩優勢在于,他可以重復修改,不像紙上作畫這么有局限性。我們可以多次,反復的調試插畫的色彩,直到滿意為止。另外,部分濾鏡的運用也讓插畫的色彩達到不凡的效果。
如同前面所講,數碼類插畫是運用電腦軟件作畫,因此,他繪制出來的圖形不但尺寸精確,而且方便修改。
具有時尚性的插畫,對于圖形的運用要求也非常高。一般情況下,我們不可能一次性完成我們的作品,好的作品必定經歷多次修改。那么這里,數碼插畫的優勢又再次體現出來了。普通紙上插畫,草稿到正稿除了工序多之外,還非常不易修改。而數碼插畫可以隨時根據作者的靈感來修改圖形,繪制出時尚的圖形。另外,各種變形工具能夠方便快捷地將圖形改到我們想要的效果。
可以說,插畫是雜志的構成部分,更是一份雜志店點睛之筆。目前,時尚類雜志的插圖從表現手法上來講也可以分為兩種:傳統繪畫風格和純粹的數碼風格。傳統繪畫風格指的是插畫師利用電腦軟件對傳統繪畫效果的模仿,這種風格的數碼插圖與傳統繪畫的區別只在于工具和工作方式的變化。軟件能夠模仿出油彩的厚度、水彩的透明、蠟筆的肌理,數位板可以選擇不同的筆觸并通過壓感控制筆力的變化……油畫、中國畫、版畫等效果都不在話下。數碼風格插圖是指插畫師利用了由技術引發的新思維方式,創造出的建立在數碼視覺技術基礎上的新藝術樣式,具有區別于傳統繪畫的“數碼視覺特征”。比如光滑的“路徑”、“濾鏡”產生的特效、復制、合成、矢量圖形、虛擬現實等等。
一些制作精細的作品可以“亂真”,能夠達到無法分辨的地步。而數碼插畫在時尚類雜志運用,不但豐富了雜志的表現形式,而且充分體現了科學技術和傳統藝術相結合的優勢。
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