王富俊
摘要:
在以傳統西方繪畫藝術教育為體系的藝術院校,素描是藝術教育三大基礎課程之一,作為培養學生基礎造型能力的有效手段而存在著。而現今素描教學模式以客觀寫實為主,對學生主觀創造性引導得不夠,且發現許多學生素描感覺的處理,把握不好尺度,無法吸引人的審美需求和社會的商業需求。尤其像商業美發素描這種偏向于商業價值的基礎教學,如何運用素描繪畫這款發型的修剪結構圖和明暗與層次比例,強弱變化與空間處理等,贏取客戶就顯得更為重要。
關鍵詞:商業美發素描;方法;感覺;情感;客戶
隨著經濟的發展,人才需求的改變,尤其是商業美發素描的教學應立足于高校美術教育對當代社會人才的創新思維、創造能力、獨立思想、批判精神、合作意識以及在當代文化下的應變、反映能力的多方面培養要求,做到素描與色彩運用的正確、構圖的完整、明暗立體層次與強弱變化合適,空間處理與細節度是否完美等。現將商業美發素描課程的教學方法總結為以下三點進行論述。
一、商業美術素描的創作方法培養
商業美發素描是人物形象設計專業開設的一門基礎課程,傳統思維模式已經不能適應當代多元化的藝術語境,能剪、說、畫、做已成為一個真正專業造型師必備的條件,提升發型師在消費者心目中的地位,快速贏取競爭對手,商業美發素描利用其自身的工具簡單挺巧、作畫時間短等特點,以更專業的技法,提升其藝術魅力。作為人物形象設計專業基礎教學隨著時代的發展,商業美發素描課程教學是指導學生的準確定位,提升美感,與顧客彼此接近距離,讓顧客感受到技術與設計是無價的,從而實現從基礎教學到設計教學的橋梁學科。
商業美發素描和其他畫種不一樣,有其不同的表現風格和技巧來體現對象。商業美發素描要圍繞“客戶”這個中心進行。當客戶踏入店門瞬間,形象設計師先觀察顧客的外表,根據客戶的要求和設計師的專業設計理念,運用短暫的時間繪制設計樣稿圖,這就需要設計師具有各個藝術創作領域的涉獵,對各種流行元素,如服裝、線條、款式、色彩等審美元素的培養,經常看一些時尚雜志、電視、電影,從中悟出設計理念和流行趨勢的掌握。同時嫻熟技法也是必不可少的,商業美發素描重視線條、色彩和虛實的表現形式,深入探索每個客戶的言行舉止及外貌,壓縮簡化那些復雜的東西,消弱明暗的對比層次,省略或減少背景的表現和次要部分的刻畫,通過設計使客戶的形象得到全面的提升.(1)線條:商業美發素描主要是通過通過線的剛柔、濃淡、粗細來體現發型的形態和質感;(2)色調:畫面的空間感的塑造離不開色調的運用,使畫面的效果更加簡潔大方,增加了品位,使顧客的形象渲染于紙上,使其更具藝術感染力。(3)虛實:只有把客戶形象的虛實關系表現好了,才能讓畫面有層次感,準確生動的表現畫面。只有如此才具備設計條件。
因此,以造型基礎課教學入手,引導學生通過透視、加深理解和分析、重視線條練習的素描訓練方法正是我們人物形象設計專業基礎訓練應采取的方法;加強學生創意素描表現的無限性,調動學生主觀能動性,培養學生快速表達對象,把握對象本質的能力。那種直接而快速、生動而活潑的素描才是吸引顧客興趣,產生美發欲望的動力源泉之一。
二、商業美術素描的感覺處理方法
商業美發素描是在包豪斯“感知教育”的教育原則基礎上,迎合廣大中產階級的審美需求和商業需求,試圖建立一個符合時代設計概念和方法,已區別于傳統素描教學目標在教學觀念和思維模式。使人物的各優點顯露出來,缺點遮蓋起來;設計優秀的人物形象,可使人自我感覺良好,讓他人耳目一新,既有實用價值,又有審美情趣。人物形象設計的水平,可以體現一個民族的文化觀、審美意識的水準,能夠體現一個國家的文明程度,商業美發素描更準確的體現了當代人物形象設計藝術個性。
什么是感覺?感覺是人們對所看人與事物形體、顏色、聲音、氣味等的不同反應。隨著經濟水平高速發展以及審美情緒的提高,人類的感覺在社會活動中得到高度發展。在商業美發素描的教學中我們提倡學生跟著感覺走,大膽的去畫,認真仔細加強對客觀物像的觀察和把握,利用設計師敏銳感覺系統去撲捉細微的變化和情趣,并及時刻畫出來,充分體現繪畫中難能可貴的商業價值。傳統繪畫只注重對事物本質的揭示,一味的追求明暗變化、觀影的變化撲捉和訓練,如同照片一樣,沒有去美化人物形象,沒有提高客戶的精神面貌,無法吸引顧客的需求產生真正的實用價值。我們在進行素描寫生時,無論我們所描繪的對象是景物、人物還是動物,如果畫者有很好的技術水平,但沒有很好的藝術素養和感知,畫者沒有一點對藝術的感知,創作時很難畫出充滿創意的作品,使畫面呆板、缺乏新意、循規蹈矩沒有感染力。因此,感覺能力的敏銳、快慢、遲鈍、大小、強弱、深淺,既來自于先天的天賦同樣也來自于我們后天的刻苦實踐和培養。一個富有創意的發型師,必然會獲取各種藝術元素中得到創作靈感,讓自己的作品產生獨特的視覺魅力與震撼。
目前很多教師在激發學生的創造能力的同時,把靈感教育作為創意思維開發的教學方法應用到不同的物質當中。靈感泉源來自于其他的媒介和物質,例如:藝術作品、建筑、自然、文化、生活等,教師必須具備敏銳的觀察力和感受力,以美學原理為基礎開創視覺效果。在現實生活中將萬事萬物融入心中,并升華至一種物我同一的生活態度,創作靈感便常從無中蘊生,時而也會在觀察事物的過程中凝聚跳躍出來。抓住這瞬間幻想去思考,一直到得出心目中想的東西,這種不設防的感覺,也許使你在執行創作時增加難度,但這往往是視覺與技術層面上新的釋放和突破。靈感的泉源是不斷鍛煉自己長期新構思,隨時有靈感隨時記錄,從若干小稿中進行選擇、綜合反復推敲、定稿、再繪制成效果圖,所以樹立不斷刻苦鉆研的思想是非常關鍵。
三、商業美術素描的色彩情感表現
用色彩裝飾自身, 隱藏自身缺陷,表現自我是人類美感的需求之一。色彩的外在表現形式主要用于色彩裝飾,隨著人類對色彩感知的認識不斷演變,對色彩的要求也不斷變化。比如,新時器后期人類就開始用色彩裝飾自己和周圍的各種生活用品。色彩可以激發人的情感,潛移默化地受到了色彩的影響而自己認為最美的形象,讓顧客在最開始感受到設計師創作的理念和信任,將情感表現的特點更加明確地體現來。
黑格爾在《美學》中寫道: “顏色感應該是藝術家所特有的一種品質, 是他們所特有的掌握色調和就色調構圖的一種能力, 所以也是再現的想象力和創造力的一個基本因素。”色彩是商業美發素描的基本要素之一, 是美術運用中不可或缺的審美元素。色彩作為一種個性鮮明的藝術語言, 在畫面中依據人物形象的實際需求,可以拓展藝術創作的表現力和創作思維,運用色彩的不同情感表現解密人物形象的性格特征,使客體更具藝術魅力,讓觀者理解、接受和產生共鳴的手段之一。
色彩情感的表現來自于冷暖色的對比、明度的對比、色彩的搭配等藝術手段的運用,表現是顧客對于自己內心世界的一種情緒化的把握和補充, 表達出個人的對主觀世界的審美情緒和個性特征。比如暖色給人積極向上,興奮、危險感覺,冷色給人沉著冷靜、隱秘的感覺。人物形象設計時,要充分考慮顧客所充當的社會角色、顧客自身身形外貌和色彩興趣。
顧客的精神面貌主要是依靠色彩表達傳遞自己的情感與思想。比如金色、黃色象征著太陽明亮的光輝; 紅色是人的生命活力的象征; 綠色則代表生命和大自然的永恒??。這種對于色彩的象征性以及情感力量的認識, 在某種意義上與大多數客戶的認識是相似的,顧客是無法表達而已,僅僅是表達自己的需要。作為發型師的我們,必須根據顧客的外形和畫面的需要對色彩進行再創造, 用來表達畫家主體的情感, 使作品獲得更強烈的視覺效果, 并表現出獨特的精神內涵,贏得客戶的稱贊和信任。
因此,商業美發素描作為商業設計領域其中一員,我們和服裝設計師、建筑師、雕塑家一樣,在創作之前,提筆繪畫設計稿是必要的一項工作,因為繪描設計圖能幫助一位設計師獲得更精準的確認,更多的創意和更多的靈感。所以提筆描繪設計圖對于 21 世紀具有競爭力的形象設計師來說,使其在思考整體發型,創造發型設計變化時,設計的形像更精確,更科學,能更完善做到設計前心中有數,創造出佳作服務顧客。因此,使每位學生能說、能畫、能做,是21世紀吸引客戶競爭激烈的環境中必須具備的條件。
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