淺析京劇人物造型設(shè)計(jì)的符號(hào)表意

王嬌

摘 要：京劇的人物造型具有鮮明的特色，在每個(gè)時(shí)代都傾注了京劇藝術(shù)工作者的心血，充分地體現(xiàn)了中國(guó)人民對(duì)美的認(rèn)識(shí)、繼承和發(fā)展。本文分析了京劇的人物怎樣用造型語(yǔ)言來完成人物的表意。并指出，在多元化的今天，京劇應(yīng)該走兼容并包的發(fā)展道路，且在這樣的道路上，京劇的新意義能夠達(dá)成、能夠被解讀。

關(guān)鍵詞：京劇；人物造型設(shè)計(jì)；符號(hào)；表征

1 京劇的起源

京劇被人們稱之為國(guó)粹，是我們的國(guó)之瑰寶，她除了優(yōu)美的唱腔，更吸引人的是或俊美或溫婉，或華麗或清雅的扮相。歷經(jīng)二百多年的歷史演變，京劇在繼承傳統(tǒng)與發(fā)展革新中默默前行，那些美輪美奐的人物在歷史的嬗變中訴說著永恒，了解京劇的人物造型，了解這種美的演變，還要從京劇的源頭去尋覓、挖掘、體悟、升華。

毫無疑問京劇的人物形象帶有明顯的象征性，面部運(yùn)用怎樣油彩的色調(diào)，色彩的構(gòu)成配比，這一切具有的表意功能都是在京劇發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中沉淀而形成。追根溯源，京劇的形成年代大約是在1840年前后。清乾隆年間末期，徽調(diào)進(jìn)北京城后，汲取了昆腔、漢調(diào)、秦腔的部分劇目、表演方法和演唱曲調(diào)，又融入了一些民間曲調(diào)，祖輩的藝術(shù)家們?cè)陂L(zhǎng)期的演唱實(shí)踐中不斷地從各種劇種汲取營(yíng)養(yǎng)，歷經(jīng)數(shù)十年演變，形成了京劇的演唱風(fēng)格。^[1]乾隆五十五年，乾隆帝八十大壽，揚(yáng)州鹽商組織了當(dāng)時(shí)在杭州唱戲的“三慶”徽班，趕赴北京，將這種屬于地方聲腔的戲獻(xiàn)演于帝都為乾隆祝壽。三慶徽班的戲，有民間山野之風(fēng)，因此引起上自達(dá)官貴人，下至販夫走卒的贊賞與注意。隨后，“春臺(tái)”“四喜”“和春”等徽班也陸續(xù)北上進(jìn)京，史稱“徽班進(jìn)京”。而京劇正是從在京的徽班演變而來。

京劇的綜合性強(qiáng)，角色的服裝、臉譜和頭飾，除用以刻畫人物外，還是輔助、加強(qiáng)表演的有力手段。水袖、翎子、帽翅等，因?yàn)榫哂袆?dòng)態(tài)美而有助于渲染人物心理情緒、表現(xiàn)人物性格。京劇的綜合性，來源于中國(guó)戲曲文化長(zhǎng)期的沉淀積累，也折射出中國(guó)古代文學(xué)、舞蹈、音樂、雜技、繪畫、武術(shù)以及服飾、化妝等各種藝術(shù)的動(dòng)人魅力與歷史光輝。

2 京劇人物造型設(shè)計(jì)的表意分析

京劇人物造型，俗稱‘扮相，是由具有藝術(shù)形態(tài)的戲曲服飾、化裝譜式構(gòu)成的京劇舞臺(tái)造型形象，諸如鐘馗、關(guān)羽、白娘子、楊貴妃等，均被廣大觀眾贊嘆。一般看來，提到京劇人物造型主要由戲曲服飾和化裝譜式兩部分構(gòu)成，而京劇人物就角色來說，有生、旦、凈、丑四大類，每一類又根據(jù)劇情的不同，流派的不同，同一個(gè)角色在劇中都有不同的造型，因此，京劇的人物造型種類繁多。盡管京劇人物造型種類繁多，卻也遵循著一定的京劇人物造型的特點(diǎn)，在這些特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，扮相有所區(qū)別。

京劇角色生、旦、凈、丑四大類，是根據(jù)演員扮演角色的性別、年齡、身份、性格、品貌等不同對(duì)劇中角色的進(jìn)行劃分的。生：京劇舞臺(tái)上不畫臉譜的男性角色統(tǒng)稱為生。旦：京劇舞臺(tái)上的女性角色統(tǒng)稱為旦。凈：又稱“花臉”。是舞臺(tái)上具有獨(dú)特風(fēng)格的人物類型，臉部化妝最為豐富多彩，通過各種色彩和圖案勾勒臉譜的面部化妝突出各種人物特點(diǎn)。有卑鄙小人、有高官達(dá)貴，有正、反面人物。丑：俗稱“小花臉”。大都是一些幽默、滑稽、活躍、機(jī)敏的人物，也有個(gè)別奸猾之人。就人物造型來說，京劇行當(dāng)?shù)膭澐质呛苊鞔_的，每個(gè)行當(dāng)不但在唱、念、做、打等表演形式上有各自固定的模式，而且在化妝、穿戴上也都有特定的程式。人物的忠奸、美丑、善惡在造型設(shè)計(jì)上都具有象征性。簡(jiǎn)而言之，當(dāng)觀眾坐在劇場(chǎng)欣賞京劇時(shí)，看到舞臺(tái)上人物角色的裝扮，就能明白這個(gè)角色是什么地位、什么性格，因?yàn)槊總€(gè)角色的裝扮都有它特定的內(nèi)涵。

京劇的人物造型，留給觀眾的面部視覺印象是一幅優(yōu)美的圖案，而這圖案（臉譜）構(gòu)成了具有穩(wěn)定的性格化的符號(hào)表意體系。這一表意體系一方面遵循人的視覺生理習(xí)慣自發(fā)建立，并隨時(shí)間的流失，京劇的發(fā)展，形成了約定俗成的符號(hào)表意系統(tǒng)，從業(yè)者自覺地運(yùn)用發(fā)展。這些符號(hào)以演員的膚色、眉脊、眼窩等自然條件為基礎(chǔ)用勾勒手法，描繪出善惡忠奸、強(qiáng)弱動(dòng)靜等各類具有典型性格的人物；這些符號(hào)不僅揭示著人物的性格特征，同時(shí)也揭示著人物的時(shí)代特征、身份特征、年齡特征等信息。事實(shí)上，京劇的人物造型正是符號(hào)意旨系統(tǒng)表意功能的體現(xiàn)。可以說我們的古代先賢在千百年前就已經(jīng)開始運(yùn)用符號(hào)的表意功能來指導(dǎo)或?qū)嵺`京劇的人物造型工作。

毫無疑問，京劇的化妝特別注重裝飾。凈、丑的臉譜是圖案化的性格化妝；生、旦化妝雖然一般不用圖案花紋，但其描眉、畫眼、抹粉、涂朱也有濃厚的裝飾趣味。^[2]如果說凈丑的人物造型是直接以符號(hào)的形式來體現(xiàn)她的表意，那生、旦則是用裝飾性的化妝手法，結(jié)合行頭隱晦的表達(dá)其象征意義。以秦香蓮和紅娘對(duì)比為例，二者均“提眉”“描目”并運(yùn)用京劇慣用的粉紅設(shè)色描畫眼睛，但在整個(gè)行頭配合的造型設(shè)計(jì)的大視覺下，表達(dá)出一悲一喜、一苦一甜的截然不同的形象效果。再看凈、丑，多以圖案化的臉譜譜式表現(xiàn)人物。如眉譜，并不像生、旦造型是對(duì)眉的美化再現(xiàn)，而是對(duì)眉部的夸大、變形并勾畫出表現(xiàn)人物性格的、與眉無關(guān)的各種圖案，如老眉 又稱老眉子、耷拉眉子，把眉毛形向兩側(cè)耳邊下垂，表示老年人長(zhǎng)眉變垂的特點(diǎn)。就臉譜藝術(shù)整體而言，其色彩的符號(hào)功能有主要是通過色彩的配比關(guān)系強(qiáng)烈地表達(dá)出來的，目的就是要給人以視覺沖擊力，多種色彩的搭配，表示人物性格的復(fù)雜性，同時(shí)用最為突出的主色調(diào)象征人物具有的核心性格。如紅臉，多為忠心義膽、性情耿直之人；黑臉，多為正直忠勇或粗暴憨直之人；油白臉，奸險(xiǎn)而又剛愎自用等。

京劇的人物造型，或通過隱晦的裝飾性造型手法表意，或通過直接臉譜符號(hào)表意，無論哪種方式，都體現(xiàn)出其獨(dú)特的符號(hào)美學(xué)構(gòu)思，巧妙的表達(dá)意境，通過意義表達(dá)雙方既定的符號(hào)表意體系彼此達(dá)成共識(shí)。

3 未來之路

京劇，有自己完整的體系，在這套完整的體系中有自己獨(dú)特的表意系統(tǒng)。正因如此，京劇的發(fā)展就有著自身難以逾越的障礙。然而就像京劇自身的發(fā)展歷程是在徽劇融合京地各種劇目發(fā)展起來的一樣，京劇的未來之路也必將是在融合中突出重圍。過去的歷史告訴我們，楊子榮以他所在的時(shí)代形象站在京劇舞臺(tái)上，雖然人物造型的象征表意性被消解了，靈韻似乎也從古典美輪美奐的人物形象中消失了，然而，新世紀(jì)多元的美學(xué)取向，從能指到所指的表意的多維度，都使得京劇可以有也能夠有更加豐富的發(fā)展可能。在借鑒和融合其他戲劇形式的基礎(chǔ)上，在面對(duì)不同受眾需要的前提下，京劇應(yīng)該以更廣闊的胸懷兼容包并，勇敢嘗試。以往京劇的表意功能是建立在符號(hào)表意基礎(chǔ)之上，未來不管京劇怎樣兼收并蓄，不管它的人物造型風(fēng)格趨簡(jiǎn)還是趨繁，他都會(huì)呈現(xiàn)出自己獨(dú)特的形式美，這種形式美必定亦有其意義表達(dá)，而且這種意義在京劇表演者和觀眾間順暢的溝通也必將能夠被符號(hào)表意系統(tǒng)所解讀。

參考文獻(xiàn)：

[1] 隋秀玲，時(shí)麗紅，宋雪琰.淺談京劇的起源與藝術(shù)欣賞[J].大眾文藝，2008（8）：106.

[2] 陳新暖，紀(jì)麗妙.濃妝淡抹總相宜——淺談戲曲人物的化妝與造型[J].大舞臺(tái)，2009 （2）.