材料色彩介入下的當代中國畫

摘 要：東西方藝術在20世紀隨著傳統的藝術思維的解放、價值觀念的重大突破、藝術形式的多樣化及現代藝術的發展，藝術家對于材料的選擇也變得多元且豐富，藝術觀的改變也使材料從傳統繪畫的客體成為藝術表現的主體。當代中國畫家在藝術創作中把傳統材料色彩轉換形式運用到當代中國畫的表現中，把礦物質材料以新的形式運用在巖彩畫的表現中，同時吸收西方現代藝術觀念，讓材料色彩介入到中國畫的當代表現中，形成具有時代特征的藝術表現。

關鍵詞：材料色彩；介入；中國畫

東西方繪畫藝術在20世紀之前所涉及的材料色彩一直是傳統的礦物色彩與植物色彩。直至進入20世紀隨著傳統的藝術思維的解放、價值觀念的重大突破、藝術形式的多樣化及現代藝術的發展，藝術家對于材料的選擇也變得多元且豐富，藝術觀的改變也使材料從傳統繪畫的客體成為藝術表現的主體。西方藝術較早地進入了材料色彩的主體表現階段，藝術家開始更加關注材料的藝術表現形式，并以此來形成多樣的藝術風格，其本質因素是西方自然科學投射在色彩研究上所形成的學術理論的人文主義影響。西方在20世紀較早期開始便以更加廣闊的藝術視野使材料成為藝術觀念表達的重要因素。

而東方藝術在自身哲學精神主導的藝術與社會文化觀念中，雖然具有材料色彩的樸素認知，卻沒有形成理論體系，始終把材料色彩作為表達內心精神情感追求的借喻手段而已，以中國傳統藝術的精神寄寓為最。直到二十世紀八十年代以后，中國社會在東西方文化交融的世界性格局中開始從思想與表現手段層面進行探索性的創作表達。一些藝術家開始嘗試拓展繪畫的表現材料與媒介，材料色彩開始介入到當代中國畫中，材料的功能被延伸，色彩的范圍被拓展，獨立的表達繪畫的藝術情感與精神追求。

1 傳統材料色彩在當代中國畫中的拓展運用

傳統中國畫的色彩為植物色彩與礦物色彩，自宋代以后的近千年中，植物色彩因為傳統文人的精神追求被廣泛地運用，而礦物色彩在藝術的主流范疇內漸趨勢微，被誤為低俗的代名詞，但卻在民間因老百姓的喜聞樂見而蓬勃發展，當代中國畫家把傳統的礦物色彩以新的表現形式進行表達。由此材料色彩逐漸成為中國畫藝術表達的新主體形式。

礦物色又叫無機顏料，以巖彩為例；巖彩畫是以礦物色研磨成粉，以宣紙、絹及棉、板、木、壁等為依托物，將天然礦物石色，及金銀等金屬色媒材，以動物膠為黏結劑，定著到畫面的一種區別于中國水墨、工筆、油畫的東方式繪畫。她曾被誤認為是從日本傳來的繪畫，實際上巖彩畫起源是在中國，從新石器時代的彩陶、黑陶上的裝飾圖案即可發現巖彩畫的蹤跡，在漢、唐、宋以前一直是我國繪畫的主流。

傳統繪畫中的很多材料和技法都可以被現代繪畫創作繼承和發揚，即傳統中的很多東西被重新認識后可以啟發大家進行當代藝術的表現。當代中國畫藝術的研究首要解決的是觀念問題。觀念的更新意味著我們能從新的藝術角度來看待和認識傳統，并在新的理念上形成繼承和開拓。創造性的繼承和開拓是從材料色彩介入到中國畫中開始的。現代巖彩畫的發展首先改變了中國畫“水墨獨尊”的狹隘觀念，使中國畫畫家開始在色彩上探索更多的出路；在繪畫的使用工具和表現技法上，巖彩畫對傳統也有所創新。除此之外，巖彩的特殊材質還拓寬了創作的傳統范疇。巖彩畫使用包括毛筆在內的多種工具，繪畫媒介的多樣化，以紙、布板、金屬為依托物，以粉狀礦物，膠調和表現，技法上運用水墨畫的皴擦點染的表現手法，同時材料色彩本身的物理性產生的美感同樣形成了新的藝術形式。

巖彩畫不僅拓展色相、純度和明度的色域，并超越傳統局限，提供了更大的藝術表現空間，因巖彩材質顆粒粗細的變化，畫面呈現出新的肌理對比，在色彩上豐富巖彩的表現力和藝術樣式。在現代科技的介入下，金屬箔和天然礦物色產生硫化酸化以及加熱變色等效果，豐富了繪畫的藝術風格。豐富了“色彩”的繪畫語言手段。例如巖彩畫家胡明哲的繪畫作品，以礦物質材料色彩的藝術屬性來表現當代中國畫的審美特征。用材料本身的物理屬性呈現畫面不同的藝術內容。工筆畫家唐勇力先生的繪畫中，居主導地位的是色彩的暈染與皴擦，輪廓線漸漸隱入彌漫的色彩之中。背景也不再是單純的留白，而具有同樣斑駁陸離的肌理效果，以傳統壁畫的脫落表現呈現出情感的寫意精神。

2 西方材料色彩觀念對當代中國畫的影響

當代中國畫在繼承傳統文化基礎上融合了西方藝術思想，既有東方的繪畫審美特點，又借鑒了西方的美術理念，更突出材質的獨特表現性與獨立表達性。在表現畫面的空間、光線、質感上融入了西方的繪畫技巧及空間構成原理，形式上走向多樣化，在材料上也融合了其他的綜合材料。在國際文化的大背景下，更顯出其開放性和包容性。

西方藝術在20世紀逐漸從架上繪畫走上多元的現代藝術之路，運用各種材料媒介表達觀念與思想的藝術火花，尋求存在既是藝術的觀念性表達，注重材料自身的視覺表達，材質，色彩，存在形態，觀念表現，裝置存在，影像時空等多方位的藝術表述，這些多元的藝術表現形式豐富了我們的視野，為我們的中國傳統繪畫藝術提供了一個廣泛的創作空間與可能性，啟發了許多致力于改革傳統中國畫的藝術家，西方在材料色彩領域較早于我們進行研究，注重材料本身的色彩美感，以此來傳達藝術的精神追求。當代中國畫家在這種藝術觀念的影響下不斷的實踐材料的色彩表現，

當代中國畫在材料色彩的介入之下，對于自身文化的時代反思與重新認識，在諸多因素的影響下，挖掘傳統的生命力，以一種融合性多元化的包容狀態，完成傳統藝術的當代轉換。

參考文獻：

[1] 王雄飛，俞旅葵.礦物色使用手冊——繪畫用礦物顏料的研究與表現[M].人民美術出版社，2005.

作者簡介：徐輝（1978—），男，碩士，黑龍江省佳木斯大學美術學院副教授，研究方向：中國畫。endprint