楊瑞 曲雙為
【摘 要】現在,全球的現代設計潮流都走向與自然共生的生活方式。實踐的藝術之綜合與跨領域合作、設計與工藝結合、頭腦與雙手分離等全新理念[1],都使產品具有極高的原創性。傳統工藝不僅是制作實用又方便的生活用品,也是傳達感性。它們不僅是產生溝通的小工具,更是大功臣。當心靈豐足的時候,才會產生出品質好的產品。本文通過分別對漆器工藝、拼木工藝以及陶器工藝進行淺析,進而更好的將現代設計與傳統工藝相結合,并且能夠更好的將傳統工藝傳達下去。
【關鍵詞】現代設計;傳統工藝;傳達
【Abstract】Now, the global modern design trend is towards the symbiosis with natures way of life. Practice the art of the integrative and interdisciplinary cooperation, design and process of separation, minds and hands, etc. [1] new ideas, make our products have high originality. The traditional process is not only making practical and convenient living supplies, and convey emotion. Not only are they produce the small tools to communicate, but also a great hero. When the mind fullness, will produce the products with good quality. This article through to lacquer craft, spelling wood and pottery process are analysed, then better to modern design combined with the traditional process, and can better communicate traditional process.
【Key words】Modern design; Traditional craft; Convey
“在我內心,認為感性、制作工藝的技術,還有人們的智慧傳承不應該中斷,而要繼續往后代傳達下去是很重要的。”
——喜多俊之
中國的文化創意產業經過近十年的快速發展,呈現出一片新興業態的生機勃勃,對美的追求不斷注入到日常生活和產品設計中,產品的優良品質充分滿足人們的高雅品味,精良的設計綻放出一朵朵藝術奇葩。環繞著傳統產業的趨勢潮流隨著時代轉變,許多大量生產的產地都轉移到勞力便宜的亞洲市場。雖然也有些企業或工廠后來都轉換方向,以品牌策略而成功,但是,許多自古傳承的工藝產地,如今可以說已經瀕臨消失了吧?在這背后,除了單純工藝制作的問題,還與人們生活習慣價值觀變化有關。
傳統工藝本不能叫做藝術,因為它們其實在某個程度,是為了順應時代潮流應運而生的生活用品或產業。所以如果只是一味懷疑,或是制作一廂情愿認為很美的器物,傳統工藝將不會持久。就算使用相同材料制作,但關鍵在于是否抱有“給造物以靈魂”的精神所做出的物品,那么價值就將完全不同。在現代的生活中,該如何運用傳統工藝?從染色、織錦、建筑、家具、漆器、陶器等工藝,到料理、藝能等表演藝術,典雅的設計與精巧的技術,高品質與合理性[1],都將如何體現在我們的現代生活領域?
1 漆器工藝的深奧世界
一方面維持傳統,另一方面加入新意,漆器工藝品的設計在這兩點上也算做到了極致。事實上,漆器是所謂的高級品,并非單純制作一個模型就能大量制造、暢銷熱賣,讓業績飛也似成長的產品。尤其,堅持自然木與天然漆等嚴選素材的日本輪島漆更是如此。因此強調全部制程都是基于尊重并保持傳統的優點。
漆器的制作流程非常復雜。以徹底分工的方式進行的,大致分為制作木胚、涂漆、研磨,然后用沉金或蒔繪等進行細部裝飾的作業流程,各個制程還可以更加細分為幾個步驟,到完成一個成品為止,大約需要120-140道步驟。漆器的根本,無疑地必須是“生活實用品”。具體來說,除了筷、碗、酒杯與桶等日式料理中使用的漆器外,還試著加入將木胚上漆,制作叉、平盤、托盤、缸等西餐的餐具。實際制作的時候,也將美麗的曲線與傳統特色列入參考,并且汲取現代生活風格放入設計中而加以整合[2]。因應跨越國際展現多樣化的現在餐具生活,匠師用身體記憶而學的技術,巧妙地讓觸感、觀感、質感等語言無法言傳的感覺靈活展現,并且將漆器的素材質感在餐桌上展現出來。
由于漆器碗必須以手輕洗,不可以放入洗碗機洗滌,雖說并非屬于可輕松使用的生活產品,但卻可當成一輩子珍愛的個人寶物。它擁有塑料制品無法比擬的功能,以及天然素材具有的質感。漆器的世界就是這么深奧。
2 拼木工藝的原創性
現在,全球的現代設計潮流都走向與自然共生的生活方式。高附加價值的商品需要具備原創性,以往的傳統工藝中,大部分都具有極高的原創性,是匠師們一物入魂,追求極致的作品,“給設計以靈魂”具有能讓人感動的力量。
2004年,在米蘭國際消費品及禮品展覽會上,日本出品的作品中有一些拼木工藝。其中,展出的桐木托盤深受許多買家關注,桐木材質輕且價值貴重,稍顯單調,但將拼木工藝的木塊切薄片貼在表面加以結合,成為簡約托盤的視覺重點,便展現出來其現代又高雅的特質。更有迪奧(Christian Dior)的采購人員立即下樣品的訂單。
所謂的拼木,是將各種天然色彩木材重新疊拼接成馬賽克的形狀,再用刨刀削薄后貼上盒子或抽屜,而制作出各種工藝品。也可以貼在木材的邊緣當做組合使用,非常有效率;或者可以不削薄,將拼成的木塊直接加工做成產品[2]。其特征在于活用木材的顏色,呈現獨特的配色與細致的外觀。無論是內有玄機的藏寶盒還是匠師們特制的收納盒等,都是花費長時間完成的作品。拼木工藝介于裝飾品與實用品之間,這種精致的作風,讓人感受到傳統工藝獨特的技術以及一物入魂的美感,再加上匠師們在傳統的工藝發揮的創意、木材原本的顏色,以及質感與活用邊材的環保思維和其高附加的價值感使人更想擁有。就像桐木托盤一樣,雖然設計上只是將拼木工藝放在托盤中央而已,但可提升產品的整體價值。
圖1 桐木托盤
設計中較有“人味”,也就是帶入一些“人的觸感與情感”。那才是暢銷的產品設計。傳統工藝不僅是制作實用又方便的生活用品,也是傳達感性。它們不僅是產生溝通的小工具,更是大功臣。當心靈豐足的時候,才會產生出品質好的產品。
3 瓷器工藝與現代生活相結合
瓷器是一種由瓷石、高嶺土等組成,外表施有釉或彩繪的物器。瓷器的成形要通過在窯內經過高溫(約1280℃-1400℃)燒制,最早出現于商代中晚期,瓷器表面的釉色會因為溫度的不同從而發生各種化學變化。燒結的瓷器胎一般僅含3%不到的鐵元素,且不透水,因其較為低廉的成本和耐磨不透水的特性廣為世界各地的民眾所使用。原料純凈度高的瓷器,在相互碰撞時,會發出類似金屬相撞的清脆聲音。
圖2 HANA系列餐盤
喜多俊之以17世紀的陶瓷花盤為靈感設計的HANA系列產品是應Arita陶餐具七件套的需求而設計的,運用了日本傳統的“有田燒”制瓷技術。其系列是以形狀為主的器皿。通過“盤子是裝盛料理的園地”這個概念,喜多俊之大膽的采用了純白色瓷器。即使是裝盛料理的容器,必定也需要更加適合現代飲食生活才行。在制造過程來說,普通的圓盤與HANA系列中三葉型的盤子所使用的原料瓷土重量一樣,燒制時的溫度也一樣,但是,料理的擺盤方式改變,那正是因為在形狀上具有強烈的原創性。在這個三葉幸運草型的盤子里,應該會適合現代各種餐點都吃一點的飲食傾向,而且一次可以盛三品,能夠和各種不同風味的菜系相融合,包括日本菜、中國菜和西餐等,當然比只盛一品更令人高興。HANA系列在國內外的展會上得到了高度的評價,被廣泛愛用于高檔酒店及餐廳。
傳統與現代,工藝與設計,看似相去甚遠,但它們在本質上共同的內在聯系,其精妙之處極大的激發我們的思考和共鳴。就像文化與創意,之所以我們將它們歸為一個產業,是因為這個產業特有的文化屬性創意本質,既傳統又現代,既講工藝又將設計。
【參考文獻】
[1]田中一光.設計的覺醒[M].朱鍔,編.桂林:廣西師范大學出版社,2013(6):143-147.
[2]喜多俊之.給設計以靈魂[M].郭菀琪,譯.北京:電子工業出版社,2013(7):52-77,118-127.
[責任編輯:謝慶云]
圖1 桐木托盤
設計中較有“人味”,也就是帶入一些“人的觸感與情感”。那才是暢銷的產品設計。傳統工藝不僅是制作實用又方便的生活用品,也是傳達感性。它們不僅是產生溝通的小工具,更是大功臣。當心靈豐足的時候,才會產生出品質好的產品。
3 瓷器工藝與現代生活相結合
瓷器是一種由瓷石、高嶺土等組成,外表施有釉或彩繪的物器。瓷器的成形要通過在窯內經過高溫(約1280℃-1400℃)燒制,最早出現于商代中晚期,瓷器表面的釉色會因為溫度的不同從而發生各種化學變化。燒結的瓷器胎一般僅含3%不到的鐵元素,且不透水,因其較為低廉的成本和耐磨不透水的特性廣為世界各地的民眾所使用。原料純凈度高的瓷器,在相互碰撞時,會發出類似金屬相撞的清脆聲音。
圖2 HANA系列餐盤
喜多俊之以17世紀的陶瓷花盤為靈感設計的HANA系列產品是應Arita陶餐具七件套的需求而設計的,運用了日本傳統的“有田燒”制瓷技術。其系列是以形狀為主的器皿。通過“盤子是裝盛料理的園地”這個概念,喜多俊之大膽的采用了純白色瓷器。即使是裝盛料理的容器,必定也需要更加適合現代飲食生活才行。在制造過程來說,普通的圓盤與HANA系列中三葉型的盤子所使用的原料瓷土重量一樣,燒制時的溫度也一樣,但是,料理的擺盤方式改變,那正是因為在形狀上具有強烈的原創性。在這個三葉幸運草型的盤子里,應該會適合現代各種餐點都吃一點的飲食傾向,而且一次可以盛三品,能夠和各種不同風味的菜系相融合,包括日本菜、中國菜和西餐等,當然比只盛一品更令人高興。HANA系列在國內外的展會上得到了高度的評價,被廣泛愛用于高檔酒店及餐廳。
傳統與現代,工藝與設計,看似相去甚遠,但它們在本質上共同的內在聯系,其精妙之處極大的激發我們的思考和共鳴。就像文化與創意,之所以我們將它們歸為一個產業,是因為這個產業特有的文化屬性創意本質,既傳統又現代,既講工藝又將設計。
【參考文獻】
[1]田中一光.設計的覺醒[M].朱鍔,編.桂林:廣西師范大學出版社,2013(6):143-147.
[2]喜多俊之.給設計以靈魂[M].郭菀琪,譯.北京:電子工業出版社,2013(7):52-77,118-127.
[責任編輯:謝慶云]
圖1 桐木托盤
設計中較有“人味”,也就是帶入一些“人的觸感與情感”。那才是暢銷的產品設計。傳統工藝不僅是制作實用又方便的生活用品,也是傳達感性。它們不僅是產生溝通的小工具,更是大功臣。當心靈豐足的時候,才會產生出品質好的產品。
3 瓷器工藝與現代生活相結合
瓷器是一種由瓷石、高嶺土等組成,外表施有釉或彩繪的物器。瓷器的成形要通過在窯內經過高溫(約1280℃-1400℃)燒制,最早出現于商代中晚期,瓷器表面的釉色會因為溫度的不同從而發生各種化學變化。燒結的瓷器胎一般僅含3%不到的鐵元素,且不透水,因其較為低廉的成本和耐磨不透水的特性廣為世界各地的民眾所使用。原料純凈度高的瓷器,在相互碰撞時,會發出類似金屬相撞的清脆聲音。
圖2 HANA系列餐盤
喜多俊之以17世紀的陶瓷花盤為靈感設計的HANA系列產品是應Arita陶餐具七件套的需求而設計的,運用了日本傳統的“有田燒”制瓷技術。其系列是以形狀為主的器皿。通過“盤子是裝盛料理的園地”這個概念,喜多俊之大膽的采用了純白色瓷器。即使是裝盛料理的容器,必定也需要更加適合現代飲食生活才行。在制造過程來說,普通的圓盤與HANA系列中三葉型的盤子所使用的原料瓷土重量一樣,燒制時的溫度也一樣,但是,料理的擺盤方式改變,那正是因為在形狀上具有強烈的原創性。在這個三葉幸運草型的盤子里,應該會適合現代各種餐點都吃一點的飲食傾向,而且一次可以盛三品,能夠和各種不同風味的菜系相融合,包括日本菜、中國菜和西餐等,當然比只盛一品更令人高興。HANA系列在國內外的展會上得到了高度的評價,被廣泛愛用于高檔酒店及餐廳。
傳統與現代,工藝與設計,看似相去甚遠,但它們在本質上共同的內在聯系,其精妙之處極大的激發我們的思考和共鳴。就像文化與創意,之所以我們將它們歸為一個產業,是因為這個產業特有的文化屬性創意本質,既傳統又現代,既講工藝又將設計。
【參考文獻】
[1]田中一光.設計的覺醒[M].朱鍔,編.桂林:廣西師范大學出版社,2013(6):143-147.
[2]喜多俊之.給設計以靈魂[M].郭菀琪,譯.北京:電子工業出版社,2013(7):52-77,118-127.
[責任編輯:謝慶云]