合唱表演與鋼琴伴奏關系問題研究

齊賀

[摘 要]本文以合唱表演中的鋼琴伴奏為研究對象，通過對鋼琴伴奏與合唱表演的音響、合唱創作、合唱部分的關系的分析，結合現代藝術表演的理念和趨勢，在遵循音樂表演的藝術和科學規律的基礎上，正確把握合唱表演與鋼琴伴奏音響、合唱創作和具體合唱表演等環節的關系，為合唱表演中的鋼琴伴奏實踐提供理論指導，推動合唱表演相關理論研究與發展。

[關鍵詞]合唱表演 鋼琴伴奏 藝術

在現代合唱藝術表演中，鋼琴伴奏因其具有豐富音響的優點而能提升合唱表演的音樂感染力，已是一般合唱表演中不可或缺的音樂藝術組成部分。合唱是一門綜合性的音樂表演藝術，是一種獨特的集體聲樂表演形式。成功的合唱表演需要各自不同的聲部和樂器在遵循諧和原則的基礎上進行協調配合。鋼琴伴奏需要發揮提升合唱表演的音樂感染力的作用，正確把握合唱表演與鋼琴演奏的關系。鋼琴與合唱有各自的聲響和創作特點，在正確認識和把握鋼琴伴奏與合唱表演的藝術關系基礎上，鋼琴伴奏的音樂藝術處理要做到鋼琴聲部彈奏與合唱表演整體和諧。然而現代合唱表演只重視鋼琴的重要地位，而沒有重視鋼琴伴奏與合唱表演具體環節的關系把握，導致鋼琴伴奏在合唱表演中隨意而盲目，不利于合唱表演在舞臺表演中形成良好的音響狀態。如何全面認識和把握鋼琴伴奏與合唱表演的關系是目前我們亟需解決的音樂藝術課題。

一、 鋼琴伴奏與合唱音響的藝術關系

（一）合唱音響特征

合唱因其豐富的音色種類和彈性而具有獨特的音樂魅力和感染力。合唱音響需要注意音色、共鳴、吐字和整體風格四大環節。第一，音色與合唱音響。合唱的基本音色按照聲音物理屬性可以劃分為復合音色和單一音色。單一音色一般指的是相同范圍的振動頻率的人聲具有相像的音質和音域，可分為童聲、女聲和男聲三種合唱表演形式。復合音色指的是合唱中的混聲音響。單一音色在合唱表演中具有音色純凈的特點。復合音色則分為女聲和男聲、童聲和男聲、童聲加女聲和男聲三種組合形式。第二，共鳴與合唱音響。合唱還可以利用相應的發聲技巧以實現共鳴，通過泛音與共鳴的配合來獲得不同質量的音色。合唱表演通過不同的共鳴可以創造出豐富多彩的合唱音響，加之相應的合唱技巧調整共鳴，有效優化局部和整體的合唱音色變化，最終產生各種感染力不同的合唱音色，由此可見合唱音響對于合唱表演具有十分重要的作用。第三，吐字與合唱音響。合唱某種程度上就是音樂與語言的一種結合形式，因此合唱表演需要注意語言的藝術表達，我國的聲樂核心理念就是強調歌唱中咬字要清晰。合唱語言的表達與各自的語言系統有關。合唱的語言表達需要氣息的調整、聲樂器官的配合和發聲器官富有彈性的機能，從而提高合唱質量。第四，音樂風格與合唱音響。合唱的音樂風格主要由聲部配合、作品風格、指揮者的藝術修養和音色特征等因素決定。合唱音色和音響特征在各要素中直接決定了聲部配合方式、作品風格類型，是合唱風格的核心因素。

（二）鋼琴音響特征

鋼琴的音響具有自己的特點。第一，具有鮮明的旋律感。基于擊弦原理，鋼琴的發音顆粒感相對明顯，發音持續能力相對較弱。鋼琴彈奏中的旋律性較為明顯。如以調式主音來銜接相同的兩句單音旋律，則會構成動機。在進行鋼琴彈奏時，首個音要盡可能地延長，后面的四個音也要隨著延長音均勻連貫；聽覺上則會認為彈奏的音量是一段略有起伏的旋律。為合唱作品進行多種旋律的鋼琴伴奏時，需要通過靈活多樣的彈奏方式和相應的觸鍵技巧，才能通過鋼琴的旋律性將合唱的旋律感帶動起來。第二，具有典型的和聲性。與一般的樂器發聲原理不同，鋼琴發聲原理具有自己的特點，首先當彈奏者把琴鍵按下后，一個由毛氈裹著的擊弦槌和相互對應的一組琴弦就會立即落下。鋼琴鍵與擒縱裝置的結合設計，讓擊弦槌在敲擊琴弦前就同琴鍵相互分離，琴弦便會接收擊弦槌的單獨的暢通無阻的敲擊。琴弦在該動力交換作用下產生振動，傳遞到相應的音板上而振動發聲。這正是鋼琴各個鍵位都能同時發出音響的原因。鋼琴鍵位在發聲響時也能發出和聲性音響，但需要建立在配器、曲式和對位等作曲技法基礎上。第三，鋼琴踏板的作用。鋼琴音響的延長幅度一般是有一定限度的，需要有鋼琴踏板的配合才能得到較好的共鳴。鋼琴踏板主要分為制音踏板、柔音踏板和持音踏板。踏板作為鋼琴音響的輔助改善工具，需要運用得當。

（二）合唱表演中對鋼琴音響的藝術把握

第一，全面把握鋼琴與合唱音響的共同點。鋼琴與合唱在音響上有很多共同之處。如音域都十分寬廣，并且都有多聲部。鋼琴的音域有88個琴鍵的全音域標準，而合唱尤其是混聲合唱，音域一般都能達到小字二組g音以上，甚至達到小字三組c音。合唱能從音高、力度、節奏和音色等方面同時表現豐富的音樂形象。而鋼琴本身具有多聲部音響特點，能完成超過兩個聲部以上的復調音樂或者主調音樂。因此鋼琴伴奏要在基于與合唱音響的共同點基礎上，鋼琴伴奏的旋律要與合唱中寬廣的音域相互諧和，用伴奏突出合唱的音域遼闊性。鋼琴伴奏中也要通過彈奏手法、觸鍵和落臂等技能手法，輔以鋼琴踏板的運用，表現出合唱多聲部的音樂特點，讓合唱在鋼琴伴奏的旋律帶動下給聽者以身臨其境、如歌似景的感覺。第二，把握鋼琴與合唱音響的不同點。鋼琴與合唱在音響上有著諸多不同。鋼琴與合唱音響不同主要表現在音量表現、音值表現、發音方式和律制上。人聲是利用良好的共鳴形成來生成洪亮的音響，因此鋼琴伴奏需要通過自身織體的運用，以強弱對比的方式來配合突出合唱的洪亮音響。當合唱出現延長音的演唱時，鋼琴伴奏需要進行延長音的不間斷連續彈奏，以實現鋼琴音響的延續，并配合人聲合唱延長音量變化。鋼琴演奏如果沒有踏板的輔助，其音響效果和旋律性顯得較為堅硬，與人聲合唱聲響的旋律性和貼切度有一定的差距，因此在進行鋼琴演奏時要進行演奏歌唱化藝術處理，提升合唱音樂旋律的情感共鳴效果。鋼琴的音響縱橫結構遵循十二平均律制，合唱則在多聲部的橫向和縱向上可混合十二平均律、五度相生律和純律。因此鋼琴伴奏在合唱表演中可以十二平均律為基礎，調整彈奏音準，在某種特定的鋼琴和聲狀態下與合唱相互吸收。在把握合唱與鋼琴音響異同的基礎上，鋼琴伴奏可以與合唱進行長短互補，進行適當的音響融合的藝術處理，鋼琴伴奏和合唱才能達到最佳表演狀態。

二、合唱表演與鋼琴伴奏在創作方面的藝術關系

合唱作為一種集體表演藝術已經有六百年的發展歷史，合唱也在經歷不斷的創作和發展。從最初的宗教題材無伴奏形式合唱到世俗題材有伴奏合唱，風格從古典主義到浪漫主義，合唱依據不同時代需要不斷進行創作。鋼琴伴奏也在伴奏合唱的不斷發展中得到廣泛運用。鋼琴伴奏的藝術處理也要注重與合唱相應的藝術創作。合唱與鋼琴的聲部創作關系一般可以劃分為同步創作類和后期創作類。同步創作類指的合唱音樂創作中合唱作品同鋼琴的音響可同步創作的創作形式。后期創作類指的是合唱作品的合唱與鋼琴聲部非同步創作的創作形式。在漫長的合唱音樂發展過程中，鋼琴因其獨特的音響優勢而逐漸成為合唱音響中的重要組成部分，但是鋼琴演奏的形式要隨著合唱的作品創作而不斷引入新的音樂表演元素。合唱表演是一種多元化的、多類型的、多特點的集體人聲藝術表演，并且其風格、結構和題材形式都在不斷進行創新。作為服務于合唱音響的伴奏形式，鋼琴伴奏也要隨著合唱創作進行不斷的藝術創作，讓鋼琴伴奏能與合唱表演關系進一步延伸。

三、鋼琴伴奏與合唱表演在作品方面的藝術關系

合唱作品可劃分為同步創作與后期創作、管弦樂等類別。不同類別的合唱作品對鋼琴伴奏藝術處理要求不同。鋼琴作為聲部無論是在同步創作類和還是后期創作類的合唱作品中，都與合唱表演的聲部相互構成整體，在某種意義上是一種對等關系，鋼琴伴奏也主要是由合唱與鋼琴聲部的烘托關系來主導的。雖然許多優秀的合唱作品由不同的作曲家創作，但是合唱的鋼琴聲部卻多由作曲家同步創作。例如舒伯特曲《茨崗》的鋼琴聲部創作達到很高的藝術高度。彈奏該曲目前奏、間奏和尾奏時能達到獨奏的藝術表現效果，與合唱聲部構成對等關系，但是鋼琴伴奏中需要注意相應的觸鍵技巧，保障伴奏旋律和合唱旋律的諧和度。由此可見，鋼琴伴奏在同步創作和后期創作類合唱作品上要注意音色對比統一、音量整體諧和、音值相互配合上的藝術處理，提高合唱表演藝術感染力。合唱的管弦樂類作品中，鋼琴伴奏在進行鋼琴聲部的音色處理上要盡量達到管弦樂隊的音響效果，與合唱實現音響自然結合，因此在這方面的藝術處理上，鋼琴伴奏需要對管弦樂縮譜進行研究，以實現鋼琴伴奏與合唱音色的自然有機結合。

（責任編輯：尹雨）endprint