談歌唱中的呼吸

（新鄉學院音樂系 453000）

一、呼吸在歌唱中的重要性

呼吸對于歌唱者來說是非常重要的，它是聲音的原動力。正確的呼吸方法會使歌唱者在演唱時對作品的表現游刃有余，使聲音更具有穿透力。而錯誤的呼吸往往會使歌唱者的聲音無力、飄、喉頭緊等，使演唱者自信心不足從而導致整個表演失敗。所以，正確的呼吸方法對每個聲樂學習者來說都是至關重要的，它能使你很好地控制歌唱的氣息，使歌唱者從容不迫、信心十足。

呼吸被人稱為“動力”，我覺得十分恰當，還有人說呼吸解決了你就會歌唱了，這點我不敢茍同。準確的說呼吸解決了，聲樂學習中的問題也就解決了一半，這樣說比較穩妥，因為聲樂里面還有其它也很重要的環節比如：發聲。由此也不難看出呼吸的好壞直接能夠影響人們的歌唱質量。

二、什么是歌唱中的吸呼

歌唱中的吸和呼是兩個重要的階段，也就是吸氣與呼氣，二者是辯證統一的關系，缺一不可的。歌唱中的呼吸是基于日常呼吸之上的，但對它的要求又高于正常的呼吸。日常的呼吸氣息進出量，只要覺得合適可多可少，是隨意和自由的。而歌唱中的呼吸，則是要求人們吸入氣息后需要氣息通過閉合的聲帶，使之產生振動從而發出符合音高標準的樂音，這種聲音既能夠達到技術上的標準，同時對于作品又能表達一定的思想內容，這樣的呼吸才是我們歌唱者需要的。歌唱的呼吸和日常的呼吸在這方面就有了很大的不同，說白了，日常呼吸是為人們生存而服務的，歌唱的呼吸不僅能為人們的生存服務，其最根本的目的是要為歌唱者的發聲而服務的。

（一）胸式呼吸

胸式呼吸就是利用胸廓讓肺部的上半部肺泡工作，而肺部的下頁則處于休息狀態。這種呼吸的特點就是短快，在我國少數民族歌曲的演唱中常被用到。然而這種呼吸方法有它很大的弊端，由于吸入氣息的深度較短在歌唱中容易造成聲音的擠、卡、喊。同時對下半部的肺葉也是一種傷害，由于氣程較短如果下半葉肺泡長期得不到鍛煉，對于肺部功能來說是有害而無利的，建議盡量少用。

（二）腹式呼吸

相對于胸式呼吸來說腹式呼吸彌補了前者的缺陷，其吸入的氣程較長深度較深，對歌唱和身體來說都是很有益處的，由于氣息吸入的較深人體肺部的下半葉能夠得到充分的利用，從而增強人體的肺活量。氣息吸入的更多了。同時，腹式深呼吸簡單易學，站、立、坐、臥皆可，隨時可行。但是這種呼吸方式也有弊端，由于吸氣時是小腹鼓起，氣息的動程過長過深，運用起來不是太靈活，容易使歌唱者的聲音發僵、音色發暗、歌唱者易疲勞。對歌唱的狀態還是有些影響的。

（三）胸腹式呼吸

相對于前兩種呼吸方法，通過外肋間肌的收縮，提起肋骨，擴展胸腔，吸入空氣進肺，當內肋間肌收縮時，可牽引肋骨后降，胸腔縮小，空氣從肺內呼出。這種呼吸方法是將人體橫膈膜加入其中，增加了氣息的對抗性，說白了就是加強了氣息的壓強。這種呼吸方法有效的解決了前兩種呼吸法的弊端，使上下貫通緊密聯系，也能使氣息靈活自如，能夠很好的控制聲音的高、低、強、弱、明亮、暗淡。由于這種呼吸法具備更科學、更方便、更靈活的特點，在目前聲樂界被廣泛采用。

就個人而言，我還是比較喜歡胸腹式呼吸法。這種呼吸法用于歌唱時，吸氣時橫膈膜下降，氣體往下走，上腹部微向外凸，起音時下腹部微向內凹，氣體同樣往下沉，呼氣的同時感覺在橫膈膜上起音。同時，在演唱過程中，腹部與胸腔前后、上下要形成一股對抗力，這種對抗能力支撐聲音，使聲音保持彈性與力度，以及最自然的狀態。就我個人而言建議大家多運用胸腹式呼吸法。

三、胸腹式呼吸氣息的運用

（一）氣息的支持力

胸腹式呼吸中對氣息的要求是要保持的，這種保持性就是所謂的氣息支持力。氣息的支持力主要來源于兩個部位：一個是腹部橫膈膜的壓力，為了使歌唱的氣息慢慢輸送且保持氣息的強度，由橫膈膜下壓而產生的支撐力。另一個是聲帶的閉合力，氣息最終是要通過聲帶的振動來發出美妙的聲音的，當氣息流經聲帶時，聲帶的閉合是松懈的，這時是不可能發出漂亮的聲音的，甚至它會大大消減你橫膈膜的作用，從而使聲音暗淡、沙啞、漏氣。在這兩個支持力的存在下，在歌唱者的體內形成了對抗，也就是我們所說的氣息的對抗性。瓦倫肖說：“歌唱中氣息的支持力，是用自然放松的本能活動去控制這種不自覺的過程，不應該被有意識的呼吸技巧的干擾而受到傷害。”總之，歌唱的動力是氣息，氣息需要有力量的支撐，這個力量不是蠻力，是一種氣息的對抗力。

（二）氣息的流動性與控制

歌唱時氣息是要流動起來的，只有不斷地將氣息輸送到聲帶歌唱者才會發出美妙的聲音。這種氣息的流動性也可以理解為是一種推動力，也是氣息向外呼出的力量。這種推動力來源于橫膈膜與腹部的對抗力，就像擠氣球一樣將氣送出去。對這種氣息的控制來源于橫膈膜與腹部肌肉對抗力的大小，需要強氣息時就加大力度，需要弱氣息時就減小力度。

（三）演唱高、低音時的用氣

高音問題在聲樂學習中歷來都是難點，這里面包含的方面也最多：有聲帶閉合、氣息控制、高位置、歌唱心理等。那么在唱高音時怎么來用氣，我們在吳天球老師文章闡述中的理解為“放松”，氣息的松弛性是很重要的，因為他連帶的是歌唱者全身的肌肉問題，如果肌肉緊張用力身體就會変僵，此時的聲音也不會好聽，甚至會出現破音導致演唱失敗。唱低音時的氣息很容易垮和壓，對此他說：“唱的時候低音和高音是一樣的，要有頭腔的位置，人要挺拔，氣息往上升入到頭腔，胸和頭不能壓，這樣唱低音才飽滿，渾厚而且圓潤，并且還能夠擴展低音的音域。”也就是說在唱低音時氣息反而更積極一些，而不能松掉垮掉。

綜上所述，呼吸對于歌唱來說是至關重要的，它直接影響歌唱者演唱時狀態及技巧，其中包括音準、節奏、音色和作品的藝術表現力。一個好的聲音沒有好的氣息的支持是不存在的，錯誤的呼吸對于一個初學聲樂的學生來說危害還是比較大的。通過上文的系列的分析和探討，希望能夠給正在學習聲樂的朋友們一些正確的引導，使其能夠得到一些收獲。

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