解碼“星星”熱背后

艾莉

近來，一部火遍亞洲的韓劇《來自星星的你》，令文化產業界人士再次深刻感受到來自“韓流”的影響力和壓力。這大風一刮就是二十多年，文化“圈”錢的市場越來越大，深根于服裝、音樂、化妝品、首飾，乃至電子產品等領域，甚至是旅游產業的增長也不得不提韓劇。

上世紀末，韓國的H.O.T組合席卷中國，“韓流”一詞在同年開始頻頻見諸報端。

“韓流”帶動多產業經濟

“韓流”的追捧者主要是就讀于中學校的青少年，他們學韓國明星的穿衣、吐詞、發型、電子產品等等，韓國企業很快嗅到了中國市場的走向，各種以韓劇人氣明星代言的商品開始強勢進入中國，包括三星電子產品、索尼、松下等。尤其是在全球化時代，當文化轉化為經濟，影響人們的社會生活時，它的影響力就已經無法估量了。

伴隨著“韓流”的在華風靡，韓國服裝飾品企業也不斷積極進軍中國市場。上世紀90年代第一毛織、迪可、衣戀公司等就已經開始進入中國，都取得了很好的業績。比如，專注于互聯網運營的品牌韓都衣舍在去年的雙十一的促銷活動中，戰果累累，銷售額近億元。

一部《藍色生死戀》，致使觀眾蜂擁而至拍攝地濟州島，尋找“恩熙和俊熙”的教堂；《情定大飯店》的拍攝地華克山莊已成為外國游客必到的旅游景點；《大長今》的熱播則使韓國美食風行世界；越來越多的年輕人因為喜歡韓國流行音樂而開始學習韓語……

據韓國文化體育觀光部統計，在韓流的強勁帶動下，2013年韓國文化創意產業產值達到91.53萬億韓元（約合855億美元），同比增長4.9%。其中出口額50.9億美元，同比增長10.6%。

政府是強大推手

火爆全球的韓劇中似乎沒有任何國有企業或國有資本的身影，就這么輕易獲得了成功，一切看上去甚至有些偶然。

但這一切都不是偶然的。這背后不僅僅是視覺經濟的猛烈勢頭，還有長久以來以“文化立國”為國家政策的政府大工程。1998年，時任韓國總統的金大中一上任便提出了“21世紀韓國的立國之本是高新技術和文化產業”的經濟發展思路。在1999年，韓國就將發展文化產業上升為國家戰略，逐步放松管制進程，鼓勵民間資本和企業發展文化產業。

從2008年到2012年的5年間，韓國文化創意產業創下了高達18.5%的出口年均增長率，因而被西方學者稱為韓國的“新經濟力量”。樸槿惠上臺后，進一步確立了文化創意產業在其“創造經濟”施政理念中的重要地位，繼續大力推動韓流文化的輸出。

“文化產業不是一味的追隨和抄襲”

從《藍色生死戀》到《大長今》，一部部電視劇就像深坑里的炸彈，從里到外地影響了中國，在大眾文娛產業如此不費力地施展自身能量，這也說明了中國文娛市場之空虛，內需之干涸。

為何本土文化創意產業跟不上韓流的腳步？本刊記者就相關問題，專訪了盛大（成都）產品總監Terry。

《中國西部》：《來自星星的你》這部電視劇近日熱播，隔岸觀“火”的中國粉絲一度成了星星狂粉，“全智賢配搭”成為時尚風向標，啤酒配炸雞成為時尚美食，在大眾文化領域為何如此輕松地影響中國？

Terry：韓劇劇情新穎，場景和情節都可以激發人對美好的向往；而大陸的題材老套，要么是宮廷斗爭劇，要么是現實蝸居版，或者是落后的鄉村生活。

《中國西部》：您認為，以上這種現象說明了中國文化娛樂市場什么樣的問題？

Terry：中國的文化娛樂市場過于市場化和浮躁，韓劇的場景、服裝等道具設計花費了高昂成本和心血，不像國內大部分都是明星的出場費。

《中國西部》：相比國內追星，追韓星的成本更高，包括來去韓國的交通費、時裝、飲食，一部韓劇帶動各方經濟效應，文化“圈”錢不是稀罕事，您認為為什么韓國可以做到這樣極致？

Terry：從整體上來看，一系列的包裝和營銷策劃都做得比大陸好。譬如，明星的服裝就設計得非常到位，這也增加了民眾的追星消費。

《中國西部》：今天的韓流早已不再局限于韓劇、音樂的范疇，而是發展成為出版、漫畫、卡通、音樂、游戲、影視、廣告、人物形象等在內的大韓國文化創意產業，影響力超越了其本身，成為了一個國家的代名詞，您認為我國文化產業哪些地方還需要亟待改進？或者說我們要學習的是哪些方面？

Terry：韓流確實很猛，在各個領域都遠超中國，特別是游戲行業，在全球目前都領先。而縱觀韓國發展，在其經濟發展到一定程度之后，文化產業是需要政府、媒體和民眾一起推崇并不斷提升而找到較快發展的路徑，而不是一味的追隨和抄襲。同時，希望政府不要過于注重GDP，希望媒體能更多地展示公益性的一面。

《中國西部》：中國作為傳統文化大國和全球第二大經濟大國，發展文化產業的優勢無需贅言，您能談談我國文化創意產業應該如何利用文化產業推動其他產業“走出去”？

Terry：首先是希望政府、媒體、社會大眾更重視文化產業，強調文化產品的創新和不斷的積累沉淀；第二，設立一些文化創新基金，從資本層面來推動文化的發展；第三，教育層面更注重文化產品相關的專業技能培訓；第四，從工作和就業方面，希望有更多的文化人的參與，從而使得文化產業先在國內做強做大，再逐漸“走出去”。