如何引導高中學生欣賞古詩

張起超

【摘要】中國是詩歌的國度，五千年的文明史熔鑄了璨如星河的優秀詩篇。作為中國民族文化瑰寶的古典詩詞有著深厚的文化內涵，徜徉其中，不僅能讓人獲得美的享受，還能增加文化積淀，提高文學素養，讓我們得到一種情感、民族性格的熏陶。近年來，語文教學越來越重視學生古代詩歌鑒賞能力的訓練和培養。

【關鍵詞】意境；語言；情感

閱讀與欣賞詩歌,可以喚起豐富的聯想,激發情感的共鳴,充實心靈的遐思,增強審美情趣。詩歌語言精練而形象性強,具有節奏美、音樂美。詩歌用其特有的節奏與方式影響著人們的精神世界。在語文教學中應該如何鑒賞詩歌呢？

一、賞析題目、作者、注釋、細節等

題目常常是詩眼或中心事件；了解作者，就能做到知人論詩，學習中要注意積累古詩詞的背景知識。這方面主要包括詩人的生平經歷﹑思想感情﹑藝術風格等，掌握這些內容，我們在鑒賞詩詞時就能對詩歌進行居高臨下的分析了。譬如，杜甫憂國憂民的人生，沉郁頓挫的風格；李白憤世嫉俗的人生，清新飄逸的風格；辛棄疾抗金復宋的大業，在氣勢雄壯的主調之外，也不乏婉轉悱惻。其他的詩人如王維﹑杜牧﹑李商隱﹑蘇軾﹑陸游等，都需要在平時的復習中作研究性的總結概括。

標題是文章的眼睛。有的標題概括了作品的重要內容，有的標題揭示了作品的線索，有的標題奠定了作者的感情基調。例如：

竹窗聞風寄苗發司空曙。

李益

微風驚暮坐，臨牖思悠哉。

開門復動竹，疑是故人來。

時滴枝上露，稍沾階下苔。

何當一入幌，為拂綠琴埃。

標題中的“聞風”二字是全詩的線索，也是理解全詩內涵的關鍵。首、頷兩聯寫臨風而思友、聞風而疑友來；頸聯寫風吹葉動，露滴沾苔，用意還是寫風；尾聯入幌拂埃，也是說風，是遐想，期望風至寄思友之意。可見，全篇緊緊圍繞“聞風”進行藝術構思，通過微風形象，表現詩人孤寂落寞的心情，抒發思念故人的情懷。

看注釋，可以了解難懂的知識典故，有時答案也在其中；有時一個細小的細節，卻是詩詞主旨的集中體現。例如：唐朝朱慶馀的《近試獻張水部》：“洞房昨夜罷紅燭，待曉堂前拜舅姑。妝罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無？”這首詩初看是寫一個新娘子新婚第二天清早拜見公婆的緊張與不安，但結合詩題仔細分析卻不是這么簡單。詩的題目暗示詩歌的思想內容，委婉含蓄。這首詩又題為《近試上張水部》，唐代應進士科舉的士子有向名人行卷的風氣。通篇運用比喻的修辭手法，形象生動地表現了一個考生在面臨關系到自己政治前途的一場考試時所特有的不安和期待，把他比作新嫁娘等待見公婆的惶恐和希望自己的丈夫幫自己過關的心情表現得貼切生動。如果不分析題目，鑒賞詩歌就很容易出現偏差。

二、領略詩歌美妙的意境與意象

意境,是指文學作品中所描繪的生活圖景(或自然景色)與表現的思想感情融合一致而形成的藝術境界,是“境”和“意”的統一。詩中客觀的描寫對象是“境”,詩人主觀的感受體驗是“意”。換句話說,意境就是詩人主觀的情感與客觀事物相契合,所創造的一種情景交融、虛實結合、意蘊含蓄、耐人尋味的藝術境界。解析、揣摩意境是詩歌教學的重點和難點，意境與意象一樣,也是客觀物象和詩人主觀思想感情的融合,但意象是組成整體情景的個體,意境則是由若干個意象共同組成的整體情境和氛圍。因此要揣摩詩歌的意境須從解析詩歌的意象著手。對詩歌意象的解析要注意分析意象本身的特點,挖掘意象背后的內蘊,要注意把握多個意象之間的聯系,體會詩人從中表達的感情。

詩歌鑒賞的重點從某種意義上說就是正確把握詩歌所描寫的意象，即詩歌中所描寫的形象（人、物、景、事）。而古代詩歌當中許多的意象都是有它們各自的喻意的。雖然這種意象的喻意在不同的意境當中有可能有不同，但多數情況之下卻是有其共通之處的。

月與詩人構成了千載佳話，萬世景觀，同時也造就了唐詩的蓋世名聲，在唐代，詩的顯赫地位實在離不開月的激揚、推動和烘托。就以月為例來說，《霜月》、《靜夜思》、《江樓感舊》、《楓橋夜泊》、《春江花月夜》、《春色山夜月》、《十五夜望月》、《峨眉山月歌》這些詩中都寫到了月，但這些月的文化內涵卻不盡相同。它有邊塞意象，時間意象、愁緒意象、情愛意象等，在不同的詩中它的內涵不一。那么這就要求我們對傳統意象要有一定的了解。常見的如松、竹、蘭、梅、菊、梧桐、芭蕉、細雨、鶴、水等。五、品意境，析感情所謂意境，傳統的理解是指作者（有時也包括讀者）的主觀情意和作品反映的客觀物境相互交融而形成的藝術境界。情、景是構成意境的兩個最基本的因素，“景乃詩之媒，情乃詩之胚”（謝榛《四溟詩話·卷三》），“情景名為二，而實不可離”（王夫之《夕堂永日緒論·內編》），它們相互作用，相互滲透，觸景生情，以情狀景。王昌齡認為詩有三境：物境、情境、意境。王國維認為：真景物、真感情融合形成的意境，正是中國古典詩歌經久不衰的藝術魅力所在。“詞以境界為最上”“在境界當中自成高格”“寫感情則沁人心脾，寫景則在人耳目”。 意境不僅僅是環境，還要跟詩人的思想感情聯系起來，才能充分表達出來。因此研習詩歌，對意境的把握必不可少。

三、品味語言是詩歌教學的重點

詩詞的語言往往因作家生活的時代背景、經歷、生活、感情氣質、藝術素養等不同，而創作中體現出各自不同的特色，反映在詩詞中就是所謂的語言風格。

（1）平淡，也叫質樸，其特點是選用確切的字眼直接陳述，或用白描，不加修飾，顯得真切深刻，平易近人。

（2）清新，其特點是用語新穎，不落俗套。

（3）明快，其特點是斬釘截鐵，一語破的。

（4）絢麗，其特點是有富麗的詞藻、絢爛的文采，奇幻的情思。

（5）簡潔，就是干凈利落，言簡意賅。欣賞詩歌，要注意詩歌作者的煉字、煉句，物象描寫中的動與靜，聲與寂，情與理等方面的相互映襯、烘托，語序倒置的修辭色彩等。

（6）含蓄，其特點是意在言外，常常不是直接敘述，而是曲曲折折地傾訴，言此而意他，或引而不發，或欲說還休，讓讀者去體味。詩歌是語言的藝術，對作品的語言表現力作具體的、深入的挖掘，有助于準確把握作品的立意和思想感情傾向，進入作品美的意境。

四、體驗詩歌豐富的情感

所謂詩言志,通俗地講,詩是抒發人的思想情感的。感情是詩的生命。詩歌借助于感情去感染人,給人以美感。飽含激情,富于想象,是詩歌最基本、最顯著的特征。那么,在鑒賞詩歌時就應該抓住詩歌中的物象,由“形”入“神”,得“神”忘“形”,揣摩感悟詩人濃烈的情感。

中國是公認的“詩歌王國”，唐詩宋詞一向被世人推崇和景仰。詩歌用它自己的方式給后人展示古人的喜怒哀樂，它讓悲傷、快樂，沉寂、淡雅，思念、歡聚，憂國憂民都穿越時空，從一個時代走到了另一個時代。每一個字都是一種心情，每一首詩都是一個靈魂，因此，解讀詩歌的情感在讀的過程中顯得尤為重要。

詩歌是抒情言志的文體,鑒賞時,須深切體會詩歌的感情內涵.可以通過詩歌的形象,意境 中把握它所要暗示和啟迪讀者的東西來體會作者的情感。一些詩歌的思想情感是通過詩歌形象的比喻,象征意義來體現的.理解這類詩歌的思想感情 ,首先要準確把握形象的內涵,進而展開聯想和想象加深對感情的理解,要避免形象把握上的實指性。詩歌是一定時代生活的反映,理解詩歌的感情不能忽略時代的特征.同一題材的作品,由于詩人的理想志趣,生活經歷,所處時代不同,會表現出不同的思想感情。

總之，我國古代詩歌積淀著中華文化的精華，有著豐富的內涵、濃厚的人文氣息和深刻的哲理，分析、鑒賞古代詩歌是一個浩瀚的工程，而作為應試訓練，教師只能幫助學生總結規律，選擇一些行之有效的方法，結合具體的語境，運用化大為小，先點再面，先易后難的方法，從不同的角度

參考文獻：

[1]《語文教學設計論》.周慶元.著.廣西教育出版社。