中學古典詩歌教學的迷失

鄭央央

【摘要】詩是美的國度，但中學古典詩歌教學由于諸多原因造成教學效率低下，教師對古典詩歌教學刻板化，學生對古典詩歌逐漸失去熱情和信心。本文試圖通過對古典詩歌教學的現狀呈現，原因分析，找到古典詩歌教學的未來之路。

【關鍵詞】古典詩歌；教學；低效；對策

朱光潛先生說過：“詩是文學的精華，一切純文學都有詩的特質，好的藝術都是詩。”學習古典詩歌，可以讓學生感悟美，鑒賞美，讓他們更好地體驗社會，體驗人生，陶冶性情，提高修養，在潛移默化中接受詩歌的熏陶，提升語文素養。

一、詩歌教學現狀

在浙江省現有的高中語文教材中，涉及到古典詩歌的較少，其中以宋詞居多。可又因為高考語文有詩歌鑒賞的一道題目，因此，在考試前絕大部分的教師都會負責任地進行古典詩歌的專題訓練。你會很容易發現這樣的詩歌教學非常刻板，把一首詩歌肢解得相當厲害，可以說它的豐富內涵純粹是為了解題而服務的。當然，高考嘛，你理解得再深刻，題目不會做，答題不規范也是白費功夫。那么，這樣的教學之下，學生的解題能力提高了嗎？我特意花了一點功夫，將學生的詩歌答案逐一整理，出人意料的是，呈現的答案和標準答案相距甚遠，得分率相當低。那么，在古典詩歌教學中，語文課堂為什么要固守這些教學內容不放呢？

以2012年全國新課標卷詩歌題為例：

思遠人，晏幾道，紅葉黃花秋意晚，千里念行客。飛云過盡，歸鴻無信，何處寄書得。

淚彈不盡臨窗滴，就硯旋研墨。漸寫到別來，此情深處，紅箋為無色。

這首詞表達了什么樣的感情?“紅葉黃花秋意晚”一句對表達這種感情有什么作用?(5分)

答案示例一：表達了羈旅他鄉而產生的思鄉情緒，寓情于景，通過對紅葉黃花兩種色彩的撞擊，不覺秋的蕭條來表達留戀之情和思鄉之情。

答案示例二：表達詩人思念家鄉親人之情，久久不能歸家的感慨。作用:借景抒情、托物言志，通過寫“紅葉黃花秋意晚”表達自己思鄉，為后文奠下感情基調。

答案示例三：通過對晚秋蕭瑟的環境的描寫，表達詩人對遠人的思念和不能相見的凄苦和感慨。“紅葉黃花秋意晚”位于首聯，詩人由景觸情，也為全文渲染了一種不盡思念和凄清孤寂的氛圍。

參考答案：這首詞表達了對遠方行人的深切思念。首句起興，以紅葉黃花描繪出深秋的特殊色調，渲染離別的悲涼氣氛，增添對遠方行人綿綿不盡的思念情懷

知識分為陳述性知識、程序性知識和策略性知識，陳述性知識是關于事物“是什么”的知識，在語文課里，就是一些“借景抒情”、“托物言志”等概念知識，這些概念是做題的前提，復習時教師肯定會分析清楚。而程序性知識是關于“做什么”、“怎么做”的知識，這才是復習的主要知識，即如何運用。如果把重點落在陳述性知識和似是而非的策略性知識上，而不是程序性知識，這也許就是語文詩歌復習低效的根本。“用得上”是一回事，但關鍵在于是否“用的對”“用得好”。

答案示例一明顯沒有把握準確作者的情感指向，另外回答“作用”題，含混不清，這也是學生中比較普遍的現象。

答案示例二堆砌術語，表明已經具有“術語意識”或者“專業意識”，但是對相關的術語并不真正理解。沒有真正理解這首詩所用的表現手法究竟是什么，希望“廣種薄收”。答案示例三有說到點子上，不過“首聯”是詩歌的術語，不能用在詞上。常識性錯誤在學生的答案中隨處可見。

很明顯，詩歌鑒賞的解題步驟，根本不像物理、化學、數學那么復雜。況且，有些解題技巧和答題步驟真那么管用嗎？有些為了教學的方便提取出的鑒賞技巧遠沒有物理、化學、數學那樣科學有效。正因為詩歌得分率低，難理解，就導致了很多中學生在古典詩歌面前有的熟視無睹，有的望而卻步，有的一臉茫然，有的胡猜亂想，曲解詩意。大多數學生沒有扎實的鑒賞古典詩歌的能力，在詩歌的學習中無法達到情感共鳴，也無從落實審美快感，對于古典詩歌自然熱愛不起來了。

二、詩歌教學對策

1.復習鞏固，善用“減法”

怎樣走出古典詩歌教學的迷霧，作為教師要學會做減法，課堂上很多解題技巧、方法是一些經不起檢驗和推敲的知識，是教師根據教學參考書給學生提供的答題模板，是有意概念化、過程化的知識，是把簡單問題弄得復雜化的知識，是一些不怎么有用的知識。對于這樣的知識，在古典詩歌的教學中，應該做做“減法”，舍棄它。

一些概念性的知識，只要做到心里有數即可，不必整天掛著嘴上嚇唬學生，讓學生以為古典詩歌真的那么高深莫測，難以親近。“用得上”不如“用得好”，什么時候用這些概念知識呢？在學生與詩歌親近之后，與作者達成情感的一致后，那個時候再說無妨！比如，我們讀到“忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯”體會到閨中少婦因看到美好的春色，聯想到千里之外的夫婿，自身的孤獨寂寞、對夫婿的思念和擔憂，一時涌上心頭，自然而然產生“悔”的心理活動時，再把“觸景生情”這樣的概念道出，不是更好？

2.鑒賞品讀，巧用“加法”

上面說的很多是詩歌復習時要注意的問題，其實古典詩歌教學的落腳點更應該是高一和高二慣常的學習過程。這個時候，教師要巧用“加法”。

加背景，激發興趣。學生看詩，看到的是簡單的漢字排列，感覺到的是雖然每個字都看得懂，但組合到一起就是難以理解。其實詩歌具有情趣、理趣、意趣等各種趣味，在詩歌背后都有鮮為人知的故事，這些故事與詩歌的流傳有著極大的關系，在教學時，教師不妨講講這些有趣的故事，以激發學生與詩親近的興趣。

加情境，沉浸其中。白居易說：“詩者，根情。”詩歌不是無情物，而是用真情灌溉的。好詩之所以能流芳百世，除了有有趣的故事，更因為那些詩飽含著作者的情感，凝聚著他們的心血。因此，要想讓學生真正沉浸在詩的國度中，教師要積極創設情境，首先要選擇打動自己的詩篇，自己情動于中，營造氛圍，方能感染學生。帶領學生走進詩歌，走進詩人的內心，師生共同沉浸其中，被情所吸引，為情而感動。當我們讀到《雨霖鈴》中“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇……”時，可以啟發學生聯想自己經歷過的送別場面，類似的生活經歷和情感體驗將會加深對詩句的感受，沉浸在與柳永共同的情感境界中。

加吟誦，涵泳語言。“缺少了朗讀的語文難免蒼白，當朗讀負荷著生活的豐富，繚繞于屋檐下，水塘邊，語文便真正散發出濃郁的魅力”“朗讀是對文字的觸摸，是對作品中生活氣息的直接感受。”（朱光潛語）但朗誦不是拿著書本搖頭晃腦，一些教師課堂上雖然都不缺少朗誦這一環節，但絕大部分老師缺少相應的誦讀指導，只是為了讀而讀，一些學生的朗讀“雖入于耳，而不諦于心。譬如聾者之歌，效人為人，無以自樂，雖出于口，則越散矣。”

加質疑，思索探討。古典詩歌經歷了渺遠的時空向我們走來，她們的臉上蒙上了一層神秘的面紗。詩歌沒有標準答案，沒有哪個人的觀點能代表作者本人，正所謂“詩無達詁”，每個人都可以做出自己的解讀。朱熹曾說過：“讀書始讀，未知有疑，其次則漸漸生疑。中則節節有疑。過了這一番后，疑漸漸解，以至融會貫通，都無所疑，方始是學。”在詩歌的品讀鑒賞中，教師也要善于啟發誘導學生生疑，帶領他們進一步探疑詩歌的精神實質和情感真諦。

三、結論

詩是美的國度，讀智者之詩可以頤養性靈，中學階段讀一些古典詩歌對語文素養的提高具有極大的好處。在當下這樣一個文化速讀的大環境里，靜下心來讀點古典詩歌，并將打動自己的詩歌與自己的學生分享，這看上去或許不難，但真正做到的卻很少。在這篇論文中我希望通過對中學古典詩歌教學現狀的分析，找到詩歌教學低效的原因，并嘗試在新理念的指導下對陳陳相因的詩歌教學有所突破，力求達成新的詩歌教學范式。