一張床背后的價(jià)格與價(jià)值

廖廖

明代中期，藝術(shù)圈的吳門畫派和浙江畫派兩虎相爭，吳門的文人畫家鄙夷浙派的畫作：“雖用以揩抹，尤懼辱吾之幾榻。”—用來擦桌子都嫌臟。此后500年間，中外的藝術(shù)圈都少見這么“臟”的評(píng)語，直到7月1日的倫敦佳士得夜場的“戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)”拍賣會(huì)上，英國當(dāng)代藝術(shù)家翠西·艾敏的裝置作品《我的床》，以254.65萬英鎊（約2714.74萬元人民幣）成交之后，在藝術(shù)圈和圈外都引起無數(shù)的質(zhì)疑和嘲笑—這張床的確是拿來擦桌子都嫌臟。在泰特美術(shù)館展出時(shí)，甚至有一位婦人帶著洗潔精要給它清洗一番；去日本展出時(shí)，也因?yàn)榕K亂，險(xiǎn)些被海關(guān)銷毀。

裝置作品《我的床》創(chuàng)作于1999年。艾敏說她失戀之后，在這張床上躺了一周。作品的主題涉及愛情、性、痛苦和死亡。艾敏憑借《我的床》獲得了1999年英國特納獎(jiǎng)的提名，艾敏從此大紅。

特納獎(jiǎng)是英國最負(fù)盛名的青年藝術(shù)家獎(jiǎng)項(xiàng)，也是最具爭議性的獎(jiǎng)項(xiàng)。艾敏以及其他的特納獎(jiǎng)入圍藝術(shù)家多年以來一直受到西方傳統(tǒng)藝術(shù)界的質(zhì)疑，包括英國文化部部長金·豪厄爾斯和查爾斯王儲(chǔ)都曾公開批評(píng)過特納獎(jiǎng)的“荒誕”。反對特納獎(jiǎng)的人，實(shí)際上是從根本上否定當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值。

要說服一個(gè)對當(dāng)代藝術(shù)感到荒誕的人，幾乎是不可能完成的任務(wù)，也許我們可以反過來看待這件事，一個(gè)厭惡當(dāng)代藝術(shù)的人如何說服一個(gè)喜歡當(dāng)代藝術(shù)的人放棄他的審美？近百年來，人類的生活、科技、哲學(xué)和意識(shí)形態(tài)發(fā)生了一次次的巨變，為什么我們還要堅(jiān)守著傳統(tǒng)的藝術(shù)審美觀？為何不能有顛覆性的審美？藝術(shù)是藝術(shù)家思想的延伸，藝術(shù)家變了，藝術(shù)是不是也該變？

《藝術(shù)的終結(jié)》的作者丹托說：“如果要有藝術(shù)，它應(yīng)該不是美的，因?yàn)檫@樣的世界不配得到美。藝術(shù)真實(shí)必須相應(yīng)地和人生一樣粗糙、原始。藝術(shù)減去美的污名，就成了世界前進(jìn)的方向。可以說，美化者就是合作者。某物可以是藝術(shù)，盡管它不美，所以，美并不是、也不可能是藝術(shù)的本質(zhì)的一部分。”

丹托的觀點(diǎn)也不一定“正確”，也許藝術(shù)世界中根本沒有“正確”這回事。但是那些極具沖擊力、極具顛覆性的藝術(shù)品，能夠讓我們重新思考藝術(shù)的定義和價(jià)值。藝術(shù)是不是一定要神圣和優(yōu)美？藝術(shù)是不是一定要取悅我們的眼睛？藝術(shù)與生活的邊界在哪里？如果這個(gè)世界并不完美，那么我們是否需要那么多美輪美奐的藝術(shù)品？

藝術(shù)并不是科學(xué)，也許我們不該說“藝術(shù)進(jìn)步”這個(gè)詞，但是藝術(shù)一定是在不斷變化之中，而艾敏和其他不斷挑戰(zhàn)藝術(shù)的定義和藝術(shù)的邊界的人，正是藝術(shù)不斷變化的重要元素，也是藝術(shù)的魅力所在。

艾敏并不是不可以批評(píng)，她成名之后過度商業(yè)化，參加了太多的奢侈品牌合作。今年51歲的她也不再是當(dāng)年青澀的小姑娘，在走紅多年后她面對媒體游刃有余，在《我的床》拍出之后，艾敏對媒體表示她希望買家可以將此作品捐給博物館永久收藏，她說：“在世界藝術(shù)史上沒有出現(xiàn)過這樣的藝術(shù)，它影響深遠(yuǎn)，它改變了人們對藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，以及藝術(shù)的可能性。這就是為什么它對我來說如此特別。”—《我的床》是YBA（英國青年藝術(shù)家運(yùn)動(dòng)）的重要代表作之一，但是它在藝術(shù)史中的地位距離艾敏自己的評(píng)價(jià)甚遠(yuǎn)，恐怕只有杜尚1917年拿進(jìn)美展的那個(gè)小便池才值得如此高的評(píng)價(jià)。

翠西·艾敏的“床”可以說是裝置作品，也可以說是現(xiàn)成品藝術(shù)，現(xiàn)成品藝術(shù)（readymade）的祖師爺是杜尚，那一個(gè)著名的小便池是對傳統(tǒng)藝術(shù)的質(zhì)問和顛覆，把小便池送到美展上的姿態(tài)更是對藝術(shù)展覽和美術(shù)館的嘲笑與無視。但是，無論杜尚的“現(xiàn)成品藝術(shù)”還是達(dá)達(dá)主義、貧窮藝術(shù)，包括翠西·艾敏的“床”，這些最初反主流、反商業(yè)的前衛(wèi)藝術(shù)最終的歸宿都是美術(shù)館的殿堂。反主流的藝術(shù)最終成為美術(shù)館內(nèi)的經(jīng)典，反商業(yè)的藝術(shù)最終成為佳士得夜場的壓軸拍品—藝術(shù)最終成為它反對的價(jià)值的一部分，這是藝術(shù)對藝術(shù)觀開的玩笑。endprint