論高校二胡教學中應注意的幾個要素

◆魏 巍

(三亞學院音樂學院)

隨著二胡演奏藝術的不斷發(fā)展，二胡音樂作品所表現(xiàn)的內容與形式都表現(xiàn)得較為成熟。這不僅要求二胡演奏者與教育者不斷地開拓與尋求較為更科學的二胡演奏方法，而且要使科學的方法得以規(guī)范與有效，從而提高練習效率，鞏固正確的演奏方法。在高校二胡教學中，學生的演奏基礎與音樂專業(yè)院校相比，還是有些薄弱。有些師范類院校設有二胡選修課需在大三才開始學習，這樣使得本來基礎薄弱的學生帶來學習方面的困擾。如果在教學中，老師的教學還不能抓住重點而強化要求，那么學生的學習只能是一頭霧水。根據(jù)教學反饋、學生常出現(xiàn)的演奏問題而總結出幾點教學建議如下。

一、左手的手型與運指要求

左手手型是保證二胡演奏能否順利完成很重要的組成部分。有些學習者或是老師在學習或教授中，都顯得過于急于求成。學習者在長期的練琴中往往忽略手型。其根源是不理解手型的運動原理與重要性。在老師教授時，過于注重樂曲的處理或左手換把、揉弦等技巧及音準的要求，從而也忽略左手手型的要求。其左手的重要性及規(guī)范性在本人《二胡左手基礎手型的運動原理與情感運用》一文中就有其相關論述，在此不贅述。左手的手型問題是很多學習者的普遍問題。教師在教學時應加以強調幾點要求:(1)正確的左手手型:左手臂與琴桿呈四十五度，手臂與手腕平直，手腕不可凸起或凹。這種手腕過分的上翹或下壓，都是持琴一種緊張的表現(xiàn)，對手臂、運指及手型在演奏中都會帶來過緊的隱患。關鍵是手腕應向外推出，不要向自己身體方向，這樣才能使掌心垂直向下，這一點尤為重要。其余四指垂直立起。(2)保持三指的彎曲度，在演奏中，經(jīng)常能看到學生的三指運指在訓練中是不夠重視的。手指彎曲度不夠。造成三指的軟弱、無力。在運動中表現(xiàn)不獨立、靈活性不強。往往在快速樂段中帶來換把不利落、音準也無法保障。(3)保留指的運用:在初學中，保留指的學習與運用是尤為重要的，練習保留指的演奏習慣，將會給學習二胡帶來諸多便捷。保留指一般體現(xiàn)一、二、三指。這種演奏不僅穩(wěn)定在快速中，音準的準確，更重要減少演奏中的多余動作。尤其三指保留，幫助小指的按音穩(wěn)定，起到堅固作用。

二、右手運弓的統(tǒng)一運用

右手運弓是很多學習者都十分關注的問題，但實際演奏中，演奏方法還是不能得到較好的規(guī)范。很多演奏者，對右手運弓的運動原理，不是很清晰的理解。造成演奏混亂甚至從頭學的困惑。二胡演奏不是簡單的演奏過程。不是樂感好、節(jié)奏好而任其隨性的演奏，是需要一定的理論依據(jù)與客觀運動規(guī)律作為依據(jù)。右手運弓應看為整體與部分的統(tǒng)一辯證關系。過分強調某一處部分的作用，就會忽略或造成運動中力量傳導的脫節(jié)。(1)手腕不易過度靈活:在教學中，過度強調手腕的活動是不科學的。有些老師要求，長弓演奏需要手腕來帶。那么這種演奏會造成音頭的明顯。而在基礎長弓訓練中，音頭不應過于明顯。需保持音量的平穩(wěn)與受力均勻。追求音色的通、透感。做到這一點，恰恰需要大臂保持，小臂主動帶弓，手腕跟隨即可。使其音沒有明顯的換弓痕跡。(2)松肩垂肘:學習者右手運弓緊張的原因多于肘部不夠放松、下垂。而導致這種問題的原因點在于，肩部不夠松弛。演奏者為了右手運弓保持平穩(wěn)，下意識端起肩部，導致肘部過于僵硬。使換弓轉換時不夠自如。手臂的整體重力沒有得到較好的傳遞到手指，影響音色、音量力度的表現(xiàn)。(3)協(xié)調統(tǒng)一的運用右臂:運弓的訓練不是右手的某一部位的演奏，而應作為右臂的整體訓練。演奏者要清楚認識到手臂各部位在運動中的作用，加以協(xié)調運用。避免造成長弓演奏誤用手腕主導、快弓演奏誤用大臂帶動的混亂運行程序。合理有效的分配弓段、弓位與手部、手臂的結合運用，才能使得右手運動得以科學有效。

三、左右手配合綜合訓練運用

左右手綜合練習，是學習者在初級階段面臨的一段重要學習階段。在此階段中，養(yǎng)成不好的演奏習慣將會影響今后的二胡學習。所以，學習者需要更加耐心，老師要更加嚴格要求。左右手配合練習主要體現(xiàn)對不同節(jié)奏型的不同弓段弓位的協(xié)調運用能力。一般左手主要注意每個手指的運動獨立性，指力的彈性等問題。在實際演奏中，學生在演奏樂曲或練習曲中，節(jié)奏復雜或快速技巧部分時，常表現(xiàn)左手運動速度較慢于右手，從而造成左右手重音對不上等情況。基于此問題，需加強左手的彈性與指力訓練。使手指不是依賴、僵硬的運動。右手運弓訓練可以通過以下節(jié)奏代表說明:(1)X XX，在類似旋律中，四分與八分音符轉換時，需要調節(jié)一弓的運弓弓速，練習一弓演奏四分音符與一弓演奏八分音符的弓速轉換。(2)X XXX，在類似旋律中，需要對弓段、弓位調整。如果拉弓起奏，后十六音符需要在上半弓演奏，反之，推弓起奏，后十六音符需要在下半弓演奏。切勿大滿弓演奏。(3)XXXX XX丨XXXXX，在類似旋律中，弓速的控制，需要提前安排好。不同的時值應采用不同的弓位、弓段，使其運弓從容。總之，右手的運弓需要結合不同節(jié)拍組合加以練習，不同時值、節(jié)拍節(jié)奏變換的組合，需要運弓不斷的調整運弓速度與力度，使其與左手配合完成。

左右手配合訓練，在演奏中應是長期要求與注意的主要問題。在演奏中如果沒有處理好運弓的弓段、弓位分配等問題，就會造成節(jié)拍不穩(wěn)定，旋律線不清晰，節(jié)奏不穩(wěn)等情況。長期如此練習就會造成演奏陋習，使其后期的學習更為困難與混亂，甚至有些同學需重新學習二胡基礎演奏。這不僅耽誤學習進度，也給學習者的內心造成不好的影響與自卑情緒。從而厭倦對二胡的學習興趣。所以，二胡基礎學習不應被看作簡而略之的學習階段，無論學生還是教師，都要嚴格秉承學習規(guī)律、學習階段而腳踏實地的學習與訓練。不能為追求學習進度、考學、考級或是滿足家長望子成才的急切心理而拔苗助長式的學習。在多年教學中發(fā)現(xiàn)，在二胡課上，說的最多的問題是基礎問題，因為沒有良好的基礎演奏，就沒有良好飽滿的聲音與音色變化，音樂的問題也就無從說起。希望我們二胡教育者共同嚴把二胡基礎教學，這才是培養(yǎng)優(yōu)秀人才或是演奏家的必由之路。