淺議漢代古琴的歷史地位及影響

張靜

摘 要：漢代古琴是中國傳統民樂的最早形式之一，借用古琴來抒發內心的情愫被漢代士階層們所推崇，這也是古琴能夠跨越其他樂器而獨領“八音之首”的緣由。琴學是文人的精神寄托，在中國琴學史上，古琴從“藝術琴”上升到“人文琴”與其人文音樂的性質不無關系。本文將從漢代古琴及作品、技法談起，來闡述漢代琴學的“人文性”，并從中得出漢代琴學在中國琴史中的地位及影響。

關鍵詞：漢代古琴；人文琴；琴士；琴學；樂教思想

據史料記載，對于琴的流行，三千多年前的周代就已經盛行，如《毛詩》中層多次出現對于古琴的詩句，在《詩經·周南·關雎》篇中“窈窕淑女，琴瑟友之”。在《詩經·小雅·鹿鳴》中：“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴。”在《詩·鄭風·女曰雞鳴》中：“琴瑟在御，莫不好靜。”由此可見，對于琴來說，不僅與人民的生活息息相關，還能表達情感，娛樂身心。琴學作為個人修養的必要部分，在先秦時期就已流行。如伯牙向成連學琴，雍門周以琴見孟嘗君等，都從琴的應用中來展現了琴在當時文化傳播中的意義。

1 漢代古琴及琴士的精深造詣

琴學發展到漢代，古琴技藝及作品獲得了迅猛發展，也出現了頗多造詣精深的古琴大家。如蔡邕父女、桓譚、杜夔、阮籍等，他們不僅善于琴技，更重要的是，他們創作了很多關于琴理及琴曲的學術篇章。在《后漢書》中記載的桓譚，其作品《新論》中有七首古琴曲。例如，《微子操》《箕子操》等，都是流傳千古的名篇。同時，在其《琴道篇》中，對于琴曲的風韻也給予了闡述，也為后人研習古琴提供了重要的文化參考。馬融的琴藝在琴學史上也是獨樹一幟的，其學生盧植、鄭玄等也是琴學大家，其主要著作有《琴賦》。蔡邕自小博學，善彈琴，工于書畫，其《獨斷》《琴操》《琴賦》等篇流傳甚廣，尤其是《蔡氏五弄》，即《游春》《淥水》《憂居》《坐愁》和《秋思》，更是影響深遠。在他的影響下，漢代名士阮禹、阮籍、阮咸等也都成為一代琴士。蔡琰是蔡邕的女兒，在父親蔡邕的教育下，不僅博學多聞，且善音律。在其遠嫁匈奴的十二年里，創作有琴歌《胡笳十八拍》，為琴學發展做出了重要貢獻。

2 漢代古琴名作賞析

古琴在文士階層的盛行與發展，推動了琴藝在人文教育中的積極作用。如蔡琰的《胡笳十八拍》，取自古樂府歌辭，以章為拍，共十八章。其講述的是“蔡文姬歸漢”的故事，因戰亂而流落南匈奴的她，身為左賢王妻，對故鄉的思念卻日益迫切，感于此，曹操派人接還內地時，面對骨肉離別的痛苦與歸鄉的喜悅，將復雜的心情融入曲目中，表現出思鄉、離子的凄婉情愫，整篇“如泣如訴、如怨如慕”。在古琴曲中，《酒狂》是獨具特色的一首佳作，其結構嚴謹，取材精煉，旋律豐富，相傳為阮籍所做。在晉時，士大夫為了免遭馬氏集團的殺戮，多以隱居來吟詩彈琴，而《酒狂》正是基于此而創作出來。該曲以節奏型通貫全曲，采用基本調式的多次重復，將情感與內心的不平宣泄而出，寓意深刻，簡練而含蓄。《廣陵散》也是我國現存的古琴曲之一，其對戰斗戈矛相對的表現，更加強了其旋律的高昂與慷慨。全曲分為45個小段，有開指、小序、大序、正聲、亂聲、后序六部分。對于正聲之前多以表現出對聶政的同情；對正聲之后則表現為對聶政的歌頌，而主體部分則是從聶政的怨恨到憤慨的情感轉移，將其不畏強暴的復仇意志淋漓盡致地表達出來。

3 漢代古琴的“人文性”特征

從古琴的流傳及演變來看，古琴多為文人所崇尚，而圍繞古琴及其曲目的探討，多反映了古文人的思想與情感意識。因此，對古琴“人文性”特征的闡述就顯得尤為重要。漢代的文人琴學與當時的琴學教育具有關聯性，特別是對于“藝術琴”形式的樂府，以及私學教育的發展。在對古琴技藝的傳習上，多供統治階級所服務，而“人文琴”則是脫離琴的世俗性，將“雅”作為琴學的主要特征，并成為當時文人音樂的主要標志。如在《新論·琴道》中“琴之言禁也，君子守以自禁也……”；《琴操》“昔伏羲氏作琴，所以御邪僻，防心淫，以修身理性，反其天真也……”。將古琴超越其一般樂器的意義，賦予以修身養性、抒情言志的人文作用。如東漢桓帝時，因宦官專權，古琴家蔡邕被調至京，行至偃師，因疾而罷歸。在長達十二年的流亡避禍中，蔡邕將古琴作為通理治性的雅器，寄情于樂。再者，對于世俗的權力之爭，漢代老莊哲學的興盛，也讓很多士大夫選擇琴學來追求自身價值。如劉伶、嵇康等人，集于竹林之下而與世外隔絕，在音律中或讀書，或臨水，只在琴瑟中肆意酣暢，抒發其不平。還有司馬相如，因其與卓文君的愛情故事而創作的《文君曲》《鳳求凰》等，更體現了漢代文學士大夫階層對古琴音樂藝術的追慕之情。

4 樂教思想在漢代琴學中的影響

與秦代相比，漢代琴學樂教思想更加系統化，不僅將儒家的“雅”作為基礎，更是將“俗”作為雅樂觀念的主旨，特別是對人的情感的追問與探索，揭示人性的真性情和真精神。樂教不再是對技術的體現和情感的宣泄，更是將內心的情感作為音樂教育的關鍵內容。如在《新論》中，桓譚提出“通神明之德，合天地之和”，將古琴音樂作為對人的精神世界的展現；劉向在《琴說》中，有“凡鼓琴者，有七例：一曰明道德；二曰感鬼神；三曰美風俗；四曰妙心察；五曰制聲調；六曰流文雅；七曰善傳授”，從而將音樂與人的性情建立關聯，并成為琴學在道德修養中的重要地位。正因為琴士與修身的聯系，才有“琴者，禁也”。總之，漢代古琴文化由專用樂器而躍居其他器樂之上，不僅僅因其琴曲所表達的“中和之美”，更重要的是對人的內心世界的真實揭示，從而是琴學的審美意識更加豐富，也奠定了漢代古琴在中國琴學史上的歷史地位。

參考文獻：

[1] 蕭琴.蔡邕與音樂[J].宜賓學院學報，2007（05）.

[2] 譚水清.意韻——古琴藝術表現之精髓[D].吉林藝術學院，2007.

[3] 傅暮蓉.琴史存留懸疑問題考證[J].中國音樂，2011（03）.