藝術法教學體系初探

呂睿

[摘 要]藝術與法律的關聯源遠流長。藝術法體系在文化發展與學科建設的推進下仍舊面臨專業歸屬和課程設置的困境。藝術作品的性質提供了構建藝術法教學體系的思路。

[關鍵詞]藝術 法律 藝術法 體系

“藝術法”（Art Law）一詞起源于20世紀70年代美歐各國的藝術投資熱，但藝術與法律的關聯則更加久遠。隨著文化軟實力在國家綜合國力中的地位凸顯，迫切呼喚著法律對文化安全與文化資源的保護與藝術法體系的建設。

一、藝術與法律的關聯

（一）藝術與法律的永恒拉鋸。藝術與政治是一對彼此無法擺脫的對立統一。在藝術的眼光里，它應當是絕對自由的，政治是這種創作自由的圈限。而在政治的視角中，藝術這種傳達思想走向和價值取向的形式，應在特定社會經濟基礎所決定的上層建筑框架之內。藝術意識形態與經濟基礎的聯系是間接的，依靠心理感召和情感熏陶發揮對社會生活的反作用。將藝術視為政治的附庸，如同藝術脫離政治的純粹一樣是違背社會規律的。在人類社會每一次巨大變革中，思想文化總是擔當前站的重要角色。新的社會亦會將符合于其發展需要的思想文化通過哲學、道德、藝術、宗教、政治法律思想主流傳輸，為其提供智力支持和精神動力。

政治對藝術的關注并不僅出于對其內容的擔心，更處于對其傳播能量的憂慮，這種憂慮隨著技術進步帶來的能量加速而日漸更甚。印刷術出現以前，知識被上層精英壟斷，傳播被有效限制。印刷術的出現顛覆了原有的傳播格局，動搖了統治者的意識形態，中外各國統治者歷史上都不同程度實行過審查制度。①近代以來，藝術自由走向以法制確保的正當。②

（二）藝術作品與法律的關照。藝術與法律的關聯最初落在對有形藝術物品的關注，隨著文學藝術知識的財產化演進至知識產品之藝術作品。

藝術與法律的結合絕非近代之物，③那些能夠被占有并以市場價值體現的有形藝術品首先進入法律的視野。有形形式的藝術作品以直觀的卓越科學、藝術、歷史價值成為偷盜掠奪，以及交易收藏的對象。有史以來，藝術品總是承擔著戰爭無以取代的戰利品，④戰爭的超國界性催生了1954 年《關于發生武裝沖突時保護文化財產的公約》。面對時間磨蝕與環境侵蝕催生了1972年《保護世界文化和自然遺產公約》。藝術品的盜掘掠奪造就的藝術品交易市場長久無以約束的繁榮，20世紀以來，各國通過國家立法對國際間藝術品出口進行控制，而對于跨國流失文物和非法買賣的追索和禁止，1970 年《關于禁止和防止非法進出口文化財產和非法轉讓其所有權的方法的公約》與1995 年《關于被盜或者非法出口文物公約》架構了一個多邊保護機制。

有形藝術品卓越的文化蘊涵與優越的財富儲藏能力使其成為天然的收藏與交易對象，文物級藝術品通常會受到文物法規定范圍的限制，藝術品收藏交易主要依賴市場規則。

（三）藝術作品與知識產權。藝術作品的無形知識財產價值被關注和重視是伴隨著傳播技術的發展，其結合場域是商品經濟。藝術的最原始載體是語言，其重復與傳播的可能性受到限制。文字作品出現后，直至造紙技術和印刷術的誕生才創造了藝術作品復制與傳播的燎原之火，剽竊現象的出現牽引著人們去追索藝術作品的權利之源。

據大英百科全書記載，英文plagiarism（剽竊、抄襲）一詞是由公元一世紀左右的羅馬著名詩人馬歇爾創制的。古羅馬的作者們意識到，某一作品的發表和使用牽涉到精神和道德利益。作者有權決定是否披露自己的作品，剽竊者應由輿論來監督。人們也意識到出版和使用作品可以產生經濟方面的利益。⑤技術帶來了圖書業的繁榮，保護需要現實迫切并改變此前主要是道德輿論譴責的保護方式。圖書商尋找特權保護的想法與統治者控制傳播的需求發生耦合，對圖書復制的保護推動對文字作品本質的檢視。經由16-18世紀英國的論爭源生出近代版權制度。

美術作品的偽造長期以來困擾著藝術界。音樂作品未經許可表演則推致了著作權集體管理組織的誕生。復制技術的發展，直接導致了藝術作品表演者原先可以自己控制的利益瓦解，表演者權利的保護進入知識產權范圍。時至今日，藝術作品成為著作權的基本客體構成，同時科學技術推進著藝術作品形式的多樣性，傳播方式革命性變革，知識產權日益承擔起藝術發展的關鍵責任。

全球化對文化多樣性消解，對傳統文化的現實威脅，傳統文化在現代藝術創作中的價值突顯，知識產權制度對傳統文化的保護使命成為其關照的新話題。

二、藝術法淵源與現狀

（一）藝術法的社會境遇

1、文化發展繁榮的需要。文化在國家發展中的地位日益戰略性。文化實力與安全向面而臨，文化資源價值維護直面而來；與此同時，國家正面臨文化深層制約的挑戰。在文化事業領域，藝術發揮著主流意識形態的引領社會作用，對藝術社會活動的管理主要依靠政府的行政管理法律法規實現；在文化產業領域，藝術則越來越承擔著國民經濟支柱的作用，對藝術經濟活動的調整，依靠民事法律知識產權制度發揮“創新之法”與“產業之法”的功用。

2、學科建設俱進與延伸。高等教育院校藝術專業的人才培養也已從傳統的藝術創作者輻射發展為復合型藝術人才的培養。一方面，出現了新興的文化產業、文化傳播等面向市場的專業方向，文化政策與文化法律成為專業知識結構組成；另一方面，藝術創作與傳播活動必須遵循法律的規制，市場經濟的深入擴展和文化產業的興盛，藝術法基本素養成為藝術職業者的基本要求。

藝術法這門學科在當下美國法學教育中已經生根開花。全美已有多達71所法律院校開設了這門課程。美國法律院校聯合會和美國律師協會還設有分會對藝術法進行專門研究。⑥國內最早開設的藝術法課程可以追溯到 1994年中央美術學院美術史系。藝術法課程是中央美術學院和北京大學藝術學系研究生與本科生的必修課，成為各類文化與藝術管理專業的必修課，中央美術學院等院校開始招收“藝術法”“傳媒政策與法規”等研究方向碩士。

（二）藝術法的現實狀態endprint

1、藝術法缺乏體系與學科支撐。在我國，藝術法還處于散落在關于藝術的多部法律規范之中的狀態，至今并未形成有機獨立的內容體系。我國藝術法的研究與教學是從藝術院校萌發推進，但處于邊緣交叉地位，而在法律學科中并沒有這一專業與方向劃分，藝術法自身還面臨著專業建設與歸屬定位的根本問題。

2、藝術院校課程教學設置缺乏科學。即使在藝術院校這個原生母體中，大部分藝術法教學研究還處于空白或剛剛起步階段：教學內容體系有待研究建設，教學設置覆蓋面較小，層級較低，缺乏系統，極大制約了實效。

三、藝術法體系的構建

依據杜博夫的觀點，藝術法學要研究和解決的是藝術品在創造、發掘、生產、銷售、流轉、展覽和收藏等過程中所涉及的有關法律問題。⑦其包括藝術創作中的知識產權，藝術作品傳播中的藝術自由、信息傳播管理，以及作品市場流通的展覽、買賣、進出口、拍賣、鑒定、保險、稅收、收藏等，是一個涉及藝術作品生產、傳播和使用流轉整條線索的法律系統。其意義在于規范藝術活動，保證藝術家的權益，繁榮文化藝術，促進交流與合作。

（一）就藝術法內容體系而言，包括藝術創作法律，主要是知識產權法律，其中著作權是文化領域最重要的知識產權制度；藝術傳播法律，其中民事制度是指著作鄰接權，以及互聯網環境下作品傳播的《信息網絡傳播權保護條例》制度，行政管理制度是指覆蓋于每一個傳播途徑的管理辦法，如《出版管理條例》、《廣播電視管理條例》等；藝術管理法律，主要是以憲法為根本原則，體現在藝術創作與藝術傳播環節中具體規定；藝術保護法律，其中行政法律包括《文物保護法》和《非物質文化遺產法》，民事法律中的有形文化遺產涉及《物權法》，無形文化遺產保護作為立法難點有待突破。綜上，藝術法是民事法律制度與行政法律制度的有機體。其中民事法律制度關注文化活動版權目標，實現文化產業發展版權后盾；行政法律制度則關照文化的政治訴求。

（二）就藝術法課程設置而言，在高等藝術院校現有的課程設置結構中，以公共理論課《思想道德修養與法律基礎》為起點開展《藝術法》教學體系建設，推進《藝術法》選修與必修課程設置，實現與專業教學的銜接與融合，進而在師資建設、協同創新基礎上申報特色專業方向與碩士教育方向，必將成為藝術專業發展的新興亮點。 （ 責任編輯：楊建）

注釋：

①（英）Unwin·G.，Unwin·P.S. 著，陳生錚譯.外國出版史M.北京：中國古籍出版

②李昌道.美國言論自由的法律尺度[J]，政治與法律，2001，（2），第54頁。

③④⑥⑦倫納德·D·杜博夫（DuBoff，L.D.） ，克里斯蒂·O·金（King，K.O.）著，周林譯.藝術法概要（ART LAW IN A NUTSHELL）（第四版） M.知識產權出版社，2011，序。

⑤參見李雨峰著：《槍口下的法律：中國版權史研究》，知識產權出版社2006版，第27頁。endprint