淺談鋼琴作品風(fēng)格的演變對(duì)鋼琴技法的影響

摘 要：在鋼琴演奏的漫長(zhǎng)歷史中，鋼琴演奏的技法隨著鋼琴作品風(fēng)格的演變不斷的產(chǎn)生變化，不同地域、不同時(shí)期的鋼琴作品都有著不一樣的風(fēng)格，這些迥異的鋼琴演奏風(fēng)格給鋼琴技法帶來(lái)了巨大的變化。本文結(jié)合鋼琴演奏的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，分析不同的歷史時(shí)期，探討鋼琴作品風(fēng)格的演變，闡述鋼琴作品風(fēng)格的變化對(duì)鋼琴技法的影響。

關(guān)鍵詞：鋼琴；作品風(fēng)格；鋼琴技法；影響

0 引言

鋼琴演奏技法的形成經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的鋼琴藝術(shù)發(fā)展歷程，不同地域、不同的歷史時(shí)期造就了不同的鋼琴作品風(fēng)格，從中世紀(jì)時(shí)期起，到巴洛克時(shí)期，再到古典主義時(shí)期以及浪漫主義時(shí)期，鋼琴作品的藝術(shù)風(fēng)格都有了非常重要的變化。在鋼琴作品風(fēng)格變化的脈絡(luò)中，我們依稀能夠看到鋼琴演奏技法變化的來(lái)由，更可以看到在鋼琴技法的每一次變化中所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)價(jià)值，鋼琴演奏技法是鋼琴演奏的重要部分，把握住鋼琴技法的變化規(guī)律，就能夠?qū)ξ磥?lái)鋼琴技法的變化趨勢(shì)做出一定的預(yù)測(cè)，豐富鋼琴作品的內(nèi)涵，使鋼琴藝術(shù)在新的時(shí)期依舊能夠大放異彩。

1 巴洛克風(fēng)格對(duì)鋼琴技法的影響

巴洛克時(shí)期是鋼琴快速發(fā)展的時(shí)期，從英國(guó)古鋼琴家拜爾德開始，經(jīng)過一些大鋼琴家如普賽爾、弗朗索瓦以及帕赫貝爾等等的努力，一些有著嶄新的藝術(shù)手法和音樂思維的偉大作品誕生了，這些古鋼琴音樂大多流傳在宮廷之中，但是其內(nèi)容與民間藝術(shù)和市井生活都有著很大的聯(lián)系，有著非常濃厚的生活氣息。還有一些鋼琴曲以民間的一些歌舞曲為主要題材，風(fēng)格細(xì)致纖麗，極致婉約，沒有后世那些深刻的思想就好像當(dāng)時(shí)的羅可可風(fēng)格。

在巴洛克時(shí)期的鋼琴作品主要是宗教內(nèi)容的復(fù)調(diào)性古鋼琴音樂，其中的代表性人物就是巴赫和亨德爾。他們的復(fù)調(diào)性音樂的主要特征就是表現(xiàn)多重性旋律，而且在音樂創(chuàng)作中十分注重演奏時(shí)的歌唱性，均衡性，即興性，裝飾性。正因?yàn)榘吐蹇孙L(fēng)格音樂的這種特點(diǎn)，在演奏時(shí)，就要注意手指的動(dòng)作一定要輕微簡(jiǎn)捷，手部的動(dòng)作一定要輕盈，兼顧手指力量的剛?cè)嵝院瓦m度性。減少較大的手臂的力量。同時(shí)，手指尖的力度和位置也是演奏的關(guān)鍵，手指尖的觸點(diǎn)要保證面小而精致，這樣的彈奏特點(diǎn)追求的是清晰再現(xiàn)巴洛克音樂聲部的結(jié)構(gòu)和線條矛盾對(duì)比的變化，使得演奏有結(jié)構(gòu)，有層次，有控制。[1]

2 古典主義風(fēng)格對(duì)鋼琴技法的影響

作為音樂創(chuàng)作的重要時(shí)期，古典主義風(fēng)格在音樂的發(fā)展史上具有非常重要的地位，古典主義風(fēng)格是在巴洛克風(fēng)格的基礎(chǔ)上形成的一個(gè)以著名音樂城市維也納為中心的歐洲音樂創(chuàng)作風(fēng)格，分為前古典主義和后古典主義兩部分。古典主義風(fēng)格音樂最顯著的特點(diǎn)就是以主調(diào)音樂為主體，古典主義風(fēng)格建立了初級(jí)的比較完整的作品結(jié)構(gòu)體系，以及聲調(diào)性的創(chuàng)作構(gòu)架，在古典主義風(fēng)格作品中，人文主義思想是最重要的音樂主體思想，這一時(shí)期涌現(xiàn)出來(lái)的偉大的音樂家有莫扎特、克羅門蒂和貝多芬，他們的音樂作品充分運(yùn)用了演奏基本技術(shù)和鋼琴的音響效果。前古典主義和后古典主義的主要區(qū)別就是鋼琴技法的風(fēng)格性差異，相對(duì)于巴洛克時(shí)期，這一時(shí)期有了很大的進(jìn)步和提高。

古典主義時(shí)期，音樂掙脫了宗教的束縛，海頓、莫扎特等音樂家以清新的音樂語(yǔ)言，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳方Y(jié)構(gòu)和豐富的旋律變化創(chuàng)作了一批有著濃郁的古典主義風(fēng)格的作品，這些作品在演奏時(shí)要求有優(yōu)雅的音樂素質(zhì)，準(zhǔn)確的控制，流暢的旋律線條和敏感的手指觸鍵。要保持手指的輕快靈敏，手臂的力量要恰到好處，演奏風(fēng)格更為平和雅致，適合前古典主義音樂注重手指的演奏。貝多芬的出現(xiàn)使得音樂的風(fēng)格向著后古典主義發(fā)展，音樂內(nèi)涵哲理化帶來(lái)了后古典主義時(shí)代性、英雄性、思想性的特點(diǎn)，貝多芬在創(chuàng)作中擴(kuò)充音域，改進(jìn)音響效果，演奏時(shí)就要將手臂的力量運(yùn)用進(jìn)去，使音色具有鮮明的轉(zhuǎn)換。[2]

3 浪漫主義風(fēng)格對(duì)鋼琴技法的影響

舒伯特、李斯特，肖邦到勃拉姆斯，柴可夫斯基，這些音樂大師將音樂創(chuàng)作帶入了另一個(gè)時(shí)代，浪漫主義風(fēng)格正是在眾多的才華橫溢的音樂家不斷的探索和創(chuàng)作中成型的，在這個(gè)時(shí)期音樂藝術(shù)在音樂的結(jié)構(gòu)上，情感上，以及意識(shí)上都有了質(zhì)的飛躍。肖邦和李斯特把鋼琴藝術(shù)推向了前所未有的更高境界，他們對(duì)音樂創(chuàng)作理念的革新使得作品進(jìn)一步提高表現(xiàn)力和技巧性成為可能。肖邦提出了加強(qiáng)手臂鍛煉的方法，更提出了一些非常規(guī)的演奏技術(shù)，使音樂演奏更加靈活和實(shí)用。李斯特改變演奏技術(shù)的發(fā)展，確立了手臂重量彈奏的方法。這使得浪漫主義風(fēng)格時(shí)期的鋼琴演奏有著更加戲劇化的表現(xiàn)效果。

在浪漫主義風(fēng)格的演奏中，常常加入一些炫耀性的彈奏技巧，兩手交叉的動(dòng)作，還有一些遠(yuǎn)距離的跨動(dòng)，以及手指的細(xì)節(jié)都有著嚴(yán)格地要求，運(yùn)用手指的指尖輕微演奏，最后發(fā)展成指面的抒情性的拖奏，以及深觸鍵強(qiáng)力演奏，這就提高了手指的技術(shù)性要求。并且提高了在演奏過程中臂力在演奏技法中的地位，一個(gè)嶄新的局面開始了。

4 印象主義風(fēng)格對(duì)鋼琴技法的影響

印象主義風(fēng)格有著鮮明的色彩變幻，德彪西為首的印象主義風(fēng)格音樂家在曲式結(jié)構(gòu)上顯得非常個(gè)性，和聲音響塑造音樂，平行和弦、無(wú)解決和聲以及自由調(diào)式等等表現(xiàn)手法得到了發(fā)展，為了表現(xiàn)印象主義風(fēng)格這種非常奇異的意境影像變化，鋼琴演奏技法與眾不同，不必太高手臂手指，運(yùn)用指面輕撫鍵面，使得琴音倍顯連綿，尤其注重不同的部位觸鍵時(shí)產(chǎn)生的音色變化，落鍵不到底，不盲目加力，這樣才能創(chuàng)造出印象主義風(fēng)格的朦朧音樂美感。[3]

5 現(xiàn)代主義風(fēng)格對(duì)鋼琴技法的影響

現(xiàn)代主義風(fēng)格的發(fā)展給鋼琴音樂帶來(lái)了新的局面，各式各樣的音樂思潮如同百花競(jìng)相綻放，鋼琴音樂創(chuàng)作也表現(xiàn)出多元化的局面。這樣的環(huán)境里，一些優(yōu)秀的音樂家開始去思索以前的古典主義風(fēng)格和浪漫主義風(fēng)格，有一些人從過去的音樂風(fēng)格中得到了靈感，還有一部分在過去的音樂風(fēng)格上進(jìn)行創(chuàng)新，只為追求自我創(chuàng)作上的突破和音樂無(wú)序，現(xiàn)代音樂的主思想是“不協(xié)和”，當(dāng)然，現(xiàn)代主義風(fēng)格對(duì)鋼琴演奏技法上的影響是巨大的。手指的運(yùn)用方面，原來(lái)的顆粒演奏被打擊演奏所取代，而且手指和手臂的運(yùn)用更加的隨意，各種不可思議的手法形成了非常雜亂的藝術(shù)風(fēng)格，甚至出現(xiàn)了拍打鍵、壓鍵、滾鍵這樣的技法，這樣，鋼琴演奏技法的涵蓋范圍就從根本上得到了擴(kuò)大。另外，在現(xiàn)代主義風(fēng)格發(fā)展時(shí)期，加料鋼琴以及音響新技術(shù)的產(chǎn)生使得現(xiàn)代主義風(fēng)格的發(fā)展更加的迅猛。

從鋼琴演奏的歷史上來(lái)講，毫無(wú)疑問現(xiàn)代主義風(fēng)格是鋼琴演奏風(fēng)格的集大成者，各種鋼琴學(xué)派所繼承的鋼琴演奏技法都存在著各種各樣的不同，而這些技法的不同正是鋼琴演奏技法不斷創(chuàng)新的動(dòng)力源泉。

6 結(jié)語(yǔ)

每一個(gè)時(shí)代的鋼琴演奏作品都有著不一樣的音樂風(fēng)格，這是因?yàn)椴煌膰?guó)家和民族都有著不同的思想和審美內(nèi)涵，這些不一樣的音樂風(fēng)格促成了多姿多彩的鋼琴技法，只有理解不同時(shí)期人們?cè)诓煌瑲v史境況下的音樂追求才能夠理解這些技法變化背后的規(guī)律。鋼琴技法的研究值得引起所有人的注意，鋼琴演奏風(fēng)格對(duì)鋼琴演奏技法的影響，是鋼琴藝術(shù)深刻內(nèi)涵的外在表現(xiàn)，是學(xué)習(xí)發(fā)展鋼琴藝術(shù)的必備課程。

參考文獻(xiàn)：

[1] 趙寵.鋼琴演奏中肢體語(yǔ)言的演繹[J].音樂大觀，2012（07）.

[2] 盧婷婷.論鋼琴作品風(fēng)格的影響因素[J].大舞臺(tái)，2013（05）.

[3] 莊雅君.維也納古典時(shí)期著名鋼琴作品風(fēng)格及演奏淺析[J].黃河之聲，2012（05）.

作者簡(jiǎn)介：馬思奇，山東青島人，烏克蘭頓涅茨克國(guó)立音樂學(xué)院音樂藝術(shù)（鋼琴）研究生，助教，研究方向：鋼琴教學(xué)。