“看”與“被看”決定雕塑藝術(shù)作品的生命力量

楊波

摘 要：“看”與“被看”總是同時(shí)存在的，很多情況下，“兩相視”乃是正?，F(xiàn)象。在看與被看的過(guò)程中，模糊性給看者造成了不可阻擋的文化水平的差異?！翱础笨梢栽谝凰查g摧毀一個(gè)人的“世界觀”，為他更新所有的價(jià)值觀念。

關(guān)鍵詞：價(jià)值觀；模糊性；共鳴

在2000年，中國(guó)有關(guān)文化藝術(shù)部門和團(tuán)體在北京舉辦著名現(xiàn)代派雕塑家亨利·摩爾的大型雕塑展。出乎主辦者和許多美術(shù)界專家的意料，著名的亨利·摩爾受了中國(guó)觀眾的冷遇?？吹竭@一幕，我真的思考了很久，連亨利·摩爾的雕塑在中國(guó)觀眾面前也顯得不堪一擊，這是為何？德國(guó)文學(xué)家和文學(xué)批評(píng)家赫爾德的話“視覺(jué)是最藝術(shù)的和最哲學(xué)的官能”，就最恰當(dāng)?shù)馗爬巳祟愇幕瘜?duì)于視覺(jué)的共同認(rèn)識(shí)。我就想從這一個(gè)例子來(lái)談一下雕塑當(dāng)中的“看”與“被看”的這一辯證關(guān)系對(duì)雕塑所帶來(lái)的巨大影響。

“看”可以在一瞬間摧毀一個(gè)人的“世界觀”，為他更新所有的價(jià)值觀念。莊子筆下“望洋興嘆”的河伯，在浩渺無(wú)際的大海面前惘然自失——視野的擴(kuò)張使他頓悟到心靈的狹隘。西方文化中美女海倫甚至讓飽經(jīng)滄桑的將領(lǐng)都目眩神奪，不再質(zhì)疑曠日持久的為美而進(jìn)行的戰(zhàn)爭(zhēng)是否值得，無(wú)數(shù)戰(zhàn)士的白骨和自身所經(jīng)歷的苦難在“驚鴻一瞥”中煙消云散。圣經(jīng)中，人類始祖所受蛇的誘惑，乃是吃了知識(shí)樹(shù)上的果實(shí)“眼睛就明亮”了。而他們“開(kāi)眼”之后，“才知道自己是赤身裸體”，“欲望”就蘇醒了。因此，帶著感性欲求的眼睛見(jiàn)到的一切景象都是以圖像的形式保存下來(lái)，儲(chǔ)滿感性的資源和欲念的希冀。就好像戀愛(ài)中的男女在心中無(wú)數(shù)次的描摹刻畫(huà)對(duì)方的形象，一顰一笑都覺(jué)得驚心動(dòng)魄，魂縈夢(mèng)繞，銘心刻骨。

正因?yàn)椤翱础庇兄绱丝审@可嘆的力量，所以無(wú)論是在中國(guó)或西方文化中，視覺(jué)隱喻都是重要的思想根莖。中國(guó)人認(rèn)為“目乃心之苗”，西方人說(shuō)“眼睛是心靈的窗戶”，都是認(rèn)為眼睛與精神有著較其他感官更為直接，緊密的關(guān)系。

“看”與“被看”總是同時(shí)存在的，很多情況下，“兩相視”乃是正?，F(xiàn)象。在安東尼·卡列夫《圣物箱》中，我們看到一件名副其實(shí)的“雕塑”。它首先是一種真實(shí)、客觀的物理存在——就和旁邊的墻面、窗戶、木板、鐵釘一樣，它喪失了自身原有的審美特性，我們無(wú)須去追問(wèn)它的作者、體量、形式和內(nèi)容，而被引向了一個(gè)完全客觀性、物理性的事實(shí)和功能性意義。它作為一件功能性實(shí)體構(gòu)成了《圣物箱》這一作品的有機(jī)部分，完全類似于酒瓶架是晾干酒瓶的生活用具，而非某一件特定的，具有具體文化含義的創(chuàng)造物，或具有獨(dú)特審美價(jià)值的藝術(shù)作品，同時(shí)也不擔(dān)當(dāng)《圣物箱》中任何的審美成分，于是觀念成為“看”賴以存在的根本。沈陽(yáng)中山廣場(chǎng)上安置著一組大型群雕——《毛澤東思想萬(wàn)歲》。它以其巨大體量、眾多人物所帶來(lái)的視覺(jué)沖擊力繼續(xù)向周圍散發(fā)著藝術(shù)的氣息和歷史的余韻，成為廣場(chǎng)空間及這一地段的景觀標(biāo)志。而相反在不少城市，我們都可以看見(jiàn)這樣的雕塑—不銹鋼材料制作的龐然大物，它們或彩帶飄飄，或頂部鑲嵌一個(gè)代表“明珠”，或?yàn)樵⒁?“向上發(fā)展”使造型直插云霄，千篇一律。所以不管從哪個(gè)方面說(shuō)，“被看”是前提，“看”是基礎(chǔ)，是同時(shí)存在的。前者體現(xiàn)出“看”與“被看”辯證關(guān)系的和諧與默契。后者是“看”與“被看”辯證關(guān)系的混亂。

我們也可以從敦煌的歷史壁畫(huà)中去“看”腰部對(duì)古典舞蹈和雕塑產(chǎn)生的影響，一部取材于莫高石窟壁畫(huà)的大型敦煌舞劇《絲路花雨》，其根據(jù)敦煌壁畫(huà)中舞姿的形態(tài)特點(diǎn)發(fā)現(xiàn)和提煉出來(lái)的。在這里，“被看”又可以轉(zhuǎn)換為主動(dòng)的為“看”而“看”，敦煌舞最美之處：以下半身為基礎(chǔ)，脊椎為主軸，由下至上，經(jīng)過(guò)推胯移胸形成流線般的S形三道彎，松柔優(yōu)美，輕盈自在的姿態(tài)?！靶?、神、勁、律”作為身韻基本動(dòng)作要素，高度概括了身韻的全部?jī)?nèi)涵。這四大動(dòng)作要素的關(guān)系，是經(jīng)過(guò)勁與律達(dá)到形神兼?zhèn)?，?nèi)外統(tǒng)一。其規(guī)律是“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。而它們的核心部分就是腰部，腰部是“看”與“被看”共感共鳴的橋梁。因此，雕塑作品對(duì)簡(jiǎn)單性的追求就是盡可能少地假定所研究的現(xiàn)象包括的所有方面。在可能的條件下，還要求它不僅能夠解釋那些具有多樣性的特殊事物和事件，而且要能解釋這個(gè)范疇之內(nèi)的全部現(xiàn)象。所以，雕塑作品體現(xiàn)出來(lái)的與人的默契感是雕塑的靈魂之所在。

中國(guó)文化中的仰觀俯察已經(jīng)在“看”中賦予了“看法”和“觀點(diǎn)”，而道家所謂的“玄”，也是在目力不及的遠(yuǎn)方所看到的幽深晦暗的“黑”中，發(fā)現(xiàn)了世界所蘊(yùn)藏著的無(wú)限的神秘，無(wú)限的魅力。由此，技術(shù)、技藝對(duì)于藝術(shù)的重要性，從藝術(shù)發(fā)生學(xué)的角度看就更為清晰，神秘。因此，“被看”是技術(shù)或藝術(shù)，而“看”與“被看”成了看藝術(shù)或是看技術(shù)。“藝術(shù)”一詞本來(lái)就是指一般意義上的“技術(shù)”或“技藝”，無(wú)論古希臘人，還是中國(guó)古人，都是這樣。在他們看來(lái)，無(wú)論是木匠造床或農(nóng)民植樹(shù)，還是詩(shī)人寫(xiě)詩(shī)或畫(huà)家畫(huà)畫(huà)，都是“技藝”。這說(shuō)明，藝術(shù)本來(lái)就是從技術(shù)與技藝中升華而成。從而“看”在欣賞者的眼里也開(kāi)始升華，直到現(xiàn)在，藝術(shù)與技術(shù)的關(guān)系仍相當(dāng)密切，特別是在工藝美術(shù)中，有時(shí)技術(shù)或技藝本身就能構(gòu)成一種工藝的式樣，如微雕。藝人通常更喜歡說(shuō)“看我的絕活！”而不是說(shuō)“欣賞我制作的工藝品”?！敖^活”這個(gè)詞表明，工藝注重的是不同凡響的“技術(shù)”或“技藝”，“藝術(shù)性”倒在其次。所以“看”與“被看”在不同的環(huán)境里出現(xiàn)了不同的“看法”。

在看與被看的過(guò)程中，模糊性給看者造成了不可阻擋的文化水平的差異。單純的，明確的形態(tài)固然是有優(yōu)點(diǎn)的，醒目而且便于觀者去看但也僅僅是如此，要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品我們需要在明確的基礎(chǔ)上進(jìn)一步尋找形態(tài)的模糊性?！翱础迸c“被看”發(fā)生了深刻的變化，仔細(xì)看古埃及的雕塑，或是一件完好的非洲雕刻，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)他絕對(duì)不是那么簡(jiǎn)單。在羅丹的傳記中，羅丹帶著作者去看古希臘雕塑形體中的細(xì)微變化，讓作者發(fā)現(xiàn)那些簡(jiǎn)潔形體上的細(xì)微變化，對(duì)一件藝術(shù)品來(lái)說(shuō)最低限度的復(fù)雜性和豐富性是不可缺少的。這一點(diǎn)我們也可以在具象人體雕塑練習(xí)中得到印證：“起大型”階段，我們追求的是簡(jiǎn)單，明確，這樣有助于我們準(zhǔn)確地認(rèn)識(shí)形體而不被復(fù)雜的表面所蒙蔽，而隨著升入的同時(shí)，我們就得在保持形體大感覺(jué)的情況之下使其不斷豐富，這是為什么呢？因?yàn)閱渭兊男误w有時(shí)不足以打動(dòng)觀者，就“被看”本身而言，我們的“看”需要是單純和模糊的復(fù)合，二者對(duì)立且統(tǒng)一。再以伏爾泰為例，在整個(gè)肖像的形體中，我們看到伏爾泰微卷的頭發(fā)，深邃的眼神，臉部的肌肉，這些相對(duì)整體的模糊部分，反而讓觀者更容易看到伏爾泰高大的一面，作者恰當(dāng)?shù)乜坍?huà)讓我們對(duì)整個(gè)雕塑回味無(wú)窮。

在這里，“看”與“被看”是以共鳴共感為基礎(chǔ)的，顯然是“看”與“被看”雙方情投意合，共同尋找到精神的統(tǒng)一體的結(jié)果。亨利摩爾說(shuō)過(guò)，“觀察雕塑就像一個(gè)旅程，形式韻律就是這段旅程中風(fēng)景。觀看一座優(yōu)秀的雕塑就好像一次演出，每一個(gè)起伏都別有滋味，每個(gè)部分和他們之間的聯(lián)系都值得我們?nèi)プ聊ァ薄?/p>

最后我想用亨利摩爾的一句話“雕塑給以予觀看者的第一印象應(yīng)是稍有保留卻寓意深遠(yuǎn)使觀眾繼續(xù)欣賞和思索”來(lái)解釋“看”與“被看”是最直觀不過(guò)了。

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