鄧恩詩中幾多情

張瑜珊　安潔

約翰·鄧恩（John Donne 1572—1631）作為17世紀玄學派詩人的代表之一，無疑是英國文學史乃至世界文學史上一個獨特的存在。他的作品以奇特的描寫角度、深刻的思想內涵和卓越的創新能力贏得了中外讀者的好評。而在他諸多作品中，愛情詩一直備受推崇。隨著時代的變遷，閱歷的豐富，鄧恩不拘泥于傳統的世界觀和創作模式，思辨地采用推理的模式和一系列的奇思妙喻為我們展開了一幅幅的愛情畫卷，其中有令人向往的完美愛情，也有讓人唏噓不已的感情背叛。“鄧恩對愛的追求既直接又含蓄，既看似大膽卻又小心翼翼。在詩中，體現了愛的不同層面，不同境界。”有別于同時代的傳統詩人，鄧恩在繼承的同時又改革了皮特拉克傳統，進行了陌生化處理，從放浪形骸的艷情詩到靈肉結合的神圣詩，借由奇異的寫作技巧和獨特的表達方式，向世人詮釋了各類愛情類型，古今中外的文學評論家和詩歌愛好者從不同角度進行了諸多解讀與研究。但是在鄧恩變化多端的愛情詩歌中，究竟有幾種愛情類型？在諸多研究的背景下，本文進行了總結歸納，將鄧恩的愛情詩分為世俗型和升華型兩大類型，但是無論世俗型的愛情詩還是升華型的愛情詩都有著鄧恩不同層面的表達用意，所以本文結合鄧恩的愛情詩作品又將兩種類型進行細化，闡釋鄧恩的愛情哲學。

世俗型

中世紀后期“宮廷愛情”的傳統對文藝復興時期的愛情詩有著一定的影響。無論是柏拉圖式的精神戀愛還是皮特拉克式的理想化愛情都不能滿足鄧恩對愛情描寫的需要。所以在鄧恩早期的愛情詩中一反傳統，將世俗型愛情訴諸筆端，展現了有血有肉的現實愛情模式。世俗的愛情建立在肉體基礎之上，愛情雙方地位不等，對感情付出的程度不同，收獲的愛情果實也各異。在這一時期，愛情對于鄧恩來說更多的是肉體的短暫歡愉、男人對女人的占有和征服以及戀人間的猜忌背叛。詩中的世俗愛情又可以分為肉體之愛、強勢之愛和負心之愛。

1.及時行樂的肉體之愛

及時行樂這一主題的愛情在玄學派詩人的作品中十分突出。鄧恩對肉欲之愛進行肯定的同時，將它與及時行樂融合在了一起。在他較早時期的詩作中，凸顯了恣情縱欲的浪子形象。在《跳蚤》中，“詩中說話者運用巧妙的邏輯和推理想要說服一個不情愿的女人與他‘共寢”。首先，跳蚤先后吸吮男女兩人的血，兩人的血液在跳蚤體內融為一體。而按照17世紀的科學觀，兩性間血的交融就是性的結合。在此情況下，男方還未向女方求婚，兩人就先得快意，跳蚤將男女雙方肉體融為一體。其次，跳蚤的軀體成為他們的婚姻之床和殿堂，甚至有了第三個生命的存在，形成未婚先孕的意象。“盡管父母怨恨，你也不從，我們照樣相會/且隱居在這活生生墨玉般的四壁之內”，顯然，這一場肉體交融是父母和女方均不同意的，但兩人還是在跳蚤體里聚在了一起。詩人說服女友拋棄貞操觀，勇敢去愛，去及時行樂。最后當女方將跳蚤掐死后，詩人稱跳蚤這個無辜者的鮮血將她的指甲染紅，但是詩人卻沒有絲毫的虛弱，將詩推向高潮，勸告女方答應他的求愛，及時行樂。肉體之愛表現得淋漓盡致。相比之下，《哀歌》（19）、《上床》則憑借其一系列的明示和暗示登上鄧恩的艷情詩的榜首。開篇的“分娩”和“臨產”形象表達了詩人焦躁地期待，而接下來“解下”、“脫下”、“摘掉”、“褪去”、“取下”等一系列寬衣解帶的動作更加明顯地突出了男人對女人征服和占有的過程。詩人用一系列的溢美之辭來贊嘆他的情人，并通過雙關語的性暗示誘惑情人拋開一切，沒有悔過，沒有純真地與詩人一起品嘗肉體的完滿歡樂，而欲望的滿足也使得男人獲得了極大的幸福感。在鄧恩的艷情詩中，“浪子”的愛情就露骨地體現在只爭朝夕地與愛人享用魚水之歡中。

2.沙文主義的強勢之愛

受圣經文化的影響，在鄧恩的愛情觀中，男權意識相當強烈，因此他的愛情詩中也充斥著沙文主義的強勢。

《上升的太陽》一詩中：“她是所有國家，而所有王子，是我，此外什么也不是。”女人是所有國家，而詩人是所有王子。鄧恩將女人比作所有的國家，而所有的王子是“我”這一男人，即使女人如同多個國家般的偉大，她仍然逃不開男人的主宰和支配，因為男人是所有國家的王子，對國家享有最高的主宰和支配權力。在17世紀的宗教和傳統中，男權意識十分濃厚，女人沒有任何社會地位和社會價值，更不用提做人的權利，她們已經淪為男人的附屬品，她們的命運亦由男人決定，一如鄧恩詩中的國家與王子間的關系，男人對女人更多的是占有和強勢，而女人則更多的是附屬和順從。此外，在《日出》、《跳蚤》、《歌》、《愛的煉金術》等諸多愛情詩中，詩人向我們展示了情人間三種不同的關系，但是細讀這些文本，不難看出詩篇在塑造男人的偉大形象，女人的形象十分模糊，詩中未對女人外形、出身等有任何的提及，而且通篇是詩人對女人的一系列推測和指令，而對于男人的指責和侮辱，女人沒有任何的聲音，更沒有自我表達的機會，完全被剝奪了話語權。作為“他者”出現在詩篇中，默默無語且無任何反抗。鄧恩詩中的兩極化的社會地位、不平衡的話語機制以及對女人形象和價值的蔑視使其愛情中沙文主義的強勢躍然紙上。

3.善變不忠的負心之愛

世俗的愛情中，愛情基礎不穩固，見異思遷的愛情故事也在鄧恩的愛情詩歌中上演。在最具代表性的《歌，去，捉住一顆隕落的星辰》一詩中，鄧恩極力斥責善變不忠的負心女人。開篇一節通過七件不可能辦到的事情進行類比，向世人宣告美麗而忠貞的女子在這個世界上是根本不存在的。后兩節進行假設并深化，即使歷經千辛萬苦真的能夠找到美麗而且忠貞的女子，那么真情也只是瞬間的假象，因為詩人堅信女人是極為不忠的，“盡管我們隔壁而居，隨時相遇；假如初遇時她還有真情，忠實到你把情書寫成，她卻已/還沒等我送過去/就將兩三人拋棄”。與詩人比鄰而居的忠貞女子，在男子寫好情書送到她家的頃刻間可能已經背叛且拋棄了兩三個人。夸張的假設進一步勾勒出了水性楊花的女子形象，將女人的不忠與善變描繪得淋漓盡致。與《歌》相反，在《共性》中，鄧恩則以吃水果為比照，生動鮮明地展現了男人的喜新厭舊。他將男人分為淺嘗輒止的男人、狼吞虎咽的男人和不屑一顧的男人。盡管三種男人分屬不同的類別，但是他們的行徑卻是全然相似，因為對他們而言，變換了的愛情不過是更換了的食物，在他們把果肉吃掉之后，直接干脆地將果殼拋棄，沒有絲毫的憐惜與不舍。所以對于男人來說，女人只是男人的食物，甚至玩物，沒有任何其他的價值。他們享用完女人的“果肉”之后，便棄之如敝屣地將女人甩掉，迎接新的愛情。“在男主人公眼中女人只是男人的玩物，可以任意擇取隨意拋棄。”不存在任何的道德虧欠或者心理不安。愛情更像一場男女之間的游戲，忠誠不在，善變的男女享受著愛情帶給他們的短暫歡愉。endprint

有著“早期的D.H.勞倫斯”之稱的鄧恩在世俗型愛情詩中展現了現實主義的一面，用奇特的構思、巧妙的比喻表達了他對享樂的追求，對女人的征服和對愛情的猜忌。

升華型

生活的閱歷尤其是與安的結合讓鄧恩對愛情的理解有了進一步的升華，在其詩作中理想的愛情嶄露頭角，逐步融入宗教式的虔誠。在升華型的愛情詩中，鄧恩開始探究愛情的真諦，以其發人深思的寫作角度，呈現了愛情纏綿悱惻之外的不同境界。升華的愛情建立在精神基礎之上，愛情雙方地位均等，以對方為重，為愛情可以犧牲一切，所以此間的愛情已經達到了一定的契合程度，即便時光流逝，肉體消亡，愛情也會隨著靈魂的存在而得到永生。鄧恩詩中的升華愛情可以分為靈魂之愛、精神之愛和神圣之愛。

1.忠貞契合的精神之愛

夫妻之間的愛情加入了雙方之間更加充分的理解，如果達到了精神的統一，那么這份忠貞契合的愛情更讓人艷羨。鄧恩在赴歐洲大陸前曾做詩兩首贈予妻子，在《贈別：禁止傷悲》中，他推崇柏拉圖式的精神戀愛。離別對于凡夫俗子而言如同天體震動般驚悚，但是鄧恩使用了一個圓規意象，“他將他和愛人比作永不分離的圓規的兩只腳，初讀感覺比喻生硬，思之卻溫情無限。”妻子像一只腳固定在原地，而丈夫像另一個腳，環形奔走，只有一只腳的堅定才使圓畫得正確，而另一只腳才能回到起始之處結束奔走。夫妻雙方如同圓規一樣由愛情相連在一起，而夫妻之間的相處，亦如同圓規將一個完整的圓畫完的一個過程，妻子的忠貞才能保證愛情的圓滿，雙方的契合。一個完滿堅貞的圓規意象恰如其分地表現了夫妻雙方互相理解支持，堅定不移，精神一體的愛情。《歌，最甜蜜的愛，我不走》則是一位熱戀中的深情丈夫的款款道來。愛人的嘆息嘆掉的是他的魂魄，愛情的哭泣枯竭的是他的生命血液。他在愛人中的生命是他最好的部分。從中可以看出丈夫對妻子的萬般疼惜，不舍的妻子為他嘆息落淚，他將生命中最好的部分不計任何后果地給了妻子，而愛人因擔心他遭到厄運去占卜，希望命運能夠改變，將厄運剔除丈夫的生命軌道，祈求丈夫能夠順利平安。夫妻雙方所有的努力都為了保持活著，永遠不被分離。如同戀人間的絮語，字里行間流露出了他和妻子間的那份甜蜜和契合。

2.超凡脫俗的靈魂之愛

愛情經過凈化去除了肉欲，達到靈魂的融合，昭示著戀人之間的愛情的超凡脫俗。《出神》一詩對靈魂之愛進行了細膩的闡述。當兩人間的感情超越肉體和俗世之后，愛情使得兩個靈魂彼此激活的時候，便會流出更強的靈魂，將愛情雙方合二為一，從而克服單個靈魂獨處時的不足，不再遭受獨自面對時的煎熬，而這融合后的新的靈魂使得愛情雙方了悟兩人的構造，對彼此和形成的新的靈魂更加熟悉，并且不論面對世間何種變遷，新的靈魂都能泰然處之，沒有任何變化都不能夠侵略新的靈魂。也就意味著被愛情提煉得精純的靈魂不再因受到任何因素的影響而發生改變，這種靈魂之愛已經超越了一切，達到一種極致，實現俗人期盼卻難以得到的滄海桑田，矢志不渝。而《周年紀念日》則見證了人的肉體消亡之后的靈魂之愛。周邊的一切包括君王、寵臣、名譽、美貌、才智甚至制造時間的太陽都在流逝，但是愛情卻永不衰敗。兩人的靈魂間的愛情能夠經受時間的考驗，即使所有其他的東西都漸漸地走向毀滅。即使墳墓掩藏了兩人的遺體，隨著死亡的到來，許多東西比如肉體都將離棄，但是愛情常駐的靈魂卻將驗證在靈魂從墓穴遷出時，上空將增長一份愛情。靈魂是永不消失的，只要兩人相愛，那么他們的靈魂將延續戀人之間那份超凡脫俗的愛情，只要靈魂不滅，那么愛情也將得到永生。

3.宗教色彩的神圣之愛

圣潔而美麗的愛情在與宗教糅合之后，使得愛情帶上了宗教色彩的光環。鄧恩晚期的愛情詩被賦予了神性。《空氣與天使》一詩中，鄧恩將愛情比作天使和空氣，因為在鄧恩的眼中，愛情既不能是虛無飄渺，令人無從瞻仰，也不能變得極端散發強烈的光輝，所以，他將愛情比作天使，天使的面目和翅膀都由空氣來構成。經院玄學認為空氣是最為純凈的物質元素，但是不具有精神的純粹性。雖然不能說愛情是特別純粹的，但是它的穿著卻是純粹的。縱觀文壇歷史，鄧恩是唯一一個將愛情比作空氣和天使的詩人。天使是在神的力量之下將最純粹的空氣聚合后構成的。愛情被賜予了空氣的純粹，天使的純潔，與宗教融合，具有了神性，進而流傳百世，得到永生。而《圣骨》則從掘墓人的角度，從墓穴中環繞著金發編制的手鐲的骸骨聯想到一對相愛的情侶，情侶的靈魂在最后的審判日這樣忙亂的時刻在墓中相會盤桓。由于迷信的盛行，掘墓人將兩人的骸骨獻給主教和國王，使得骸骨成為圣骨，接受世間男女的朝拜。兩人的愛情被世人當作奇跡。相愛的兩人如同守護天使般蒙昧，卻創造了難以用韻律和言辭表達的奇跡。平凡的兩個戀人的骸骨因為愛情被主教、國王和世人當作圣骨，此時愛情已經帶上了宗教色彩，變得神圣和難以言說。

在與安結婚后，鄧恩享受到了愛情的美好，而他的愛情詩也得到了升華，將兩人的真情切切實實地反映到了他的愛情詩中，從而愛情超越了俗世，升華到神圣。

結語

國家政權的更迭，新舊思想的交替，曲折坎坷的經歷將鄧恩打造成了文壇巨匠。他的愛情詩反映了他在愛情起落、宦海沉浮和宗教變節等問題上的矛盾與痛苦。年輕時他曾流連花叢，為情人們詠唱一首首艷情詩，呼朋引伴，追求短暫歡愉，愛情于他是肉欲、男權和背叛的代名詞。安的出現讓他再次相信愛情了，凈化掉肉欲之后，愛情從精神到靈魂升華到神圣。“他也同樣把現實主義的追求自由享樂的肉欲之愛與理想主義的崇尚忠貞契合的靈魂之愛糅合了起來。”文采斐然的鄧恩用他的愛情詩向世人闡釋了他的愛情哲學，表達了他對忠貞不渝、完滿靈魂愛情的渴盼和追求。他那紛繁復雜的愛情類型為詩壇的愛情創作開辟新道路的同時，影響著一代又一代的愛情詩人。endprint