合唱曲《茨岡》音樂分析

王茁

【摘要】《茨岡》是一首由德國作曲家舒曼作曲的經典合唱曲，具有獨特的藝術魅力。文章將對這首合唱作品的背景，曲式結構，聲部處理等方面，以及合唱的分析，注意要點進行深入研究，為廣大音樂愛好者及演唱者能更好地把握這首作品的演唱提供借鑒和指導。

【關鍵詞】舒曼；浪漫主義；曲式；聲部處理；合唱

一.概述

合唱曲《茨岡》是德國作曲家舒曼于1843年左右創作的《混聲合唱曲集》中最后一首作品，這是一首四聲部，鋼琴伴奏的合唱曲。這首《茨岡》歷經一百多年，以其獨特的藝術魅力和音樂性格獲得大眾的喜愛。茨岡是俄語的音譯，就是吉普賽人。在不同的地區對這群人還有不同的稱謂：弗拉門戈人、波西米亞人等。這群流浪者熱情活潑，居無定所，過著自由，簡樸的生活，他們能歌善舞，非常熱愛自己的民族，內心有著很強的民族性格，他們拒絕其他文化，保留著內心美好的向往。

二、（（茨岡》曲式分析

合唱曲《茨岡》的曲式結構為對稱式多段結構。也可以歸納為附加插部的三部曲式。

（一）曲式圖示

A

B

A

（al l+b8+e8）+插部18（d16+e12）（a10+codal6）

（二）段落分析

A段a（1～11）

起始部分共有11小節，該部分是活潑生動的（Belet），多以八分音符為主，給人以跳動的感覺，作曲家想把一個能歌善舞，熱情活潑的吉普賽人帶到大家面前。該部分節奏輕快、簡明，強弱非常明顯，以鋼琴八分弱起開頭，很快把人帶入了愉快、輕松的氛圍中，P的力度進入，也要給人神秘的感覺。開始的雙手八度演奏，轉變為雙手的和旋，與之前的單一音高形成對比，音區變得較為集中，引領著合唱部分進入。在合唱部分進入之后左手以四分、八分音循環演奏，左手以空拍，八分音循環變化，整體簡明，輕快，為合唱部分做好和聲基礎。合唱部分進入共有8小節，是一個并列結構，第一、第三句旋律相同，Soprano和Alto聲部要以P的力度進入，體現出神秘感，但要有點跳躍性，體現出生動活潑。Tenor進入的時候，縱向對應的鋼琴低音相同，起到了和聲低音的作用，音樂層次加厚，情緒高漲，符合每一個聲部的聲音特點。

A段b8（12～19）

這部分與a在旋律、情感上有不同。按旋律結構可以分為兩旬，兩句中的節奏、音完全相同，旋律音都在主屬音上，節奏以四分、八分音循環，使得旋律更加有力度，每一句前后強弱分明，右手伴奏部分出現了明顯的旋律，左手在“f”力度時由八度低音與和旋交替演奏，在“P”力度時轉為單音低音，一強一弱交替變換。作曲家把一個陽光，剛強的吉普賽人展現給了大家。再加上合唱編排的齊唱手法，使右手部分旋律更加清晰。

A段c8（20～27）

鋼琴伴奏從19小節到22小節與合唱部分的旋律一致，以十六分音符弱起，每個八分音符都用跳音演奏，顯得更加生動、活潑，帶動合唱部分進入音樂狀態。合唱部分以音階式旋律走向為主，從低音部Tenor開始，逐漸進入，每個聲部慢慢變強，四個聲部同一節奏，重復兩次合唱后變為齊唱，在漸強的同時可稍減慢，整體有層次感。鋼琴部分一直為同一節奏型。

插部18（28～44）

這是A段與B段的一個的過渡部分，它與前后兩段有所不同，可把它分為兩句。“有人講著故事，有人唱著歌，唱西班牙花園鮮花千萬朵”，作曲家用了ff力度開始，表現出吉普賽人團結，對美好生活的熱愛，充滿希望，對未來的憧憬，最能感染聽眾。旋律以單音重復為主，沒有其他段落的起伏，第二句是把第一句整體移低五度，清晰，聽眾也很容易記住，力度有開始的Ⅱ變為P，速度稍慢，需要更多地氣息支撐。鋼琴伴奏第一句都是以柱式和旋演奏，加強了旋律的力度，第二句變為單一的左手八度演奏，完全配合了合唱部分，讓人聯想到吉普賽人到處流浪，但非常團結，樂觀，一路放聲歌唱的場景。

B段d16f45～6（】1

整首合唱曲的亮點就在這一部分，淋漓盡致地描繪出吉普賽人的熱情，也是最能考驗合唱聲部的能力和情感表達的。

作曲家把這部分的力度一直保持在mf上，與前面一樣，這部分的四句都是以八分音弱起。這里采取的是單聲部演唱，由高到低，每一句都充分表現每個聲部的音色。旋律中大音程的跳進有特色，也給合唱成員增加了難度。如第一句中的“姑娘”用了下六度的跳進，接著“全都”是上四度的跳進，第三句中的“多么”是一個下四度的跳進，接著“引”是一個高八度的跳進。四個聲部，四個音色，Soprano聲部音區較高，要求演唱音色明朗，表現出美麗姑娘青春洋溢。Alto聲部都在中音區，整體比第一句移低了五度，音色渾厚，形成對比。Tenor聲部旋律起伏較大，音色明亮清脆，表現出男生的氣質魅力，陽光。Bass聲部是Tenor聲部的移低四度，聲音充滿力量，厚實，表現出歡騰的氛圍。

同時這四旬也有四次的轉調，前一段的F大調轉到開頭的G大調，到第二旬的C大調，第三旬的e和聲小調，第四旬的b和聲小調。都是由鋼琴前奏把合唱部分帶入，合唱部分的伴奏以左右手交替變換的演奏，表現出活潑，歡快的氣氛。

B段e12（61～72）

Soprano和Tenor聲部交替演唱，每個聲部分為兩個聲部，整理的力度保持在P，進入一個安靜放松的環境中，當這些吉普賽人狂歡了一夜之后，感到了疲倦，準備回去休息。速度有稍慢再回到原速，回到四個聲部的合唱，雖然他們感到了疲倦，但是仍然沒有忘記他們美麗的故鄉，夢里都想回去。聲音柔和，緩緩吟唱轉變為一起的訴說。鋼琴部分由前四小節的雙手齊奏變為雙手交替的織體，右手和旋跳音。

最后一段與A段相同，回到了e小調，在祥和、寧靜的氛圍中結束歌曲，最后重復兩遍“有誰能夠知道他們去哪里”，表達出了吉普賽人的辛酸，對故鄉的渴望又無可奈何，對安定生活的向往又被現實生活所迫。

三.合唱（《茨岡》演唱分析

《茨岡》就是一首由鋼琴伴奏的混聲四部合唱。作品中，作曲家對聲部的處理富有特色，每一段描繪出不一樣的吉普賽人，每個聲部都表現出人物飽滿的情感，完全與文學作品融為一體。

1.音域寬廣，從男低聲部的最低音到女高聲部的最高音可達到三個半至四個八度。

2.音色豐富，合唱中有四個聲部，每個聲部音色都不同，傳達出來的感情也有所不同。《茨岡》的B段d部分是由四個聲部輪流演唱，完全展現了四個聲部不同的音色，所傳達出的不同效果。

3.力度變化大，可以從最弱PPP到最強行，是個人所不能達到的。

4.音響層次多，不同的和旋以及轉位，不同的聲部組合，不同的力度，不同音色變化，產生的音響效果，層次感都不同。

5、表現力極強，合唱可以完美地表現不同時代，不同風格，不同種類的作品。

A段的開始所表現出的神秘感，S.和A.聲部進入時力度要小，但要有點跳躍性，體現出生動活潑，T.和B.聲部加入，音樂層次加厚，情緒高漲。b部分的“頭”和“陽”字，T.聲部要表現得更加夸張一點，突出一點。b部分四聲部都是在后半拍進入，聲部疊加時要注意節奏，同一力度，描繪出一幅吉普賽人晚上，一起圍繞的篝火做晚餐的熱鬧場景。插部是由四個聲部合唱，重點注意和聲效果，注意男低的音準。B段四個聲部不同的特色，每個聲部的發聲位置也有所不同，S.和T.要求聲音明亮，需要合唱隊員發聲位置較高，頭腔音為主，需要更多地氣息支撐，還需要一些跳躍性，A.和B.音色渾厚，聲音從胸腔發出。合唱部分的“這些離開了自己家鄉的人，在夢中也看見那幸福故鄉”，T.和B.以半音化進行，要注意音準，漸慢漸弱。再現段在開始時與A段不同的是四個聲部一同出現，第二句的“有”字在這里是四分音，最后兩句還有節拍的轉換，由4/4拍轉為2/4拍，節奏放慢，結束整首作品。

《茨岡》是一首優秀的合唱聲樂作品。其旋律的起伏變化，聲部的不斷交替，伴奏的巧妙配合，融入浪漫主義詩詞，把一群熱情、善良、居無定所、思念家鄉的吉普賽人帶到大家眼前。