煙囪 日復一日的敘事癖

每日打開微信都習慣性點開訂閱號“日復一日”看是否有更新，每日一張或幾張小畫，或現實或臆想，吸引著關注者在簡單的小世界里做更多的休息停留。“日復一日”就是煙囪的公共微信賬號。最近，他把從2003年到今年的漫畫作品以時間為順序進行梳理，在微信上發布。不只是微信，煙囪活躍于各種網絡平臺，在虛擬的世界里敘述著日常。

今年春分之日，在星空間，煙囪和溫凌的聯展“春分”開幕了，展覽現場，他二人的作品在空間上被一個煎餅攤子劃分開來，以不同的創作軌跡一一呈現。煙囪以時間為序梳理了自己從2003年到2014年間的創作，并在展覽畫冊中對這十年間的大事件進行了回憶敘述，頗有“敘事癖”之嫌。

作為80后一代，日本漫畫是我們成長記憶中不可或缺的一部分，很多經典作品影響著許多人的童年。煙囪從小學二年級就開始看漫畫，這一愛好對他影響至深。反而大學四年所學的國畫專業并沒有成為其后來的發展方向，卻為其日后漫畫的創作打下了堅實的基礎，人物的眼神、表情等細微差別流露出了他的嫻熟之技。煙囪擁有自己的獨立漫畫《敘事癖》，目前為止已經出到第7本了。對于這一癖好的形成，他笑稱是“從小看漫畫養成的，沒辦法，烙印太深了。我喜歡的漫畫挺多的《幽游白書》、《七龍珠》、《阿拉蕾》等?！队挠伟讜返淖髡吒粓粤x博對我的影響挺大，主要是他性格的方面很吸引我，他對作品的態度，還有對日本漫畫的嚴厲編輯制度的不在意，都讓我挺欽佩的。”

雖然自小喜歡看日本漫畫，但煙囪的漫畫卻區別于日本漫畫畫風的唯美和精雕細琢，他喜歡用最直接的方式去表達，想怎么畫就怎么畫，他的用心之處在于各種造型的控制和整體構圖的把握。評論家付曉東用“素人”來形容煙囪的漫畫：“‘素人不僅僅是一種風格，更多的是一種態度。樸素的面對自我，保持全部的努力，僅僅是為了完成并且呈現普通的生活。”

觀看“春分”展出之作品，回望煙囪十年創作之路，會發現他的創作變化大都與他的生活軌跡息息相關。從作品尺幅來看，在2003年到2006年間的大部分時間，他都是在大學的寢室創作，所畫之作都是在紙上做形式實驗，尺幅較小且使用材料很多皆是日常隨處可得，如《女兔》是在香煙包裝紙上所畫，《離家出走》用到了方便面包裝紙等等。到大學畢業后至今，他開始創作一些大尺幅的作品，材料也開始逐漸多的使用丙烯和數碼打印。

以作品內容為線索，煙囪的作品有兩個很明顯的階段，2008年以前的基本以幻想類、寓言的故事為主，從2008年開始他更關注身邊的事情和圍繞在自己身邊的現實環境。正如他談到自己的創作靈感來源時表示：“靈感如果說是突然迸發的一個點子，會有很多，因為你看書，看電影，看新聞的時候，經常會受到一些啟發.但是我現在覺得對我有用的還是和自身有關的生活經歷，融入自己經歷的作品感覺更真實，脫不開你的感覺，我也能夠從自己出發更深入的完善這個作品?！?/p>

2008年，煙囪開始創作布面繪畫?；跁拈喿x方式來創作，他的漫畫作品都能做到兼顧繪畫性的同時兼顧到敘事，但布面繪畫不同于漫畫的紙上空間，從書的平面空間跨越到畫廊空間的立體化，閱讀方式和表現方式等很多方面都要做出改變。如何兼顧故事性及繪畫性？這是近年來煙囪一直在思考的問題：“我覺得我漫畫里的畫面一直是耐看的。只是在畫廊空間，如果只是展示基于一本書而不是以一個空間創作的漫畫，我覺得怪怪的，而且展示效果也不好。當然把漫畫直接搬到畫布上我也試過，效果很糟糕，不是簡單復制這么簡單，最近有一些想法了，比較粗暴和簡單的想法。”（采訪/撰文：程媛媛 圖片提供：星空間）