論評彈名家“朱趙檔”的創新精神

■陸人民

論評彈名家“朱趙檔”的創新精神

■陸人民

從事評彈演出三十年，為了提高自身的藝術修養，讀了不少評彈的歷史知識，了解了每個時期名家響檔藝術成就的經歷，悟出一個真理，只有繼承好前輩的優秀藝術，打好扎實的基本功，才能成為一個優秀的評彈演員。

上世紀三十年代，評彈界出了最紅的三大雙檔：沈澰安和薛筱卿雙檔、蔣如庭和朱介生雙檔、朱耀祥和趙稼秋雙檔。尤其是朱耀祥和趙稼秋雙檔，被聽眾稱為“朱趙擋”，大紅大紫，受到了聽眾的熱烈歡迎。

上世紀八十年代，我從評彈學校畢業，先拜蘇州市評彈團錢正祥先生為師，正祥老師是彈詞名家朱耀祥老先生最小的學生，長期跟朱老先生跑碼頭學藝，并和朱老先生拼檔演出。第二位老師是上海東方評彈團的周孝秋先生，孝秋老師是名家趙稼秋老先生的學生，也和趙老先生拼檔演出過。因此，我是評彈界唯一的“朱趙擋”第三代傳人，對“朱趙擋”二位太先生的演唱藝術特別感興趣！

“朱趙擋”對評彈的貢獻很大，創造了很多評彈史上的第一。“朱趙擋”是評彈歷史上第一個把時裝現代題材書搬上書壇的人，為評彈說唱現代書開創了先河。

評彈都是說唱春秋戰國到清朝時期的故事。上世紀三十年代大作家張恨水的名作《啼笑因緣》問世，受到了讀者的歡迎。“朱趙擋”請人把小說改編成長篇彈詞，搬上了書壇。這一大膽的創舉，讓聽慣了傳統古代書的聽眾耳目一新，受到了聽眾的熱烈歡迎，這就是“朱趙”對評彈的最大貢獻！

“朱趙”對評彈的第二大貢獻是，評彈古裝書的主角說白都說中州韻，是從昆曲和京劇中借鑒來的。為了適應現代書的需要，“朱趙”把《啼笑因緣》主角的說白改成普通話，這一大膽的創新也是評彈史上的第一次，為后人說現代書樹立了榜樣，而且，書中的次要人物說各地方言，如常熟話、無錫話、常州話、山東話、上海浦東話、寧波話、蘇北話等。朱耀祥老先生是評彈界有名的擅說鄉彈的名家，使書里大小人物都有特色，栩栩如生，聽眾更加歡迎。

“朱趙”二位老先生認為，雖然古裝書和現代書都是說，但現代書畢竟不同，說表的詞匯和語言都要有時代精神，說法要新穎，語言要時尚，而且，塑造人物不能和傳統一樣，也要新，也要有時代感。 評彈是用說、噱、彈、唱的手段展現情節塑造人物的，聽眾可以閉著眼睛聽。“朱趙擋”為了演活人物，增強了一個“演”，讓聽眾睜大了眼睛看。二位老先生借鑒了當時流行的文明戲和話劇的演法搬上書壇，但是畢竟是說書不是演戲，不可能照搬。他們開動腦子，經過提煉再搬上書壇，把人物演活，每個人都有符合身份的特定動作，從而評彈增強了“演”，“朱趙”二位配合默契，聽眾歡迎。

例如：鳳喜被迫嫁給劉將軍后，關秀姑混進將軍府約沈鳳喜和樊家樹在先農壇見面，鳳喜為了報答家樹，給他四千元一張支票，家樹從誤會到憤怒，朱老先生借用了話劇的表演手法，充滿激情的說表，從內心的感情起伏，再反映到面部表情上，發抖的雙手接過支票，激起“罵金錢”的大段唱片一氣呵成，唱完苦笑轉成狂笑，再變成冷笑，發抖的雙手把支票撕成碎片的動作，再把碎片拋向天空，表演得淋漓盡致十分感人，這種新穎的表演手法，傳統書中是沒有的，這段“罵金錢”的選曲流傳至今。

再如：“雪地會鳳”的一回，劉將軍被刺死后，瘋了的鳳喜沒人管，關秀姑父女把她從醫院接出來，把鳳喜以前住的房子租下來，心病要用心藥醫，關氏父女設計把家樹騙來。家樹從洋車上下來，說到這里，朱老先生的人立起來表演了，家樹把門推開，見院子里滿地積雪，見一個瘋癲的女子，蓬頭垢面，上身一件破棉襖，下身一條單褲，腳上拖一雙破棉鞋，手里拿了一只碗，蹲在地上蓋一個一個圓圈，時而抬頭大笑說：天上掉下來的洋錢白面。家樹聽聲音，仔細一看，竟然是昔日的心上人，心似刀割，差一點昏過去，要緊一只手扶住門框，另一只手把掉下來的半條圍巾向脖子后一甩，這種虛擬的動作，既像又漂亮，像電影鏡頭一樣。緊接著不彈三弦琵琶，一邊唱第一句唱詞，一邊朱老的人慢慢地坐下來，第一句唱到最后兩個字，拿起三弦彈過門，照樣不走調，第一句唱完，只彈半個過門，馬上唱第二句。這種表演手法，感情連貫，情緒不松，既感人又新穎。而且，朱老先生表家樹見這個瘋女人竟然是沈鳳喜，從前的鳳喜那么清純美麗，被劉將軍折磨成如此模樣，回憶和鳳喜熱戀時的點點滴滴，難過得幾乎要昏過去的一大段長表白時，朱老先生用充滿了悲憤的激情，壓低了聲音，但每個字聽眾都能聽得清楚，這種說表的處理方法，既新穎又感動聽眾，如果這段長表白提高了嗓音來表，效果就不好了。如果表完了唱之前彈一個很長的過門，書情就松了，這種創新的精神，值得我們后輩人學習。

“朱趙”二位太先生剛說《啼笑因緣》時，只是照本宣讀，改編的彈詞本子上少有噱頭。噱乃書中之寶，他們開動腦子加噱頭，而且大多是“肉里噱”，臺上沒有與書情無關的外插花的噱，連噱帶演，二人配合默契，聽眾笑得前仰后翻。

《啼笑因緣》的故事發生在北京，“朱趙”二位老先生從來沒去過北京，對書中北京人的穿著打扮和書里各個景點，心中無數，說起來不踏實。他們目光放遠，停了演出，放棄了收入到北京去實地觀察，住旅館，吃客飯，現在說起來叫體驗生活。書里的先農壇、什剎海、北海是什么樣子的，天橋在那里，唱大鼓的鼓板怎么敲，三弦怎么伴奏，唱大鼓的落子館什么樣子，北京的大小胡同，老百姓的穿著，見面如何打招呼，北京的土語等等都去了解熟識，做到心中有底，這樣才把書說活說好，這種敬業精神值得我們學習。

我的太先生朱耀祥還創造了“祥調”的流派唱腔。他在說“啼笑因緣”之前的唱也屬馬調系列，老先生青少年時跟他的父親唱蘇灘的，蘇灘是現在蘇劇的前身。說了《啼笑》一書后，劇情的需要，根據人物的感情出發，他的嗓音高亢響亮，加上蘇灘的小腔，別具一格，被聽眾同行稱為“祥調”又稱“朱調”。上世紀三、四十年代風靡書壇，“啼笑因緣”的唱段如：“家樹別鳳”、“罵金錢”等家喻戶曉，還被百代唱片公司灌了唱片，流傳至今。

趙稼秋老先生伴奏“祥調”的琵琶過門也特別，彈法也另有一功。他的唱腔也有特色，過去也有人稱為趙稼秋調，可惜現在幾乎失傳，他自編自唱的白話開篇“上海少奶奶”也被灌了唱片。

“朱趙擋”對評彈唱開篇也有創新，說正書前的開篇都是一個人唱的，“朱趙擋”別出心裁，他們把聽眾熟悉的一些京劇折子戲，改編成二個人對唱的開篇，既有角色又有說白，再加上表演，如：追韓信、四郎探母、平貴別窯、武家坡等，這種創新也受到聽眾的歡迎，也形成了“朱趙擋”的藝術特色。

總之，“朱趙擋”既有大膽創新，又有演唱特色，對評彈貢獻很大，所以受到聽眾的歡迎。上世紀三十年代，他們被上海浙江路羅春閣書場邀請去演出時，他們的海報不是手寫的紙張和水牌，而是用大紅的霓虹燈管做成“彈詞名家朱耀祥趙稼秋彈唱啼笑因緣”的海報，也是上海有史以來第一盞霓虹燈，當時盛況空前，把浙江路擠得阻塞交通，還出動了警察，維持交通秩序，這是評彈史上絕無僅有的，“朱趙擋”大紅大紫。

但是，“朱趙擋”的紅，不是閉著眼睛想紅就會紅出來，所以說得好“啼笑因緣”受到聽眾的歡迎，和他們扎實的基本功是分不開的。朱耀祥老先生是唱蘇灘出身，兼有昆曲的基礎，他和昆劇名家周傳瑛、王傳淞和朱國梁都是好朋友，所以對各門角色和各種手面技巧都能勝任。后來他改行說書，拜名家趙筱卿為師，學說龍鳳書。龍鳳書是大紅袍神彈子描金鳳的總稱，評彈界稱為“五毒”書，不但各門角色俱全，還有武書開打，只要說好龍鳳書，再說別的書就不怕了，龍鳳書打好了朱老先生扎實的基本功。

趙稼秋老先生是說傳統書《雙珠鳳》出身，唱俞調，文化不高，但能自編自唱，說書靈活，善于襯托上手，有“活下手”之稱。

我從二位太先生的演藝經歷和大膽創新的精神中，悟出一個真理。“朱趙擋”所以能成為大紅大紫的響檔名家，對評彈的發展有很大的貢獻，他們二位扎實的基本功和大膽的創新精神是分不開的。所以，只有繼承好，打好扎實的基本功，多學苦練。多演才能不斷發揚創新，成為一個聽眾喜愛歡迎的評彈演員。