塑造舞臺人物形象的幾點體會

■萬洪珍

塑造舞臺人物形象的幾點體會

■萬洪珍

在戲曲舞臺上摸、爬、滾、打了二十多年，塑造了大大小小二十多個人物形象，有古代的，有今天的，有中年，有老人，命運不同，性格各異。我通過悉心鉆研劇本，認真深入生活，提升藝術修養，在導演指導下，運用各種藝術手段，把這些人物表現得較為生動準確，完成了演出任務，得到了觀眾和專家認可?？偨Y這些年來經歷的藝術實踐，有一些較深的體會。

一．悉心鉆研劇本把握人物性格

演員塑造人物形象的工作，一是理解人物，二是體現人物。理解人物是體現人物的前提，體現人物是理解人物的結果。演員對所扮演的人物只有深刻理解了才能生動地體現出來。1993年，我接到飾演《秦香蓮》主人公秦香蓮的任務。首場演出后，我對自己的表現很不滿意。導演語重心長地對我說：小萬，要深入細致地多看看劇本，正確的理解才能掌握好劇中人物，演好秦香蓮。聽完導演的建議，我又重新拿起劇本。秦香蓮是一個善良、溫順、賢妻良母的典型代表。丈夫進京趕考，成了駙馬。她進京尋夫，希望他能收留母子。直到韓琪“殺廟”，才打破了她的幻想。秦香蓮覺醒了，開始反抗了。通過再次研讀劇本，我加深對人物角色的進一步認識。后來，在演出中，我牢牢把握秦香蓮的性格變化，“殺廟”前的演唱、表演基調是哀訴和苦求，“殺廟”后演唱、表演突出強調了秦香蓮的義正詞嚴、大義凜然。在哀訴和苦求中，運用淮劇大悲調的特點，如泣如訴，悲苦凄切，唱得觀眾落淚；在義正詞嚴中，我運用精短的疊句，情緒飽滿，鏗鏘有力，唱得熱血沸騰。這個戲每到農村演出，深受群眾歡迎，贏來一陣陣掌聲。

1998年，為參加第三屆省淮劇節，我團排練《養蛇女》。領導研究分配我擔任該劇主角柳巧蓮媽媽柳母角色。當時，我剛滿30歲，主攻青衣，也演過老旦，但飾演大型現代戲中的老媽媽，還是第一次。

初上排練場時，我還是邁著老旦步，端著老旦架。邱龍泉導演笑著說，今天排的是《養蛇女》，不是《藥茶記》，要生活化。我滿臉通紅，震動很大。在導演幫助下，我弄清古裝戲與現代戲在表現手法、語言風格等方面的不同。同時，我反復閱讀劇本，找準人物定位，把握人物性格。柳母在劇中是二路角色，但對她的人物塑造，對該劇起到舉足輕重的作用。經過反復研究和探索，認為柳母性格特征是善良、溫順，但并不軟弱，她將愛女兒的滿腔情感融入到堅定支持女兒的養蛇之中。有了對角色新的了解和認識，在排練和演出中，我力爭做到動作準、道白清、唱動情，始終把握好角色的脈搏，努力塑造真實生動的人物形象。這個戲獲得第三屆省淮劇節優秀劇目獎。

二．認真深入生活豐滿人物血肉

演員主要是通過研究劇本理解人物，但僅止于此就不夠了，還有一個必不可少的重要途徑是深入生活。1995年，我團引進大型現代淮劇《心肝寶貝》。這是一出宣傳計劃生育的喜劇，我飾演劇中一號人物、重男輕女的媽媽。接到任務后，我感到壓力很大。這個人物是全劇的軸心，所有人物圍著她轉，所有情節圍著她展開，關系到戲的得失成敗。如何演好這個人物，我在研讀劇本的同時，主動要求導演帶我們去農村采訪、座談，深入生活。我們去了山陽、夏集等鎮，找計生助理介紹農村重男輕女的典型，講重男輕女的故事。還請助理安排幾位能說會道的村里大媽、大爺，與我們在一起聊天。我特別留神他們談的細節，有趣、生動的語言，獨特、別致的動作，一一記在筆記本上。我自小在農村長大，親戚、鄰居中重男輕女的人物，也時時在腦海閃現。漸漸的，我有了創作的沖動與演好人物的底氣。在排練中，我就把自己融入到角色中，在導演幫助下，演得得心應手。后來，這個戲在農村演出，贏得觀眾熱烈歡迎，一天兩三場，連演50多天，好評如潮。

2014年春，揚州市“揚州好人進萬家文藝巡演”活動在各地蓬勃開展?？h委宣傳部將演出任務交給劇團，由劇團排演新戲參加巡演。我跟劇團兩位演員共同組成小淮劇《甜》劇組，我飾演劇中婆婆。這個戲根據我縣小官莊鎮誠忠村村民蔣長鳳失去丈夫后，服侍年邁婆婆、照料智障小姑的事跡創作，角度小，構思巧，被列為這次巡演的重點劇目。宣傳部十分重視，主動聯系，讓我們去誠忠村深入生活。到了村里，與村民攀談；到了蔣家，跟一家人接觸。生活中的婆婆88歲，身體卻康健，精神也好。她熱情、爽朗，樂于助人，在村里很有人緣。蔣長鳳談起婆婆，也是贊不絕口。兩天的訪談，婆婆的言談笑語、行動舉止深深印進我的腦海，戲中婆婆的主要性格特征也漸漸明朗清晰。她疼愛媳婦，視為親女，但說媒的人為守寡多年的媳婦提親時，她既舍不得媳婦走，卻又為媳婦考慮，要求她走。一個既傳統又現代、既顧家又明事理的婆婆。在排演中，我用婉轉迂回的聲腔唱出情深意切的婆媳之情，又用鏗鏘有力的道白勸說媳婦改嫁，較為生動、準確地塑造出人物形象，獲得觀眾的認可。這個戲也得到專家肯定，在揚州市匯演中榮獲唯一的一等獎，還參加了江蘇省五星工程獎的復賽。

三．提升藝術修養塑造人物形象

“臺上一分鐘，臺下十年功”這是真理，沒有捷徑可走。只有不斷提升自己的藝術修養，才能更好地理解劇本，更深的認識生活，更準確地塑造人物形象。記得1995年演出《心肝寶貝》時，每到一處，座無虛席，好評如潮。我當時很得意，私下請人改了一段唱詞，在唱詞末尾處，加上八句四字疊句，一板一眼，鏗鏘有力，將唱段推向高潮，贏得觀眾熱烈掌聲。然而，演出一結束，我挨了團里導演一頓訓，他說，你怎能亂改唱詞、音樂？我不服氣，頂嘴，觀眾不是叫好了嗎？導演說，這是廉價的掌聲，你改得還像是戲中人物唱的嗎？你把人物丟了，忘了自己是在演人還是演戲。導演的話，對我震動很大，我當時還不太理解，也很困惑，我真的錯了嗎？事隔數月后，我才漸漸的明白，導演的話是對的。這關系到演員的藝術修養，正如戲劇家洪深所說：“會演戲的演人，不會演戲的演戲?！?/p>

從那以后，我加強學習，提高自己的藝術修養。我多看戲，坐在劇場看，對著錄像看；淮劇看，揚劇、越劇、黃梅劇也看。我多讀書，讀淮劇史、戲劇史，讀梅蘭芳，讀筱文艷。前人講做詩功夫在詩外，演好戲同樣功夫在戲外。如果胸無點墨,衣服越華麗，越給別人膚淺的感覺。許多前輩藝術家的知識、學問都很寬，因此他們的演出就顯得很生動、豐富，這是極有道理的。二十年前，我演《秦香蓮》獲得了一些成功，去年復排這個戲時，我對秦香蓮這個角色有了新的體驗和理解，唱腔、道白的處理，明顯有了提高。對一些細節的表演，也做了更符合人物性格的改動，獲得導演的贊許。

同時，我對戲曲音樂、唱腔板式及轉換、道白等都認真去學習掌握。唱腔、念白是戲曲演員的必修課。我刻苦學習咬字吐字、氣息控制、行腔韻味、念白等技術技巧，在演唱中，將情、腔、字密切結合起來，以聲傳情、以情動人，感染觀眾。我漸漸懂得，演員在戲曲舞臺上的一招一式、一顰一笑，都不能只是單純的技巧賣弄，而應該融合藝術修養，這樣才能顯現角色的活力和魅力。1997年，在江蘇省紅杉樹杯淮劇演唱大賽中，我獲得專業組二等獎；1999年，在江蘇省鹽建杯第二屆淮劇廣播演唱大賽中，榮獲專業組二等獎；2013年，我榮獲江蘇省首屆中青年演員演唱大賽演唱獎。我天賦不高，這些成績的取得，得益于刻苦學習，努力提高藝術修養，同時，也為更好地塑造舞臺人物形象打下扎實的基礎。

二十多年來，我參演大、小數十臺劇目，演過古裝戲《牙痕記》李氏、《丁郎尋夫》張桂英、《金水橋》長孫皇后、《打金枝》國母、《吳漢三殺》吳氏等，演過現代戲《悠悠柳河情》《春雨情》《鴿情》《賣瓜》等，受到過好評，獲得過獎項。一次次的演出實踐，使我受益良多，對研究劇本、深入生活有了較深的認識，對提升個人藝術修養也有了一定的感悟。我將在今后的戲曲舞臺上，不斷追求新起點，樹立新目標，為廣大觀眾塑造更多人物形象，為振興淮劇事業貢獻自己一份力量。