瓷器中的“祥瑞瓷”

徐景華

[摘 要]瓷器的誕生促進了中國手工業的迅猛發展，同時也帶動了周邊國家瓷器的制作生產。他們仿制中國瓷器，其中就有著名的“祥瑞瓷”。本文就“祥瑞瓷”的產生、發展、鑒別等進行探討，供大家參考。

[關鍵詞]瓷器；仿制；祥瑞瓷

瓷器是中國的偉大發明，早在新石器時代中國就開始了早期瓷器的制作——燒制陶器。原始社會末期發明了瓷器，到了商周時期發明了原始青瓷。被世界上尊稱為CHINA——瓷器之都。中國的制瓷技術早在公元七至八世紀經朝鮮就已經傳入日本，同一時期日本也曾派人到中國學習仿制中國瓷器。

據我國學術界考證；南宋嘉定十六年（公元1223年）日本御渥天皇時期，曾派山城人加藤四郎左衛門景正隨通元禪師到中國的福建學習造瓷技術，他在中國學習六年之后回到日本尾張的瀨戶村，開始仿制中國的建窯“黑釉器”。仿“烏泥建”極為成功，這也就是日本人所推崇的“天目器”瓷器。到明朝正德六年（公元1511年），又有當時的日本陶瓷藝術家伊藤五郎大夫（伊藤五良大輔），此人曾為僧人，他跟隨日本使節，京都東福寺名僧了庵、桂悟來我國江西景德鎮學習中國的制瓷技術。學習期間改稱中文名“吳祥瑞”，兩年后于大明正德八年返回日本，并把景德鎮經典的青花瓷器燒制技術傳到了日本。回國后的伊藤五郎大夫自己又改稱“伊藤五郎大夫祥瑞”，借以表示對中國、對景德鎮一行學習的傳承。他在日本肥前開窯，稱“伊萬里”窯，這是日本陶瓷發展史上的重要瓷窯之一。由于當時使用燒制的青花料非常昂貴，并且回國時由景德鎮帶回的高苓土有限，所以伊萬里窯當初生產的青花瓷器大多供日本天皇和皇室使用，平常百姓很難得到真正的祥瑞瓷。其日本創造出來的作品，與當時中國景德鎮窯的制品非常相似，這樣類似的瓷器在日本都被稱作“祥瑞”或“祥瑞手。”當時日本從中國進口的青花料被分作“祥瑞”、“染付”、“吳須”三等，祥瑞是其中的上品，具有極高的評價和地位。這一時期開始出現了署有“五良大甫吳祥瑞造”的“祥瑞瓷”器物，由于造價高器物少，所以多年來，難以滿足日本民眾的需求。

祥瑞瓷從胎體上看，胎質較細白，有些在胎上涂上一層氧化鐵而呈赫石色，但是，由于露胎多在圈足與器底，往往由于摩擦而露出胎體本身的白碴，而且大多器物胎體較薄、體輕，形狀規整。從釉質上看，釉質發亮。從花紋圖案上看，青花圖案優美繁多，由于結合了日本式的審美特色，青花涂色顯得深淺不一，常用以表現圖案層次，紋飾繁密、描畫細致、不雜亂、形成了一種整齊地自我特色。并且常常用水紋、樹枝紋、櫻花、皮球花、纓絡等圖案裝飾于器物內側，也有的畫在丸紋內。所以器物的口沿、近底部經常繪有云紋、水紋、七寶系、石疊紋、幾何紋等裝飾紋樣，有的器形口邊和體邊的折棱上施以醬色釉形成“口紅”或“眮紐”。主體部分的圖案善于表現出陶瓷本身的質感和體現陶瓷藝人的“意匠”，常運用花鳥、山水人物、詩文和具有日本繪畫風格的著名日本畫家雪舟等揚、狩野元信等的作品裝飾作品。經常使用小的菱花形或圓形開光（丸紋），畫有圖案的丸紋往往連續成花邊，多用各種織錦紋為圖案的地，而且，一件器物上常飾有多種不同織錦紋，形成所謂“祥瑞紋樣”或“祥瑞風格”。少部分祥瑞瓷屬于青花五彩，就是在青花的主體圖案基礎上加以彩繪（主要是紅、綠彩）被稱作“色繪祥瑞”或“赤繪祥瑞”。

“祥瑞瓷”主要器形有盤、碗、筆筒、罐、人物等。明朝崇禎時期，“祥瑞瓷”需求量大增。大多改由日本定制，而由中國景德鎮制造，并且全部銷往日本。國內很少留存。明朝末年崇禎年間，以日本著名茶人小堀遠州為中心的一批茶人在景德鎮定制茶碗，，主要在景德鎮定制有各種日本風格的茶碗（沓形、筒形等）、茶入（茶葉小罐）、香爐、香盒（放茶道用薰香的小盒）、水指（茶道中貯放清水的罐子）、蓋置（用以擱置茶釜蓋、水勺等的器物）、火入（抽煙用的放置炭火的小器皿）、巾筒（放茶巾的筒）、香煎入等茶具，此外還有一些茶道用的食器（懷石道具）。其中有很多造型是我國傳統陶瓷所未見的。

如今在中國仿制的五良大浦吳祥瑞造等各種形式的祥瑞瓷，主要還是在中國銷售，也有一些日本人挑選及訂單。五良大浦吳祥瑞造底款的瓷器很多，其制作水平可以說是千差萬別，無論從胎體上、釉質、釉色上以及畫風都有一定的差別。就筆者多年來收集到的一些仿制品了解到，很多作坊在經營了一段時間后，就無法繼續制作下去，其主要原因是仿制品的快速跟進，數量龐大。雖然說這類瓷器都是仿制品，只不過是先做或后做的。剛剛投入市場就會被四面八方的仿制，加上仿制品制作工藝低下，畫工差，賣價低。收藏者也就是那種便宜買那種了。于是在這種情況下，前期幾個五良大浦吳祥瑞造的專業制造工坊紛紛倒閉。

參考文獻：

[1]《日本書畫古董大全》

[2]《日本陶瓷的沿革》

[3]劉秉誠《我國陶瓷的起源及其發展》

[4]（日）小林市太郎《支那陶瓷見聞錄》

[5]《陶瓷鑒別》

[6]耿寶昌《明清瓷器鑒定》