談通俗歌曲演唱中的舞臺表演

柏林

武警河北總隊政治部文工團 050011

談通俗歌曲演唱中的舞臺表演

柏林

武警河北總隊政治部文工團 050011

通俗歌曲與其他聲樂演唱一樣需要一定的舞臺表演予以輔助。通俗歌曲涉及到的題材較廣，且具有獨特的音樂特點，這樣可以充分發(fā)揮舞臺表演效果。舞臺表演對于通俗歌曲演唱而言，具有十分重要意義。通過豐富的舞臺表演可以更靈活、更鮮明地表現(xiàn)歌唱者的演唱效果，同時也可以更為準(zhǔn)確地向聽眾傳達歌唱內(nèi)容所蘊含的情感。因此，本文就通俗歌曲演唱中的舞臺表演展開探討。

通俗歌曲演唱；舞臺表演；外在表現(xiàn)；心理修養(yǎng)

一、前言

通俗歌曲演唱不僅要具備聽覺上的藝術(shù)感，還要具備視覺上的藝術(shù)感。而通俗歌曲的演唱要達到視覺上的藝術(shù)要求，需要完美的舞臺表演予以輔助。對于觀眾而言，對歌曲演唱者的第一印象是著裝與打扮（視覺），然后是歌唱情況評價（聽覺）。對于視覺上考量主要為服裝、步伐、面部表情、眼神、手勢等在貫穿整體演唱過程中的表現(xiàn)，即舞臺表現(xiàn)；而聽覺方面的考量則包括聲音、演唱技巧、速度、音準(zhǔn)、音色、語言、伴奏、力度、歌曲表現(xiàn)、語氣等方面的內(nèi)容[1]。要想成為一名優(yōu)秀的歌唱者，不僅要具有扎實的音樂專業(yè)知識與技能，還應(yīng)擁有完善的舞臺表現(xiàn)。

二、通俗歌曲演唱舞臺表演分析

（一）服裝與打扮

服裝與打扮是通俗歌曲演唱舞臺表演中的前提基礎(chǔ)。如果所選的服裝及妝容與演唱歌曲的曲風(fēng)及所蘊含的情感完全不搭，只會讓觀眾覺得畫面很不協(xié)調(diào)，甚至覺得別扭，這樣將直接影響到觀眾對演唱者的印象分，即使演唱者在演唱技巧、感情表達等方面都表現(xiàn)得不錯，也無法挽回自己的形象分，不利于整體舞臺表演效果。而只有適合演唱歌曲風(fēng)格的服裝及妝容才能達到完美搭配的效果，進而給觀眾帶來一種自然、和諧的感覺。所以，通俗歌曲演唱者應(yīng)基于所選歌曲的曲風(fēng)及內(nèi)涵，選擇符合歌曲主體的服裝及妝容。

（二）通俗歌曲演唱舞臺表演的心理修養(yǎng)

良好的心理修養(yǎng)是通俗歌曲演唱者提高自身演唱水平所需具備的重要條件，在演唱者歌唱過程中，其復(fù)雜的心理活動貫穿其中，只有確保良好的心理修養(yǎng)才能保證將歌曲的藝術(shù)感充分展現(xiàn)出來。若歌曲演唱者在演唱過程中因欠缺足夠的自信心而導(dǎo)致過度緊張，這樣一來，使得自身呼吸頻率失控，從而致使發(fā)揮失常，不利于整個舞臺表演的效果。因此，為了避免與克服上述問題存在，提高演唱者的自信心是關(guān)鍵。具體對策如下：（1）積極參與演出。經(jīng)過不斷多次重復(fù)后，會漸漸減少緊張情緒。因此，演唱者在日常中抓住每一次登臺機會，不斷鍛自己，經(jīng)過若干次登臺練習(xí)后，將逐漸增加舞臺表演的熟悉程度與經(jīng)驗，從而減少緊張感；（2）演唱者選唱的歌曲應(yīng)從自身實力出發(fā)，選擇合適的歌曲，以減少歌曲難度的壓力；（3）在演出之前，演唱者應(yīng)事先熟悉演出場地，親身到舞臺上去感受一下，并嘗試做些簡單的表演動作或手勢擺放；確定自己實際上臺演唱時應(yīng)站立的最佳位置。另外，還應(yīng)檢查回音、吸音等音響效果。這樣有利于減少登臺演出的陌生感，進而減少緊張感；（4）在上臺之前，演唱者應(yīng)重新溫習(xí)一遍演唱的歌曲，并再次感受自己練聲、練唱時的感覺。這樣可以慢慢穩(wěn)定與平復(fù)自己的緊張心情，并使得全身心放松，有利于避免因臉部肌肉因緊張過度而顯得明顯僵硬，同時也有利于保證發(fā)音最佳狀態(tài)。除此之外，當(dāng)演唱者在舞臺上演唱時，應(yīng)盡量將自己的注意力轉(zhuǎn)移，可以將臺下的觀眾想象成自己的好朋友，從而更投入地進行演唱。

（三）通俗歌曲演唱舞臺表演的外在表現(xiàn)

通俗歌曲演唱舞臺表演的外在表現(xiàn)主要包括上臺和站位、眼神和面部表情、手勢動作三大方面表現(xiàn)。在上臺和站位表現(xiàn)方面。通俗歌曲演唱的上臺形式因其通俗歌曲的特點而呈現(xiàn)多樣化，上臺時重在與歌曲整體主題相襯，同時還強調(diào)獨特的感覺和強烈的視覺效果，以新穎性和創(chuàng)新性吸引觀眾眼球。而演唱者上臺的精神面貌同樣重要，若演唱者垂頭喪氣地走上臺，或給人矯揉造作之感等都會影響整體舞臺表演效果。而演唱者上臺時以輕松愉快且不缺乏從容的步伐，并以友好的微笑或熱情的笑臉迎向觀眾，則會取得觀眾的熱情回應(yīng)。同時走的步伐速度應(yīng)與歌曲前奏相一致，當(dāng)走至適合位置后，還應(yīng)注意保持身體站立姿勢，使其處于自然且放松狀態(tài)，而頭部應(yīng)抬至眼睛向前平視略高的位置[2]。演唱過程中，應(yīng)將身體重力放到腳上，這樣方便演唱者隨時自然變化上身動作，這樣顯得較為自然與協(xié)調(diào)。在眼神和面部表情表現(xiàn)方面。通過雙方彼此間的眼神交流，可以更好地表達彼此內(nèi)心最真實的想法、態(tài)度及情感。由此可見，眼神交流的重要性。因此，演唱者在演唱過程中，應(yīng)隨時運用眼神與觀眾進行內(nèi)心情感上的交流，讓觀眾更貼近演唱者的內(nèi)心情感世界；面部表情較之眼神具有更為明顯的表現(xiàn)力，演唱者若隨著歌唱內(nèi)容將喜、哀、悲、歡樂等情感直接表現(xiàn)在面部表情上，這樣可以提高觀眾對演唱者演唱的注意。故演唱者應(yīng)將作品情感靈活、自然表現(xiàn)到面部表情上，以增強舞臺表演的渲染力。在手勢動作表現(xiàn)方面。演唱者應(yīng)善于利用手勢動作表達歌曲主題情感，以達到無聲勝有聲的效果。手勢動作應(yīng)嚴(yán)格遵守幾個要點，第一為“引”，主要是引導(dǎo)情感釋放的方向，并指示場景；第二為“合”，則要把握好音樂節(jié)奏，做到收放自如；第三為“錯”，即手勢要錯落相呼應(yīng)，能引起觀眾情緒的高低起伏[3]。演唱者進行手勢動作時應(yīng)注意其與歌曲節(jié)奏相協(xié)調(diào)，同時要注意手勢動作僅為輔助作用，不能過分張揚導(dǎo)致觀眾的注意力分散，另外，手勢動作次數(shù)也不能太多，不然會給觀眾帶來造作之感，也不能過于單調(diào)與重復(fù)，否則將會影響觀眾的激情。

三、小結(jié)

總而言之，通俗歌曲具有大眾化特點，其涉及到取材范圍較大，因而其舞臺表演的形式也呈現(xiàn)多樣化特點。舞臺表演作為演唱中關(guān)鍵部分，其表現(xiàn)水平的高低直接影響著演唱者演唱水平的高低，因此，應(yīng)重視舞臺表演，從服裝、打扮、心理修養(yǎng)及外在表現(xiàn)等方面不斷完善舞臺表演，從而提高演唱者的舞臺表演水平，提高演唱者的整體歌唱水平。

[1]陳茜.淺談聲樂藝術(shù)中的舞臺表演[J].文藝生活·文海藝苑，2013,(01):123.

[2]樊琪.論通俗音樂的舞臺表演[J].商情,2013,(41):285.

[3]佟琳.談通俗歌曲演唱的技巧及舞臺表現(xiàn)力[J].音樂生活，2010,(08):63-64.