激沫卡哇哇

李莉

今年四月，陸揚與上海仁廬空間合作了名為“激沫卡哇哇”的個展，“激沫卡哇”是日語Kimo Kawa的音譯，意為怪異的可愛，此次展覽陸揚嘗試將“癌細胞”轉化為“怪異卻乖萌”的卡通形象，調侃“癌”這一沉重話題。本次作品中的“癌寶寶”自然是取材于癌癥，有三個形象，分別是分裂的狀態、堆積起來的狀態和吸附在人體器官或組織上時候的狀態，通過各種媒介和材料展現在觀眾面前。不知道從什么時候開始，聽到癌癥已經不再稀奇了，癌癥有時候并不是絕癥，可還是成為太多人的終點，我們熟知的人中常常有人離開是因為癌癥，提及死亡難得會有人不害怕的。他人之事與己無關，可若是真的發生在自己身上，誰不色變。“癌寶寶”動畫錄像中，可以認出許多已經變形的人體器官，眼睛、腸子，還有許多與醫院有關的形象，長很多手的護士，藥丸針管，屏幕上閃現“愛”字樣，與“癌”諧音，并不是曾經的談癌色變。

冰淇淋顏色的“C寶寶”在地上排隊，是少女心喜歡的，也是理性派皺眉的，至少陸揚做到了輕松戲謔，對嚴肅話題開的玩笑，有趣又聰明。Kimo Kawa這個詞本身體現的就是一種對沖突的包容性，我們可以想到很多詞匯來表達我們對大時代混亂文化的接受度，比如多元、比如交匯，“激沫卡哇”很應景，因為賣了一手好萌。在接受周末畫報采訪時，藝術家這樣說道：“我的很多作品用的都是反差的手法，比如一個很暴力、很殘酷的現實，我會用娛樂的形式去表現，這種用喜劇體現悲劇的方式，可能達到的效果會更強烈。所以就把癌細胞做成可愛公仔的形式。”

陸揚是80后，像所有80后一樣，在我們開始對世界有所認知時，在我們能夠簡單分辨出善惡時，我們面對的時代與我們的父母那一輩產生了天翻地覆的變化。我們看到父母那一輩還殘留的關于80年代的復古情懷，我們又被來自于網絡的各式短命的文化消費品轟炸，我們是制造者也是接受者。我們的感官所接受的一切可以用糾結來形容，每天人們在網絡上販賣著情懷販賣著價值，只要打開微博微信，一不小心就被“強奸”。這就是我們的時代，我們賣著萌，我們覺得自己對一切都輕松應對，就像每天在網上一樣，發個搞笑的表情在自己的朋友圈，可你看到了，那些可愛的癌寶寶背后隱藏的是我們的不安。縱觀網絡上流行的幾款情懷，關于遠方，關于詩，多么美，多少少年想著說走就走的旅行，看著他人的生活，沒有反思只有毫不猶豫的追隨。在我們的時代里，網絡帶來的巨大便捷讓一部分人成為紅人，對成名的深深著迷，讓每一個人變成了在個人天地里自我陶醉的明星。這很吊詭，他們罵著不好，接著趨之若鶩。這就是我們的時代，各種差異并存，是不是在有序的范圍內這需要時間的佐證，至少現在看來是涌動不安下的繼續前進，是欣欣向榮中的混亂不堪。由此展覽想到時代這樣的大話題跟癌癥的距離越來越遠，面對令我們不安的事物時我們如何應對。

尼采在《悲劇的誕生》中寫道：在意識的這一最大危險之中，藝術作為救苦救難的仙子降臨了。唯她能夠把生存荒謬可怕地厭世思想轉變為使人借以活下去的表象，這些表象就是崇高和滑稽，前者用藝術來制服可怕，后者用藝術來解脫對荒謬的厭惡。藝術家是創作者，是富有者，尼采是哲學家，哲學家們善于把一切提升到宇宙的高度，關切的是人類最根源的本質。

藝術不是苦難，是救苦救難的仙子，就像用可愛的癌寶寶來提醒人們對疾病輕松對待，賣萌不是目的，賣萌是手段。達到目的的手段有很多種，條條大路通羅馬。以沉重示意沉重是一種，調戲現實也是一種，我喜歡后者。多愁善感，心靈雞湯的諄諄教誨其實都沒什么用，不請自來的說教是每個人都厭惡的，以玩笑說痛苦，笑著看疾病、看不安，這是令人愉快的方式。賣萌也好，調戲也好，跟時代好好相處，尋找自我的語言是我們永恒的課題。

【作者單位：南京藝術學院】