“思亭壺”—利用線條來表達藝術

陳純芳

（宜興 214221）

線條本身是造型藝術的最基本語言，具有很強的概括性和表現性，在造型中起到至關重要的作用，它不僅是決定物象形態的輪廓線，而且還可以刻畫和表現物體的內部結構。威廉·賀加斯在《美的分析》一書中這樣寫道：直線只是在長度有所不同，因而最少裝飾性。直線與曲線結合，成為復合的線條，比單純的曲線更多樣，因而也更有裝飾性。波紋線就是由于這兩種對立的曲線組成，變化更多，所以更有裝飾性，更為悅目，賀加斯稱之為“美的線條”。比如紫砂 “思亭壺”（見圖 1），此壺利用曲線來表達藝術，這種蘊涵著主體審美情感及想象力的線條，既是一種裝飾的藝術手段，又增加了壺器的實用功能。

圖1 思亭壺

1 紫砂“思亭壺”的造型藝術

我國擁有源遠流長的陶瓷文化，各個時期不同窯口的陶瓷器皿猶如燦爛星河，數不勝數。客觀來說，紫砂的歷史并不長，但紫砂的出現開創了新的美學境界，人們從以往重視釉色之美，轉而追求工藝之美，通過精心的養護，形成凝重深沉的質感，使人感覺有觀賞不盡的蘊蓄。正如這款紫砂“思亭壺”，該器型簡潔大方，壺身如葫蘆，風格柔美、曲線明顯；細長的壺嘴自壺腹向上胥出，流口簡練，細長優美，圈把秀麗，壺流、壺把采用明接手法，處理細致到位；高截蓋與壺口相切，形成一只完整的葫蘆，子母線切合嚴密，氣密性好；圓球形壺鈕，干凈利索；一捺底，整器均勻。大紅袍泥料色澤艷麗華貴，更添紫砂“思亭壺”的高雅氣質。

2 紫砂“思亭壺”的線條美

中國陶瓷的造型基本上是線條的運用，線條藝術是紫砂壺藝術的基礎，也可以說，壺藝所用之線是最富有情感之線。陶藝家情感宣泄的主要藝術概括手法就是線條，常言“壺如其人”，但更是“線如其人”。線條藝術是中國傳統文化中一種獨特的表現形態，各種各樣、變化多端，例如S形、V形、三角形、平行四邊形、螺形和波形，以及長與短、粗與細、縱與橫、曲與直、虛與實、斷與續等，它們可以使人們心理產生快與慢、剛與柔、滯與滑、利與鈍、頓與挫等不同感應。紫砂“思亭壺”似圓非圓，立體感較強，它以曲線、細線為主，中軸線準確、勻挺。此壺整體造型線條流暢、輪廓分明、平穩莊重，曲線有優雅、柔和、活潑、流暢等特性，給人以一種活力感。像這樣一些通體幾乎沒有直線，把所有的線化為似直非直、似曲非曲的線條溶于“思亭壺”的造型中時，茗壺一下變得生動，并充滿了張力。同時，這款“思亭壺”注重線條的過渡，它以擬人化的手法表現有肩、肚、足的曲線，使壺體飽滿圓潤、雋永耐看，顯示著活潑、柔順之美。

從事紫砂造型的藝人一般都在自覺地運用線條，而不同藝人所創制的線條技法和線條風格也都應體現出對容體的真摯感受，當主體個性涵養的顯露及容體形神的表現相融并現時，線條才充分地體現“物我合一，天人合一”這一精神境界，以及形神兼備、氣韻生動的審美觀念，這也使得線條藝術得以源源流長、生生不息。紫砂“思亭壺”對線條的運用，正是具備了人類共同的審美意識，體現出人類的認識意識，表達出人類的情感意義，反映了人類的真、美精神和民族意志。因而，體悟和表達陶藝人意境的語言，正確理解點、線、面的構成關系顯得尤為重要。

紫砂壺這一適用于泡茶的尋常物件，之所以能得到了歷代文人騷客的喜愛和珍視，在歷經數世中依舊散發出迷人的光輝，除了自明代以來社會飲茶風尚的轉變，變煮茶為泡沏茶之外，更多的是紫砂本身線條的美感和其使用之后溫潤如玉的靈性質感，使我們在接觸它的那一刻頓生心靈的喜悅，并滿足了自身對審美的精神需求。

[1]劉祥娟.淺談紫砂文人壺“逸竹壺”的特征[J].江蘇陶瓷.2013(05)：42-43.

[2]繆錫強.紫砂“紫玉花香壺”的文化略論[J].江蘇陶瓷.2013(04)：41.