守望傳統圖形的心靈樂章

摘要：中華傳統圖形幾千年來得以繼承，不僅僅因為它是歷史圖騰，而是一種傳統文化的靈魂傳承，串連著歷史與將來，并且折射出人們生活上的審美趣味及求安心理，久而久之無形中成為全體華人共賞共通的視覺符號。現代視覺設計時應順應潮流，自覺與世界現代藝術相融合，與時俱進，傳承傳統圖形文化之精華去其糟粕，這將會開拓現代視覺設計的藝術視野，提升自己的創新設計能力，現代視覺設計只有充分借鑒先輩們的智慧，才能綻放出更加燦爛的光芒，產生出不可估量的效益。

關鍵詞：傳統圖形 視覺設計 傳承創新

目前，中國的視覺設計氛圍是空前活躍的。中國設計師可以有意識地積極參與各種展覽活動、國際設計交流，有些不僅獲得了獎項，而且不乏高規格的，甚至有部分設計師已榮獲“國際設計大師”殊榮。專業院校的學生在國內、國際的設計比賽中也能夠主動參與，取得的成績也有目共睹。但是，在視覺設計語言問題上，大多數設計作品還存在某些怪現象有必要讓我們引起重視，比如，本土化視覺語言失語和國際化視覺符號的泛濫成災。這一怪象應當引起我們對現代視覺設計和中國傳統文化進行全面的審視和回望，并能夠讓傳統圖形所賦予的價值及文化內涵得以迅速地傳播與發展。

一、中國現代視覺設計如何面對“全球化”和

“國際化語言”

我國社會文化和中國現代視覺設計自身的發展方向和定位時刻受到全球化的影響。改革開放后，全球化全方位影響著中國現代視覺設計，中國的現代視覺設計也出現了質的飛躍，發展勢頭迅猛，互聯網及電子信息技術的普及，很快就使中國與國際接軌了。 “讀圖時代”的到來，使得網頁、電視、印刷品等“國際化”的特征尤其顯得突出。

中國的視覺設計一直深受西方視覺設計的影響，從設計形式到視覺語言都是如此。抽象的視覺符號快速取代了中國傳統的圖案造型元素。如，專業設計院校的設計基礎課程，“三大構成”已經取代了傳統圖案基本訓練課程的地位，學生只能在美術史中了解中國傳統圖形，這種局限性與籠統性使得學生對中國傳統圖形的認識越來越少。

當代的中國文化，傳統藝術已經不是主流，而是被大眾文化所取代，傳統藝術越來越被邊緣化。而鄰國日本在這一點上就做得不錯。早在二戰后，日本政府就制定了《文化財產保護法》，從法律上對有形、無形的傳統文化嚴加保護，所以日本的傳統文化才得以良好繼承。因此，才有了后來麥當勞在京都設店遭到拒絕的事件，原因是麥當勞鮮艷的色彩無法與京都的灰色系相協調。但在我國，同樣有著悠久歷史的北京紫禁城，卻可以讓星巴克開進故宮！中國的文化哪去了？中國人只有在受到韓國人申報“端午祭”為本國的世界非物質文化遺產的刺激下，才有人突然發醒想起要捍衛我國的傳統佳節美譽。可是到頭來卻發現，我們的端午節并沒有繼承傳統文化，只是淪為“吃的節日”了，其他傳統節日境況也是一樣。同樣在設計領域也是如此。例如，現在很多國內的設計作品，盡管面對的是中國的讀者，仍然以突出英文為主，努力縮小漢字的比例，哪怕是用漢語拼音字母也要將其放在最醒目的位置。以此來衡量設計作品是否具有“國際語言”和“視覺沖擊力”。完全西化的視覺設計評價標準，幾乎找不到在本土文化角度上的自我評判。

二、中國傳統圖形元素的“前世與今生”

（一）何謂“傳統圖形”

傳統圖形是指由歷代沿傳下來的具有獨特民族藝術風格的“傳統紋樣”，它們可能是存在于建筑、青銅器、碑刻、器物、服飾等物品上的，這些物品也是我國古代勞動人民智慧的結晶，是讓我們與世界上其他地域的古老文明得以區別的重要因素，成為唯一的延續數千年而不曾中斷的文明。它包含有自然與動植物圖形、社會風土民情圖形、歷史經典故事圖形、宗教神話傳說圖形、文字與戲曲圖形、文字與符號圖形。

（二）中國傳統圖形元素的造型分析

傳統圖形程式化的設計思維：

傳統圖形中具有裝飾性的形象必然是程式化了的形象。程式化不是將圖形限定在某種特定的造型中，而是一種與現代設計相接軌的藝術特性，主要包含三個方面內容：

1.圖形設計的抽象化

從具象的魚形變為抽象的三角，從水、火、太陽的形象特征中，變化出同心圓、波狀線、折線等。在這些紋樣的變化中，存在著一個從象形向幾何符號演化的規律，正如雷圭元所言，“妙在具象與抽象之間，是圖形規律之一，是中國圖形自古以來的一種慣用的表現手法，是裝飾的需要。畫之美，在于似與不似之間；圖形之美，在于具象與抽象之間。”

2.圖形形態的典型化

傳統圖形設計是對現實形象中最典型、最突出的特征加以提煉簡化、夸張變形后，呈現為較抽象的紋樣。例如，中國銀行的標志就是由古錢紋飾經過簡化、提煉后演化而來。承載了中華深厚的文化底蘊，與現代設計相結合，將傳統圖形的設計造型、文化意象表現到極致。

3.透視的平面化

傳統圖形的平面化不同于其他藝術形式的典型特性。形象變化中要淡化透視關系，削弱形象的立體感、空間感，將復雜的結構關系、空間轉折變化歸于平面，使自然物象以平面化的形式呈現，以便能夠全方位地展現物象的整體特征。例如，鳳凰衛視中文臺的臺標（如圖1），使用的是新石器時代彩陶上的鳳鳥圖形，將鳳鳥的結構、比例淡化，并結合傳統紋飾中“喜相逢”結構形式，兩只鳳鳥旋轉相對，動感十足，體現了具有中國特色的文化形象。

三、中國傳統圖形在現代視覺設計中傳承與創新

不同的國家、不同的地域都有著各自獨特的視覺語言。在中國傳統圖形中，我們可以看到前人的創新成果。對于我們這一代設計師來說，如何傳承創新是一個重要課題。

（一）將中國傳統文化中儒、佛、道融入自己的設計理念。

儒、佛、道是中國傳統思想的三大要素，我們從小就開始接受這些傳統思想的教育，因此我們在做設計時也應以這三種思想為基礎。否則，想要通過設計來傳遞中華理念，就好像水中撈月，白費心機。

1.以中庸之道修身養性

儒家嚴格追求個人品格的精進，貫徹完善的倫理道德觀念。如水墨畫、雕刻中常表現的題材——松、竹、梅歲寒三友，是古代很多文人、士大夫用來言志的精神物象。以中庸的儒家思想為重要的生活方式，主張和諧、平靜，強調修身養性，提倡與自然的和諧統一。

2.發揚光大佛家思想

佛家哲理是頓悟人生，認為世上一切皆虛幻，快樂、痛苦皆是在執迷中的感識。就像佛所說：“一沙一世界，一花一天堂。”在肉眼可見的形態后面，有著更廣闊、更高遠的人生體悟。如陳幼堅是大家熟悉的華人設計師，他的作品以糅合東西方文化著稱，中國傳統圖形是他常用的元素之一，由他所設計的茶葉標志可堪稱華人設計界的經典之作（如圖2）。以佛手為圖形的設計，本身就將人帶入一種禪的意境，佛拈著一片葉，是茶葉也是菩提葉，拈花微笑的佛的智慧就藏在這手指拈動的瞬間。茶其實是多數現代人每天必飲的飲品，都市人常以品茶作為一種高雅的享受，但他們似乎忘記了品茶的同時也是在品味人生，品味人生的清苦與淡泊，品味人生的苦中有甜。陳幼堅的設計將佛文化與傳統圖形很好地結合起來，對于喚醒沉淪于日常生活的人們有著積極作用。

3.領悟道家之“道”

一生二，二生三，三生萬物。道家強調人與萬物共生，講究一個順其自然，最終達到天人合一。同樣是由陳幼堅生先生設計的“香港現代中國藝術家聯展海派1988”就體現了這一點，該設計運用了粉彩筆觸和水墨重新繪制了的太極圖。陰陽互換是東西方藝術交融的表征，以此來表現香港現代藝術注重東西方融合的本質。

所以，從傳統思想出發理解傳統圖形，是設計師衍生新創意的重要方法。

（二）在傳承傳統的基礎上創新

1.設計師應自覺地把傳統圖形與現代視覺設計相結合

其實，對于設計而言，設計師們不單要尋求共性，更要表現個性，要將國際化與地域性特征相融合。不能以單一標準、單一的模式去度量世界。所以，我們自然要考慮傳統文化的東西，將傳統圖形、符號通過造型的改變、色彩的運用，有機地融入現代視覺設計中，用大家都看得懂的國際化語言，來表現我國不同地域的文化特色。試想一下，如果一位法國朋友不遠萬里來到中國，帶回去的是與法國文化一樣的東西，那他還會再來嗎？因此，設計既是國際化的又是多元化的，只有這樣生活才不會單調，才會豐富多彩。

當然，共性與個性相融，并不是簡單相加，而是在對中國文化深刻感悟的基礎上再進行融合。因此，作為青年一代設計師，我們也應貫徹這一設計理念，在學習中融合，在融合中創新。

2.傳統圖形的現代表現方法

（1）立意——意念先行，以形取神

在現代設計中，我們需要借用傳統圖形的“內涵”加以引申，使設計具有深度和情趣，利用圖形的象征性，表現設計的價值。例如，“萬”字圖形（如圖3），它原本來源于佛教，有輪回長生之意。經歷代延續，在民間逐漸將其定位為“連綿不斷，富貴綿長”的吉祥寓意。常用于杯子和碟子的邊緣，或刻鑿于木石上作為圖案裝飾，也常被用于客房的門上，非常有特色。杭州索菲特西湖大酒店的房門設計上，就采用了“萬”字圖形，圍繞著房號與“貓眼”的圓孔，木門上順勢用了一個大圓形，再用銅片組成圓形的“萬”字圖，經磨砂蝕刻成啞光的金色效果，在聚光燈下，“萬”字圖形綻放出傳統文化的神秘光華。

（2）創新——承前啟后，破舊立新

傳統圖形歷經錘煉，蘊含著先輩們的智慧，風格典雅且內涵豐富。如能保留其神，利用現代設計觀念加以演變修飾，利用夸張、簡化、添加等現代圖形設計手法，使之呈現新的面貌，賦予新的生命力，才能成為現代藝術設計的靈感源泉，才能為中國現代設計的本土化特色提供深厚的文化底蘊。比如，中國聯通公司的標志（圖4），采用的是“盤長”的傳統圖案造型，寓意“源遠流長，生生不息”，曲折輪回的線條象征著現代網絡通信設備的發達，表達出聯通公司在信息時代的事業井井有條，信息通達八方。

（3）活用——適身合用，靈活生動

在中國傳統圖形中有一個圖形，叫做“六子爭頭”（圖5），該圖形采用了“共用形”的趣味造型手法，設計者僅畫出四個孩童，但在畫面中卻可讓人找到六個孩童。著名香港設計師陳幼堅，就是借用了這一造型手法，設計了個人工作室的標志，靈活生動得再現了中國傳統圖形的魅力，將傳統與現代很好地融合在一起。

四、結 語

不管歷史如何發展，中華傳統圖形幾千年來得以繼承，不僅僅因為它是歷史圖騰，而是一種傳統文化的靈魂傳承，串連著歷史與將來，并且折射出人們生活上的審美趣味及求安心理，久而久之無形中成為全體華人共賞共通的視覺符號。現代視覺設計時應順應潮流，自覺與世界現代藝術相融合，與時俱進，傳承傳統圖形文化之精華去其糟粕，這將會開拓現代視覺設計的藝術視野，提升自己的創新設計能力，現代視覺設計只有充分借鑒先輩們的智慧，才能綻放出更加燦爛的光芒，產生出不可估量的效益。

參考文獻：

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作者簡介：

趙媛媛，湖北大學知行學院藝術系助教。