試論生活審美

摘要：本文闡述了生活審美的表現形式，并從現實生活中的審美角度，去把握審美活動中的生活審美，在人類歷史上“日常生活中的審美”是一種古已有之的社會文化現象。因為人不僅是社會的動物，更是審美的動物。追求美的生活是人的天性使然，凡有記載以來的歷史，無處不可以看到審美現象。審美地看待世界與審美地生活延續數千年，審美精神無處不在，這樣的日常生活審美化，生活中的藝術審美確實是人類的一個永恒的命題。對生活審美的價值取向作嘗試性探索及淺易的分析。

關鍵詞：生活、審美、藝術

中圖分類號：G728 文獻標識碼：A

傳統美學中“美”一直作為抽象玄奧的代名詞而出現，然而在現今的語境下，這個“最莫名其妙的事”似乎可以揭開其神秘的面紗了。回到生活世界來重構美學已成為許多美學家不懈的追求，“生活審美”似乎已經成為學界的一個時髦命題，并掀起了更迭小斷的爭論熱潮。不可否認，“生活審美”已成為一個現實性問題，是中國審美文化發展中不可忽視的重要命題。

一、何謂“生活審美”

“生活審美”的討論首先起于西方，是西方學界19世紀80年代中后期以來文化研究和社會理論所關注的核心概念之一，正式為之命名的是英國社會學家費瑟通，全面的理論閘述則是在德國學者沃爾岡?韋爾施的《重構美學》和美國學者理查德?舒斯特曼的《實用主義美學》兩部著作中。而這個短語在當下中國的流行是耐人尋味的，它既反映出這個問題在當時中國的某種適切性，同時也體現出中國學界對這一問題的某中敏感性。

二、“生活審美”的表現形式

第一， 生活審美藝術的獨特內涵首先表現為情感性。在藝術創作中，藝術家會有強烈的審美體驗，情感處于激烈的碰撞、豐盈的堆積狀態，甚至會失去控制，達到“癲狂”。欣賞藝術作品首先產生的也是強烈的體驗。任何藝術都是用形象來反映生活的。如攝影藝術也是如此。攝影藝術的形象是從生活中提煉、捕捉的瞬間美。攝影創作不同于文字創作。抓不準時機也就創作不出瞬間美，沒有瞬間美，也就沒有攝影藝術作品的存在。所以一個攝影藝術家在塑造藝術形象時并不是純客觀的拍攝社會生活，而是要對社會生活中的美，注入自己強烈的情感，給以主觀意識的加工改造，作品中滲透著自己的審美態度和思想情感，只有這樣才能拍攝出藝術價值較高的攝影作品來。沒有正確的審美觀，沒有強烈的感人之情，也就沒有一切藝術品。

第二，是自由性。席勒曾用“游戲沖動”表明審美藝術的特性，“游戲沖動”力爭要這樣來感受，就像自己創造一樣，力爭要這樣來創造，就像感官感受一樣。席勒把審美看作“游戲”，是人擺脫了物質需求的束縛和理性的壓制后，達到的外在和內在統一的自由自在的狀態。審美具有自由特性是因為審美活動是無功利性的活動，擺脫現實的功利束縛，審美藝術為人在現實世界中開辟了自由的空間。

第三，生活審美藝術具有創新性和獨特性。審美藝術是個體的活動，作者根據自己對世界的獨特體驗，創作藝術作品表現不同的是藝術創作中最為重要的因素。觀賞者在面對藝術作品時，產生的是獨特的審美體驗。

第四，生活審美藝術具有開放性和可對話性。審美從來不追求唯一，而是追尋多樣，多樣的世界才是美。多樣在時間和空間上構成無限。伽達默爾在《真理與方法》中指出，藝術作品的存在取決于解釋者與文本的相遇，在與作品攀談中構成新的作品整體。藝術在時間距離中產生對作品新的理解和意義。

第五，審美藝術具有反思性。優秀的藝術家，總是具有敏銳的洞察力和細膩的心靈，優秀的藝術作品，總是表明了藝術家對世界的思考。藝術作品帶給觀眾的不僅是獨特而強烈的審美體驗，還可以帶來深遠的啟發。

三、“生活審美”是生活的藝術，藝術的生活

在現實社會中，藝術與生活的關系無疑是最為“親密”的，如果不顯現出生活，或者說沒有生活，藝術作品也就不復存在。“生活”雖然從來不是藝術，但在“藝術的生活”中，藝術本身就是生活。美的意識和觀念絕非一成不變。特定的時代有特定的美的價值觀與標準。藝術作品的風格也會隨著社會生活的變化而更新，甚至蛻變。

車爾尼雪夫斯基說:“美是生活。”這就是說，生活里有美的東西。有美的東西就應該有藝術作品。如：我們攝影工作者和一切藝術工作者的本領，就在于“用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發現出美來”。又如：據朱景玄《唐朝名畫錄》記載，嘉陵江上三百余里的風光，在吳道子筆下只用一日之功就完成了，而且引人入勝。吳道子之所以能迅速地完成一幅氣勢恢宏的嘉陵江風光圖，藝術地再現嘉陵江的旖旎景色，所依靠的就是非凡的藝術技巧和對嘉陵江長期的、細致的觀察。所以藝術創作是通過技藝與思想對生活進行藝術的提升的。再如：(《羅丹藝術論》第6頁)小說作家王愿堅在介紹創作體會時說過這樣一句話:“在一定意義上，短篇小說創作，就是發現創作的本領，就是展示發現的才能。”小說創作如此，攝影創作也是這樣，一個作者能在認識生活、理解生活和審視生活方面而超出別人，主要在于他能從生活中有獨特的發現。這獨特的發現反映到作品里，就必然具有新鮮感，而給讀者以新穎、獨特、美的藝術感受。藝術工作者的任務就是在生活中發現美，表現美。只要我們善于把生活美轉化為藝術美，就一定能創作出好作品來。

高屋建瓴，雅俗共賞。接受美學認為，藝術的許多基木問題必須聯系藝術接受才能得到理解，對于藝術來說，生活如同大河的流水，對于生活來說，藝術就是水流翻滾的波浪，藝術的源頭是生活，生活就是藝術的母體。生活給了藝術生命與力量，所以，藝術也是生活的反映。也才具有濃郁的生活氣息，但藝術不是復制生活，而是應使他有連接健康的生命，張揚健康的審美，表達高尚的情趣，予人思想的啟迪與情感的熏陶。今天，藝術已經不是少數人的游戲，它已經成了人們生活的一部分。正是這種大眾化的趨勢才使得藝術不僅為圈內人士所欣賞，而且為廣大普通百姓所喜聞樂見。唯有藝術被大眾所接受了，它才能有穩固的根基，才能更好的發展，也正是基于大眾審美的提高，藝術本身才能體現其價值所在。

參考文獻：

1、劉悅笛，許中云： 當代“審美泛化”的全息結構 《西北師大學報》2006.4

2、陳正勇： “文化審美學視野中的”日常生活審美化批判《上海師范大學學報》2008.2

3、吳楠楠：日常生活審美中的審美心理 《太原城市職業技術學院學報》2008.9