為學生在美術課中塑造發現美的眼和熱愛生活的心

彭軍

【摘 要】美育是培養學生欣賞力的主要途徑。《美術課程標準》在第一條中就明確指出：陶冶學生情操，提高審美能力。可見提高審美能力和欣賞水平是美術課的首要任務。現代學生由于一味追求高分和名次，生活太單調了。一個懂得生活、發現生活、熱愛生活的人才是一個健康的人，完整的人。可見培養學生發現生活中的美，發現身邊的美，對一個學生的身心健康正面發展是至關重要的。

【關鍵詞】培養；學生；發現美；熱愛生活

法國著名雕塑家羅丹曾經說過“生活中不是缺少美，而是缺少對美的發現” 當你擁有了一雙發現美的眼睛時，就能欣賞到世界的美好之處。當你有一顆熱愛生活的心就會體會到生活中處處充滿的陽光，曠野中隨風婆娑的柳樹，天空中一彎淡淡的月痕，秋風拂過的一絲清涼，城市上空流線型交叉，屋角下寂寞的蟲鳴，機智勇敢的警察，天真爛漫、呀呀學語的娃娃，勤勤懇懇樸實無華的父母……生活中有太多太多可欣賞的地方。一個懂得生活、發現生活、熱愛生活的人才是一個健康的人，完整的人。可見培養學生發現生活中的美，發現身邊的美，對一個學生的身心健康正面發展是至關重要的。

美術欣賞課的教學，主要以完美的形象，卓越的藝術技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發，與之共鳴，從而產生強烈的教育效果。例如欣賞羅中立的油畫《父親》畫家以深沉的感情，用巨幅畫的形式，借超寫實主義手法，刻畫出一個勤勞、樸實、善良、貧窮的老農的形象。多少人曾在他面前黯然神傷。古銅色的臉，艱辛歲月耕耘出的一條條車轍似的皺紋；犁耙似的手，曾收獲了多少大米、白面？缺了牙的嘴，又扒進多少粗糧糠菜？他身后是經過辛勤勞動換來的一片金色的豐收景象，他的手中端著的卻是一個破舊的茶碗。因為這位老農的形象已經遠遠超出了生活原型，他所代表的是中華民族千千萬萬的農民。欣賞白石老人的國畫《卻教蜂蝶為花忙》，透過蜜蜂在艷麗的鳳仙花旁飛舞采蜜的忙碌情景喻意頌揚了勤奮勞動的精神。梵高的作品《金黃色的莊稼和柏樹》，近處的麥田仿佛在燃燒，柏樹叢的形狀像火焰，山脈和云團的動蕩線條又隱藏著一種渴望，希望借助色彩來解釋主觀精神的世界，就使畫家和它表現的自然緊密地結合為一體，這些體現出畫家對待生活的態度，以及對生活的熱愛。作者從普通的生活景致中表達出高雅的審美情趣，學生通過對作品的品味、鑒賞激起了對普通勞動者的敬慕。

美術繪畫課的教學除了學習線條、形體、空間、明暗、色彩和構圖等藝術語言之外，還要學習臨摹，寫生和創作等藝術的表現手法。例如靜物寫生課，不管是一瓶沐浴著陽光、擺在窗前的鮮花，還是隨意堆在桌上的肥碩水果；不管是一組閃耀著光澤的玻璃器皿，還是剛買回來的新鮮蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣橫生的形態，都能讓學生得到美的享受。

臺灣著名作家羅蘭也曾說過：“儲蓄一份對世界的欣賞之情，就會樂觀、振作、寬大、平和；就肯對別人的苦難同情，對別人的錯誤原諒。”

欣賞是一種對事物的喜愛、同情、贊美與關切，它是一種優美的感情活動。懂得了欣賞，就會知道如何選擇氣質良好的朋友，如何選擇適當的娛樂和高尚的嗜好。不屑與污濁為伍，不屑作奸犯科。

可見塑造一雙發現美的眼睛，培養熱愛生活的心，是一種更高的人生境界。

其實新課程在教學建議第一條中就明確提出：陶冶學生情操，提高審美能力。作為基礎美術教育者，我們的責任應是利用美術課堂使學生的心靈得到愉悅，乃至震撼，最終具有敏銳的審美知覺和對美的欣賞力和創造力，從而學會欣賞，得到高格調的生活情趣。人物頭像繪畫課，不僅使學生明白頭型的“八格”、五官的比例尺“三停五眼”，還要懂得“形神兼備”的意義。人像的美，并不是“濃眉大眼”或“櫻桃小嘴”等概念，關鍵是創造生活中有個性特征的感人形象。美術作品并不是以“像不像”“美不美”“好看不好看”為評價標準。教師應緊密結合教學內容，引導學生通過對形象的感受、想象與思考，認識肖像畫的藝術美，在思想上受到熏陶，在美的感受中受到教育。

與美術作品接觸的渠道很多：如各種媒體、展覽館、訪問藝術家等。校園和教室內要經常輪換學生的美術作品，使學生隨時都有和藝術品接觸的機會。并動員家長和社會參與，共同擔負起美育的責任，給學生提供更多接觸美、感受美的機會。只有這樣學生才能積累豐富的審美經驗，全面提高藝術修養。

總之，美育是一種性靈的陶冶。培養青少年高尚的欣賞情趣，是成年人的責任。我們不應當只是責成他們讀書、爭名次與高分，而更應注意他們的興趣和愛好，提早給他們塑造一雙發現美的眼睛和熱愛生活的心，儲蓄一份對世界的欣賞之情。