清空疏淡

朱以撒+劉為民

每一次見到明人董其昌的書法作品，都如同行在深秋空山，生出閑曠清明的舒適感。除了和他下筆輕靈有關(guān)，究其原因，就是留白多。董書和其他書家不一樣的地方在于章法上的疏宕，字距寬，行距更寬——同樣一張紙，字?jǐn)?shù)要比其他書家少了許多，甚至留白部分超過了墨跡。不知留白妙處的人說：“太浪費(fèi)紙張了。”

一張潔白的宣紙?jiān)谖绰淠埃Q得上是一個(gè)物理空間，是一種物質(zhì)材料。書法家落墨于紙上，開始了精神的旅程，枯潤疾澀的點(diǎn)線出現(xiàn)了。我們稱著墨處和未著墨處有著相輔相成的關(guān)系——虛實(shí)、黑白、盈虧、隱露。

紙張成了書法家抒情寫意的載體。第一個(gè)字在紙面上的右上方落下之后，一個(gè)又一個(gè)、一行又一行的字魚貫而出。漸漸地，黑色的字跡不斷填充著白色的紙面，形成黑白比例的增減、爭讓，白色不斷減少，而黑色逼近。我們看到了實(shí)的方面——每一個(gè)實(shí)在的字的出現(xiàn);我們也看到了虛的方面，即空白之處。此時(shí)的空白已經(jīng)成為一種氛圍，構(gòu)成了很有意味的語言環(huán)境。有人把一張紙當(dāng)作一個(gè)筐，不加取舍地往里邊裝，以為裝得越多越好，字跡密密麻麻，印章四處鈐蓋，以為有分量，卻未曾思忖其中的堵塞、擁擠和沉悶擠走了多少美感。可以打個(gè)比方，一個(gè)魚缸放入五七尾金魚，一縷綠色的水草，令人賞心悅目;如果放滿一缸金魚，密不容身，便只能從實(shí)用處來評(píng)說了。

古代的畫家如馬遠(yuǎn)、夏圭，都是深知留白妙用的，在紙之一邊、一角落筆，余下的看似無物，輕輕一抹，便是長天浮云、長河水氣，意趣幽遠(yuǎn)。書法不是繪畫，它的留白讓人感受到空靈、玄澹。譬如晉人王珣書的《伯遠(yuǎn)帖》，用筆潔凈利落，清清爽爽，不使氣任性，雖是小作品，觀罷有天朗氣清的開闊。再如明人陳老蓮的行草書，人如在秋夜月色下行，有些寥寂、蕭疏。他也在行與行之間留出很大的空白，字形清瘦，蜿蜒而下，有一縷縷逸趣滲出，優(yōu)雅超脫。欣賞者的神思從容地穿行在字里行間，這些留白給了欣賞有優(yōu)游自在的可能。常人向書法家索字時(shí)，總是希望尺幅之內(nèi)字?jǐn)?shù)繁多，倘寥寥數(shù)字便以為書法家敷衍應(yīng)付，相互的審美距離已經(jīng)遙遠(yuǎn)。

墨跡充塞天地，這類作品也著實(shí)不少，原因何在？對(duì)于創(chuàng)作者而言，多年來刻苦研習(xí)技巧，就是用來表現(xiàn)的，在創(chuàng)作中充滿了強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲，勢(shì)必使出渾身解數(shù)盡全力為之，結(jié)果表現(xiàn)得缺乏節(jié)制，長槍大戟，劍拔弩張，黑氣沉沉，霸氣洶洶，觀畢頗覺沉悶、緊張。這很像初寫文章者，擷浮華，采膏澤，刻辭鏤意，沒有使人聯(lián)想回味的余地。

不禁讓人想到乾隆，他喜愛欣賞前人名畫的趣味非同一般，欣賞畢，必定將感受成于詩，題于畫面空白處。而空白處正是畫家有意空下的，虛靈縹緲，卻讓乾隆的墨跡填塞了，大格局遂成小家子氣，欣賞不到遼遠(yuǎn)的氣息了。

宗白華曾經(jīng)談到園林建筑藝術(shù)中窗子的重要。因?yàn)闃恰⑴_(tái)、亭、閣都是為了“望”，都是為了得到和豐富對(duì)于空間的美的感受。書法創(chuàng)作也是如此——不妨打開一扇“窗子”。

[感悟]作者以鮮活的例證與生動(dòng)的筆調(diào)，為我們釋解著一種審美，傳遞著一種思想：書法需要留白。在作者的筆下，一個(gè)非常高深的命題顯得那樣從容與明晰。緣由何在？首先，作者適時(shí)引述實(shí)例，從開篇董其昌的書法，到古代畫家馬遠(yuǎn)、夏圭的筆墨，再到《伯遠(yuǎn)帖》……實(shí)例的存在，讓虛幻的理論存具了一種具象傳遞的可能;其次，作者正反言說，增強(qiáng)對(duì)比度，進(jìn)而穩(wěn)固自身觀點(diǎn)，如第三段中“我們也看到了虛的方面，即空白之處……卻未曾思忖其中的堵塞、擁擠和沉悶擠走了多少美感”，疏稀與繁密，兩相對(duì)照，美丑自明。作者還運(yùn)用了生動(dòng)的表述，如以魚缸中魚數(shù)量的多少帶來的美感來比喻書法的疏密帶來的美感，充滿生活氣息，不僅消融著作者與讀者的感知差距，更拉近了書法與生活的距離。

[作者單位：山東省萊陽市柏林莊中心初級(jí)中學(xué)]