淺談民族聲樂藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新借鑒

鞠鑾升

（山東藝術(shù)學(xué)院，山東 濟(jì)南 250014）

民族聲樂演唱藝術(shù)在新時期最大的特征是作品演唱表現(xiàn)處理上的豐富新穎的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力，充分體現(xiàn)和表達(dá)了它的時代氣息和民族色彩。新時期，我國的民族聲樂演唱藝術(shù)受到黨和國家的關(guān)懷重視，人民大眾的歡迎喜愛。隨著時代的前進(jìn)，研究、探求民族聲樂演唱藝術(shù)的發(fā)展，開創(chuàng)民族聲樂演唱藝術(shù)的新篇章，建立我國民族聲樂演唱藝術(shù)體系，是我們這一代人努力的方向。進(jìn)入21世紀(jì)，中外藝術(shù)的交流更加頻繁，中國的音樂藝術(shù)必然需要走出國門，而外國的音樂也必然更多地涌入中國。時代呼喚著多元的聲樂藝術(shù)，這已成為歷史的必然。同時我國也出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的民族聲樂演唱藝術(shù)家如宋祖英、譚晶等，她們的精彩演出得到了全世界人民的喜愛，為我國的民族聲樂走向世界、逐漸國際化做出了重要貢獻(xiàn)。我國的民族聲樂藝術(shù)事業(yè)正在全面地走向繁榮，一個聲樂藝術(shù)發(fā)展的輝煌時代正在悄然到來。

“中國民族傳統(tǒng)的審美心理結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)在藝術(shù)作品上，線重于色，想象重于感知，喜歡意在言外，強(qiáng)調(diào)情理和諧，等等，無不帶著長時期中世紀(jì)社會和儒家思想的痕跡。”我們的責(zé)任，首先是要繼承傳統(tǒng)。然而，客觀現(xiàn)實(shí)卻不容許我們“兩次跨進(jìn)同一條河流里”。

中華民族具有五千年的歷史文明，飽含了豐富而又深厚的歷史文化內(nèi)涵。同時中國由五十六個民族組成，每一個民族在長期的生活中都逐漸形成了屬于自己的獨(dú)特民族文化。民間音樂作為民族文化的一個有機(jī)組成部分，在深厚的文化和藝術(shù)底蘊(yùn)中，促使中國的民族聲樂藝術(shù)得到了不斷的完善和創(chuàng)新。時至今天，中國的民族聲樂藝術(shù)已經(jīng)發(fā)展到了成熟的階段。取得這一理想的成就主要?dú)w功于中國源遠(yuǎn)流長的傳統(tǒng)文化，可以說，民族聲樂藝術(shù)是在傳統(tǒng)文化的孕育中得以生長和壯大的，其中包含了旺盛的民族生命力，這些旺盛的生命力使中國的民族聲樂藝術(shù)更加熠熠奪目。為了繼承和發(fā)展傳統(tǒng)民族音樂藝術(shù)，20世紀(jì)60年代初，周恩來總理親自部署建立了中國音樂學(xué)院。民族音樂的研究傳承以高等學(xué)府為依托，開始步入健康發(fā)展的軌道。自20世紀(jì)80年代初開始，中國音樂學(xué)院在金鐵霖教授的主持下，制定出民族聲樂專業(yè)的教學(xué)大綱，在該教學(xué)大綱中，不僅明確要求學(xué)生要堅(jiān)定民族聲樂事業(yè)心，努力學(xué)習(xí)和繼承民族聲樂藝術(shù)傳統(tǒng)，并在學(xué)習(xí)過程中吸取各家所長，豐富和發(fā)展民族聲樂，使學(xué)生立志“為振興民族音樂事業(yè)而奮斗”。金鐵霖教授認(rèn)為，在發(fā)展中國民族聲樂事業(yè)中，我們僅限于繼承是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還應(yīng)當(dāng)借鑒國外聲樂的各個學(xué)派的科學(xué)唱法和藝術(shù)表現(xiàn)手段。借鑒的目的不是原封照搬，更不是全部替代，而是吸取其精華，為我所用，目的是豐富自己、發(fā)展自己，使我們的民族聲樂更加完善。繼承和發(fā)展我國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)，在歌唱中達(dá)到字正腔圓以及風(fēng)格的統(tǒng)一，使我國民族聲樂演唱藝術(shù)在新的歷史條件下，達(dá)到一個新的更高境界，以滿足生活在信息時代的廣大人民群眾日益增長的音樂欣賞愿望和審美要求，并且能夠逐步走向世界。

進(jìn)入20世紀(jì)80年代以后，中國的聲樂藝術(shù)迎來了百花盛開、萬紫千紅的新時代。新時期民族聲樂教育最大的特點(diǎn)是總結(jié)歷史的經(jīng)驗(yàn)，廣采博納，深刻地體現(xiàn)了科學(xué)性與民族風(fēng)格的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。在聲音運(yùn)用上要求在混聲的基礎(chǔ)上，突出演唱者的個性，突出聲音的明亮、甜美。當(dāng)代民族聲樂除了聲音技術(shù)上的突破與進(jìn)步，同時高度重視發(fā)聲技巧與形體表演的完美結(jié)合，以適應(yīng)我國廣大群眾的審美要求，體現(xiàn)民族歌唱藝術(shù)載歌載舞的優(yōu)良傳統(tǒng)。優(yōu)秀的民族聲樂演員，充分展示了歌唱與表演緊密結(jié)合，神形兼?zhèn)涞乃囆g(shù)風(fēng)采。當(dāng)代民族聲樂取得了大幅度的進(jìn)步，煥發(fā)了嶄新的藝術(shù)活力。這一時期，致力于民族音樂教育的中國音樂學(xué)院，以金鐵霖教授為杰出代表，在探索民族聲樂演唱規(guī)格和培養(yǎng)拔尖歌唱人才上起到了舉足輕重的作用。

中國是一個多民族的國家，各兄弟民族都有著各具特色的音樂藝術(shù)，這些構(gòu)成了我們民族音樂的“不一致性”。蒙古族的“長調(diào)”舒緩悠長；藏族山歌嘹亮、酒歌爽朗；維吾爾族的“木卡姆”蘊(yùn)涵豐富，題材多樣；苗族的“游方歌”表達(dá)著青年男女對美好生活的向往；朝鮮族的民謠旋律流暢；高山族的民歌以多聲部見長……

中國地域廣闊，地質(zhì)氣候的復(fù)雜多樣造就了水土風(fēng)情的“不一致性”，一方水土決定著該地域的植被、培育著其中的植物的性格，而且在養(yǎng)育該地域人民的同時，也在陶冶著民族的性格。民歌作為一個民族“靈魂的聲音”與人們的生產(chǎn)生活聲息繁衍相伴相隨。它不僅述說著民族的心聲，展示著民族的情愫，而且表現(xiàn)著民族的審美，理想和追求。正如毛澤東在《在延安文藝座談會上的講話》的結(jié)論中所指出的：“人民生活本來存在著文學(xué)藝術(shù)原料的礦藏，這是自然形態(tài)的東西，是粗糙的東西，但也是最生動、最豐富、最基本的東西；在這點(diǎn)上說，它們使一切文學(xué)藝術(shù)相形見絀，它們是一切文學(xué)藝術(shù)的取之不盡，用之不竭的惟一的源泉。”

民族聲樂藝術(shù)是以歌唱的形式存在的音樂藝術(shù)，它以人聲歌唱來傳遞思想、表達(dá)感情。歌唱是民族聲樂藝術(shù)得以傳承和發(fā)展的重要存在方式。戲曲、說唱、民歌無論是詞、曲、風(fēng)格、特征都要在演唱中被人感知，所以必須用一定的演唱方法去體現(xiàn)，才不會失去它原有的韻味。一切具有鮮明風(fēng)格特點(diǎn)的戲曲、說唱、民歌總是和它特定的唱腔、唱法相聯(lián)系的。民族唱法也是一樣，它必須努力學(xué)習(xí)和繼承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)的民族聲樂藝術(shù)中優(yōu)秀的經(jīng)驗(yàn)和成果。比如，學(xué)習(xí)戲曲演唱、曲藝說唱的吐字行腔和情感表現(xiàn)，也就是學(xué)習(xí)其技術(shù)方法和表現(xiàn)方法。技術(shù)方法的學(xué)習(xí)只有通過學(xué)唱傳統(tǒng)曲目，在實(shí)踐中去掌握，而表現(xiàn)方法的學(xué)習(xí)則是通過實(shí)踐，在學(xué)唱的基礎(chǔ)上進(jìn)一步深入體會，用感受演唱聲音、唱腔、語言的處理以及表達(dá)樂曲的思想感情和刻畫其藝術(shù)形象的方法來實(shí)現(xiàn)的。在我國民族聲樂的發(fā)展歷程中，在很大程度上對我國的戲曲和民歌進(jìn)行了吸收，但是隨著時代步伐的加快，這些傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)形式已經(jīng)不適合現(xiàn)代人的審美性，人們更多的是熱衷于流行的音樂模式，但由于這些藝術(shù)形式已經(jīng)汲取了深厚的民族文化精華并保留了聲樂的基礎(chǔ)元素，這對當(dāng)前的聲樂創(chuàng)作提供了豐厚的素材。但是無論聲樂藝術(shù)今后將沿著怎樣的路徑發(fā)展，它都不能脫離傳統(tǒng)聲樂的引導(dǎo)，主要是因?yàn)檫@些傳統(tǒng)的藝術(shù)形式是我國民族藝術(shù)的精髓。從文化的視角來分析，我國的戲曲和民歌已經(jīng)擁有了堅(jiān)實(shí)的群眾基礎(chǔ)，并且它們也跟隨著時代的變化在進(jìn)行不斷的進(jìn)步，長期以來都成為了廣大群眾最為喜愛的藝術(shù)形式。與此同時，在演唱方式上，戲曲和民歌在聲樂運(yùn)用上富有變幻性的特征，在真假聲的轉(zhuǎn)換過程中也賦予了深厚的情感。在研究傳統(tǒng)、繼承傳統(tǒng)的同時，應(yīng)當(dāng)清醒地看到：“事物是發(fā)展，不要以為古人發(fā)現(xiàn)的東西已到了盡頭。宇宙無窮大，地球形成的年代是久遠(yuǎn)的，而人類文化史幾千年，只是歷史的一瞬。古人發(fā)現(xiàn)的東西終歸有限，而未發(fā)現(xiàn)的東西卻多得很。我們要發(fā)現(xiàn)古人未發(fā)現(xiàn)的東西，人類文化史有如堆柴積薪，只有在前人的基礎(chǔ)上才能堆得更高。”金鐵霖教授主張，時代在發(fā)展、在前進(jìn)，人們的觀念、思維和生活節(jié)奏都在發(fā)生著變化。生活觀念的變化，必然影響到對美的追求和欣賞習(xí)慣的變化。事實(shí)上，世界上任何藝術(shù)精品的產(chǎn)生都是與時代相呼應(yīng)的。

中國遠(yuǎn)古時期，即有“絲不如竹，竹不如肉”的提法，推崇“人聲”這一訴情工具的無可比擬的巨大表現(xiàn)力。在有關(guān)我國古代的文獻(xiàn)中曾經(jīng)記載過，古代的人們在抬木頭的時候，采用了前者高喊，后者附和的方式來團(tuán)結(jié)大家的意志，并共同完成整個任務(wù)。這是在《淮南子》一書中最早出現(xiàn)關(guān)于我國文化的記錄，并為后代的音樂發(fā)展提供了真實(shí)的文獻(xiàn)資料，而且也為進(jìn)一步研究民族音樂的文化性奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。就聲樂藝術(shù)而言，由于“語意的明晰性與旋律的抒情性”這一特殊的藝術(shù)表現(xiàn)形式，決定了它無論是作品創(chuàng)作還是演唱都必須具有鮮明的時代特征。學(xué)習(xí)繼承傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的目的是為了提高和豐富民族唱法的演唱與表現(xiàn)手段，并不是讓民族唱法戲曲化。雖然它們之間有一定聯(lián)系，但又各有不同，所以要在學(xué)習(xí)實(shí)踐的基礎(chǔ)上，達(dá)到融合、創(chuàng)造、提高的目的。這就是民族唱法與傳統(tǒng)民族聲樂之間的繼承和發(fā)展的關(guān)系。與此同時還要借鑒西洋美聲的方法和經(jīng)驗(yàn)，要發(fā)展、提高民族聲樂的技巧水平，除了學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族聲樂的傳統(tǒng)唱法之外，還必須從多方面去學(xué)習(xí)西洋美聲的科學(xué)發(fā)聲原理和發(fā)聲技巧，結(jié)合我國民族音調(diào)行腔吐字的特點(diǎn)來訓(xùn)練聲音的連貫流暢、氣息的深沉持久，以及真假聲的相互結(jié)合、音域的擴(kuò)展等。

結(jié)語

民族聲樂藝術(shù)的繼承與西洋美聲唱法的演唱風(fēng)格和表現(xiàn)方法學(xué)習(xí)，是為了擴(kuò)寬視野，豐富充實(shí)民族唱法的技術(shù)技巧。這種學(xué)習(xí)不僅維護(hù)了民族演唱風(fēng)格，還使得民族唱法在聲音上更加圓潤柔和，聲音的運(yùn)用更加自如靈活，更能準(zhǔn)確地表現(xiàn)民族語言風(fēng)格特征。

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