發揚傳統、源于生活
——論國畫的創作素材的生活來源

左進偉（海南省群眾藝術館，海南 海口 570100）

發揚傳統、源于生活
——論國畫的創作素材的生活來源

左進偉
（海南省群眾藝術館，海南 海口 570100）

國畫作為我國傳統文化中“琴棋書畫”四大文化象征之一，與我國的文化發展息息相關。其創作形式大多來源于生活素材的提煉和對傳統作畫精髓的理解。而在創作過程中，畫者除去需要對繪畫內容非常熟悉，了解其基本的生活狀態以作創作成分，同時也需要加大對于自身基本功的鍛煉，明確筆畫勾描的動作方式、不同明暗色彩的轉換形式、各種作畫流派的主流畫作手法，并在結合自然與生活的基礎上，以內心世界為觀照，進行繪畫創作。

國畫；創作素材；親近自然

引言

繪畫誕生之初，是以形象記錄的形式存在。尤其國畫這種以寫實畫作為靈感來源的作畫方式，對于真實內容的描畫不僅需要畫者畫作基本功的精練到位，更需要其深入生活，觀察所畫內容的狀態和形式，并結合自身的繪畫特色巧妙勾勒將要描畫的作品，在與自然的交流當中體味生活的本真，實現文化傳承的目的。本文在研究過程中，基于筆者自身的國畫創作經驗，從國畫創作素材的取材出發，對國畫取材和描畫進行了分析研究，希望能以自身能力，為國畫創作的理論研究做出一些貢獻。

一、鍛煉繪畫基本功

國畫創作，尤其是工筆畫創作，要求利用細致或粗糙的筆畫描摹來組成靜態的人物并最終形成動態的創作效果。因此，在創作過程中，創作者對于所要描畫內容的理解、對于基本刻畫內容特征的掌握、對于筆墨使用方式和不同筆墨的挑選、對于紙張上造型的選擇、對于創作素材的精練等等都需要進行嚴格的挑選、查看和總結。從這一角度來說，為保證創作過程中每一筆都能夠落到實處，保證整體作畫過程的流暢性和最終畫作的可供欣賞性，畫者需要積極修煉繪畫基本功。

當然，繪畫基本功的實踐并非一蹴而就，畫者除去需要進行系統的國畫創作理論學習，明確不同流派的創作特點和自身的創作特征之外，還需要通過重復性的模仿和大量的臨摹創作。當前很多人在繪畫過程中，對于這一內容并不在意。事實上，很多繪畫布局的思考、線條勾畫方式和角度的選擇需要在不斷重復的基礎上了解和總結。以筆者自身的經驗來說，筆者主要以羊為創作素材進行創作。但是在前期的創作中則選擇狼、虎等較為兇猛的動物。因此在轉換的過程中，因為長期創作習慣的影響和對于羊這一動物本身生活習性、骨骼架構等的不了解，所以在創作的過程中很容易走入誤區，將羊化成虎狼的樣子，作畫方式不被接受的同時，對自身的創作信心也造成一定影響。在此基礎上，筆者加大了對于羊的觀察，將其基本的生活特征、生活習慣等作為畫作案例，在一次次的重復作畫中，對于筆畫的運用更加熟練，對于羊這一動物的繪畫創作也更具多變性，并為人所接受。而從這一轉化過程中，筆者對于基本功重要性的理解也越來越深刻。作為畫者，更需要從自身本分出發，做好繪畫的基本工作，并在此基礎上不斷提高。

二、為創作搜集素材

一般來說，創作的實現需要使用素材使用，更需要畫者利用自身的觀察能力加深對于素材本身的理解。在繪畫過程中，很多畫者都會遇到某一筆無從下手的瞬間，雖然能夠以其他方式替代，但是綜合來說，長期得過且過的創作方式會對畫作的整體效果產生影響，對于繪畫者的提高更是不利。這也是很多畫者會定期創作畫作的原因之一。長期繪畫素材的積累需要不斷地搜集素材，這與西方的油畫創作過程中的寫生相同，即需要利用大量的優化模仿，在色彩、明暗、線條方式等的變化中體現不同的人物、事物的特征和結構。我國國畫大師齊白石先生在畫蝦的過程中，也力求從不同角度入手，盡可能地創作不同形式的蝦的形狀，以追求畫作本身的多樣性以及對蝦的盡可能了解。

另外，國畫創作之所以能夠形成不同的流派，與畫者本身的思想創達方式也有關系。為創作搜集素材的過程也是創作者加深對于畫作內容理解的過程。大量重復的畫稿不但能夠讓畫者對于需要描繪的內容熟悉起來，而且能夠利用自身的理解，加大對于素材本身的解構。從這一角度來說，畫者需要進行重復性的觀察和創作，并將其作為素材形成的基本過程，在鍛煉自身繪畫功底的基礎上不斷加深對于生活和社會的理解。筆者通過不斷地重復畫作了解到，要想真正的將羊畫好，不僅需要在現實中對羊進行重復性的觀察，還需要對自身的創作理解進行相對全面的總結，在明確自身經驗的基礎上，發揮每一筆創作的作用，不斷強化自身的素材搜集和選擇水平。

三、巧妙運用寫生作品

我們所處的自然、社會、生活，都可以作為創作靈感的來源，在不斷地深入學習過程中形成獨到的認識并最終展現在自己的畫作中。當然，也包括我們所觀察到的各種作品和自身的創作。

在進行國畫創作的過程中，很多畫者都會進行大量的重復和模仿來加深自身對于創作內容的理解，并形成最終的成品。這不僅需要其深化對于所畫內容的認識，更需要其對自身之前創作產品的總結。

任何內容的畫作，都是在觀察基礎上解構其原有特征，并在解構發現的過程中掌握繪畫的竅訣。畫家對待寫生作品也是如此。長期的總結一方面能夠讓其發現畫作的基本特征，了解畫作本身的呈現效果該如何凸顯，另一方面也能夠讓畫者在不斷地解構中明確自身的不足，了解創作改進方法。筆者的繪畫過程經歷過一段無從下手的曲折。羊和虎、狼等作為天敵，本身的特性就不同，雖然通過觀察能夠得出對其基本區別的認識，但是如何利用畫筆去表現依然是需要考慮的內容。基于此，筆者在進行創作之前，對其他畫家的創作進行了深入的學習和了解，并將自身的寫生作品作為失敗范例，在不斷地解構中深化了創作經驗，并形成了自身的創作特色。事實上，任何事的發展、任何創作的形成，都有一定的規律性，在生活經驗的教導下不斷學習和掌握自身文化知識的不足并取各家之長加以寫作創作，自然能夠形成頗受歡迎的作品。

四、走進與親近自然

自然，是所有創作的來源。國畫中的山水風景、人物動物植物等的寫實，是走進自然的表現，更是親近自然的結果。繪畫者在創作過程中，尤其國畫繪畫者這類需要長期以生活中的實物為寫作范例的人，除去需要利用觀察過程深化基本功、加深對于所描畫實物的理解，更需要走進自然，利用直覺特征進行畫作的勾勒，積累對于繪畫內容的視覺印象，并不斷豐富自身的創作素材。

在延安文藝會談的講話中，毛主席提出，文藝工作要從對資產階級服務的內容中轉化出來，將其變身成為人民大眾所理解的內容，成為為其服務的內容。人民大眾作為自然最為直接的接觸者，其對自然的感情，對社會生活的觀察，對于周身事物的理解，是一個長期埋頭繪畫的工作者所不能理解和企及的。筆者在繪畫過程中，一開始所創作的是不能為人所理解的虎、狼等物，這與周邊的生活環境不符，更不符合當時社會中的人民理解，因此很多人并不接受這些畫作。直到在與周邊人民的交流過程中，了解了他們的自然生活狀態，走進了他們視界中的自然，明確了他們的生活方式，最終選擇以羊作為基本的創作內容，也受到了人民群眾的認可。因此，從這種角度來說，畫者要想搞好國畫創作，需要走進自然當中，走進人民群眾中間，在親近自然、了解社會動態和事物發展動態的基礎上，進行相應的文化理解和自然總結，并最終形成獨有的國畫創作效果。

結語

中國的國畫文化經過不間斷的傳承，發展到今天依然作為人類文化瑰寶之一，被眾多文化工作者推崇。而藝術來源于生活的現實更表示，各種畫作的創作離不開畫家對生活的理解，對創作素材的深入認識以及對自身作畫功底的多加鍛煉。因此，從這一角度來說，國畫創作者需要在繪畫的過程中加深對于繪畫本身的理解，明確對創作素材來源的認識，在不斷與自然結合的過程中，從自然的萬事萬物汲取營養，了解國畫創作的基本市場，豐富國畫本身的創作形式，為國畫文化的推廣和傳承奉獻自己的力量。

［1］吳冠中.我負丹青［M］.北京：人民文學出版社，2004.

［2］阿恩海姆.藝術與視知覺［M］.北京：中國社會科學出版社，1984：228.

［3］王宏建.藝術概論［M］.北京：文化藝術出版社，2000：286.

［4］張海東.創作與寫生之淺議［J］.文藝評論，2007（1）：93.

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