淺談民族、民間舞蹈與民俗舞蹈的現實意義

白 石

(吉林藝術學院,吉林 長春 130000)

淺談民族、民間舞蹈與民俗舞蹈的現實意義

白 石

(吉林藝術學院,吉林 長春 130000)

文化是一種特殊的財富，它作為某種文明與精神的具體表現方式，是某個民族生存理念與價值取向的反映，它維系著一個國家和民族的精神和生活，這種文化形態體現出民族精神、情趣、風情、民俗等多種因素的價值。民族舞蹈、民間舞蹈與民俗舞蹈承載著不同的舞蹈文化，現實中形成你中有我、我中有你的交叉結合的現象，相互作用、相互影響。

民族舞蹈；民間舞蹈；民俗舞蹈

不同的文化背景孕育了不同的舞蹈形式，創造了風格各異的舞蹈文明，舞蹈既是人性的自然展現，也是社會生活和藝術升華的結晶。聞一多先生很早就對舞蹈作出了精辟的闡釋：“舞是生命情調最直接、最實質、最強烈、最單純而又最充實的表現。”即是說，舞蹈文化是與人類生命最貼近的文化。

舞蹈借助了人類手舞足蹈的形式，把想象、觀念的東西化為舞蹈形態，來表達對生命、對自然規律的認識，并形成了帶有民族特色、民間色彩、民俗意味的文化形態。中華大地56個民族都有代表自己民族特征的民間舞蹈。這些形式各異的民間舞蹈都展現了本民族的獨特形態和表現方式，都積淀著本民族的民族精神、審美情趣、風俗習慣等文化現象，它世世代代沉淀在人們深層意識和社會心理機制中。民間舞蹈所蘊含的是一種自然的、歷史的、社會的、民俗的等多種文化因素的聚合體，它的文化包含量是豐富而又博大精深的。

因此，在教學中不斷嘗試從民間舞蹈文化入手，以舞蹈的動態形象作為切入點，去更深地體味民間舞蹈深邃的內涵，給學生一個立體的知識結構。使舞蹈教學的傳承，不只是停留在身體的訓練、模仿和肢體語言表達的層面上，而要滲透到中國文化的層面上。也就是要知其然，還要知其所以然，以增加學生的舞蹈文化底蘊。

一、民族舞蹈與民間舞蹈的關系

兩者概念不同，分別指各自成為研究系統的舞蹈類型。民族舞蹈一詞，包括56個民族的各種類型的舞蹈，如該民族的古代舞蹈、民間舞蹈、舞臺藝術舞蹈以及其他各種舞蹈形式。民間舞蹈一詞，則指各民族的各種民間舞蹈，從民間舞蹈系統分析，各民族的民間舞蹈則是它的子系統。因此，使用時應在前面冠以民族的族稱，以示區別。

在現實生活中，對于使用某種民族舞蹈和某些地區的民間舞蹈等名詞時,經常會出現含糊不清或混淆的現象，例如滿族秧歌與東北秧歌，高蹺秧歌和地秧歌等。

我們會發現許多概念在大多數人的印象當中都是相同的一個意思,但是如果從職業舞蹈教育的角度來分析,這種叫法是非常不專業和不正確的。

中國是個多民族的國家，共有56個民族，其中55個少數民族。所以人們習慣地把“民族”一詞指少數民族，“民族舞蹈”一詞，多是指少數民族地區的民間舞蹈形式；民間舞蹈一般是指漢族地區的民間舞蹈形式。因此，在使用民族舞蹈、民間舞蹈等名詞時，應說明具體指哪個民族、哪一種類型，以便于研究其舞蹈的內涵與外延。

二、民間舞蹈與民俗舞蹈的關系

民間舞蹈是指產生和流傳于民間，由當地民眾創造并一直傳承至今的，風格鮮明、為廣大群眾喜聞樂見的舞蹈形式。民俗舞蹈范圍很廣，大凡依附于各民族傳統風俗活動的舞蹈，如生產勞動、歲時節令、婚喪禮儀、信仰崇拜等民俗活動中的舞蹈都包含在內。

兩者關系密切是不同學科或研究者對民間舞蹈的不同用語。使用民間舞蹈一詞，是為了強調系統地研究其舞蹈文化的特殊性；使用民俗舞蹈一詞，主要是從民俗文化的角度，研究民間舞蹈的民俗特征以及它在民俗活動中的重要作用。

民俗學學者對于民間舞蹈是極為重視的，他們認為：“民間風俗為舞蹈藝術提供了內容、氣氛和表現環境，而舞蹈又是民俗文化整體中有形傳承的重要表現。特別是民間舞蹈，往往與民間風俗互相滲透、結為一體。”因此，兩學科應交叉研究，互取對方之長，民間舞蹈學科，應運用民俗學的方法進行舞蹈文化的探索，借助他們的研究成果論證民間舞蹈的文化內涵。

三、現實意義

民間舞蹈生存傳衍的空間，隨著當代經濟文化的快速發展，呈現出多樣、交叉的立體式形態。絕大部分的民間舞蹈仍然在原產地傳承發展，它們較多地保留著民俗舞蹈的原生形態。只要這個地區和民族繼續保留著適合于民間舞蹈生存的民俗活動空間，民間舞蹈將與人民永存。作為某一特定民間舞蹈形態和風格的傳衍，往往伴隨著一個時代的需要而延續或消失。

著名民俗學家鐘敬文先生說過∶“民俗現象，主要是廣大人民在長期的社會歷程中，為了滿足生活的各種需要而創造出來，并不斷加以修繕、豐富而發展過來的民族文化總體的一部分。它深印著廣大人民的足跡，凝聚著他們的智慧和才能。它是普通文獻所缺少的歷史的珍貴資料。” 民間舞蹈是“民族文化總體的一部分”，也是“廣大人民在長期的生活民俗中，為了滿足各種需要而創造出來”的，如果我們對大量的民間舞蹈作一些深入的調查和研究就會發現，民間舞蹈和民俗舞蹈有著非常密切的互為依托，共同發展的關系。一方面，民間舞蹈的創造和傳承過程都是在特定的民俗活動中進行的，通過人體的舞蹈動作，體現民俗事象的意圖和目的，舞蹈動作中必然保存民俗活動的烙印，并不斷受到民俗文化內涵的影響和制約。另一方面，在民間舞蹈創造和傳承的同時，也是民俗活動的傳承的過程，民俗舞蹈既為民間舞蹈的傳承提供了特定的環境，它也憑借舞蹈生動的形象保存著民俗文化的內涵和功能。

對專業性民間舞蹈工作的發展，有力地促進了對地方民族舞蹈、民間舞蹈以及民俗舞蹈的收集、整理與改編，使一些瀕于失傳的舞蹈形式獲得了新生，也使一些基礎較好的民間舞更加煥發出生命的活力。藏族《龍鼓舞》是青海省黃南州挖掘的原始祭祀民俗舞蹈，于每年六月跳神會時祭祀神靈、禳災驅邪、保佑村民人壽年豐。表演主要以青壯年男子手持單面鼓在神師的引領下邊擊鼓邊跳舞為主。經整理加工，流傳下來的13段動作更加趨完整、規范，以雄健粗獷的跳躍擊鼓動作，表現了請神、敬神、送神、降魔，以及模仿雄鷹、駿馬、海螺、太極等形象，無論動作的發展、隊形的變化或情緒的渲染，都使這古老的舞種得以新生。在民俗活動中，舞蹈是其重要的組成部分，舞蹈以其生動的形象和高超的技藝吸引著眾多的觀者；同時，舞蹈也因有了在固定日期、固定地點舉行的民俗活動為其活動和發展的特定時空，才得以代代相傳。陜西的《安塞腰鼓》、安徽的《花鼓燈》、山東的《鼓子秧歌》、青海玉樹的藏族《卓舞》等一大批民間舞蹈，都在保留原基本節奏、步伐、動律、體態的基礎上，進行了專業化的加工，在服飾、道具、音樂伴奏上突出了民族色彩，加強了表演性和觀賞性，適應了當代審美的要求。加工后的民間舞又回到民間，從而帶動了民間舞蹈形態從原生或半原生形態向變異形態的發展演變。

我國少數民族的舞蹈同樣體現了民間舞蹈與精神民俗的密切相關。佛教從天竺傳到東南亞諸國后，約在1世紀以前，又從緬甸、泰國傳入我國傣族地區，對傣族的思想文化以及包括舞蹈在內的藝術產生了很大的影響。例如：傣族舞蹈感情內在含蓄，舞姿造型感較強，身體多保持半蹲狀態，并具有一順邊的特殊舞蹈美，手臂的每一個關節都有彎曲，形成了特有的三道彎造型。舞動時一般前腳掌著地，但不強調有力的踏和跺，相反落地時要輕輕放下，既有韻律美又有造型美；既有動態美又有靜態美，具有豐富的表現力和較高的審美價值。傣族舞蹈的這些內涵及其形式風格特征，是和該民族居住的自然地理條件和文化信仰觀念是分不開的。此外，與傣族臨近的布依族、德昂族、阿昌族中都有不少娛佛的舞蹈，以舞娛佛成了這一地區人民舞蹈活動的重要內容，這些都是宗教信仰與民族信仰相融合的形象外化。

民間舞蹈是一種文化特征，在傳承民間舞蹈的教學過程中，一定要放開視野，拓寬思維，將單純的舞蹈形態的傳授，拓展為反映民族精神的舞蹈文化更深層次的傳承。這樣才能保持和發展民間舞蹈的個性，也促使學生不僅能用優美的體態、靈活協調的動勢和高難的技巧去表現舞蹈，更要從歷史的走向、生活的積淀和文化的理解來領會舞蹈的真諦，達到心靈與肢體的共鳴，以擺脫“匠氣”，成為學者型的舞蹈人。

隨著世界文化的相互交融與影響，也呈現出某種程度的趨同性，這是一種客觀趨勢,每一個民族的文化都理所當然地變成了世界文化的一個組成部分。中國的民間舞蹈正是在這種大趨勢下，向世人們呈現出自己的現代審美意識。只有走向世界，擁有現代審美意識，才能最好地保持具有深層文化底蘊的中華傳統，這是我們每一個舞者的使命。

[1]羅雄巖，《中國民間舞蹈文化教程》[M]，上海音樂出版社.

[2]石裕祖，《民族舞蹈史》[M]，云南大學出版社.

[3]金秋，《中國傳統文化與舞蹈》[M]，中國社會科學出版社.

J722.2

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