現代設計之新藝術運動的“新”特點論述

岳 佳

一、新藝術運動“新”的思想

19世紀末歐洲處于工業化進程，帝國主義進行瘋狂的掠奪，自然科學等突飛猛進的發展，人們生活發生根本性變化，為了發展經濟，爭奪市場，造成市場的飽和，設計水平急劇下降，出現很多問題，這時候藝術家和設計師開始思考如何結局藝術與設計的問題，并做出了一系列努力。

這時候新藝術運動的藝術家和設計師開始思考問題，并在做了一系列努力。

1.對自然的崇拜

新藝術運動并不像英國工藝美術運動隊哥特式風格的迷戀，新藝術運動的喜歡運用自然的風格。新藝術運動“新”的思想首先體現在對自然的崇拜，由于達爾文進化論的發表，人們開始關注自然，對自然產生濃厚的興趣，在這樣的背景下，新藝術運動的設計師開始面向自然尋找設計的靈感，很多設計作品都表現出自然的形態，曲線的，婉轉的代表永恒生命的意義。這里主要的代表作品有著名的霍塔公寓，吉馬德的地鐵入口設計以及著名的安東尼·高蒂的建筑都體現著自然的形態。安東尼?高蒂曾經就說過直線屬于人類而曲線屬于上帝。他的設計無論是室內還是室外即或是家具都沒有直線，完全用曲線完成，他的天分和設計思想在建筑上顯露無疑。這種對自然的崇拜不僅應用在建筑設計上，同樣在平面設計上也有體現，比如比利時設計師威爾德的招貼畫《蛋白》就明顯帶有自然的曲線線條，優美流暢。德國設計之父——彼得·貝倫斯的早期平面設計作品《吻》，戀人的頭發像樹枝一樣自然纏繞在一起，體現了新藝術運動的自然風格。

2.對工業的思考

從英國的威廉·莫里斯開始的工藝美術運動開始，藝術家和設計師開始對待工業化對批量化生產是持有一個排斥的態度，他們企圖逃避現實，回歸哥特式風格，和從前的田園牧歌式的生活。新藝術運動的一些藝術家和設計師對工業文明也抱有這樣的態度，但是有一些設計師卻看到了工業文明的大勢所趨，并開始提出了前瞻性的思想，影響著現代設計的發展歷程。這里要提到的就是比利時的凡·德·威爾德。他是著名的比利時新藝術運動的代表人物，同時也是現代設計的重要人物。他的思想和理論深刻影響著德國設計乃至現代設計的發展。

凡·德·威爾德的思想在當時是相當前衛的，他一反當時藝術家對工業文明的厭惡態度，而是倡導機械的發展，他認為只要很好的利用機械，就可以促進設計的發展。他倡導藝術與技術相結合，反對技術與設計的分離。從他的思想我們可以看到現代主義思想的雛形，也就是說他的設計思想已經超出了同時代的新藝術運動的其他的藝術家的思想。

另外一個前衛的設計思想來自音樂之都奧地利維也納。分離派的設計師和藝術家提出了“為時代的藝術，為藝術的自由”的口號。分離派的設計風格簡潔、精致。他們提倡簡潔的幾何外形與自然流暢的造型相結合。這樣的風格體現明顯的是奧地利的藝術家古斯塔夫·克里姆特，他的代表作品《朱利斯》等都是應用這樣幾何樣式和自然相結合，他的繪畫作品非常具有裝飾風格，華麗的形式，表達的確是深刻的主題。分離派的產品設計簡潔，強調功能性。在這樣的維也納風格樣式中，暗示了一種20世紀功能主義的設計方向。體現其功能性特點的是奧德利建筑師奧托?華格納，他的著作《現代建筑》，闡述了他的現代主義思想。他認為建筑應該為現代生活服務，為現代人服務，他在其中指出裝飾是為建筑的實用目的服務。從他的設計思想上我們看到的是現代主義設計的雛形。

以上是對新藝術運動“新”的思想特點，當然新藝術運動的思想來源不止上面的兩點而已，一個運動的開始，有著它深刻的歷史背景，社會思潮，人們生活等等復雜的綜合產生的，不能對它進行簡單歸類，也有著它產生的必然性。我們在這里論述的是新藝術運動“新”的思想。自然這樣的“新”在我們今天看來都不在“新”了。但是我們要將眼光回到100多年以前的時光里，在那樣的歷史背景下產生的“新”的思想。那些藝術家和設計師面對巨大的變化，技術與藝術之間的問題所作出的努力，并且這樣的努力直到現在我們仍在受用，他們和他們的思想是值得我們敬仰和學習的。這也是他們精神的延續。

二、新藝術運動在各國“新”的體現

1.法國的新藝術運動的“新”

法國是新藝術運動的發源地，法國也在進行工業化進程，近代以來法國一直就被譽為“藝術之都”。新藝術運動在法國像一顆盛開的花朵，異彩繽紛。

法國的新藝術運動體現的“新”在建筑上比如著名的吉馬德。他設計的巴黎地鐵站，他在巴黎總共設計了一百四十多個不同的地鐵入口，采用金屬鑄造技術和新藝術運動的設計手法，使地鐵入口處的裝飾具有典雅、富麗而又不失自然的特征。雖然在戰爭期間有很多遭到迫害，不被重視。但是時間證實吉馬德的才能，在一百多年后的今天，吉馬德仍然被譽為法國新藝術運動的代表人物。今天的巴黎還保留吉馬德的七十多座地鐵作品，他們安靜的矗立在時空之間，見證著這座城市的變遷，也喚醒我們對那個特殊年代的記憶。

法國新藝術運動的平面設計也有著顯著的發展，在法國誕生了很多平面設計師至今還影響著當今的設計。這里有著名的廣告之父——朱爾斯·謝列特。他設計的海報作品具有顯著的新藝術特點，他筆下的女性優雅嫵媚，獨顯女性的曲線身體，甚至引領了一個時尚潮流，當時的女性紛紛模仿其中的穿衣方式。而另一位著名的平面設計師是勞特雷克。他著名的《紅磨坊》開啟了現代平面設計的繪畫方式。

1.奧地利的“新”藝術運動

之前提到奧地利維也納分離派，暗示了20世紀功能主義方向，奧地利的新藝術運動不僅新在口號上，奧地利的設計作品也同樣具有新的樣式。

著名的畫家古斯塔夫·克里姆特，他的繪畫作品極具裝飾趣味，應用簡單的幾何形式和曲線來裝飾畫面，內容上卻反映著深刻的主題，有關生與死的永恒主題，而且他的作品結合一些當時前衛的工具材料，比如金屬等材料表現效果更佳強烈。

2.德國的新藝術運動的發展

提到德國的設計我們就會想到質量良好的，造型簡約，理性，冷酷等特點。德國在初期的新藝術運動的發展也明顯的帶有新藝術運動的自然主義的特點，之前提到的彼得·貝倫斯，他是德國現代設計之父，他設計的通用品牌設計理性經典，在初期的海報作品里也明顯帶有自然主義特點。但是德國后期發展思想開始轉變，開始具備現代主義的特點。德國青年風格在受到凡·德·威爾德思想的影響，設計開始轉向理性，也許是德國人骨子里的理性特質，此后德國的設計一直以可靠，功能性著稱。這也是德國在新藝術運動里的獨特之處，也是它“新”的特點。

3.英國的“新”藝術運動

提到英國的新藝術運動，想到的就是英國的格拉斯哥四人集團和馬金托什。馬金托什是英國新藝術運動的典型代表人物，他設計的作品其實也明顯脫離了新藝術運動的特點，帶有明顯的現代主義的風格特征，這也是英國新藝術運動的新的特點，馬金托什設計的作品通常以直線為主要的特點，他設計的椅子，高高的椅背，用長長的直線分割，具有一種典雅高貴的氣質，他設計的很多室內設計以及建筑設計無不帶有這種直線風格，他的這種設計風格和新藝術運動的倡導以曲線風格為主有很大的不同之處，他本人受到奧地利維也納分離派的影響很大。

他的妻子，瑪格麗特也給了他很多的靈感，雖然最后他離開了英國，但是他的設計作品至今也影響著現代設計。他那優雅的長長的直線，一直被稱為經典之作。也給人留下深刻的印象。

另外英國的新藝術運動的一位重要的平面設計書籍插畫師——比亞茲來也是英國新藝術運動的典型代表。他的作品被魯迅先生得到高度的稱贊，在比亞茲來的畫作里，將19世紀末的頹廢而又傲慢的情調表現無疑，考究而虛飾，表現的淋漓盡致。在他短暫的一生中，用藝術譜寫他對藝術對生活的感受。他對代表作品《黃皮書》，在當時的藝術界引起了不小的反響。他的作品幻化成黑與白的生命，相互交織在一起將人性中的情欲與罪惡表現出來，叩擊著人類的心靈，激發人們對希望與拯救的渴望。雖然他的生命短暫卻創造出了無線的生命價值。這可能就是用有限的生命創造無限價值的意思。

4.西班牙的新藝術運動——一個人的城市

西班牙是一座融合多種文明交匯的城市，由于他豐富的文化的相互撞擊，在這座美麗的國度也誕生了許多天才般的藝術家，畢加索就是在這座城市中誕生的。還有西班牙新藝術運動的代表安東尼·高蒂。他用他一生的心血打造的了一座甚至于屬于他的城市，一座屬于安東尼?高蒂的城市。而這座城市里只要曲線。高蒂曾說，直線屬于人類，只要曲線屬于上帝。他也用他的作品實踐了這句話。

三、總結

在現代設計發展的一百多年里，現代主義的設計思想并不是一蹴而就的，都是經過藝術家和設計師不斷的探索努力逐漸形成的，這里面經歷的漫長的甚至是曲折的過程。才有我們今天看到現代主義設計。新藝術運動在整個現代設計中扮演著重要的角色它承接著莫里斯的工藝美術運動的理念，同時又預示著現代主義的誕生。它面臨工業化大生產帶來的人們生活以及設計的改變，通過努力尋找辦法，這樣的精神是我們當代設計師也應該學習的，正如一百年前，設計和生活會面臨問題。我們當今也面臨問題，自然的我們面臨的問題早已經不是如何去解決設計與藝術之間的問題和機械的態度問題。但是現代設計發展一百多年里，走到今天我們有如何去看待，去看待今天的生活，去看待設計，設計是否真的給我們的生活帶來便利，還是也帶來了不便，設計在不知不覺地改變著我們的生活，我們如何更好地設計，更好地生活，更好地用設計讓我們更好地生活，是我們當代設計師不得不面對的問題。

[1]鄭立君.西方現代藝術設計簡史[M].上海人民出版社，2005.

[2]高兵強.新藝術運動[M].上海辭書出版社，2010.

[3]王受之.世界現代設計史[M].中國青年出版社，2002.