新銳期刊的新銳性
——以笛安主編的文學刊物《文藝風賞》為例

王 瑞，畢文君

(東華理工大學 中文系，江西 南昌 330013)

新銳期刊的新銳性
——以笛安主編的文學刊物《文藝風賞》為例

王 瑞，畢文君

(東華理工大學 中文系，江西 南昌 330013)

新銳文學期刊憑借自身獨特的優勢，獲得了銷量上的成功，傳統文學期刊面臨巨大的挑戰。由笛安主編的文學刊物《文藝風賞》立志成為“青春版《收獲》”，期刊的欄目設置新穎多樣，審美趣味小眾、知性，又不失嚴肅純文學色彩。面對年輕的讀者群體，期刊采用時尚多樣的傳播方式與讀者互動交流;同時吸收多元的文化趣味，展現自己的包容性，力推新人新作。但80后作家在自我突破的成長過程中，過于關注自我，導致作品的現實力度與開放性有所欠缺，這也是青春文學無法忽視的問題。

《文藝風賞》;新銳文學期刊;新銳性;青春文學

“文章合為時而著”，一代人有一代人的文學，也有各自的青春表現形式。如今的文學市場，青春文學獨樹一幟，2004年郭敬明創辦《島》，引領了80后作家創辦期刊的潮流，最具代表性的當屬郭敬明的《最小說》、張悅然的《鯉》、韓寒的《獨唱團》、落落與笛安的《文藝風》等。新銳文學期刊憑借自身獨特的優勢，獲得了銷量上的成功，引發了業界關注。新銳文學期刊搶占圖書市場，擠壓了傳統文學期刊的生存空間，“《文藝風》上市一周狂銷18萬冊，月銷量超《當代》《收獲》等七八家大型雜志的銷量總和”［1］，傳統文學期刊面臨嚴峻的市場考驗。1933年文學家樓適夷先生說:“未來的中國，將是新銳青年的中國。以其新，開風氣之先;以其銳，決破傳統的重壓”［2］。“新銳文學期刊”就是指在新的文學關系與文化語境中由新一代的文學青年及其創作團隊所主編、創辦的不同于傳統文學期刊(如《收獲》《人民文學》《當代》等)的文學期刊。其新銳之處主要表現在新的文學態度、新的作者面孔、新的傳播方式、新的讀者群體，以及更為多元的文化趣味等諸多方面。由笛安、落落分別主辦的《文藝風賞》和《文藝風象》新銳期刊應運而生，合稱為《文藝風》，“長江文藝出版社準備把《文藝風賞》辦成中國的《紐約客》，把《文藝風象》辦成英國的《18歲》，《文藝風》成為‘青春版’《收獲》”［3］。2010年12月28日《文藝風》創刊上市，創造了3日內18萬冊售罄的銷售神話，出版商承諾永不加印，之后《文藝風賞》《文藝風象》分別以單雙月為期上市。落落主編的《文藝風象》以清新溫暖的“日系文藝”視覺特色為主基調，以“治愈生活源泉”為辦刊理念，通過專題、圖片和文字的形式呈現，挖掘常見于生活中的事物、題材、話題，用文藝的方式給予解讀。笛安主編的《文藝風賞》則定位為“高端純文學年輕態先鋒刊物，最世文化最高端文藝旗艦”，用文學的方式關注社會熱點，強調文學更為端正的品質。《文藝風象》更像是生活的調劑，接近生活類雜志，而非純粹的文學雜志。由此可見，《文藝風賞》和《文藝風象》都是借助郭敬明最世文化這一平臺，它們的分野是細分受眾的產物，是由不同的辦刊理念所決定的，這種分野體現了《文藝風象》和《文藝風賞》所表現出的不同文學特質。《文藝風賞》有其新銳文學期刊的新銳性。

一 新青年的文學標桿:與傳統文學期刊的差異

主編笛安對這本新生的雜志《文藝風賞》寄予了厚望，傾注了極大的心血，笛安如是說:“其實我們知道，真正的‘經典’和‘不朽’，對于歷史而言，就像是夸父追逐的那顆太陽，永遠可遇不可求，可是我們只想做那個追逐太陽的人。我們相信，這種追逐是有意義的。”［4］相比之傳統文學刊物，《文藝風賞》的容量確實要少很多，每期的頁數控制在127頁左右，而傳統文學期刊《收獲》《鐘山》每期頁數都不少于200頁。這與“殿堂級文藝雜志”的辦刊定位有關，大量的圖片與神韻和歲月歷練。雜志刊載過沈從文的《連長》、端木蕻良的《鷺湖的憂郁》、巴金的《將軍》、鹿橋的《人子》、孫犁的《丈夫》、張愛玲的《等》、茅盾的《小巫》、許地山的《春桃》、丁玲的《夜》、郁達夫的《銀灰色的死》、蕭紅的《手》、汪曾祺的《陳小手》、魯迅的《鑄劍》……每期帶來不同的經典美文，彰顯雜志的文學品味，傳遞純文學閱讀觀。

同樣作為發表文學作品的載體，《文藝風賞》在表現文學的文本風格、審美趣味、欄目設置等方面都呈現出迥異于傳統文學期刊的特征。文學作為具有審美屬性的語言藝術，是特定社會語境中人與人之間從事溝通的話語行為或話語實踐，文學是一種話語。笛安及其團隊的文學氣質和品味影響了雜志的語言審美意趣，作為著名作家李銳和蔣韻之女，笛安一直走主流文學道路，時有作品在傳統文學期刊《收獲》《人民文學》上發表，但她也加入了郭敬明的最世文化，在《最小說》上發表多篇作品。笛安及其創作團隊既能駕馭主流文學，又深知如何把控青春文學的方向。《文藝風賞》立志要做“青春版的《收獲》”，大力推崇嚴肅純文學，雜志第二期以“除夕”為話題，刊載了蔣韻的《春生萬物》和畢飛宇的《一九七五年的春節》，回顧春節，回顧風流激蕩50年，時代感早已在每一個小故事里顯山露不規則的文字篇幅構成了雜志獨有的形態，短有廣告式的碎片語言，長有萬字左右的短篇小說。

為了加重《文藝風賞》的純文學色彩，雜志開辟了帶有嚴肅文化色彩的“經典重讀”“青梅煮酒”欄目。“青梅煮酒”每期都將邀請文壇重量級作家或爭議性人物來與主編笛安對話，暢談他們不為人知的故事與感慨，帶給讀者兩代作家的思想碰撞、腦力激蕩。如阿來、閻連科、李銳、畢飛宇等都已與主編笛安對話，暢談文學理想、人生感悟。“經典重讀”則由名作家推薦塵封已久的文學經典舊作，讓讀者體驗細膩悠長的文字水。同時在專欄寫作中，力邀知名暢銷書作家丁丁張暢談世界觀，以此吸引大批丁丁張的年輕書迷。作家訪談“青梅煮酒”呈現的不是藝術人生式的催淚采訪，笛安所要的是符合“文學”這兩個字，兩個人坐下來，談的就是文學，談的就是小說。在2013年07月刊，笛安對話作家馮唐，談到了小說的社會性和商業性，得出“寫作只有兩種功能，自渡和渡人”［5］的結論。笛安對每一次的采訪都作出了充分的準備，深入了解被采訪對象，在文學作品的研讀和對文學本身的思考等層面進行深入探討與交流。

與《收獲》《人民文學》《十月》等嚴肅純文學刊物相比，《文藝風賞》更加注重圖文并茂、以圖飾文，將視覺元素發揮得淋漓盡致，開啟了視覺“悅讀”新模式。隨著人類生存空間的開闊，城市之間交流日益密切。在行走中閱讀，在閱讀中發現，“走讀”成為新銳文學期刊新的閱讀模式。傳統文學期刊停留在單一的“編輯——作者——讀者”的生產模式，缺少作者與讀者之間的互動，而《文藝風賞》通過“走讀”模式，以圖飾文，行萬里路，閱盡萬千風景，為讀者提供更廣闊的視野。2011年開辟“雙城故事”欄目，走過倫敦和巴黎，加爾各答和拉薩等，每期一個主題兩個城市，呈現不同城市的人文空間。2012年起改為“星群”，在全世界范圍內選擇10個城市，關注每個城市的某些特定場所，闡釋其間的文化、歷史，乃至政治、社會變遷的種種符號意義。2013年07月的“星群”，以“孩子們”為主題，走到埃德蒙頓、巴黎、北京、紐約、魏瑪、烏魯木齊、新山、大慶、東京、耶路撒冷，10個作者10個故事，闡明“沒有兒童樂園的城市便沒有未來”這一中心思想。以強調視覺效果的“悅讀”模式與凸顯城市人文的“走讀”體驗為辦刊路徑，可以窺探出《文藝風賞》之選題清新，切入點小眾，走出了有自己特色的文藝路線。

《文藝風賞》掙脫了傳統文學期刊欄目設置上按照題材分類的桎梏，不再囿于傳統文學期刊按照小說、散文、詩歌等體裁的劃分形式。《文藝風賞》的欄目從不出現這些提法，“封面故事”以主題發起討論話題，圖文結合、引經據典，通透呈現豐滿闡釋;“青梅煮酒”每期都將邀請文壇重量級作家或爭議性人物，與笛安對話，暢談人生感悟，寫作經驗;“星群”呈現不同城市的人文空間;“SECRET(秘密)＆WISH(愿望)”捕捉青少年的內心獨白，深入感知同代人;“風聲風影”(每兩月一期)，為大家推薦《文藝風賞》團隊心目中的優秀電影，透析劇情與其背后的意義;“文藝新鋒”挖掘并且強力推薦優質新人，為優秀青年提供平臺;“經典重讀”則是美文導讀，經典品嘗;“新審美觀”涉獵邊緣題材，為大膽奇崛的文字表現手法提供展示可能，用不一樣的視角營造不一樣的閱讀空間;“閃光”，則于光影中捕獲距離靈魂最近的影像。《文藝風賞》在欄目設置上完全打破了以往傳統文學期刊的文學慣例，在形式上給人以清新之感。

二 新人、新讀者和新傳播方式

文學評論家謝有順指出:“與以往通過文學期刊——文學評論家——文學史三位一體的文學機制來塑造自己文學地位的傳統作家不同，80后作家的一舉成名則更多的是倚仗出版社——大眾媒體——粉絲讀者所構成的新的文學機制。”［6］傳統文學期刊的主編往往年齡偏大，與在電視、網絡、手機等新媒體下成長的年輕一代之間存在審美鴻溝。青春期刊創作團隊借助網絡的力量，加強自身的影響力。以《文藝風賞》為例，主創人員開通官方網站、貼吧、豆瓣小組和微博，時時與網友溝通互動，及時發布雜志最新動態;在稿件征集上，不接受電子郵件以外的投稿形式。

《文藝風賞》微信公眾平臺于2013年5月上線，每周一、三、五進行推送，推送內容跟每期雜志的內容完全不同，完全是送給“粉絲”的福利。上線一年多，《文藝風賞》微信平臺依然保留著三個欄目:主打欄目“文藝微賞”，一張圖一段摘要;“書”欄目既有當下新書推薦，又有經典再現;“影”欄目側重推薦經典老電影。根據雜志上市時間，微信平臺會相應調整，增加“新刊試讀”欄目，測試市場反應度。在2014年10月17日的微信，推送了新刊的“文藝新鋒”，“風賞”團隊對大熱網劇《萬萬沒想到》三位主創人員子墨、本煜、柯達的專訪，為十月中旬雜志上市進行預熱，體現了青年團隊對市場的敏感。傳統文學期刊《收獲》于2013年11月開通微信平臺，《收獲》編輯部主任葉開說:“新一代人群閱讀和獲取信息的方式與過去不一樣了，我們要在文學讀者人群中擴大知名度和覆蓋率，就要采取最容易到達他們的方式。”［7］《收獲》微信平臺每天推送一期，經過近一年的嘗試，欄目已固定，每周日推送的“聲音”欄目，是《收獲》與讀者的交流互動，讀者可以發送郵件分享自己的閱讀感悟，提出自己的閱讀建議;“品讀”，鑒賞國內外新品新作;“紀念日”欄目，聚焦歷史上的今天，重讀一代人的文學;此外還設有攝影、訪談、散文、短篇小說等欄目。《收獲》刊登的小說一般很長，摘選出最精華的部分進行微信推送。如2014年10月18日推送了刊登在2007年第5期的短篇小說蔣韻的《紅色娘子軍》，配上作者的家庭生活照片以及對作者的專訪，這在紙質版的《收獲》上是很難見到的。新媒體的發展帶動了新型閱讀方式的產生，新一代讀者群傾向于從互聯網、手機等電子產品上接收訊息，沖擊了傳統紙質文學期刊市場，而傳統文學期刊的讀者年齡偏大，這一趨勢將會導致傳統文學期刊讀者的斷層。微信平臺的開通，意味著傳統文學期刊開始擺脫“內容——資源——提供者”的傳統定位，借力新媒體，提供豐富多元的閱讀方式，培育新目標讀者群。如在2014年10月20日的微信推送中，《文藝風賞》微信平臺的閱讀量達到了845次，而《收獲》只有340次，雖然傳統文學期刊在努力迎合市場作出改變，但依然面臨嚴峻的挑戰。

如今知名的青春寫手，人手一本青春期刊，各自率領創作團隊打造著自己的文學平臺，肩負起挖掘優秀作家的職責。由于傳統文學期刊《人民文學》《收獲》等在選擇作品上門檻較高，論資排輩現象嚴重，青年作家是很難躋身于其中的。而《最小說》《文藝風》《漫女孩》等青春文學期刊的文學門檻相對較低、包容性強，雜志在稿件的選擇上不論題材，只要足夠優秀就竭力推薦。這些青春文學期刊已成為青年文學愛好者展現自我文學才能的首選平臺。2011年和2012年兩篇獲得中國科幻文學最高獎項的“星云獎”的作品，韓松的《再生磚》和陳楸帆的《G代表女神》首發刊物都是《文藝風賞》。《文藝風賞》在稿件的選擇上保持著獨到的眼光，雜志作品也維持著較高水準。

《文藝風賞》自創刊起就立志打造中國的“芥川獎”，挖掘新人，《文藝風賞》經常刊載吳忠全和蕭凱茵等新人的作品，這些新人都是從最世文化“文學之新”寫作大賽中走出的，《文藝風賞》力推新人新作是為了讓更多年輕人進行創作嘗試。從雜志創刊至今，《文藝風賞》已刊載了吳忠全的《第六行詩》《故事》《小民謠》《我11》四篇作品，并于2013年為其開辟特約專欄，能連續12期看到他的作品。一方面，吳忠全文風成熟，是實力派寫手;另一方面，作為從“文學之新”走出的新人，《文藝風賞》也在有意打造自己的寫作明星。吳忠全已經推出“聲音三部曲”(《橋聲》《有聲默片》《單聲列車》)和散文集《再沒有什么比生命更寂寥》、青春都市小說《等路人》。每當新書上市，《文藝風賞》就大幅刊登新書海報，強推作品，因此，他的作品均取得了不俗銷量。

著名作家倪匡說過，“我覺得小說就是兩種:一種好看的，一種是不好看的。好看和不好看的區別，就是銷量決定的，銷量越好的作品就越好看，因為越多的人選擇它，其他的說白了都沒有用。”［8］80后作家從不回避市場，他們在乎有多少人讀他們的作品，通過讀者肯定他們的價值。據官方統計，《文藝風賞》每期保持在25萬冊的銷量。同為青春文學期刊，作家饒雪漫主編的《漫女孩》卻因銷量不佳而停刊。接受美學理論的核心概念“期待視野”是指讀者在閱讀之前對作品的顯現方式具有一種定向性的期待，這種期待決定著讀者對某種作品的期盼和呼喚，制約著讀者對作品的審美態度［9］。80后作家所辦的刊物在文本內容、設計裝幀等方面均與定位讀者的審美期待視野高度契合，使讀者的“同化”心理得到滿足，自然能夠贏得讀者的偏愛，收獲巨大的銷量。《文藝風賞》的創作團隊部分來自于郭敬明的《最小說》團隊，主編笛安、視覺總監hansey和文字總監張倩(張喵喵)都在《最小說》歷練多年，他們深知年輕人的審美趣味，了解市場的需求，并且各自有大批“粉絲”。精準定位，細化讀者群，因此取得巨大成功。

三 更為多元的文化趣味

新銳期刊的主編，不僅僅是一名編輯更是期刊的代言人。根據約翰·費斯克的“粉絲文化”理論，“粉絲”是大眾讀者中的“過度讀者”［10］。粉絲對偶像的支持，最直接的表現就是購買偶像的書籍，獲得身份認同，尋求歸屬感。在某種程度上，期刊暢銷與否取決于主編是否擁有強大的號召力和影響力。青春文學期刊的主編是最核心的作者，每一期都會刊載主編的作品，以此吸引大批擁躉。《文藝風賞》的“雙城故事”由笛安主筆，2012年2月刊載了笛安的《上輩子》，2013年2月刊登了《洗塵》。而根據傳統文學期刊的慣例是不發表編輯本人作品的，借此說明，新銳期刊的主編審美趣味和個人風格深刻影響了期刊的審美趨向，且在期刊不斷發行的過程中，主編的作品不斷刊發，又強化了主編的審美趣味和個人風格，二者相互影響、相輔相成。

《娛樂至死》的作者尼爾·波茲曼在開篇說道，有兩個先知，提出兩個可怕的預言，其中之一的赫胥黎擔心，“我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規則游戲的庸俗文化”［11］。而《文藝風賞》并不盲從這種主流的流行文化，在“封面故事”欄目下設“發現”——發掘與探視多種文化角落，將關注點放在經過歷史沉淀的經典文化作品上。以2014年9月期刊為例，《文藝風賞》推薦了王安憶的《今夜星光燦爛》、馬爾克斯的《百年孤獨》、瓦爾特·莫爾斯的《夢書之城》、袁凌的《我的九十九次死亡》，這些當代作家的經典作品在《文藝風賞》上的出現，也意味著新銳的文學青年們以其自己的方式向文學、向那些不可遺忘的經典致敬。

而在傳統文學期刊與新銳文學期刊之間，作家們如何作出選擇已經越來越值得研究者關注了，比之尚在路上的80后作家們。那些已具備文壇號召力與文學象征資本的作家們也已經開始將自己的作品放在了新銳文學期刊的領地上刊登。例如，2013年8月《北京文學》首發了蔣韻的中篇小說《朗霞的西街》，刊物以蔣韻漫畫人物形象作為封面與封底，并刊載了《南方文壇》主編、文學評論家張燕玲的同期評論《隱秘盛開的西街》，作為對當期頭條中篇小說的重點推介。時隔一月，《文藝風賞》于9月也刊載了蔣韻的《朗霞的西街》，作為本期“面具”的封面故事之一，同時也刊載了新人吳浩然的作品《一個朋友》。由此可見，如《北京文學》這樣的傳統文學期刊，它們在對當期重磅作品的刊載中已形成了固定模式，即吸引稿源——向文壇重量級作家提前約稿——開辟固定版面——在刊物當期封面和封底推出作家畫像——內頁目錄中單獨以醒目的方式對重磅作品做出簡要概括以吸引讀者閱讀——刊載提前約稿的、知名評論家的、對該重磅作品的同期評論。與如上模式不同，新銳文學期刊《文藝風賞》并不以所謂的重磅作品作為吸引讀者眼球的聚焦點，而是更注重作品本身的品質，同時，也并不以文壇主流作家作為稿件主要來源。但不可忽略的卻是，正是因為蔣韻在《朗霞的西街》中所流露出的獨特的文學氣質，傳統文學期刊和新銳文學期刊都接納這一作品并給予了足夠的重視。小說刊登后引起了各界強烈的反響，《光明日報》為此專門發表評論《陰霾年代的美好人性》(見《光明日報》2013年12月31日14版)，可見一篇優秀的文學作品總是會引起共鳴。

亞文化是指在社會主流文化或綜合文化大背景下，某一區域或某一特殊群體所彰顯的獨異觀念與生活方式，尤其是那些與主流文化相對的非主流的局部文化現象，它是我們了解人類種種“經歷過的實踐”的重要方式［12］。“小清新”文化作為亞文化的一種，深深影響了80后文學創作者。他們敏感憂愁，活在自我的世界，追求純粹的精神享受，將感覺濃縮在碎片式的意象之中，從不考慮邏輯是否縝密。《文藝風賞》的創作團隊毫不掩飾對“小清新”文化的接納，2013年連續兩期刊載主編笛安對話“小清新教母”安妮寶貝的欄目，分析了安妮寶貝的創作歷程，贊賞她所構建的“私人化表達”。同時，在與讀者互動的欄目“SECRET(秘密)＆WISH(愿望)”里，根據主題每期選取十二組作品予以刊登，這些作品都將自己的情感濃縮為一個個短句，如2012年4月的主題為“偏執”，雜志用“得不到的是奢侈，放不下的是固執”來作出解讀，既短小精悍，又不失生活的感悟與哲理性。

又如2014年9月，用“中心藏之，何日忘之”解釋“珍寶”主題，既充滿對生活的理解感恩，又融入了中國人獨有的審美情懷。十幾年前，當80后作家郭敬明、韓寒、張悅然等憑借青春文學席卷圖書市場時，主流文壇把他們當作“文化現象”，如今，80后作家攜各自的文學期刊再次搶占圖書銷售排行榜時，文壇的大門終于被敲開，卻依然無法獲得“文學”的名分。“從對抗到緩和，從抵抗到收編，這樣的過程正好是一個亞文化的周期。”［13］青年一代急需一個平等包容的文學空間，與前輩共同交流，共擔文學大任。笛安在《主編手記》里說:“真正狹窄的不是中國文學的前路，而是大多數掌握話語權的人們的視野。”［14］傳統文學期刊的讀者領地日漸縮小，但其掌握的文學話語資本并沒有給予讓渡。《人民文學》2012年舉辦首屆“90后星生代文學大賽”，比賽評委既有《人民文學》雜志主編施戰軍、著名作家畢飛宇、劉震云，又有80后青年作家笛安、蔣方舟。大賽冠軍張其鑫、亞軍韓倩雯、季軍林為攀早已在“新概念作文大賽”中獲得過獎項。獲獎作家林為攀等并沒有在《人民文學》發表過作品，反而在《文藝風賞》發表了《消失島》《旋轉木馬》《國王的戰爭》《太陽石》《莫比斯環》《芙蓉街》多篇文學作品。這樣的反差值得深思。或許，在當今變動的文學關系下，文學話語權及象征資本也到了必須讓渡的階段。評論家白燁曾指出:“新銳文學雜志實際上是80后作家個人品牌的擴大化。”［15］新銳文學期刊是細分市場的產物，更是以郭敬明、韓寒等為代表的青春文學品牌的擴大化。受生活環境、時代變遷的影響，80后作家汲取知識的途徑開始改變，他們更容易獲得世界范圍內感興趣的文學作品，他們的觀點因此更加鮮明。他們創辦的文學期刊表現出青年一代作家的文學趣味，他們又為年輕一代寫作者提供了文學平臺，釋放出更為包容多元的文學空間。

結語

作為一本青春文藝刊物，如若太嚴肅或太傳統，就與傳統文學期刊無分別，因此，就必須倚靠年輕態的包裝，加入年輕人喜聞樂見的潮流因素，但過分時尚和過多形式大于內容的噱頭與包裝，又會失掉文學本身的純粹價值。如何把握這種平衡?這是青年作家所主編的新銳文學期刊亟需解決的問題。在這些青年作家的文學觀念中，文學主要是內心的表達，獨生子女長大的這一代人強調鮮明的自我意識，也因此他們的書寫過于關注自我內心的表達，缺乏更為寬闊的社會性內容。同時，他們的創作心理過于孤傲與憤慨，韓寒的憤世嫉俗、郭敬明的憂傷與唯美、張悅然的冷酷與陰戾，都成為他們標志性的風格，但也成了他們自身創作中最難突破的瓶頸。盡管如此，仍不可否認的是新銳文學期刊市場的繁榮正是80后作家自我突破、自我成長的嘗試。80后作家已經長大，他們將自己的文學趣味通過新銳期刊表現出來，并積極向傳統文學靠攏，批評家應克服先入為主的排斥感，給他們以成長空間。作家阿來力挺《文藝風賞》:“現在很多人認為80后這個作家群體對傳統文學的認知不夠，沒有文化的傳承，我不這樣認為。這次跟笛安對談，這種感受尤為深切。判斷一個作家，關鍵在于作品，而不是出生年代”［3］。笛安曾在微訪談中被問道:“《文藝風賞》是不是希望讀者的年齡層次不限制于在青少年這一方面”，笛安如是說:《文藝風賞》的確是希望提高讀者的年齡層，很多東西我們自己也在磨合和調試。”［16］青春文學作家正以獨特的方式踐行著自己的文學理想，其新其銳也正在《文藝風賞》等新銳文學期刊中得到彰顯。

［1］《文藝風》月銷量超《當代》《收獲》總量［EB/OL］．(2011－01－09)［2014－10－25］．http://news．163．com/11/0109/09/6PUQ1MJN00014AED．html．

［2］百年讀夢［EB/OL］．(2000－06－20)［2014－10－23］．http://edu．sina．com．cn/job/2000－06－20/ 4750．shtm l．

［3］陳祥蕉．《文藝風》“刮倒”老牌文學雜志［EB/OL］．(2011－01－12)［2014－10－25］．http://epaper．southcn．com/nfdaily/htm l/2011 － 01/12/content_ 6914418．htm．

［4］笛安．主編手記［J］．文藝風賞，2010(12):2．

［5］笛安．笛安對話馮唐［J］．文藝風賞，2013(7):59．

［6］謝有順．那些堅固的東西都煙消云散了［J］．文藝爭鳴，2010(02):3．

［7］曹玲娟，朱虹．《收獲》借助微信推小說純文學雜志培育新目標用戶［EB/OL］．(2013－12－09)［2014－10－25］．http://culture．people．com．cn/n/2013/1209/ c87423－23788849．html．

［8］郭敬明:我的成功天經地義［EB/OL］．(2010－07－22)［2014－10－25］．http://news．163．com/special/ 00014029/guojingming．htm l．

［9］朱立元．當代西方文藝理論［M］．上海:華東師范大學出版社，1997:289．

［10］約翰·費斯克．理解大眾文化［M］．北京:中央編譯出版社，2001:154．

［11］尼爾·波茲曼．娛樂至死［M］．桂林:廣西師范大學出版社，2004:2．

［12］特里·伊格爾頓．文化的觀念［M］．南京:南京大學出版社，2003:40．

［13］張檸．小清新的審美趣味和生活姿態［J］．文化研究，2013(14):18．

［14］笛安．主編手記［J］．文藝風賞，2013(11):2．

［15］丁婕．80后作家辦刊現象觀察［J］．出版發行研究，2012(02):2．

［16］笛安談文學創作［EB/OL］．(2011－07－22)［2014－10－25］．http://talk．weibo．com/ft/20110722 1279．

〔責任編輯:王 露〕

The Pioneer Spirit of the New-sharp Journals:Take the Literature Journal ZUI Found Chief-Edited by Di’an for Exam p le

WANG Rui，BIWenjun
(Chinese Department，East China Institute of Technology，Nanchang 330013，Jiangxi，China)

The new-sharp journalsmake a great success in sales on account of their unique superiority．Thus，the traditional literature periodicals have to face the huge challenge．The literature journal ZUIFound chief-edited by Di’an aspires to be the youthful version of Harvest．Though the ZUIFound has various columns and literary aesthetic tastes，it stillmaintains the character of serious literature．The ZUIFound takes full advantage of new communicationmethods to enhance the interaction with readers．Meanwhile，itabsorbs multiple cultural interests and recommends new works to unfold its own containment．However，writers born in the 1980s，in the pursuit of breakthrough during their growing process，paid more attention to themselves than the outsideworld，which bringsabout the lack of concern for the reality and openness．This is the problem the youth literature have to face up to．

ZUIFound;new-sharp journals;pioneer spirit;the youth literature

I206．7

A

1671－5365(2015)02－0039－08

2014－10－30

王瑞(1990－)，女，山東臨沂人，碩士研究生，主要從事中國當代文學期刊研究;畢文君(1979－)，女，山東煙臺人，副教授，博士，主要從事中國當代文學思潮研究。