靈魂與語言的相遇
——昌耀《紫金冠》解讀

○萬 沖

靈魂與語言的相遇
——昌耀《紫金冠》解讀

○萬 沖

詩人昌耀創(chuàng)作于90年代的詩歌，體現(xiàn)出日臻完美的藝術(shù)創(chuàng)造能力，《紫金冠》堪稱其中的代表。這首詩的奇特之處在于創(chuàng)造了“紫金冠”這一藝術(shù)符號，在對“紫金冠”的反復吟詠中，一股來自靈魂深處的沉潛不息的歌吟噴薄而出，道出生命的內(nèi)在感覺，呈現(xiàn)出生命的熱力。這種生命熱力強烈地沖擊著我們，讓我們在瞬間開放心智，對事物的認識和生命的體驗達到一種前所未有的深度。

紫金冠 音樂性 藝術(shù)符號 歌吟

我不能描摹出的一種完美是紫金冠

我喜悅。如果有神啟而我不假思索道出的

正是紫金冠。我行走在狼荒之地的第七天

仆臥津渡而首先看到的希望之星是紫金冠。

當熱夜以漫長的痙攣觸殺我九歲的生命力

我在昏熱中向壁承飲到的那股沁涼是紫金冠。

當白晝透出花環(huán)。當不戰(zhàn)而勝，與劍柄垂直

而婀娜相交的月桂投影正是不凋的紫金冠。

我不學而能的人性醒覺是紫金冠。

我無慮被人劫掠的秘藏只有紫金冠。

不可窮盡的高峻或冷寂唯有紫金冠。

——《紫金冠》［1］

《紫金冠》作于1990年，雖然詩中反復出現(xiàn)的意象紫金冠因內(nèi)涵豐富而難以準確解讀，但這并不妨礙我們感受這首詩的獨特的魅力。正如批評家瑞恰茲所言：“在文字被理智地理解之前，在詩中的思想被抓住之前，詞的運動和聲音已經(jīng)深深影響我們的興趣……許多詩字面意義可以完全丟開或忽視，但毫無損失。”［2］

從詩人對紫金冠的反復回環(huán)的吟唱中，我們可以感受到她對紫金冠心懷敬畏又試圖接近，既深深領(lǐng)受又不可企及的神秘體驗；一股潛藏在心間不可遏制的情緒之流，用時而急促時而緩慢的語速極富音樂感地吟詠而出，對我們的靈魂形成一種強烈的沖擊。

一首好詩，讓人有再生之感，《紫金冠》就是這樣一首好詩。

昌耀在《詩的禮贊》中闡述自己的詩觀時，說道：“文學抽象的極致可提純?yōu)橐魳犯杏X，一種僅在音樂般的感覺里被靈魂感應的抽象，一種自覺地被懾服的美感，一種難于言傳的詩意。”［3］《紫金冠》可以說正是這一詩學觀念的實踐。

一、變化有致的語氣與語速

整體而言，這首詩中有三種不同的強弱語氣和快慢語速交錯環(huán)繞，并形成兩組平衡的節(jié)奏。為分析的便利，筆者按照上述語氣和語速的變化規(guī)律將整首詩歌分為四部分。

第一部分“我不能描摹出的一種完美是紫金冠”，以謙卑的姿態(tài)歌頌紫金冠，語氣低沉，語速緩慢。

第二部分：

我喜悅。如果有神啟而我不假思索道出的

正是紫金冠。我行走在狼荒之地的第七天

仆臥津渡而首先看到的希望之星是紫金冠。

當熱夜以漫長的痙攣觸殺我九歲的生命力

我在昏熱中向壁承飲到的那股沁涼是紫金冠。

當白晝透出花環(huán)。當不戰(zhàn)而勝，與劍柄垂直

而婀娜相交的月桂投影正是不凋的紫金冠。

紫金冠給予陷入生命困境的詩人以精神信仰和生命力量，這部分主要是詩人對紫金冠的感激與贊美，語氣昂揚，語速急促。

第三部分：

我不學而能的人性醒覺是紫金冠。

我無慮被人劫掠的秘藏只有紫金冠。

詩人對紫金冠的吟唱，語氣簡潔有力。

第四部分：

不可窮盡的高峻或冷寂唯有紫金冠。

與開頭的第一句呼應，姿態(tài)謙卑與敬畏，語氣舒緩。

整首詩的語氣和語速變化有致，時而急促，時而緩慢，整體上構(gòu)成一種平衡，形成回環(huán)往復的效果。另外，第二部分的內(nèi)部也有一種平衡，讀第二段我們可以感受到一股一以貫之的難以抑制的情緒，語氣快捷、昂揚，又有一種克制。首先在句式上，一氣呵成的長句被分行切成短句，使語氣停頓變得緩慢；“狼荒之地”“仆臥津渡”“熱夜”“承飲”等古代語匯鑲嵌在句子中，猶如一塊塊厚重的青銅，增加了句子厚重的質(zhì)感，使語氣自然舒緩下來。

詩歌中快慢強弱有致變化的語氣和語速，完美體現(xiàn)了詩人內(nèi)心起伏有致的生命感覺和體驗。正如嵇康在《聲無哀樂論》中所言：“不傳心情，而示心跡。仿現(xiàn)心之舒疾、猛弱、升降諸動態(tài)。”［4］

二、語言的姿勢

“新批評”派的實踐者布拉克墨爾在分析詩歌語言時，提出“姿勢語”理論。他說“語言中的姿勢是內(nèi)在的形象化的意義得到外在的戲劇化的表現(xiàn)”，這時，“文字暫時喪失其正常的意義，傾向于變成一種姿勢，就像暫時超過了正常的意義，而成為姿勢的純粹意義。”

語象的字面意義有以下兩種被“超越”而成為姿勢的途徑。

第一種接近美學上所謂的運動感內(nèi)摹仿，自然物的狀態(tài)或運動變成我們內(nèi)心的一種姿勢，而姿態(tài)表現(xiàn)了語言，“姿勢產(chǎn)生于語言前”，象征物本身的意義就成為第二性的。

第二種途徑接近音樂，“任何詞語或詞組都可以通過單純的重復，或重復與其他變化的結(jié)合而進入姿勢狀態(tài)”［5］。

在昌耀的《紫金冠》中，紫金冠這一意象反復出現(xiàn)，既是引領(lǐng)，又是終結(jié)。正如前文所析，這首詩也體現(xiàn)出一種運動感，語氣由弱及強再弱下去，語速由緩慢漸快再慢。“紫金冠”遂超越了字面意義，與我們內(nèi)在的情緒體驗產(chǎn)生一種共振，給我們的生命以沖擊。

另外，李普斯說：“詩歌的音響，僅僅是子音和母音的單純組合，即使完全拋開了它們所傳達的意義，也具有強烈的感情意蘊。這內(nèi)面的詩人的精神動作震動了詩人的心。”［6］《紫金冠》所蘊含的詩人對高高在上的神秘力量的信仰和不屈不撓的追求，這一“精神動作”也是沖擊讀聲情感的關(guān)鍵。

三、靈魂與語言的相遇

非常巧合的是，博爾赫斯的詩歌《玫瑰》和《紫金冠》的內(nèi)部構(gòu)成非常相似：

玫瑰在我歌唱之外的，不謝的玫瑰那盛開的，芬芳的深夜里黑暗花園的玫瑰，每一夜，每一座花園里的，通過煉金術(shù)從細小的灰燼里再生的玫瑰，波斯人和亞里斯多德的玫瑰，那永遠獨一無二的，永遠是玫瑰中的玫瑰年青的柏拉圖式的花朵在我歌唱之外的，熾熱而盲目的玫瑰，那不可企及的玫瑰。這兩首詩歌，創(chuàng)造了相似的藝術(shù)符號，運用相似的結(jié)構(gòu)表達了相似的深層的生命體驗。

——博爾赫斯《玫瑰》［7］

一般而言，語言有兩種功能：第一種是描述某種已成的現(xiàn)實，能指和所指發(fā)生密切關(guān)聯(lián)，大致符合“我看到，我寫出”的規(guī)則。第二種是在語言的運作中，開啟某種未知的事物，大致是“我寫出，我看見”。基于第一種語言功能的普通詩歌寫作，即使用語言描述日常現(xiàn)實或已成的情感精神事實，思考先于詩。基于語言的第二種功能的寫作，即為元詩寫作，它關(guān)注語言呈現(xiàn)/展開的過程，寫作行為直接等同于寫作內(nèi)容，詩與思考同步進行，詩歌與語言相互開啟，向未知的事物敞開。在普通詩歌寫作中，創(chuàng)造的語言作為“藝術(shù)中使用的符號”和載體；在元詩寫作中，創(chuàng)造的語言作為“藝術(shù)符號”［8］。

藝術(shù)符號學家蘇珊·朗格在《藝術(shù)問題》中將“藝術(shù)中使用的符號”和“藝術(shù)符號”作出了明確的區(qū)分。她說：

藝術(shù)中使用的符號，是一種包含著公開的或隱藏的真實意義的形象；而藝術(shù)符號卻是一種終極意象——一種非理性的和不可用言語表達的意象，一種訴諸于直接的知覺的意象，一種充滿了情感、生命和富有個性的意象，一種訴諸于感覺的活的東西。……藝術(shù)中使用的符號，本身僅僅是一個工具，它的意義存在于自身之外的地方。而藝術(shù)符號（即終極意象），并不把欣賞者帶往超出其自身之外的意義中去——如果它們表現(xiàn)的意味離開了表現(xiàn)這種意味的感性的或詩的形式，這意味就無法被我們掌握。［9］

這意味著藝術(shù)符號在形式上是整體而獨立的。在詩歌《紫金冠》中，紫金冠所蘊含的豐富意蘊和沖擊力量只有結(jié)合這首詩的形式和語境才可以理解。它深深存在于整首詩歌所創(chuàng)造的藝術(shù)形式中，是生命的內(nèi)在感覺和心靈韻律的完整呈現(xiàn)。所以，紫金冠正是一種充滿了情感、生命和富有個性的意象，一種訴諸感覺的藝術(shù)符號。

在這種藝術(shù)符號中，“那些真實的生命感受，那些相互交織和不時地改變其強弱程度的張力，那些一會兒流動，一會兒又凝固的東西，那些時而爆發(fā)、時而消失的欲望，那些有節(jié)奏的自我連續(xù)”得以鮮活地呈現(xiàn)出來。

而詩人在創(chuàng)造這種藝術(shù)符號的過程中，豐富的生命感覺與藝術(shù)符號互相尋找，相互激活，彼此磋商、交融，最終達到水乳交融、渾然一體的境界。

這種創(chuàng)造新穎獨特的藝術(shù)符號的詩歌寫作，突破了詞語的界限，從而拓展和升華了我們的生命體驗。正如海德格爾所言：“語言，憑借給存在物的創(chuàng)造命名，第一次將存在物帶入語詞和顯象。這一命名，才指明了存在物源于其存在并到達其存在。這種言說即澄明的投射。……詩意是所是敞開的言說。”［10］詩人創(chuàng)造語言，將未名的生命體驗融會到詩歌中，照亮了生命的未知領(lǐng)域，使生命的存在得以彰顯。

在《紫金冠》中，詩人創(chuàng)造了“紫金冠”這一詞語，將一種高高在上的神秘的圣物和信仰帶入漢語之中，在詩歌中直觀地呈現(xiàn)了一種強弱變化有致的生命力量，一種來自靈魂深處的沉潛的歌吟，一種對生命的九死未悔的熱切的信仰。

正是在這樣的藝術(shù)創(chuàng)造中，詩人捍衛(wèi)著靈魂和語言相遇時的豐富性與鮮活性，探取生命和語言內(nèi)部神秘的意味，展露出生命存在的奧秘。這類詩歌達到了希臘詩人埃利蒂斯所言明的“透明”的境界：某個具體事物后面能夠透出其他事物，而在其之后又有其他，如此延伸，以至無窮。［11］這類詩歌深刻展現(xiàn)了我們內(nèi)在的生命體驗，讓人驚愕、迷醉，瞬間開放心智、感官，突然感到像有一股電流流過全身。

注釋：

［1］昌耀：《昌耀詩文總集》，青海人民出版社，2000年版，第477頁。

［2］瑞恰茲語，轉(zhuǎn)引自趙毅衡著：《新批評：一種獨特的形式文論》，中國社會科學出版社，1988年版，第155頁。

［3］昌耀：《昌耀詩文總集》，青海人民出版社，2000年版，第392頁。

［4］吉聯(lián)抗譯注，嵇康：《聲無哀樂論》，音樂出版社，1980年版。［5］布拉克墨爾語，轉(zhuǎn)引自《新批評：一種獨特的形式文論》，中國社會科學出版社，1988年版，第153-154頁。

［6］趙毅衡：《新批評：一種獨特的形式文論》，中國社會科學出版社，1988年版，第153頁。

［7］陳東飚譯，博爾赫斯：《博爾赫斯詩選》，河北教育出版社，2003年版，第202頁。

［8］陳超：《論“元詩”寫作中的“語言言說”》，華中師范大學學報，2013年，第3期，第72頁。

［9］騰守堯，朱疆源譯，蘇珊·朗格：《藝術(shù)問題》，中國社會科學出版社，1983年版，第125-128頁。

［10］彭富春譯，海德格爾：《詩·語言·思》，文化藝術(shù)出版社，1991年版，第183頁。

［11］埃利蒂斯：《光明的對稱》，王家新，沈睿編選：《二十世紀外國重要詩人如是說》，河南人民出版社，1992年版，第163頁。

（萬沖 北京 首都師范大學文學院 100048）