詩韻江南 筆墨寫心

馬鴻增

用靈動酣暢的筆墨、虛實相映的章法，真情地繪就了一派江南山水；在這一幅幅作品中，人們不難捕捉到江南的詩韻特質。新年伊始，“詩韻江南——王福元中國畫展”在北京中國國家畫院美術館登場。呈現在觀者面前的這些作品，不僅能窺見藝術家廣博的學養，也可見其深厚、獨到的筆墨功力，而藝術家所營造的意境更是讓人流連忘返。

江南如詩如畫，古來文風畫風特盛。以江南畫壇而論，顧愷之的人物、倪云林的山水、王孟端的竹石，均為中國畫史之經典。近現代擁有吳觀岱、徐悲鴻、錢松嵒、秦古柳諸大家。文脈傳承，澤及當今，賢才濟濟，王福元乃為其中翹楚。

王福元學養廣博，多才多藝。人物、山水、花鳥皆精；詩、書、畫、印俱佳；又通音律，笙、笛、古箏、昆曲均善。其繪畫藝術自成詩韻江南、筆墨寫心之境。

1947年，王福元出生于無錫江陰一耕讀之家。幼讀詩書，喜愛書畫，曾師從海上大家唐云，并私淑秦古柳。1973年考入南京藝術學院美術系中國畫專業，師從陳大羽、朱修立、陳德曦等名家，打下扎實功力。畢業后返回無錫，參與籌建巿書畫院。數十年心無旁騖，硯田耕耘，外師造化，中得心源，終于自成一家。

江南山水村落系列，是王福元近些年精心創作的精神家園。他帶著悲憫之心和歷史責任感，選擇了不同于當下常見的視角與手法，將視線鎖定在行將遠去的、充滿歷史文化內涵的江南老村落。他用靈動酣暢的筆墨，虛實相映的章法，真情地繪寫出錯落有致的老宅、房前屋后的樹木、溫馨連綿的拱橋、漣漪泛光的湖水，其間活動著耕歸的農夫、垂釣的漁民、聊天的婦女、嬉戲的孩童、浮動的舟帆……一派恬靜安美的祥和景象，散發著淳樸天真的生活氣息。此種境界，直承宋代董源、范寬的“人境山水”傳統，自然環境與人物活動相融合，既重整體氣象，又有細節描繪。這樣的藝術處理，濃化了人文精神和返璞歸真的現代意識，增強了耐人尋味的藝術性和欣賞性。《江南村浴圖》、《鄉關總入夢》、《夢里到江南》、《入夢故鄉行 信是江南美》、《水鄉聞笛》、《能不憶江南》等均為他的代表作。這些作品飽含著他對童年生活的甜蜜回憶，更深蘊著難以割舍的淡淡憂情。

王福元藝術的江南詩韻特質，是基于他對中國畫詩性本質的把握，對傳統詩詞、典籍、江南絲竹的諳熟；儒家的“文以載道”、“依仁游藝”，道家的“澄懷觀道”、“乘物游心”，在他心中并行不悖，因而他能將江南詩韻氣質延伸到其他題材的創作之中。

王福元的人物畫多寫高士前賢。在他筆下，飄然出關的老子，逍遙夢游的莊周；悲憤求索的屈原，策杖尋梅的陸游；被困伊犁的林則徐，放筆揮毫的秦古柳無不蘊含詩韻。即使畫領袖人物，他也是畫與柳亞子吟詩的毛澤東，畫騁懷于太湖美景的鄧小平。這些作品遵循以形寫神、遷想妙得的古訓，堅實的造型功力與骨法用筆、水暈墨章緊密結合，配以恰如其分的環境背景，凸顯出各自的精神氣質與個性特征。其中融貫著率真、灑脫的文脈清流。這種詩韻，還表現在他畫北方山水時，異于北派沉雄黑厚畫風，而用長鋒羊毫，提按疾澀，以勾線法寫太行之風骨神韻；抑或以金碧潑墨法寫太行璀璨之美。他的花鳥畫以大寫意與沒骨為主，綜取海上諸家，尤欽潘天壽入吳出吳與傲然風骨。所作多自出新裁，梅、蘭、竹、菊、榴，情多野逸；偕游之蝦，與秋菊相映，更見心神。

真沉潛者必有大成。沉潛于中國畫學傳統文脈的王福元，腹有詩書，取精用宏，前程無限。

2014年12月中旬于金陵十門齋