從“三美論”對比《紅樓夢》兩英譯本中海棠詩的翻譯

范夢清 曾文華

（華中農業大學外國語學院，湖北 武漢 430070）

從“三美論”對比《紅樓夢》兩英譯本中海棠詩的翻譯

范夢清 曾文華

（華中農業大學外國語學院，湖北 武漢 430070）

詩以言志，是古典小說的重要組成部分，是人物的性格與命運的體現。《紅樓夢》是我國古典小說的巔峰，是一部具有高度思想性和藝術性的偉大作品，塑造了鮮明的人物角色，其中反映人物性格命運的詩歌也值得后人研究。本文運用著名翻譯家許淵沖詩歌翻譯的“三美論”，對三十七回海棠詩的兩個譯本進行對比，淺析霍克斯與楊憲益對原詩的理解和翻譯。

三美論；海棠詩；詩歌翻譯

一、引言

《紅樓夢》是我國古典小說的巔峰，是一部具有高度思想性和高度藝術性的偉大作品，其文學成就至今難已超越。詩詞曲賦與小說情節有機融合，為塑造典型人物服務，深化了小說的思想性及藝術性，因此其詩歌翻譯對表達原文的思想內涵有著重要作用。

在《紅樓夢》的英譯本中，霍克斯的The Story o f the Stone及楊憲益夫婦的A Dream of Red Mansions是較為完整且影響力比較大的兩個譯本。本文將選取《紅樓夢》第三十七回的四首海棠詩，探討楊憲益與霍克斯對原詩的理解和把握。

二、“三美”論

“三美”論是由魯迅在《漢文學史綱要》第一篇《自文學至文章》中首次提出來的：“意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也”。1978年，許淵沖在《毛主席詩詞四十二首》序言中把魯迅的三美說應用到中國古典詩詞的翻譯上來，提出了譯詩要盡可能傳達原詩的音美、意美、形美的理論。1983年，許淵沖在《翻譯通訊》第三期上發表《談唐詩的英譯》，正式指出“翻譯唐詩要盡可能傳達原詩的‘意美’、‘音美’、和‘形美’……”，并解釋道：“這就是說，譯詩要和原詩一樣能感動讀者的心，這是意美；要和原詩一樣有悅耳的韻律，這是音美；還要盡可能保持原詩的形式（如長短、對仗等），這是形美”。

三、詩歌“三美”再現

（一）意美。

海棠詩是第一次詩社詩翁們的作品，這組詩定為七律，頷聯頸聯對仗，且規定以“門”、“盆”、“魂”、“痕”、“昏”五個字為第一、二、四、六、八的結尾。格式如此嚴謹，但每位詩翁的作品卻又風格迥異，將創作者的性格、追求融入其中。這五首詩歌，是五個人對海棠截然不同的理解，我們能從各自的海棠中，找到他們自己的影子。

探春全詩如同其人，自負英爽。詩以“斜陽”、“寒草”較為凄清的意象開頭，卻在頸聯轉寫蔥翠的青苔鋪滿海棠花盆，將意境轉化為清新明快；“玉是精神”，“雪為肌骨”，探春筆下高潔的海棠正是她的追求；即使無力，海棠花卻也并不會羽化，變成素衣仙子離開人間。探春并不消極厭世，而是勇敢去面對，超然豁達。寶釵的詩首聯便是“珍重芳姿”，無論何時舉止都端莊嚴謹，穩重溫柔。她筆下的海棠偏愛素雅，卻“淡極始知花更艷”，淡雅到了極點才更能體現其芬芳不凡，強調內在修養。尾聯揭示她的海棠是個行為安分，潔身自好的淑女的化身，正如寶釵其人。寶玉用兩個典故和比喻手法，形容白海棠的姿態容貌，分別與寶釵，黛玉相應。他的海棠晶瑩剔透，冷艷美麗，卻又籠罩著點點憂思，愁緒綿長。黛玉的海棠融其人于花中，冰清玉潔，卻又孤獨悲傷。她的海棠正同她自己，嬌弱哀愁。詩作空靈飄逸，風韻別致。與探春不同，黛玉向往理想的仙境，來逃避對現實的不滿。

1.情感風格。

對比楊譯和霍譯，整體上來說，霍譯較為明快、直白，表意直接，感情熱烈奔放；而楊譯則繼承原詩的含蓄婉轉，纏綿悠長，讓讀者從字里行間去親自感受，體會作者的語氣，領悟作者的心境與感情變化。二者風格迥異，卻是各有千秋。對比二者對探春詩作的翻譯，我們發現：

霍詩開頭描繪了一幅靜態的雨后海棠圖，并大膽將作者聯想賦予詩中，想象斜陽為長滿爬藤(這在原詩并未體現)的門鑲了(gilde)一圈金邊，讀罷仿佛眼前看到斜陽的色彩。首句的重點在于door和flower-pot，恰與原詩韻腳的要求相應，展現了一種直觀的視覺美。而楊譯首聯翻譯的重點（stress）在于兩句的開頭chill和thick。chill將詩時節透漏給讀者，并初步奠定感情基調，而thick也體現的是一種觸覺，仿佛觸摸到厚厚的青苔，強調需要作者細細品味的感覺美。頷聯運用隱喻手法， “是”、“為”二字將海棠的精神和形貌分別比作白玉與白雪。楊譯的處理方法是將原文對應翻譯，海棠花高潔之氣勝于白玉，淡雅的花朵如白雪般令人陶醉，精神與形貌在譯文中地位同等。而霍譯卻更強調海棠花的潔白如雪，再次強調直接表現出來的視覺效果，并把原詩隱喻的海棠“高潔”之意通過pure as pure white jade直接展示出來。頸聯及尾聯霍譯語氣詞o和最高級most以及感嘆號的使用使得感情表達更為明顯、直接；楊譯則延續一貫的委婉抒情風格，娓娓道來。

2.對意象的處理。

在詠白海棠詩組中，作者大量運用典故，包含了大量文化意象，因此給翻譯增加了相應的難度，而譯者也在翻譯過程中使用了不同的處理方法。比如下面一個譯例：

出浴太真冰作影，捧心西子玉為魂。——寶玉

霍譯：

A Yang-fei rising naked from the bath,

With a cool, chaste allure that she had not.

楊譯：

Like Lady Yang’s shade, fresh from the bath, icepure,

Or Xi Shi’s mournful spirit fair as jade.

此聯包含兩個文化意象：出浴太真和捧心西子。出浴太真——楊貴妃，號太真。玄宗曾說：“豈妃子醉，直海棠睡未足耳。”捧心西子——春秋時越國美女西施。西子因心痛而捧心皺眉，仍然顯得很漂亮。形容美女嬌弱之態。古人賦海棠詞中時有以楊妃、西施并舉。

霍譯的版本對原文典故的翻譯僅僅點明楊貴妃，但并沒有體現出西子的角色。他的處理辦法是將兩個文化意象合并為一體——出浴太真。這體現作者為西方讀者考慮，免去同一聯出現中兩個讀者不熟悉的文化意象，避免增加理解負擔。并以“冰作影”和“玉為魂”說明海棠的冰清，玉潔。楊譯的處理是完整保留兩個意象并對分別對Lady Yang和Xi Shi加以解釋。剛剛出浴的楊妃，倩影如冰般純潔；因心痛而捧心皺眉的西子，她哀傷的心確如白玉般純凈，與原文相符。并且在此聯的修辭處理上，把隱喻冰作影和玉為魂轉化成明喻，與原文表情達意上異曲同工，不得不佩服譯者的匠心獨運。

另外一點，在表達“出浴”時，霍譯與楊譯分別采用“naked”(未著裝的，無裝飾的)與“fresh”（清新的，新鮮的），從意美上講霍譯開朗奔放，而楊譯更為端莊矜持。

（二）音美。

詩歌是具有音樂性的語言。中國古典詩詞非常注重音韻節律之美。美學大師朱光潛曾說：“詩是具有音律的純文學”。許淵沖認為，傳達詩歌音美就是重視原文的音韻和節奏，借譯入語樂見的格律，傳達出與原文相似的音律美感。

1.音韻美。

漢詩押韻較為統一，而英詩的押韻則顯多樣，包括頭韻、尾韻、輔韻、元韻等。許淵沖提出要用英語讀者喜聞樂見的押韻方式來翻譯中國詩歌。

（1）尾韻。

這組海棠詩遵守七律格律，頷聯頸聯對仗，且限制韻腳，規定詩行結尾。原詩有八行，這四首詩也分別譯為八行。霍克斯在前四行都是采取隔行押韻格式（abcb），最后兩行是雙行押韻格式(abcc)。它是英語詩歌最基本押韻格式，主要用于雙行詩節（couplet），即每行同長度，同韻腳的詩句，也叫“英雄雙韻體”。 英雄雙韻體是一種英國古典詩體，由十音節雙韻詩體演化而來，每行五個音步，每個音步有兩個音節，第一個是輕音，第二個是重音。句式均衡、整齊、準確、簡潔、考究。而這四首詩中楊憲益前后四行均采用隔行押韻(abcb)。就押韻格式來講，霍譯更顯多樣，富有美感。

（2）頭韻、元韻、輔韻。

除了尾韻的使用之外，頭韻、元韻和輔韻也分別應用于二者的翻譯中，以黛玉海棠詩的翻譯版本為例，分析霍克斯與楊憲益用韻情況。下表1、2、3充分了體現其嫻熟的用韻技巧：

僅從以上表對黛玉海棠詩的翻譯來看，霍克斯與楊憲益都注重韻律的多樣化，大量使用英語詩歌的押韻手段如頭韻、輔韻和元韻來維護和重現原詩的音樂美感。揮英語特長，使得譯文讀起來自然流暢，音韻優美，達到了很好的音美效果。

2.節奏美。

霍克斯基本將詩行譯為10音節5音步，即英語詩歌中常見的五步抑揚格。 與楊憲益相比，在音節數目上更為整齊。

（三）形美。

雖然許淵沖將形美放在第三位，但要準確翻譯詩歌，形美也是不可或缺的。形美指的是譯詩要具有形式之美，包括句子長短、行數多少、詩行錯落、排列重復顛倒、對仗工整等方面。他認為譯詩應考慮與原詩相近的形式。他還指出，應盡量不增減原詩的字數。由于英語詞匯無法達到與漢字在表意上同樣的的精煉程度，因此在英譯過程中不能進行字對字翻譯，也就很難達到與漢詩同樣的形式美，但應該要在保留意美和音美的前提下，創造出符合英語特點的“形美”。

1.行數與長度。

行數上看，霍克思與楊憲益均譯作8行，與原詩在形式上保持一致。達到視覺效果，給讀者一種齊整的美感。就長度來講，霍克斯采用嚴格的音節數來翻譯詩歌，基本將詩行譯為10音節，向讀者傳達原詩的整齊感與形式美。而楊憲益也許是為了達到在意美上的更進一步完善，未太多關注詩行音節數目，并無固定模式（如下表所示）：

表1 *頭韻

海棠詩*黛玉

海棠詩*寶釵

2.對仗。

對仗，是指詩詞創作及對聯寫作時運用的一種特殊表現形式和手段。它要求詩詞聯句在對偶基礎上，上下句同一結構位置的詞語必須“詞性一致，平仄相對”，并力避上下句同一結構位置上重復使用同一詞語。格律詩詞的對仗使語言音韻和諧，增強了節奏感和音樂美，達到表現形式上的高度完美。因而格律詩詞的對仗要求也就甚為嚴苛，原詩要求頸聯頷聯對仗，我門來看一組頷聯的翻譯：

胭脂洗出秋階影，冰雪招來露砌魂。——寶釵

霍譯：

The carmine hue their summer sisters wore,

These snowy autumn blossoms envy not.

楊譯：

Immaculate its shadow on autumn steps,

Pure as snow and ice its spirit by dew stone.

“胭脂洗出秋階影，冰雪招來露砌魂”一聯，倒裝句式的運用，顯得新穎別致。正常的語序應該是“洗出胭脂秋階影，招來冰雪露砌魂“——白海棠洗盡了胭脂的浮華，招來了冰雪般的純凈，所以能在秋階、露砌之上盡顯自己高潔的身影和靈魂。

原詩利用了倒裝句式，楊譯很好的保留了其形式，以形容詞開頭倒裝，并且immaculate與pure分別指出洗去胭脂后的顏色與冰雪的顏色，十分巧妙。其次從完整傳達詩文的意思來講，筆者認為，霍克思有所欠缺，僅限于寫白海棠的外在美。但他的處理方法很是精彩，從視覺角度出發，并運用擬人（envy一詞），寫出夏秋季的對比，不直接點明是海棠，用summer sisters來指夏日海棠的紅色。楊譯將詩文意思完整表達出來，且與原詩倒樁結構一致，匠心獨運，展示了白海棠潔凈的身姿和靈魂。

四、結語

從意、音、形三個方面對比四首海棠詩的翻譯，可以看出，詩歌翻譯確實是個難點，需要進行方方面面的考慮，包括原詩風格、形式、韻律等，還要考慮到英漢兩種語言的差異，并盡可能發揮譯入語優勢。楊憲益與霍克斯的翻譯再現了原作大部分的美感。從意美來和形美上看，楊憲益在理解原文意思，與原文保持形式和風格一致上要勝于霍克思。而從音美上來看，由于大量用韻，霍克思譯文的音律效果和節奏效果卻要遠勝于楊憲益，只是使得原詩意義有所喪失。但無論如何，兩位翻譯家的作品實屬不易，值得細細推敲、品味。

[1]曹雪芹，高鶚. 紅樓夢[M].北京：人民文學出版社，2000.

[2]David Hawkes. The Story of the Stone. London: Penguin Classics, 1981

[3]Yang Hsien-yi&Gladys Yang. A Dream of Red Mansions. Beijing:Foreign Language Press, 2001

[4]魯迅. 漢文學史綱要[M]. 上海：上海古籍出版社，2005

[5]許淵沖. 毛主席詩詞四十二首英、法譯文(續). 解放軍外國語學院學報 1978

[6]朱光潛.詩論[M].北京：三聯出版書店，1984

[7]孫李麗.從譯者主體性看《紅樓夢》中《秋窗風雨夕》的兩種英語譯文.重慶交通大學學報（社科版），2009（12）：114-117

[8]陳可培.譯者的文化意識與譯作的再生——論David Hawkes譯紅樓夢的一組詩.天津外國語學院院報，2003（1）：44-49

注：華中農業大學“國家大學生創新性實驗計劃”項目名稱：《紅樓夢》中景、物詩的修辭美及其翻譯研究

項目編號：1210504035 項目所屬一級學科：外國語言文學。

指導老師：曾文華 職務/職稱：副教授。

H315.9；I046

：A

：1671-864X（2015）10-0007-03

范夢清，女，（1991.04.09-），籍貫：山東，現為華中農業大學外國語學院學生，參加華中農業大學國家級科技創新項目，研究《紅樓夢》詩歌翻譯，項目編號為1210504035。