置身自然 隨心而作
——花鳥畫創作漫談

○ 陳麗芳

置身自然 隨心而作
——花鳥畫創作漫談

○ 陳麗芳

陳麗芳，1956出生于長沙，湖南師范大學美術學院副教授、碩士生導師。中國美術家協會會員，中國女畫家協會理事，湖南省花鳥畫家協會副主席，湖南省中國畫學會理事。擅長中國花鳥畫，多次參加全國美術作品展覽、湖南省美術作品展覽并獲獎。2000年《陳麗芳國畫優選》由人民美術出版社出版，2007年舉辦陳麗芳寫意花鳥畫展，2013年出版《陳麗芳作品集》并舉辦“墨韻華章”陳麗芳花鳥畫展，2014年舉辦陳麗芳扇面小品展。

鳥語花香作為大自然中美的對象，自古文人就愛寓興于此，畫家更是喜歡通過花鳥畫的創作與欣賞來表達志趣、情操與精神生活，表達內在思想與追求，中國花鳥畫的歷史中不乏大師造化的花鳥大家?；B畫本是對自然的本質表現，自然界的花鳥動物，其動態、紋理、色彩是千變萬化的，如果脫離自然，因襲成風，就很容易一味模仿傳統，而終成一種陳詞俗調。因此，藝術家要長期置身于大自然中，和自然親密接觸、仔細觀察自然。

置身自然是一種畫家的"全身心投入"，是一種對藝術的真誠和執著。這種真誠和執著需要畫家完全以一個自我存在的心態，用真情相擁生活、相擁自然、相擁萬物，真心地尋求自然的真實精神的解讀。宋代花鳥畫家文同在居處遍植竹林，以竹為伍，不管春夏秋冬，刮風下雨，都在竹林里鉆來鉆去；再說以畫猿猴著稱的易元吉，除了舍身進入深山觀察猿猴的生活習性之外，還"于居所開鑿池詔，間以亂石叢篁、梅菊葭葦，蓄養禽獸……"；再有清代著名畫家邊壽民，他喜歡畫雁。為了畫好雁，他"結廬葦際，與雁為伍"……

面對自然需要勤于觀察、嚴謹細致的學術精

神。宋徽宗趙佶在龍德宮品畫，當看到一幅月季花時，他連連叫好。畫師們很是奇怪，于是詢問緣故。宋徽宗說：百花之中，只有月季花很少有人畫，因為它每月開一次，而一年四季或是清晨黃昏，它的花瓣、花蕊、花葉的形狀和顏色都會發生變化，很難準確把握。畫面上的花是春季正午時分盛開的月季花，既畫得準確，又像真花一樣，很不容易。畫師們聽了，覺得難以相信，于是找來作畫人詢問，經作畫人證實，他畫的確實是春季正午時分開放的月季花。

當然，心師自然也不是指毫無感情、無動于衷地效仿大自然，或生搬硬套、照葫蘆畫瓢的死板、機械的寫生。而是指在寫生中，畫家要靈活機智，要有悟性，要隨機應變，要有全情的感情投入和情感交流，要不斷地組織、不斷地變化、不斷地完善。要有膽識發現、感受和表現自然的生機勃勃。中國花鳥畫重視形似而不拘泥于形似，而是要通過形來寫神，要在情景交融的情況下，追求"不似之似"或"似與不似之間"。關于這一點，清代畫家鄭燮有過很經典的表述："江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉間。胸中勃勃遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相；手中之竹又不是胸中之竹也。"正是居于這樣一種藝術創造的寫生方式，畫家創作中"人間沒有，但是合情合理"花鳥作品；也正是居于這樣的寫生方式，才使中國文人畫得以天馬行空，以形寫神，創造出了"看似簡單，其實步步維艱"的寫意畫。

寫意花鳥畫營造的是一種精神世界，按照畫家的意愿隨心所動的創作。然而它又不是憑空的臆造，它順應自然而不逾規矩，既融合了畫家的個性，又貫通于無限廣闊的自然的精神世界。中國畫的本質是自然與精神一致，這就是寫意花鳥畫的精神所在，也是花鳥畫的魅力所在。

秋韻 2005年

窗前

晨曲

荷塘曉霧

蝴蝶花開