動漫人物造型特色化教學實踐與分析——以蘇州工業園區服務外包職業學院為例

李洪震

(蘇州工業園區服務外包職業學院數字媒體系，江蘇 蘇州 215123)

列夫·托爾斯泰說過:“藝術是這樣一種人類活動:一個人用某種外在的標志有意識地把自己體驗過的感情傳達給別人，而別人受到感染，也體驗到這些感情。”［1］動漫藝術作為當代藝術的一個重要門類，遵循著這樣的藝術規律，而發展演進也是它的要求?！八囆g的主要功能表現為把意象協調成有效的圖式?！保?］然而，動漫造型基礎同過去的純造型基礎課不同，動漫制作明顯有別于傳統的造型藝術，它在造型感覺、比例動態等方面都有鮮明的專業傾向，打破了傳統的靜態造型觀念。在這種情況下，蘇州工業園區服務外包職業學院數字媒體系(以下簡稱“蘇外包”)對動漫造型課程設置做出了相應的調整，并試圖探索出自身的一些特色。

一、蘇州工業園區服務外包職業學院數字媒體系動漫造型課程簡述

蘇外包的動漫素描教學在長期大量的探索實踐中，針對自身專業需要做出了有針對性的特色的項目教學模式。其中最為核心的教學模塊就是動漫人物角色造型情境設計，其具體實施分為這樣四個階段:臨摹人體肌肉三視圖，迅速掌握人體肌肉形態知識要點和造型特征;創作奔跑運動中的肌肉人體，靈活運用前一階段的學習成果;寫生動漫手辦模型，讓學生盡快理解和掌握動漫角色造型的感覺和特點;創作動漫角色場景相結合的情境，鞏固之前的訓練成果，同時也讓學生的專業水準和藝術水準得到真正意義上的升華。

二、訓練模塊

(一)人體肌肉臨摹

無論是在藝術創作還是動漫游戲專業創作方面，關于人物題材的表現與處理都是至關重要的環節。因而，人體素描作為藝術類專業的基礎課，它從造型藝術的需要出發，系統地研究人體的骨骼、肌肉、體表形態及人體動態。通過蘇外包的教學，使學生對人體造型有一個清楚明白的認識。蘇外包在課堂上訓練學生準確把握人體各部位骨骼和肌肉的形狀構造，要求學生的作業能掌握人體比例、透視重要的結構點，并能畫出人體的內在結構，逐步提高學生的人體藝術造型能力。

對于動漫專業的學生而言，對人物造型的認知要求非常嚴格甚至苛刻。學生需要準確掌握人體構造形態及因此而形成的動態人物運動規律，才能創造出讓大眾信服的動漫角色形象和動漫藝術作品。而在基于體積真實感和空間真實感的仿真效果的三維動畫和游戲設計方面，學生需要對人體構造特別是人體肌肉形態有深刻而精確的理解。因此，在人物寫生的同時，蘇外包專門安排了一個標準人體肌肉臨摹訓練，要求學生在臨摹過程中了解人體各個體塊部分肌肉群組的形態和穿插關系。通過這樣的特別訓練，蘇外包的學生在較短的時間內便可以掌握人體造型的要義。

(二)人體肌肉運動形態創作

經過前一階段人體寫生和臨摹訓練，學生對靜態下的人體肌肉組織集合已有了較為系統和深入的認知，但這還遠遠不夠?？陀^世界中人們多數時都是動態的，而其動態造型更是千變萬化。這就需要教師在前一階段訓練的基礎上，將學到的知識技能靈活運用到具體實際中。

所以，教師特地安排了人體肌肉運動形態的創作，具體內容是一個男性人體在奔跑時其側前方角度下的運動肌肉形態。當然，要完成好這樣一個有難度的創作訓練，有些必要的輔助必不可少。首先是理論知識講解，包括人體運動基本規律、具體肌肉群組的各自拉伸關系及群組之間的穿插協調關系等。教師必須讓學生對這些規律和關系有清楚的認識和理解。同時，對應每一塊肌肉群，教師都要從靜態到動態，做出科學、深入細致的講解。其次是創作素材的收集，蘇外包要求學生搜集若干個側前方角度的田徑運動員的比賽照片，以備接下來的創作之需。教師與學生針對創作素材展開討論分析，幫助學生更有效地貫徹實施創作意圖。當然，在整個創作過程中，關于藝術規律、藝術創作規律的講解和引導必不可少，它貫穿這個過程，它的存在才真正決定藝術創作的最終結果。

(三)動漫手辦模型寫生

手辦，也常被稱作人形或figure，指的是現代的收藏人物模型，也可能指汽車、建筑物、視頻、植物、昆蟲、古生物或空想事物的模型。在中文地區主要指以動漫、游戲(ACG)角色為原型而制作的人物模型類動漫周邊，由于ACG愛好者越來越多，手辦的質量與藝術性也越來越高，它的收藏圈日益擴大。在手辦模型寫生種類中，角色模型(Character Model)最為常用也最為實用。它的范圍是動畫、漫畫、游戲、電影里面的角色做成的模型，包括機器人或人類模型。課堂訓練中比較常用的是高達模型和各類動漫人物模型。

手辦造型訓練，是蘇外包動漫專業極具特色的教學模塊之一。學生在觀察與繪制過程中，能更好地理解與掌握動漫造型有別于常規藝術造型的個性化特征，比方說其更夸大完美比例的身體、更富動感的動作、更炫酷的衣飾發式造型等。在這樣的針對性訓練中，學生的造型感覺自然而然地會被引向更具動漫傾向的造型感覺中，對于動漫專業的學習者具有重大意義。

在手辦寫生中，蘇外包要求學生從造型簡單的角色入手，逐漸過渡到復雜角色造型;從常規的平視視角，逐漸過渡到非常規的俯視、仰視及夸張劇烈透視等視角;從單個的個體寫生逐漸過渡到群組寫生。這樣的方式與過程極大地提高了學生的學習熱情，也為下個階段的動漫角色情境創意設計埋下伏筆。

(四)動漫角色場景情境設計

所謂動漫角色情境設計，是蘇外包自己探索出來的具有自身特色的教學訓練項目之一。具體要求是，通過上次課程的寫生訓練，學生選定一個或多個動漫手辦角色作為畫面主體，同時通過個人的創意想象，結合照片、圖片等素材，給其設定出一個具有一定敘事性、情節性、情景交融性的動漫情境，并最終通過素描手繪方式將其表現出來，從而具備動漫原畫概念設計的部分專業性特征。動漫藝術是一種基于情節內容的敘事性視覺傳達藝術，“傳達就是用一定的物質手段對審美意象加以確證、規范和完善，使意象變成客觀物象，內心圖景變成外在圖景，誕生實際的現實作品，才能獲得實在的藝術生命。”［3］通過這樣符合藝術規律的項目訓練，學生的專業水準必然得到升華，產生質變。

這個課程的難度不言而喻，它涉及到學以致用和藝術活動的高級階段，而學生對此根本不了解。教師要付出較多的心血和汗水，才能使教學任務順利完成。通過創意想象、構思內容、構圖設計、草圖速寫、定稿繪制、制作完成這樣一個系列性的藝術創作過程，學生將此前學到的知識與能力綜合運用，真正提高自身能力，同時也把蘇外包教學的觸角伸向專業化學習邊緣，其價值和意義難以估量。

在動漫角色場景情境設計項目教學中，蘇外包按照專業方向的不同來分別考慮創作的題材和風格。在題材方面，充分尊重學生作為創作者的主觀能動性，將創意的范圍擴展到神話、魔幻、戰爭、田園、校園和都市等多種范疇，同時根據各專業方向的不同特點和各自需要確定風格取向。三維動畫方面，蘇外包強調以體面造型為主以線面結合為輔的方式，形成扎實渾厚的具象原畫式風格;二維動畫方面，以線條造型為主以線面結合為輔的方式，形成明快清新的原畫手稿式風格;游戲美術方面，以明暗造型為主以光影效果為輔的方式，形成濃郁強烈的概念設計式風格。在這樣的教學方式下，學生的審美品格、創造能力和手繪技能得到全方位的提高。

三、結語

在這樣一個兼顧藝術需求和專業需求的人物造型訓練系統中，蘇外包企望通過系統的教學實踐，幫助學習者認識、理解、表現形體結構，提高造型能力，升華審美品格，讓蘇外包的藝術造型訓練深度與動漫專業的要求相結合，使蘇外包的造型學習有別于或超越傳統常規藝術造型學習的范式，更有效更快捷地與專業需求接軌，發揮專業化的前沿陣地的重要作用。蘇外包摸索出來的這些特色化的教學項目模式的順利實施，已取得較好效果。當然，作為不愿滿足現狀的求索者，蘇外包自身肯定還存在各種問題和不足，有待方家斧正。

［1］列夫·托爾斯泰.論創作［M］.桂林:漓江出版社，1982.16.

［2］赫伯特·里德.現代藝術哲學［M］.天津:百花文藝出版社，1999.42.

［3］賈明.藝術傳達論綱［J］.上海師范大學學報，1997，(1):68.