影視傳媒的泛審美化與審美救贖

文章編號：1003-9104（2015）01-0234-02

作者簡介：孫敏（1979- ），女，漢，江蘇揚州人，東南大學文學（設計藝術學）碩士，南京信息職業技術學院數字藝術學院講師，江蘇省教育廳高校“青藍工程”優秀青年骨干教師培養對象。研究方向：影視動畫藝術理論，設計藝術學。

摘 要： 當代社會，審美在迅速走向商業化和日常生活化，經典美學和高雅文化日趨松弛，“泛審美”的消費主義文化出場，并大有取代之勢。本文針對影視傳媒中的“泛審美”化亂象，作出了較為深刻的消費主義文化的成因分析，進而提出了如何對“泛審美”影視作品進行審美救贖的問題。

關鍵詞：影視藝術；傳媒文化；泛審美化；消費主義；審美文化；影視亂象；審美救贖

中圖分類號：J90 文獻標識碼：A

影視傳媒是當代最受歡迎的大眾傳媒之一。從我國當下的經濟發展現狀來看，由于經濟的市場化和物質的商品化，伴隨而至的是審美在迅速走向商業化和日常生活化，經典美學和高雅文化日趨松弛，以至“泛審美”的消費主義文化出場，并大有取代之勢。影視傳媒及其作品，在日益激烈的市場競爭中紛紛改版換代，由高雅性、深度性向通俗性、平面性轉移。在市場經濟的環境下，影視傳媒走向市場化和商業化，具有積極的意義本是題中應有之義。但是，如何充分發揮市場的積極作用來促進影視傳媒的健康發展，將影視傳媒文化生產的商業邏輯與文化邏輯統一起來，也是我們必須關注的問題。近些年來，不少影視媒體在傳媒市場化的進程中，一味追逐商業化，為博取觀眾的眼球而制作大量同質化、低俗化和庸俗化的節目，喪失了影視作品的文化精神和藝術靈魂，出現了“泛審美”的傾向，這不能不引起我們的警惕和反省。

一、影視傳媒“泛審美”的亂象所謂“泛審美”，是一種把審美融入一切生活對象中的觀點，認為審美存在于一切事物之中，是一種審美活動的泛化。它與日常生活審美化并不是一回事。后者是要將日常生活轉化為藝術的審美，轉化是有取向、有條件的，不是生活中的一切對象都具有審美價值和審美功能。影視傳媒的“泛審美”，是在市場經濟和消費主義文化語境下出現的現象，它幾乎是什么都可以拿來當作審美的消費，“可消費性”成了它的基本特征。例如熒屏中的“真人秀”，以各類明星為偶像，不惜“星跳躍”、“星跳水”，大量制造“消費偶像”的商業效果。由此讓我們看到了當下影視傳媒中出現的諸多亂象。

其一，因襲跟風，消費同質化：綜藝節目的亂象之一。為了博取收視率，迎合大眾的消費需求，近年來，電視傳媒的綜藝節目因襲跟風日盛。“相親”、“超女”、“快男”、“好聲音”、“達人秀”、“夢之聲”等娛樂化節目頻頻出現。湖南衛視的明星親子旅行真人秀《爸爸去哪兒》播出紅火后，全國冒出了二十多檔親子類節目，有一家衛視的節目就叫《爸爸回來了》，讓爸爸帶著孩子賣萌，賺人眼球，殊不知“畫虎不成反類犬”，收視并不好。原國家新聞出版總署署長柳斌杰最近說出了一個令人汗顏的數據：“我們每年生產的文化產品很多，但95%是復制，或者只是轉換一種表現形式。”作為影視傳媒“文化產品”的綜藝節目，當也在其中。

其二，顛覆經典，迎合市場：名著改編的亂象之一。新版電視劇《武松》對婦孺皆知的武松怒殺潘金蓮等故事進行了顛覆性改動：武松與潘金蓮早就暗生情愫。因陳衙內看上潘金蓮，公然搶人，年少氣盛的武松將陳衙內打死在街上，后在潘金蓮的幫助下從大牢逃脫。潘金蓮被判入官府為奴，后被賣入妓院，武大湊錢替金蓮贖身。《水滸傳》中武松打死老虎成了英雄乘轎游街的情節，改成為潘金蓮得知武松歸來，梳妝打扮后上街迎見他；兩人含情脈脈地對望片刻，武松掉轉馬頭，拉她上馬，策馬跑到城郊，二人互訴衷腸。上述這些對名著人物關系的篡改和曲解，目的顯然是不惜用低級庸俗的“情色”趣味賺取眼球和收視率，以贏得最大的商業利益。

其三，常識錯誤頻現，穿幫鏡頭疊出：影視制作的亂象之一。我們無意將影視劇當作“歷史教科書”，但劇中涉及的歷史常識頻頻出現錯誤，無疑會誤導觀眾，特別是造成青少年對歷史的誤解，大大降低影視劇的文化品質。在《漢武大帝》中，諸王不滿漢武帝削藩，竟然說出“相煎何急”一詞，超前引用了三國時代曹植的詩句。由于影視作品的日益商業化，在制作成本的考量下，邊改編邊拍攝，場景的穿幫鏡頭疊出，讓觀眾大跌眼鏡。如新版電視劇《三國》片中的穿幫鏡頭多達48處，諸如古戰馬身上的“英文字母”，魏軍將士腳穿的“皮鞋”，士兵身披偷工減料的膏藥式鎧甲等等，觀眾看后很不是滋味。因為問題多反響大，此片后來不得不進行修改的臺詞與鏡頭多達200處，花了800萬元修改費，真是“欲速而不達”，“欲省卻破費”。

二、影視傳媒“泛審美”的文化分析影視傳媒中諸多商業化和“泛審美”亂象的出現，不是偶然的，有其經濟文化的深層原因。在現代市場經濟社會，商業化和“泛審美”的走向，融進了資本市場邏輯；在市場利潤的巨大誘惑下，影視傳媒的文化產品難以精神超越和美學提升作為目標追求，而是轉為接受市場法則的主導。同時也與消費主義文化相聯系。在消費主義全面滲透的市場經濟社會，文化也被消費主義化了。文化的消費主義主要表現為文化本身的商品化、世俗化以及文化對消費主義價值觀念與生活方式的認同乃至宣揚。我國的消費主義文化是在上世紀九十年代以來經濟的迅猛發展，在融入全球化的過程中，受到西方消費主義文化廣泛而深刻的影響和擴張的結果。觀察國際影視傳媒的商業化趨勢，全球的影視文化日益趨向消費主義化。這種文化的消費主義，表現為為商業利益而生產，以“可消費性”作為其節目內容和形式所追求的目標和奉行的原則。“可消費性”的指向是大眾的普遍口味，亦即通俗化、世俗化傾向。可是，這種傾向邊界的另一端則是低俗化、庸俗化，要想在以商業利益為驅動力的文化消費中認清這個邊界，是極不容易的，實際上往往是為了迎合大眾的需求，以為什么都可以拿來當作審美消費，從而陷入了文化消費的泛審美誤區。審美泛化的無邊界，導致了有些本在引起審美注意和激發審美活動的“瀟灑走一回”的節目設置，并沒有使大眾獲得審美的道德增值和情感增值，至多使觀眾得到一些或驚奇、或亢奮、或厭惡的情緒反應和生理刺激而已，種下的是龍種，收獲的卻是跳蚤。

前文所述的影視傳媒呈現的種種亂象，從某種意義上說，是過度的消費主義文化結出的苦果。影視節目本是審美文化產品，具有精神屬性，審美是其本位和品格。如果它蛻變為純粹的物質化商品，全然被商業化的價值觀所擊潰；那么，作為審美文化產品所應包含的“真”、“善”、“美”這三個價值維度都不復存在，結果只能是藝術精神和美學品格的雙重失落。誠然，影視傳媒的消費主義文化，服從于現代消費社會中“消費決定生產”的邏輯，以消費促生產，創造出更加豐富多彩的傳媒文化產品，這是消費主義文化正能量的發揮，是我們所期待的。所以，對待以資本為特征的市場經濟的消費主義文化的兩重性（積極作用與消極作用），我們理應有清醒的認識。

三、審美救贖：影視傳媒“泛審美”的矯治 影視傳媒中的市場經濟化在給消費文化的發展帶來巨大利益的同時，確實也帶來了不少嚴重問題。正如有學者指出的，傳媒“泛審美”的消費主義文化具有“巨大的解構力（解構主流意識形態）、浸染力（把世俗生活渲染得不可抗拒）和吞噬力（所有文化資源都可能被這一文化形態納入市場）”。這絕不是危言聳聽，而從前文的述評中已可洞見。那么，究竟如何進行矯正呢？其一，增強對審美救贖的理論認識。

馬爾庫塞認為，技術時代下人類的生存窘境，尤其是精神層面的缺失已然成為一種共識。人類的生存尤其是精神層面的棲居，需要一方凈土。由此，他提出了一種“審美救贖”策略，即走向“審美之維”。審美救贖的意義正在于對影視傳媒藝術審美缺失的重構。而泛審美實際上已然消解了審美，使高雅與低俗的界限消失，也使藝術與非藝術的界限消失，放棄了影視藝術自身的文化責任和使命擔當，放任了低俗內容的泛濫。

其二，積極組織、精心創作出一批思想性、審美性、娛樂性相結合的影視作品，引領時代審美風尚。人是有深層理性認知需求的，藝術審美應引導人的精神超越和心靈升華。家庭題材電視劇《媳婦的美好時代》和《我家的春秋冬夏》等，以生活的本來樣式反映現實，發掘普通生活中的詩意和平凡生活中的美，讓我們看到尋常百姓的真善美。該劇首播收視率超過14%，不僅包攬國內各大電視劇獎項，還在日本和韓國獲得大獎，該片還在非洲熱播，可謂既反映生活也引領審美。其三，加強規劃，打造出一批影視傳媒的頻道品牌、欄目品牌和節目品牌，適應不同熒屏觀眾的多層觀賞需要。頻道專業化是頻道品牌的前提。從中央電視臺來看，如今已開設新聞、經濟生活、綜合文藝、體育、電影、影視劇、戲曲、音樂、科教、法治、少兒等十五個專業化頻道，共四百個欄目。其中科教頻道就有《走近科學》《科技之光》《科學世界》《中華文明》《探索·發現》等二十多個欄目。熒屏節目更是向分眾化和窄播化快速發展，贏得廣大電視觀眾的青睞。其四，制定評價指標，加強調控管理，淘汰低劣節目。影視傳媒制定評價指標，是其自身發展的需要，是題中應有之義。作為電視來說，一般都將收視率作為客觀評價指標的核心要素。高收視率，意味著高效益、高價值、高附加值。但收視率不是評估節目質量的唯一客觀指標。電視節目作為公共文化產品，具有引導輿論、提升精神的特殊作用。在市場經濟社會，影視傳媒既需要經濟的手，也仍然需要管理的手，兩手共抓。當影視傳媒頻頻出現亂象的時候，淘汰低劣的節目，加強相關機構的調控管理是尤其必要的。事實正如一位美國學者所說的：“商業化的消遣正在鑄造著我們的文明——不是按照應該的那樣去鑄造，而是隨著商品的意志。”“娛樂活動必須受到社會的約束，如果想把娛樂變成文明的信使而不是相反的話。”（責任編輯：帥慧芳）