淺談當前國內戶外音樂節與受眾的關系

□呂雅玲

淺談當前國內戶外音樂節與受眾的關系

□呂雅玲

在當前市場經濟的大背景下，音樂也成為了供人們消費的商品，“音樂節”則逐漸成為了倍受歡迎的音樂產品。從2000年開始出現在迷笛音樂學校的校內音樂節開始，到現在，音樂節這種演出形式在中國已經得到的巨大的發展，并且與大眾生活愈加密切相關。以至于，音樂節在國內呈現出“井噴”的狀態。可見，它對于我們的文化生活起到的影響也值得我們對它進行更有深度的分析與總結。

一、戶外音樂節的不同受眾類別

在大眾傳播中形成的現代受眾認知，也勢必呈現出與這一時代相吻合的不同于以往主體的特征，有人對此加以總結，將受眾大體分為兩種類別：第一，主動性。信息時代，受眾的主體地位主要體現在兩個方面：首先，受眾是媒介信息的解讀者。傳播的意義是在受眾對文本的解讀過程中產生的，是通過受眾對媒介信息加以分析、判斷、加工和整理而得。第二，依賴性。受眾雖然有選擇、加工信息的能力，但受眾認知結構是媒介信息作用于人的心理系統的產物，而所有信息都是大眾媒介既定的，構成受眾認知來源的信息最終無法逾越大眾媒介所建構的“媒介現實”。也就是說，受眾有選擇信息的主動性，但主動性的范圍是依賴于大眾媒介的。

介于此，筆者將我國現在戶外音樂節的受眾也劃分為兩種類別：第一，核心受眾，是指那些喜愛參與現場音樂活動的頻率高、穩定性強、而且對現場所涉及的音樂信息具有欣賞解讀能力的人。這部分受眾包括了喜歡搖滾樂的年輕人和從事搖滾音樂創作與表演的、并且具有一定專業素養的音樂人。核心受眾是搖滾音樂現場傳播的自覺的發起者、維護者、推動者，是音樂節現場傳播內容的最主要的消費者，也就是通常所說的“鐵桿粉絲”。第二，一般受眾，是指對搖滾音樂現場音樂活動有一定興趣，但又不是極其熱衷參加此類音樂活動。通常會出現有從眾心理的接受者，他們在決定是否參加音樂節時會受到其他各種因素影響。一般音樂受眾對音樂傳播內容沒有固定的接受類型和重點，興趣往往容易隨著潮流漂移。他們接觸和接受音樂往往出于滿足好奇心、娛樂消遣、從眾等動機，具有“多、雜、散、匿”的一般特征。

對于受眾的類型劃分，能夠了解下面幾方面的內容：一，受眾的多少；二，受眾個體的構成要素，如年齡、性別、收入等；三，受眾群體的構成及其與社會結構的關系；四，受眾的形態，如根據媒介的觀點，將其分為“潛在的受眾”“付費的受眾”“能夠覆蓋的受眾”等；五，受眾構成與形態的變化。對于這類有關受眾的內容對于媒介管理和研究受眾行為都是必要的，對它們的研究已經不僅僅是廣告商和傳播媒介的需要，也是大眾文化研究者以及其他社會科學研究人員的需要。他們的研究提供了大量關于受眾的信息。

二、戶外音樂節滿足受眾不同層面的需求

此類大型戶外音樂節在科技進步、受眾物質生活有了極大提高的前提下走進受眾的日常生活，大家對精神文化有了更大、更具體的追求下逐漸發展起來的。所以，無論是否在戶外或者是否是在有草坪的地方聽音樂看似是對于物質形式的追求，但實質是在物質得到很大滿足后對精神價值需求的一種表現。雖然總體看來通過大型戶外音樂節的形式傳播搖滾樂是基于精神價值層面的需求，但是針對現實狀況而言受眾的需求又大致可以歸納為以下三方面：

第一，娛樂消遣需求。在人們的物質文化生活得到比較好的滿足以后，人們對娛樂的需求就會提高，尤其是在競爭激烈的當下，人們面對更多的壓力，對于娛樂的需求也是空前的旺盛。當下，“娛樂不僅成為大眾文化、主流文化、精英文化共同擁有的特征，而且也隨著消費和休閑的日常化，成為人們實際生活的一種新‘時尚’”。

所以在分析此類音樂活動受眾的娛樂需求是為了更好的發揮搖滾樂能夠有助于我們釋放自我的魅力，尤其，是對于大部分受眾處于青春期激憤、叛逆的年齡層來說這一層面的需求更為突出。同時，縮短搖滾樂和受眾的距離，使得原本并不屬于主流文化的“亞文化”現象走進大眾生活中。

第二，社會交際需求。在網絡技術高速發展的社會文化環境下，我們的生活中越來越多的時間都是在進行著“人機對話”。從科技方面看這當然是積極的進步，但是對于大眾的日常社交多少形成了一種“隔離”。

于是，這類大型戶外音樂節的出現，為有著共同興趣愛好、處于同一年齡階段的受眾提供了一個很好的社交平臺。而且，大型戶外音樂節不設座位的形式很大程度上更好的將受眾融合在一起，可以形成良好的互動，觀眾可以伴著喜歡的音樂隨時起舞。

第三，個人認同需求。個人認同通常是指自己對自我狀況、社會期待、以往經驗、現實情境、未來希望等幾個層面的覺知。熱愛搖滾音樂的青年有著相同的生活理念，當自己的經驗與演出傳播者產生共鳴時從中獲得對自己的肯定、得到別人的贊同，從而產生一定的個人認同的滿足感和自我價值實現的成就感。

三、促進音樂節大規模傳播的受眾因素

第一，由于音樂節類型劃分精細，在國內主要音樂節上演出的音樂風格主要有搖滾、重金屬、說唱金屬、硬核、另類、電子、哥特、民謠、爵士、搖滾、拉丁、鄉村等多種音樂類型，以及由它們衍生出來的紛繁多樣的各種風格的音樂，造成它的目標受眾明確，符合了目標受眾的欣賞趣味，自然就會吸引更多的同類受眾消費。

而音樂節產品的類型細分，也使得戶外音樂節成為受眾喜愛的一個重要因素，也使得戶外音樂節被越來越多的受眾所接受。克里斯·安德森在《長尾理論》中將市場氛圍“愿望”市場和“需求”市場。需求市場中的消費者知道他們正在尋找什么，而對尋找對象的價格相對不會十分敏感；而“愿望”市場中的產品，只要價格合適就會是消費者有嘗試新產品的愿望，愿意深入探索，因為損失風險會越來越低。所以，如果音樂節所涵蓋的節目內容與受眾的“愿望”或“需求”統一，就會成功的覆蓋更大范圍的潛在消費者。同一品牌下不同分類的音樂產品，所對應不同的受眾，也會對應不同的潛在市場。因而,在競爭同質化的市場環境中,采用此市場細分戰略不失為是明智之舉。同時，增加了模仿難度,可以有效阻止競爭對手模仿。在當前的音樂節市場競爭中,所出現的同質化現象，造成各家音樂節雖然品牌不同，但實際演出內容經常相差不大。品牌產品往往會受到競爭對手的模仿和攻擊,所以精確的定位產品與受眾的關系也會影響音樂節在市場上的競爭力。

第二，縱觀音樂節的受眾，其中絕大部分來自在校大學生以及剛剛步入社會的年輕人，他們的收入不多，所以各類戶外音樂節低門檻的票價相較于其他大型演唱會的高價門票成為它在年輕人當中受歡迎的一個重要外在條件。例如，迷笛音樂節從2004開始收取的10元票價到2014年120元的網絡預售票價來看，雖然整體呈上升趨勢，但相對于整個音樂演出市場來看，票價仍然偏低，這也成為了受眾更易于接受它的原因之一。

第三，目前國內戶外音樂節的內容形式主要是以搖滾樂為主，此類音樂的受眾通常也偏愛各種live現場的小型演出。而音樂節往往會受到場地或其他因素的限制而結束。各類音樂節在演出之后，為那些在演出還沒有盡興的受眾準備了演出后的小規模聚會,這些節目通常在一些現場演出酒吧中進行，對于一些精力旺盛的受眾來說這也是另外一個可以繼續交流音樂、放松自己的平臺，為更多的受眾提供了享受音樂的平臺。

總體看來，大型戶外音樂節逐步進入良性發展的階段，雖然在國內它成長的時間還很短，但就目前來看，一些成功的因素除了堅持它對于音樂本身純粹、執著的追求之外，它的小眾發展、目標受眾精確細分也起到了不小的作用。所以，這對于其他類型的音樂演出也是一個值得借鑒的經驗。

在國內大型戶外音樂節從無到有的發展過程中，從目前規模大小、覆蓋地域的范圍來看都呈現出越來越蓬勃的發展趨勢，尤其是在當下實體唱片盈利低迷的現狀下，所以它對音樂傳播所產生出積極作用十分值得關注。

另一方面，在大眾傳播的環境下，逐漸轉向以受眾為中心，受眾對于所傳播的內容也起著不可忽視的作用，同樣，其中有積極的一面值得進行更好研究和發掘，在今后的道路上是傳播平臺與受眾更好的“合作”生產出受眾喜愛的品牌型國內戶外音樂節，它也許不僅僅會成為音樂產業鏈中的一個環節，同時也會成為音樂受眾的心靈烏托邦。

參考文獻：

1.趙紅艷.大眾媒介傳播與受眾認知的互動分析[D].吉林大學,2004

2.曾遂今.音樂社會學教程[M],北京:中國傳媒大學出版社,2009

3.崔朝陽.結構的、行為的和文化的——受眾研究的三種傳統[J].傳播學論壇,1998(1)

4.克里斯·安德森.長尾理論[M].北京:中信出版社, 2012

（作者系中國傳媒大學音樂學研究生）