古典家具禪椅的制作藝術研究

文 張劍偉

古典家具禪椅的制作藝術研究

文 張劍偉

禪椅，雖然曾是有特定用途的坐具，蘊含著古典的情思、佛家的理念。但如今，它已經從禪宗的實用器升華為藝術品，越來越受到愛好中式風格的設計師和使用者的青睞，他們把它擺放在客廳或書房里，寄托他們對傳統文化的喜愛，以體現主人的精神修養和文化品味。

古典；家具；禪椅；制作；藝術；研究

中國禪椅來源于唐代禪師打坐參禪的坐具，其造型發展由復雜逐漸演變為簡潔純凈，經由宋元的發展到明代基本定型。明式家具吸收佛學所倡導的“靜坐參禪、修身養性”這一思想，通過文人士大夫們對寺院生活產物的借鑒、搬用乃至改造、完善到世俗生活中，創造出在書房、禪房之中可供跏趺坐的禪椅，使它們逐漸成為成熟的明式家具體系的組成部分；明式禪椅造型簡潔儒雅，沉穩樸素，其較矮、較寬的坐面，更適合今天坐具類家具低矮及寬大的發展趨勢，在現代家具陳設中發揮其獨特的魅力，下面就來研究一下古典家具禪椅的制作藝術。

一、用材精良，配料講究

俗話說：“七分手藝，三分家伙。”這指的是材料與工藝在一件作品中所占的比例。材料是基礎，材料選得好、選得順，卯就好做，產品也牢固；配料是關鍵，料配得好，看上去就美觀，就能增加產品本身的價值。選用精良考究的紅木材料加上科學合理的配料，方才取得作品的三成基礎。制作者不僅要掌握木材材質，紋理色澤，也要了解家具每個部件對材料、工藝品質的要求，從而做到，在眾多材料中找到最適合的材料，制作出自然精美、古韻天成的古典家具。所以說，選材配料是中國古典紅木家具制作中的基礎和關鍵環節。

《禪椅》（紅酸枝）

禪椅與其他坐具不同，其人文精神、意境是第一位的，因此，制作禪椅首先要選擇一種適合的用材。圖中作品《禪椅》通體精選大紅酸枝為材。紅酸枝性堅質重，密度大，結構細密，棕眼細長，可沉于水，材色一般呈深紅色，在深紅色中還常常夾有深褐色或黑色的條紋，紋理既清晰又富有變化，富含油脂，手感溫潤如玉，酸枝家具經打磨髹漆，平整潤滑，光澤耐久，給人一種淳厚含蓄的美。在這種素工的禪椅上，紅酸枝木的美麗文章被很好地表現出來。隨著木材油性的擴展，作品呈現出深紅的色澤，椅面板和圓材組成的椅身邊緣的反光，使作品具有一種溫潤、厚重的特殊光澤感，而且清晰又富有變化的紋理在圓潤端凝的椅身上隱起游走，因此，無須任何雕琢，光素的椅身就是禪意的最好寄托。作品配料工藝也十分講究，配料注重色澤的搭配，紋理的自然順暢，而且也舍得用大的板材，椅面攢框鑲板，腿足的圓材較扶手、背框用材粗碩，進一步以力度對比加強了其穩定性，羅鍋棖及正面的管腳棖采用的是方材，背板和扶手都缺少常規的支撐構件，用材偏細，但仍然不減明式禪椅的器度和豐韻。

二、造型簡練，形體悠禪

無束腰式造型的家具，是從建筑上的大木梁架構造方式上，衍生而來的一種造型方法。其特征是家具的腿足與面板之間直接相連，而且，由于受到梁柱形制的影響，無束腰式造型的家具，也絕大多數用圓材橫堅相接構成。為了加強穩定性，無束腰式的家具，承襲了古建筑的柱子，為開張穩定而采用下舒上斂向內傾仄的側腳造法，即腿足與面板常大于90 度相接。當然，側腳造法也只是無束腰式造型的一種常法，并非在所有無束腰家具上均得到應用。

圖中禪椅作品基本為玫瑰椅式，其結體屬于無束腰式造型，是明式家具中尤其雅致的構造。座面寬大，闊而深，呈正方形，可供人盤足結跏趺坐。椅體碩大，由于所占空間的廣闊、坐板的方正以及禪椅在結體上的莊嚴氣勢而并未出側腳，而是在所有橫堅材相接的位置采用直角相接的形式，來表現禪椅所應具備的闊大的體量感。作品尺寸和構造與普通的椅子不同，它適合人們盤腿而坐，并能使人們腰部抵直，坐成標準的打坐姿勢，非常符合人體工程學原理，整體造型簡潔疏朗，空靈悠遠，于簡約的線條中，見悠悠禪意。

三、結構完善，空間寬拓

作品款式及比例數據均為經典，制作工藝采用傳統的榫頭結構，不拼不接，從空間對比來說，椅面上下兩個同樣大小的空間仍使得下部顯得太空，若在椅面下加裝牙板又會破壞整體的氣韻通行，因此設計上，便采用在腿足靠近椅面處四面加裝羅鍋棖的方式，兩條短直木矮老，將羅鍋棖與椅面邊緣的長條形的面分為三份，羅鍋棖、矮老與椅面共同形成一種向下覆蓋的勢能，使重心下移，這樣的處理既找到了整體的平衡感，再加上羅鍋棖的曲尺形，又為作品以直材為主調的構形語言帶來一種變化。羅鍋棖及正面的管腳棖采用的是方材，在全體的正圓形直材中，增添了一點變化性，為了減弱其間的沖突，所有方的轉折面又均作了“倒楞”處理，使之除去生硬感，變得柔和而方中帶圓。正面的管腳棖由于同時也是腳踏，做得較為接近地面，并在下方加裝了牙條，與之相應的后背的趕腳棖便做得比兩旁的更高，即腿足間用步步高管腳棖，這樣處理顧及了兩方面的平衡，既與前面近地的棖相呼應，又與高出扶手的背框相配合。

椅面從整個椅高的中點將禪椅分為上下兩個組成部分，四足直角接地承托椅面，在面板下形成一個四方的空間。這個空間既具備給盤坐的人心理上基石一般的穩定感，又能給其思維以既不外擴又不內收的自持感。靠背與扶手構成三面，均不安任何構件，形成了三個不同的空間，令禪椅感覺空靈，起到了將打坐者周圍的空間與大環境相對隔開的分界作用。一方面，打坐者坐于其上可以頓生一種遺世獨立的平和心境；另一方面，這種分隔又不是簡單絕對、生硬冷清的。因此，實際上并未屏蔽的空間中，通透感與分界感同時存在，靜心于其間的打坐者便有可能得益于它的暗示與引導，接近佛教真如體驗中“真空妙有”的高深境界。

四、線腳藝術，裝飾無華

明代的家具由于受色空思想的影響，減弱了唐代家具中的箱式構造，使家具構造更加通透，進而發展成空靈的梁架式結構，并在此基礎之上，使家具的結構、功能與形式完美地結合起來，形式上體現了抽象與極致的線條感，且去掉了各種雕飾。明式家具中的無束腰式造型由于多用圓材，可供裝飾的面積不太大，因此主要使用依附于造型走向的線腳作為裝飾語言，這就是明式家具的“線腳藝術”，以橫堅材的線條分割構造來調整空間關系，既是一種造型語言，同時也是一種裝飾語言。

圖中禪椅作品用材極為簡練，全素手工制作，未加任何雕刻裝飾，僅靠扶手與背框、椅面與腿足在禪椅上線條分割構造作裝飾，增一個牙子，多一條棖子，都難以呈現其線條視覺，在此禪椅的設計上，連基本的線腳裝飾也被摒棄不用，僅憑橫堅材與椅面的結構比例的完善，就足以表現出禪椅所要求具備的所有美德，紅酸枝木自然的質感與人工的巧思互相聯結發揮，顯示了設計者構形能力之高，這種全素工的工藝手法，才是對制作者裝飾水準的真正考驗，只有精工的處理方能顯示它的魅力。

五、禪宗質樸，古韻今典

明清古典禪意家具，以禪宗質樸的美學理念貫穿于家具造型中，充分體現了古代匠人的睿智巧思，以及簡素、空靈、寂靜的禪宗理念，讓人們在閑寂的境界中體會家具形體中特有的質樸、洗練、寂靜和不張揚的內在品質。與此同時，這也是古代文人和士大夫審美趣尚的一種具體再現，其在價值取向與境界追求中也隱含了回歸質樸與寧靜的“禪意”。

該禪椅在玫瑰椅形制基礎上，發展出了一種特殊的樣式，并被當今世人奉為經典，其簡約但不簡單的線條折射出美學享受，是在中國古代家具千百年發展演進基礎上，化繁為簡后的返璞歸真，暗合中國傳統文化精髓魅力的自然釋放。作品具備一種整體的和諧，是各種構造語言有機配合的產物。它充分利用了明式家具造型成法的優點，同時，又深刻表現了佛教哲理中的“空”。它的功能，不過是為參悟佛法的人提供一個靜坐的平臺，然而它具備的美感，卻依然能夠啟發人們的哲思。

張劍偉，福建省仙游縣人，廈門集美大學藝術設計專業大學本科結業，福建省雕刻藝術大師，莆田市工藝美術大師，國家一級/高級技師評委，仙作研習社社長，莆田市仙游縣紫檀緣古典家具有限公司董事長。擅長古典家具創新設計，代表作有《蘭亭序十三件套沙發》、《禪椅》等。

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2095-7556（2015）04-0036-02