樸質無華妙造自然
——漢印之美芻議

2015-04-10 03:43:56文王鑫

天工 2015年4期

文王鑫

樸質無華妙造自然
——漢印之美芻議

文王鑫

漢印在中國篆刻史上具有不可替代的地位，其平正、飽滿、莊嚴的基調，渾穆、淵雅、沉雄的范式確立了其具有典范意義的規矩和程式，這不單是一種文化成果，更是智慧的結晶。欣賞漢印，傳承這種規范與程式，便是對民族傳統文化的最好繼承。

漢印；篆書；審美

中國的篆刻有著悠久的歷史，是我國眾多藝術門類中的一朵奇葩。而漢印更是經過一千多年的發展達到了最成熟的階段，它以其平和醇厚、莊重典雅的面貌，成為后世歷代印人心摹手追的不朽典范。

漢代大統一的政治局勢、社會的平和穩定以及經濟的繁榮昌盛，促使文學、藝術、哲學等諸多上層建筑在各個方面都呈現出了空前繁茂的景象，極大地昭顯了漢室泱泱大國的恢弘與博大。同樣，在同時期的漢印亦不乏這種氣象。漢代的印章，作為士人象征權力和身份的信物，在社會中的應用極其廣泛。再則，印章制度在漢代逐漸完備，文字趨于規范統一，手工業高度發展，這些因素都極大地促進了印章藝術的繁榮和成熟。漢印作為中國印史上最為輝煌的時期，其所確定的審美思想及創作原則，成為中國篆刻史上的金科玉律。

圖1 《新莽嘉量銘》

圖2 《張遷碑碑額》

圖3 《韓仁銘碑額》

東晉顧愷之《魏晉勝流畫贊》有云：“凡畫，人最難，次山水，次狗馬，臺榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。”漢印之美亦可用遷想妙得形容之。雖當下已無從考證當時的印人何名何姓，但從同時期遺跡的其他藝術品亦可看出對漢印創作的影響及滲透。漢代遺留的畫像石、畫像磚及書跡碑版甚豐，從其間我們即可窺探印人意在不斷追求印章的藝術性，貴能遷想而妙得矣。

漢印之美可從其篆法、刀法和章法窺本溯源。

所謂篆法，實際上就是字法。漢代印文的書體主要是繆篆，此外還有鳥蟲書。漢代許慎《〈說文解字〉敘》中有云：“自爾秦書有八體：一曰大篆；二曰小篆；三曰刻符；四曰蟲書；五曰摹印；六曰署書；七曰殳書；八曰隸書。”繆篆即是在秦摹印篆的基礎上發展而來的，字形方整，渾穆端凝。這種雄渾勁健的風格與當時的篆書刻石相得益彰。如漢代的銅刻篆書，《新莽嘉量銘》（圖1）、《上林銅鑒銘》、《乘輿鼎銘》等，以及一些碑額類篆書，如《張遷碑碑額》（圖2）、《韓仁銘碑額》（圖3）。這些碑版篆書大多結體平正方直，筆畫勁挺，書體在篆隸之間，而屈曲填滿，極似印文中之繆篆，筆勢雄暢，風格強烈。可以說，在當時隸書盛行的形勢下，這些碑版篆書已透出了信息，即是繆篆風格最好的取法對象。

圖4 巧工司馬

圖5 軍曲侯印

圖6 廣陵王璽

圖7 張君憲印

圖8 張毋巳

圖9 武意

圖10 王武

圖11 婕妤妾趙

圖12 潘剛私印

圖13 董猛

文字是篆刻藝術創作的素材，文字的美決定了篆刻藝術美的基礎，漢印以繆篆入印，于是端莊平穩、渾厚古樸、顧盼呼應、氣勢雄強，自然生動，成了漢印的藝術特色。

漢印最突出的特點就是極富平穩端莊之美，這種藝術美是以繆篆結體的平正方直為基礎的。如“巧工司馬”（圖4），“軍曲侯印”（圖5），“廣陵王璽”（圖6），其共同特點是；筆畫基本都是橫平豎直的，字體和印面都是方正的，印文中線條的粗細和留白的比例基本是勻稱的。這三點就使得印章給人以端莊、威嚴之感。此外，繆篆還有個顯著的特點，為了適應印面及章法的需要，可以變化章法結構，利用繆篆形體可塑性強的特點，加以變化，使整方印章顯得活潑生動。變化的常用手法有挪移、揖讓、伸縮、增減、變換字形等，如“張君憲印”（圖7），將“憲”字的心字底簡化，“ 張毋巳”（圖8）中，將“巳”字伸縮變形，以適應印面章法的需要。對一點一畫的巧妙變化，都是緊緊圍繞著印章的藝術情趣展開的。正所謂“藝無定法”，無論采取何種手法，何種變化，都是依附字理，不違“六書”，使作品煥發出無限的藝術魅力。

除繆篆外，漢印入印的文字還有鳥蟲書。鳥蟲書是一種以篆書為基礎，加入裝飾性的鳥蟲形象等動物紋飾的美化字體。線條多做屈曲盤旋狀，摹擬蟲形，或線條中加以鳥頭型裝飾，追求多姿均衡，富有裝飾的趣味。這種字體最早出現于春秋后期的青銅兵器及銅器銘文之上，至新莽時期，正式列為“六書”之一。鳥蟲篆印在漢印中可謂是不可或缺的精品。就其裝飾紋樣來說可分為“具象化”和“抽象化”兩類。具象化的紋樣即線條裝飾紋樣呈明顯動物的紋飾，極力模仿蟲形和鳥狀。如“武意”（圖9），“王武”（圖10），從這兩方印中我們可以清晰地看到線條裝飾紋樣的寫實性。抽象化的紋樣即線條多做盤曲狀，填滿整個印面，極具流動感，但看不出明顯的寫實形象。如“婕妤妾趙”（圖11），“潘剛私印”（圖12），“董猛”（圖13）等。這些印章線條屈曲流美，極盡彎曲排疊之能，構思精巧，令人嘆為觀止。雖將筆畫線條形象化，但仍無損于原字的結構，物象與字形渾融一體，高度統一又極為傳神，方寸之間蟲游魚躍，一派生機盎然的景象。

所謂刀法，及制作方法。漢代治印并非單純以刻為主，還有鑄與鑿。甘旸《印章集說》云：“鑄印有二：曰翻砂，曰撥蠟。翻砂以木為印，覆于砂中，如鑄錢之法；撥蠟以蠟為印，刻文制鈕于上，以焦泥涂之，外加熟泥，留一孔令干，去其臘，以銅熔化入之。刻印以刀成文，軍中即時授爵多刻印。刻者更有刀法，今法之。鑿印以錘鑿成文，亦名曰鐫，成之甚速，其文簡易有神，不加修飾，意到筆不到，名曰‘急就章’。軍中急于封拜，故多鑿之，以利于便。”無論以何種刀法制作的印章，印人意在追求線條所表現出的不同意趣的美。

圖14 皇后之璽

圖15 桓啟

圖16 魏霸

圖17 周誘

其一，渾穆典雅骨堅肉瑩。這一類印章線條光潔勁健，毫無造作之感。如“皇后之璽”（圖14），“桓啟”（圖15），“魏霸”（圖16），“周誘”（圖17）。“文字婉轉端麗，清朗和穆，轉折圓潤而行筆遒勁，結字整飭嚴謹而又輕靈活潑，尤注重筆畫起訖處的交待，方角銳出，絲絲入扣，峭麗生姿。”

其二，蒼茫斑駁古樸凝重。這一類印章線條厚重質樸，極富質感。由于時間的推移，受自然條件的侵蝕，使印面斑駁蒼茫，更添古拙之趣。如“殿中都尉”（圖18），“瑯邪相印章”（圖19），“慶泠長印”（圖20），“渭成令印”（圖21），“東郡守丞”（圖22）等。這些印“筆畫平正，線條較粗，結體方正。受自然條件的腐蝕，筆畫的邊緣變毛，蒼勁渾厚。全印既有端莊典雅之美，又顯得樸實渾厚。”

圖18 殿中都尉

圖19 瑯邪相印章

圖20 慶泠長印

圖21 渭成令印

圖22 東郡守丞

圖23 軍司馬丞印

圖24 蒙陰宰之印

圖25 朱聚 /朱長孺（兩面印）

楊子方印圖26

所謂章法，即是印文的整體布局和布局的方法。明人沈野一語道破：“章法貴相顧，字法貴相別。”清人袁三俊《篆刻十三略》云：“章法須次第相尋，脈絡相貫。如營室廬者，堂戶庭除，自有位置，大約于俯仰向背間，望之一氣貫注，便覺顧盼生姿，宛轉流通也。”

漢印章法的布局可謂為后世的篆刻確立了不朽的范本。其精妙之處首先是對字勢的把握。南宋姜夔在《續書譜》中說：“字之長短、大小、斜正、疏密，天然不齊，孰能一之……畫多者宜瘦，少者宜肥。”漢印在字勢的安排上便充分利用了漢字的可塑性，依據字之大小和筆勢的力度、走向等來改造印文，從而達到適合章法布局的需要。真正達到了“首尾相應，奇正相生，起伏向背，各隨字勢，錯綜離合，回護偃仰，不假造作，天然妙成。”如上文提到的“軍曲侯印”，“慶泠長印”等都是字勢排布精妙的佳作。新莽時期的漢印亦有作三行排列，最后一字做拉長處理，使得整個印面加大矛盾空間的對立，朱白布局的反差。如“軍司馬丞印”（圖23），“蒙陰宰之印”（圖24）。

除此之外，為了加強印面章法的美觀性和賞玩性，漢印中亦出現了大量印面文字朱白相間的布白方法，這也是漢印的一大特色。朱白相間的排列沒有固定的程式，有的做半朱半白，如“朱聚/朱長孺（兩面印）”（圖25），有的則三白一朱，如“楊子方印”（圖26），此外還有其他布白，此處不一一列舉。朱白相間的印大多是以筆畫繁瑣的字為白文，筆畫簡潔的字為朱文，加大了陰陽的對比，求得印面布局的奇勢。

章法布局中更有奇者，將印面中文字與裝飾性圖形相結合，更增添了幾分意趣。特別是被稱之為“四靈”的青龍、白虎、朱雀、玄武形象，以其辟邪降魔，極受崇拜，頻繁入印，與文字搭配相得益彰。如“趙多”（圖27），“徐成舒徐仁”（圖28）。